Imatges líriques. Imatges líriques a la música

2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30

Una persona esdevé el centre de qualsevol obra lírica. Si no hi ha persones a la cançó o a la història, llavors cada element es descriu a través del prisma dels sentiments de l'autor o d'un personatge de ficció.

Imatge de la lletra

En una obra d'art, una obra musical, hi ha un personatge que l'autor descriu, dotant-lo d'uns trets característics. A les lletres, una mena d'obres basades en la revelació emocional del narrador i el seu personatge, exposa completament l'ànima i el cor.

El lector o l'oient pot identificar tots els sentiments que estan plens d'imatges líriques. Només un públic atent llegirà el missatge de l'autor a través de la seva obra.

Què és la lletra?

Aquesta és una mena d'obra d'art que prové de l'antiga Grècia. Va rebre el nom de l'instrument de corda, la lira. Durant aquests concerts, els artistes antics van transmetre el seu costat sensible a través de la música. La idea errònia més comuna era que les lletres es basaven en motius melancòlics. No és cert. Pot centrar-se en una emoció, però sovint reflecteix tot un espectre: dolor, alegria, tristesa, diversió. Siguin quins siguin els sentiments que experimenti una persona, si es posen en primer lloc en l'art, esdevenenlírica.

Els principals tipus d'obres: poesia, música, missatge. Els textos lírics més antics es consideren el "Càntic dels Càntics", que va ser escrit pel llegendari rei Salomó, i els Salms de David. La primera obra és un poema, la segona és una lírica religiosa.

Aquest tipus de creació pot ser simplement un tall o una digressió en una peça més gran, durant la qual el protagonista experimenta una sèrie de sentiments i els comparteix amb el públic.

Què fa que les lletres siguin úniques?

La característica principal d'aquest tipus d'obres és que, a més de sentiments i sensacions personals d'alguns fenòmens, l'autor no descriu res. Com si des de l'escenari sonés una confessió individual. No hi ha cap desenvolupament d'esdeveniments actius.

Característiques principals:

• inacció,
• sentiments i emocions,
• mood.

Temps antics

Lyric va començar el seu desenvolupament a l'antiga Grècia. Stesihor i Alkman, que glorificaven els herois i l'estat, eren considerats representants destacats d'aquest estil en aquella època. El lirisme va arribar a la seva màxima alborada al segle I, durant les activitats de Virgili, autor de l'Eneida, i d'Ovidi amb les seves Metamorfosis. Els autors van triar l'amor com a temes principals de les experiències morals. Tenia una varietat d'imatges dramàtiques: amor pel seu pare (com Enees), amor per la seva terra natal, pels éssers estimats.

Medieval i renaixentista

A l'edat mitjana, els trobadors eren els principals lletres. Van passejar per diferents pobles, cantaven, recitaven poesia,tocava les flautes. Amb la seva obra, els trobadors van combinar diversos tipus de lletres en una sola. Fins i tot van fer representacions teatrals.

El Renaixement va portar el floriment de les lletres d'amor a l'art mundial. Dels poetes, els més famosos van ser Dante, Petrarca, Lorenzo Medici. Al mateix temps, van aparèixer les balades musicals. Carles d'Orleans es va convertir en un destacat representant del gènere.

Les lletres no parlaven només d'amor en aquell període. Amb Ulrich von Hutten va ser totalment polèmic. Les imatges líriques, exemples de les quals van ser extretes dels filòsofs i músics de l'època clàssica, s'havien de fer més modernes, menys emotives. Però tot i així, l'amor infeliç de l'heroi de Petrarca per la seva encantadora Laura va dominar en totes les obres posteriors. Els seus poemes es van prendre com a base.

A Anglaterra, les lletres es van desenvolupar poc. Entre la gent hi havia una cançó sobre Robin Hood a l'estil d'una balada lírica. William Shakespeare, com a descobridor d'aquest gènere literari al seu país, va posar en relleu les imatges dramàtiques del patit i màrtir Hamlet, amagant la veritat de Macbeth i altres herois.

Patès recents

El segle XIX està ple de noms de lletres: Friedrich Schiller, Johann Wolfgang von Goethe, John Keats, William Wordsworth, Percy Bysshe Shelley, Victor Marie Hugo, Alfred de Musset…

A Rússia, els poetes famosos que treballaven en aquest estil van ser Alexander Pushkin, Vasily Zhukovsky, Mikhail Lermontov, Kondraty Ryleev, Pyotr Vyazemsky, Vladimir Odoevsky.

Descripció de l'heroi a la lletra

En una obra d'aquest tipus, una persona no serà necessàriament el personatge principal. L'heroi líric és un home, una dona, un nen, un vell, la natura, un cos celestial, una estació. Només l'autor pot triar l'objecte que al final dota d'emocions. El creador de l'obra intenta posar els seus propis pensaments a la boca de les seves imatges líriques. No es transfereix completament a l'heroi, però es dota dels sentiments que experimenta.

Tot i que l'autor no tenia la intenció de mostrar les seves experiències personals, no ho pot evitar. La imatge lírica principal esdevindrà un reflex de la visió del món, percepció del músic o escriptor. El personatge principal mostra tots els trets que són característics d'una persona de l'actualitat, la seva classe social. En aquesta imatge, tothom pot aprendre per si mateix la lliçó que amaga l'autor dins de l'obra.

Imatges de lletres a la música

La lletra es transmet a través de la música. Ella és la més propera a ella. La música sense paraules pot expressar tots els sentiments que no són tan difícils d'entendre per a una persona atenta. Les imatges líriques d'una melodia es poden transmetre mitjançant un instrument o veus.

Entre les obres líriques instrumentals, destaquen obres clàssiques de Mozart, Schubert, Debussy, Beethoven, Vivaldi, Txaikovski, Rachmaninov i altres compositors famosos. Amb l'ajuda de melodies, van formar imatges líriques. Un bon exemple és la Novena Simfonia de Beethoven. El compositor se centra en tot el poble, tota l'ètnia interpreta líricament. ATels sons de la música intenta reconciliar la gent en guerra.

Beethoven al llarg de la seva vida va intentar aportar característiques positives a totes les seves imatges. Va dir: "El que ve del cor ha de conduir-hi". Molts investigadors prenen aquesta afirmació en servei a l'hora de formar la definició d'una imatge lírica en el seu conjunt. A la "Sonata de primavera" la melodia parla de la natura, del despertar del món després d'un son d'hivern. Les imatges líriques de la música del compositor es van plasmar en conceptes abstractes: primavera, alegria, llibertat.

En el cicle de Txaikovski "Les estacions" la natura també esdevé la principal. La imatge lírica de Debussy està centrada en la lluna a la composició "Tenderness". Cada mestre va trobar la inspiració en la natura, l'home, en algun moment. Tot això després es va convertir en el tema principal de la música.

Entre els romanços més famosos amb imatges líriques hi ha:

• "La bella molinera", "Viatge d'hivern" de Schubert,
• A un estimat llunyà de Beethoven,
• "Romance about romance" - lletra d'Akhmadulina, música de Petrov,
• "I loved you" - lletra de Pushkin, música de Sheremetyev,
• "Thin Rowan" d'I. Surikov.

Imatges de lletres a la literatura

Sobretot, aquest gènere literari es va manifestar en la poesia. És en ell on les imatges líriques dels personatges es revelen més sovint descrivint el seu malestar. Els poetes van portar el seu propi "jo" a les obres. L'heroi es va convertir en el doble de l'autor de les línies. Va aparèixer una descripció del destí d'una persona, el seu món interior itambé alguns trets característics, hàbits. Aquesta poesia, especial, va ser immortalitzada per sempre per Byron, Lermontov, Heine, Petrarca, Pushkin.

Aquests grans genis van inventar en secret les regles bàsiques del gènere escollit, segons les quals es formaven imatges líriques. Les obres esdevenen més suaus, individuals, íntimes. Els escriptors anomenen aquests poetes romàntics, cosa que torna a emfatitzar la connexió subtil amb l'estil. No obstant això, un poema líric pot no tenir el seu propi "jo". Així, els poemes de Blok poden servir d'exemple, on l'autor no es trasllada a l'obra. El mateix passa amb el feta.

Pushkin als poemes "El carro de la vida", "To Chaadaev" no es va centrar en el "jo", sinó en el "nos altres": en ells actua a l'igual dels seus personatges.

A la literatura russa, l'heroi pot ser fins i tot el contrari del poeta en la seva visió espiritual del món. Exemples vívids d'aquesta direcció estilística són les imatges de la literatura russa en obres:

• "Borodino" de Mikhail Yurievich Lermontov,
• "Xal negre", "Sóc aquí, Inezilla…", "La pàgina o el quinze anys", "Imitacions de l'Alcorà" d'Alexander Sergeevich Pushkin,
• "Filantrop", "Home moral", "Jardiner" de Nikolai Alekseevich Nekrasov.

Aquesta no és una llista completa d'obres. Les imatges líriques que hi ha s'han convertit en emblemàtiques de la literatura russa.

En els poemes de Sergei Yesenin, aquesta onada d'emocions es va traslladar al cavall. I Marina Tsvetaeva té herois en forma d'ocells. Els poetes van dotar els personatges dels seus propis sentiments, connectantd'una sola mirada.

Molts investigadors de l'heroi líric a Rússia, com Gudkovsky, Ginzbursh, Rodnyanskaya, creuen que el propi públic ho complementa amb la seva percepció. Cada persona pot imaginar els sentiments que experimenta l'heroi de l'obra a la seva manera. Es guia per aquelles emocions que li van provocar la música o un poema, una balada o una representació teatral. Les imatges eternes a la literatura donen suport a aquesta teoria. L'autor de la imatge lírica intenta transmetre la seva visió, confiant en el fet que el públic l'entendrà.