Ritme en la composició: descripció, forma, tipus i característiques

2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30

El mitjà més important per organitzar els diferents elements de la forma en una unitat harmònica, per ordenar cadascun d'ells i la ubicació exacta en l'estructura global és el ritme de la composició, que és inherent a totes les formes i natural. fenòmens, fins i tot processos laborals. La composició de la vida en tota la seva diversitat és sens dubte rítmica.

Què és el ritme

En la composició, aquesta és la uniformitat de l' alternança d'elements de mida, l'ordre de concordança de línies, plans i volums. El ritme es pot mostrar de manera cambra i monumental, pot influir en l'estat d'ànim, omplint-lo d'alegria, solemnitat, pau, etc. Tots els sentiments humans estan subjectes al ritme, es percep tant visualment com a oïda. A més, qualsevol objecte estàtic és rítmic a la seva manera. Per exemple, en arquitectura, la distribució de columnes, finestres verticalment o horitzontalment - aquest és el ritme sostingut en la composició. A la natura, és a tot arreu: són les onades del riu, i el surf, i les gotes de pluja i les gavines sobre l'aigua; el ritme el pots trobar a qualsevol lloc, allà on caiguis.mira.

O motius repetitius d'ornaments de tela, paper pintat, catifes: són absolutament rítmics. Però el ritme és especialment pronunciat en la composició, si el seu creador va ser la natura: el seu món animal i vegetal és únic i infinitament rítmic. Amb quina obediència l'ull segueix de ratlla en ratlla al musell del gat, amb cada element repetit percebent cada cop més clarament aquest ritme i metre en la composició. De la mateixa manera, els elements de la dansa s'aguanten, la mesura d'un poema es llegeix en veu alta i la música s'escolta. I que rítmics són les vores d'un diamant en un anell preciós!

Oportunitats

Composició, dinàmica, ritme: tots aquests són mitjans força específics que us permeten canviar significativament les característiques dels elements de la forma mitjançant el patró d' alternança de divisions, volums, vores i, per tant, no només s'utilitzen i no tant pels pintors com pels dissenyadors que envaeixen la nostra vida quotidiana i festiva: llar i producció, social i íntima.

Rítmics són el dibuix del quadre, l'ornament del gerro, les cireres del pastís, així com les esveltes fileres de telers a la fàbrica de teixits i la pintura de les parets i els sostres del taller, fins i tot els botons de qualsevol panell de control estan disposats rítmicament. Les manifestacions de ritme més simples i les més complexes es realitzen igualment en les repeticions característiques de les mateixes formes als mateixos intervals (columnes antigues, per exemple, i balcons i finestres de qualsevol edifici), això es pot observar a tot arreu. El ritme és un mitjà de composició, pot ser tranquil i inquietant, es dirigeix de diferents maneres, segonsel que el creador es va proposar.

Utilitzar

El ritme dirigit a un costat, que es troba en la tècnica de les sanefes ornamentals i convergent al centre, com els patrons d'una safata, estovalles, roseta d'estuc al sostre o dibuix d'una caixa, pot ser vertical i horitzontal. La vertical té menys complexitat compositiva, ja que tots els canvis de ritme ja contribueixen a la realització visual. I horitzontalment, la composició és més difícil de construir: el ritme i la simetria són problemàtics tant al principi com al final.

Si les articulacions es produeixen amb freqüència, el ritme resulta inquiet, horitzontalment redueixen visualment l'alçada de l'objecte, verticalment; per contra, l'objecte sembla encara més alt. El desitjat només es pot obtenir amb l'ús correcte de totes les possibilitats que el ritme transmet a l'artista, que sens dubte s'han de pensar i sentir: aquesta és l' alternança de taques de color, volums, elements, detalls que dirigeixen el moviment del mirar segons el pla. Aquí tot és important: forma, ritme, color, composició, dinàmica, espai.

Organització de la composició

Com més forta sigui la regularitat rítmica de la composició, més activament s'organitzarà l'espai. El ritme s'expressa menys si els canvis en les alternances o en la forma dels propis elements són amb prou feines perceptibles, però si els canvis són actius, el principi rítmic pot esdevenir fonamental en la composició. Molt àmpliament, per exemple, el color s'utilitza per crear ritme: en producció, aixòEs juga amb força freqüència en la coloració de locals, llocs de treball, comunicacions, fins i tot uniformes. Així, es crea un determinat clima de color.

Les formes més senzilles de ritme, així com la simetria, són estimades per l'art popular rus. Els patrons rítmics més complexos es poden caracteritzar per un patró de canvi en les formes, així com per intervals entre formes, o ambdós canvien al mateix temps. El metre, és a dir, la igu altat d'elements que es troben a distàncies iguals, com els vans dels ponts, coopera molt activament amb el ritme. D'aquí provenen tres categories: ordre rítmic, ordre mètric i ordre metrorítmic, que determinen els tipus de ritmes de la composició.

Comandes mètriques

La repetició interminable d'aquesta o aquella sèrie mètrica es pot avorrir ràpidament, semblar tediosa i monòtona. Per solucionar aquest problema, hi ha ritmes decreixents i creixents, així com diferents ordres mètrics en combinació compositiva. Amb aquestes tècniques es pot aconseguir la diversitat necessària i no perdre la unitat. Cal recordar que el ritme és el moviment de la composició.

La definició de ritme és l' alternança d'elements. Pel que fa a la composició, la uniformitat és essencial. I la uniformitat de l' alternança d'elements en la composició s'anomena metre. El mesurador més senzill: els mateixos elements i espais de mida. Si es canvien els intervals, augmenta la complexitat i l'expressivitat del ritme. L' alternança es pot produir amb una acceleració o desacceleració regular, així com sense regularitat i regularitat, quan no hi ha comptador entre els elements. Tanmateix, hi haurà ritme en aquesta cançó.

Composició a l'interior

No n'hi ha prou amb trobar parquet i paper pintat preciós, comprar làmpades i disposar mobles perquè l'interior sigui extraordinari i alhora harmoniós. En cas contrari, l'habitació pot resultar semblant a una sucursal d'una botiga de mobles. Aquí cal utilitzar les lleis de la construcció d'una composició artística. Què és?

Aquesta és la connexió de totes les parts presents en un tot amb l'ajuda d'alguna idea. Aleshores, la forma serà precisa i harmoniosa. Per al disseny d'interiors, necessiteu els mateixos coneixements que per pintar una pintura a l'oli. Primer ve la idea. Aquí qualsevol d'aquests conceptes pot servir com a idea: simetria, asimetria, dominant, ritme, estàtica, dinàmica. Pots triar una cosa. I després pensa i afegeix alguna cosa més.

Simetria

Quan els elements de la composició estan igualment espaiats respecte de l'eix, es tracta de simetria, que els ulls solen percebre com a ordre i harmonia. Una persona neix simètrica, per això s'esforça per aconseguir una determinada imatge mirall al seu entorn.

No obstant això, l'equilibri de l'interior no es troba en dos sofàs idèntics enfrontats. El to i l'escala són importants aquí. La simetria també es veu afectada per la disposició dels detalls arquitectònics: portes i finestres, cantonades i nínxols.

Asimetria

L'asimetria en l'estructura és oposada, el que significa que inconscientment hauria de causar certa ansietat. Parets ondulades, cantonades afilades, plans inclinats i han de tensar. Per exemple, un interior residencial no és un camp molt fèrtil per a experiments i, per tant, és millor omplir l'espai simètricament, però afegir asimetria amb la decoració.

Podeu diversificar la imatge de l'interior, oposant-se a mobles massius i de mida mitjana (escala), podeu combinar superfícies fosques amb clares, colors apagats amb brillants. Si els mobles no s'instal·len simètricament per algun motiu, cal un centre atractiu: un grup de llums o una llar de foc.

Rítme i dominant

Moviment que es pot continuar indefinidament: aquest serà el ritme a l'interior. Horitzontalment: es tracta de cinturons, frisos i cornises, verticalment: arcs i columnes. A l'interior, es tracta d'un conjunt de mobles que sovint marca un cert ritme. Magnífica recepció - interrupció d'un ritme. Per exemple, en una fila de cadires blanques idèntiques, de sobte una és la mateixa, però negra o de color. Una composició rítmica és bona si el color s'esvaeix, no s'allunya, sinó que s'acosta a l'espectador.

Dominant: el centre visual que crida l'atenció primer, només llavors una persona comença a veure i considerar la resta. La dominant es pot expressar en color o escala. No obstant això, el dominant ha d'estar necessàriament en la connexió més estreta amb la resta d'elements, en cas contrari la composició es desfà. És per això que el color de la dominant s'ha de recolzar amb accessoris o tèxtils. I, per descomptat, el dominant no és gens el centre en el sentit literal de la paraula, és a dir, es pot situar a qualsevol lloc, i no necessàriament al centre de l'habitació.

Estàtic idinàmica

Estàtic - l'absència de diagonals i superfícies no lineals, on predominen els elements horitzontals: armaris baixos, sofàs pesats i profunds - tot allò sobre el que cau l'ull sembla estable i agapit, estable i equilibrat. Molt sovint, els interiors estan decorats amb un estil clàssic. Tanmateix, un interior estàtic no vol dir avorrit. Normalment hi ha molts experiments possibles en decoració i selecció d'accessoris.

En una sala on s'espera la presència de joventut i diversió, es poden i s'han d'afegir elements que acompanyin la dinàmica, és a dir, el moviment. També utilitza disposició asimètrica dels mobles, formes geomètriques clares, molt espai lliure, diagonals en la disposició de rajoles o parquet. Les línies verticals crearan una sensació de lleugeresa, vol, aspiració cap amunt. Els interiors dinàmics estimen l'estil modern, perquè les lleis de composició violades als interiors van aparèixer fa poc, al segle XX.

Als artistes

Els pintors utilitzen el ritme no només com un inici que organitza la composició, sinó també com a component estètic de tota l'obra. És amb l'ajuda del ritme que adquireix propietats musicals i poètiques, inseparables de l'art. L'eficàcia de l'inici rítmic es basa en les principals lleis de la composició, en els contrastos -color i tonal en pintura i volumètric en escultura. Al mateix temps, el ritme separa un component d'un altre i els uneix, tot segons la llei del contrast. D'aquí ve la llei de la totalitat, i fins i totla llei compositiva de la vida mateixa.

L'artista penetra en el moviment interior, no limitat a l'exterior. Amb l'ajuda del ritme, és a dir, un cert ordre en la representació d'objectes habituals, es subratlla el costat estètic del representat, es revela la bellesa dels objectes coneguts i nous.

Cada obra és el descobriment d'una nova imatge del món, i prevista, i aquesta previsió neix arran del treball de l'inici rítmic. La repetició, sempre present, recorda el passat i prepara el següent.