Museu-taller memorial de Konenkov. Escultor S. Konenkov: creativitat

2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30

El Museu Konenkov (escultor) es troba a Moscou, a l'adreça: st. Tverskaya, 17. En aquest article coneixeràs què pots veure avui en aquest edifici. També ens interessa tot allò relacionat amb una persona tan famosa com S. Konenkov: el museu-taller commemoratiu, l'obra de l'escultor i la seva biografia.

Església de St. Demetri de Tessalònica

L'edifici que acull el Museu Memorial Konenkov és un objecte del patrimoni cultural del nostre país, un monument de la cultura i la història. Aquest lloc era antigament l'església de St. Dmitri Solunsky. Aquest temple va ser fundat l'any 1625 i va ser reconstruït a l'estil Imperi a principis del segle XIX. Va establir l'aspecte arquitectònic de tota la plaça Strastnaya, que avui es diu Pushkinskaya. A la dècada de 1920, al costat de l'església es trobava el conegut cafè literari Pegasus Stall, que va ser visitat pels Imagistes. A. Mariengof, S. Yesenin, N. Klyuev, A. Duncan, A. Tairov i altres venien sovint aquí.

Conjunt residencialal lloc de l'església

L'església va ser enderrocada el 1934. El 1939-1941. en el seu lloc es va construir un edifici d'habitatges segons projecte d'A. G. Mordvinov, un famós arquitecte. També és l'autor d'una sèrie d'edificis situats a Tverskaya. Les parets massives de l'edifici són de maó lleuger. La façana estava decorada amb balcons, relleus intricats, torretes de tipus oriental i finestrals. Una estàtua d'una ballarina coronava la torre cantonera. El seu autor és l'escultor Motovilov. A causa de la mala conservació, a finals de 1950 es va decidir desmuntar l'estàtua.

Per què és famosa la casa dissenyada per Mordvinov?

La casa és interessant, a part de les seves característiques arquitectòniques, i de la gent famosa que hi va viure. En diverses èpoques, els seus habitants foren A. B. Goldenweiser, un músic l'apartament del qual és avui una sucursal del Museu. Glinka, M. I. Gudkov, dissenyador d'avions, G. I. Gorin, satíric i dramaturg.

Fins l'any 1950, el monument a A. S. Pushkin es trobava al començament del bulevard Tverskoy. Va ser creat per A. M. Opekushin, un escultor famós, el 1880. A Sergei Timofeevich li va agradar aquest monument. Em vaig alegrar molt de poder veure'l des de les finestres de l'estudi, i l'escultor Konenkov.

El museu-taller, ara situat al lloc d'un edifici residencial, té la seva pròpia història. Parlem de com es va crear.

Creació d'un museu

Al carrer Tverskaya, a la casa número 17, de 1947 a 1971 va viure Konenkov Sergey Timofeevich. Després de la seva mort, es va emetre un decret governamental, segons el qual es va decidir crear un museu commemoratiu a l'estudi on vivia i treballava Konenkov (escultor). Acadèmia de les Arts de l'URSS iEl Ministeri de Cultura va dur a terme treballs en la formació de la seva col·lecció, exposició. En el 100 aniversari de l'escultor, l'any 1974, es va obrir aquest museu. L'obra de l'escultor S. Konenkov s'hi presenta de la manera més completa possible.

Què és el Museu Konenkov?

Inclou una sala taller, així com una part commemorativa: un despatx, sales d'estar situades a la segona planta, una sala d'estar i un rebedor. Va ser possible conservar fins avui totes les característiques de l'interior, que es va fer segons el projecte personal de Konenkov. Fins ara, l'exposició que aquí es presenta és la col·lecció més significativa i més gran d'obres d'aquest mestre. Representa de manera més completa totes les etapes de la seva biografia creativa. Una biblioteca extensa, manuscrits de llibres i articles, quaderns de Konenkov, un fons de fotografies, que inclou imatges de les obres del mestre deixades als EUA, són de gran valor.

El Museu avui coopera amb galeries i sales d'exposicions del país. Dins les seves parets hi ha exposicions d'obres no només del mateix Konenkov, sinó també dels seus estudiants, així com obres de joves artistes i escultors.

Vestíbul

El famós autoretrat de guix de Konenkov (1954) es troba al vestíbul. Va ser guardonat amb el premi Lenin. També hi ha una de les imatges femenines més poètiques i sofisticades: un retrat de la dona de l'escultor, Margarita Konenkova, creat el 1918 amb fusta. El vestíbul inclou mobles originals artesanals fets amb arrels i soques.(butaca "Boa constrictor", "Musol", "Cigne", etc.), en què imatges i formes es prenen prestades de la natura. Una de les vistes més interessants de la col·lecció és aquest conjunt únic.

Sala de tallers

L'exposició principal es troba al taller. A continuació es presenten obres primerenques relacionades amb l'època estudiantil: "Trencapedres" (1897), "Lectura del tàrtar" (1893), obres de l'"Edat de Plata", en particular, obres incloses al tresor d'escultura del nostre país. Es tracta, per exemple, de "Bach" -la perla del museu que ens interessa, una obra en la qual l'autor s'ha elevat a una imatge sintètica monumental, extraordinària pel seu poder de generalització; diverses composicions sobre el tema de "Samson", "Paganini".

"Sèrie Forest" i retrats de dones

La famosa "Sèrie Forest" desperta l'interès constant de molts visitants d'aquest museu. L'obra de l'escultor S. Konenkov revela el caràcter nacional rus i demostra la seva gran habilitat en el treball de la fusta. Aquesta sèrie inclou obres com el relleu "Feast" (1910), "We are Elninsk" (1942), "Forest Man" (1909), "Old Old Man" (1909), així com l'obra creada "Bacchus". el 1916 amb ulls de malaquita. Val la pena assenyalar que l'arbre no només era el material per a imatges fabuloses i fantàstiques en l'obra de Konenkov. Escultor, magistralmentutilitzant les propietats plàstiques d'aquest material, l'any 1918 va fer un retrat de M. I. Konenkova, plena d'encant, així com la figura harmoniosament perfecta d'una dona "Magnolia" el 1934.

Retrats de contemporanis

Sergey Timofeevich durant una llarga vida creativa va crear una excel·lent galeria de retrats de diversos dels seus contemporanis, destacades figures de la ciència i la cultura, en la qual es manifestava el seu do únic per sentir subtilment la riquesa espiritual i el caràcter d'una persona, la seva individualitat. Entre ells hi ha els retrats psicològics d'Albert Einstein, Ivan Pavlov, Charles Gilder, Sergei Rachmaninov, Nadezhda Plevitskaya, Nikolai Feshin, Maxim Gorki, així com els famosos retrats de la néta d'aquest escriptor, Peshkova Marfa Maksimovna, i Ninochka, la seva filla - obres que es caracteritzen per matisos emocionals de riquesa. Tots estan plens de pau interior i puresa.

El 1935, Sergei Konenkov, un escultor sens dubte talentós, va crear un retrat d'Albert Einstein. Es considera fins avui una de les imatges amb més èxit d'aquest gran científic. El retrat de Fiódor Dostoievski, executat el 1933, es considera el cim de l'obra de Konenkov. En ella, el mestre va aconseguir transmetre tota la complexa gamma de diversos estats emocionals i crear una imatge plena de psicologisme interior i tragèdia.

Temes religiosos a l'obra de Konenkov

A l'obra de Konenkov a finals de la dècada de 1920anys, apareixen motius plàstics i argumentals completament nous: l'escultor es dedica a temes religiosos. El cicle gospel és una expressió completa i única de les recerques religioses de Konenkov en l'escultura. El museu presenta les obres següents: el "Profeta" fet de guix l'any 1928, "Joan" i "Jacob" fets de terracota l'any 1928, així com imatges de Crist en guix i fusta.

Les últimes obres de Konenkov

L'escultor en els darrers anys de la seva vida era aficionat, sobretot, als experiments plàstics. Va intentar combinar diferents tipus d'art, que s'expressaven en la síntesi de la pintura i l'escultura, la voluntat de combinar aquesta última amb el so i el moviment. Tot això es plasma en "Cosmos", un instrument escultòric musical, que es pot considerar una de les primeres instal·lacions de l'art rus dels anys 50.

Konenkov va ser fins al final de la seva vida un experimentador atrevit i innovador en l'art, un home de la més àmplia erudició, un pensador que va viure profundament els esdeveniments d'aquella època. Per tant, podem dir que no va ser sense raó que va anomenar el seu treball final "La meva edat".

Breu biografia de Konenkov

Per tant, hem descrit el Museu Konenkov. Aquest escultor va néixer l'any 1874, el 28 de juny, al poble de Karakovichi (avui es troba a la regió de Smolensk, districte d'Elninsk). A continuació es mostra el seu retrat de Pavel Korin.

Per nacionalitat és bielorús, va créixer en una família de camperols. Konenkov va estudiar a MUZHVZ, després de la qual cosa - aProfessor Beklemishev a Sant Petersburg, a l'Escola Superior d'Art. La seva tesi ("Samson Breaking the Bonds") va ser considerada massa revolucionària i va ser destruïda per ordre de l'Acadèmia de les Arts.

L'any 1897 l'escultor Konenkov va fer viatges a Alemanya, Itàlia i França. La seva biografia en aquesta època està marcada pel fet d'actuar a finals del segle XIX amb el " Rompepedres ", una escultura realista. Konenkov va ser capturat a Moscou pels esdeveniments revolucionaris de 1905. Sota la seva impressió, crea una sèrie de retrats dels participants en els enfrontaments a Presnya. També el 1905 va dissenyar el cafè Filippov, situat a Tverskaya, i el 1910 va crear el baix relleu "Festa".

L'escultor Konenkov, les obres del qual ens interessen, va visitar Egipte i Grècia el 1912. En aquest moment, va treballar a la "Sèrie Forest". La fusta s'utilitza àmpliament, es presenten diversos mètodes de processament. El bosc per a Konenkov és un símbol de bellesa, l'encarnació de les forces elementals de la natura. L'escultor utilitza els mètodes de la talla popular, repensa creativament les imatges de les antigues llegendes a les seves obres. Paral·lelament a aquest cicle, també treballa en "Grec" ("Horus" i "Jove").

Aquest escultor va ser un dels primers mestres russos del tombant dels segles XIX-XX que va representar un cos femení nu. Sovint, les seves obres es mantenen en les tradicions de la talla de fusta, l'art popular rus. Observeu aquí "Cariàtide (1918)," Ocell de foc "(1915)," Alat "(1913).

Konenkov va donar suport a la Revolució d'Octubre, va participar en la implementació del pla de l'anomenada propaganda monumental. Va crear, en particular, el monument "Stepan Razin" per a la plaça Roja.

Konenkov es va casar amb Margarita Ivanovna Vorontsova el 1922 i se'n va anar als EUA. Aquí la parella va viure durant 22 anys (principalment a Nova York). Aquest període de la seva obra inclou obres relacionades amb reflexions sobre els temes de l'"Apocalipsi", la Bíblia. Són dibuixos que representen apòstols, profetes, Crist, així com esbossos per a cosmogonies.

Serguei Konenkov va ser enterrat al cementiri de Novodevitx a Moscou.

Per tant, vam examinar el museu commemoratiu i l'obra de l'escultor S. Konenkov. Avui les seves obres són conegudes no només al nostre país, sinó a tot el món.