2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30
El tema militar ocupa un lloc especial a la cinematografia soviètica. Les pel·lícules que es dediquen a les pàgines tràgiques de la història nacional del segle XX van ser rodades molt pels directors. Però pocs d'ells van passar a ser propietat de la cultura soviètica i russa. Rozov Viktor és un dramaturg i guionista, gràcies a qui es va crear una imatge que s'ha convertit en una de les millors del cinema mundial. La vida i el camí creatiu de l'autor del guió de la pel·lícula "The Cranes Are Flying" és el tema d'aquest article.
Biografia
Rozov Viktor Sergeevich, les obres del qual van entrar a la història de l'art teatral soviètic i rus, va néixer un any abans de l'inici de la Primera Guerra Mundial. Yaroslavl era la seva ciutat natal. Però aquí no va viure gaire, ja que els pares del futur dramaturg es van veure obligats a traslladar-se a Kostroma a principis dels anys vint. Va ser en aquesta ciutat, sent molt jove, on Viktor Rozov es va adonar que volia connectar la seva vida amb el teatre.
Després de graduar-se a l'escola, el futur guionista va entrar a l'escola de teatre de Kostroma. Però quan va començar la guerra va ser cridat al front, des d'on va ser desmobilitzat un any després per una ferida greu. Rozov va passar els anys següents a Moscou. Va dirigir l'equip de propaganda de primera línia, hi va treballarTeatre dels ferrocarrils com a director i actor. Després de la guerra, Viktor Sergeevich Rozov va entrar a l'Institut Literari. Gorki.
Les seves obres de teatre van ser molt populars. Les obres escrites per Viktor Sergeevich Rozov van ser filmades repetidament. El dramaturg va rebre nombrosos premis i premis. La pel·lícula "The Cranes Are Flying" va ser apreciada no només a la Unió Soviètica, sinó també a l'estranger.
Viktor Rozov va morir el 2004, a Moscou. El dramaturg està enterrat al cementiri de Vagankovsky.
Viatge a diferents ciutats
Quan va començar la guerra, Viktor Rozov, com el seu famós heroi de la pel·lícula "The Cranes Are Flying", no va pensar ni un minut en què havia de fer. I per tant, a finals de juny, estava al capdavant. Rozov va explicar la seva experiència en un llibre autobiogràfic anomenat "Viatge a diferents ciutats".
Després de ser greument ferit, Rozov va romandre a l'hospital durant diversos mesos. I en aquell període en què va patir un dolor insuportable, de cop es va despertar en ell un poeta. Escrivia tres o quatre poemes al dia. Però, malauradament, només uns quants han sobreviscut, i fins i tot només en la memòria de Viktor Sergeevich. Aquestes obres poètiques no s'han publicat.
Dramatúrgia
Rozov va estudiar a l'Institut Literari durant dos anys. I després va anar a Alma-Ata per invitació de Natalia Sats. En aquesta ciutat, van organitzar conjuntament un teatre infantil. Només després de tornar a Moscou i escriure la primera obra, Rozov va continuar els seus estudisinstitut.
Les primeres representacions basades en les obres de Rozov van tenir lloc a finals dels anys quaranta. El 1949, el dramaturg soviètic va escriure l'obra "Els seus amics". Aleshores es va crear l'obra "Pàgines de la vida". En el seu treball, Rozov Viktor Sergeevich preferia la imatge d'una persona altament moral que és capaç de sacrificar els seus propis interessos per aconseguir un objectiu elevat. Va crear una sèrie de personatges. Però al mateix temps, va crear herois d'aproximadament la mateixa edat i cercle.
A la dècada dels cinquanta, Viktor Rozov va escriure obres principalment per al Teatre Infantil Central. En col·laboració amb Sovremennik, va aparèixer una de les millors produccions del període soviètic. Es tracta de l'obra "Forever Alive". El va escriure molt abans que fos llegit pel director en cap d'un dels millors teatres de Moscou.
Escenaris
S'han fet catorze pel·lícules basades en les obres de Rozov. Per a cadascun d'ells, el guió l'ha escrit, és clar, el mateix dramaturg. El 1956 es va estrenar la pel·lícula Good Hour. L'argument de la pel·lícula és la història d'una família de Moscou. Rozov en la seva obra preferia la representació de la vida dels joves, ja que la formació d'una personalitat i el problema d'escollir un camí o un altre eren per a ell, com a dramaturg, el més interessant.
El guió de la pel·lícula "The Cranes Are Flying" va donar fama al seu autor. Aquesta pel·lícula es va fer anys després del debut cinematogràfic de Rozov. Després es van escriure els guions de les pel·lícules "A Noisy Day", "Unsent Letter". Dues vegades Rozov va treballar en col·laboració amb escriptors estrangers. L'últim treball cinematogràfic de Viktor Rozov va ser el guió de la pel·lícula "Riders".
"Forever Alive": escrivint la història
El romanticisme i les conviccions patriòtiques eren inherents a la joventut de la postguerra. I l'obra "Forever Alive", que Rozov va escriure durant la guerra, estava en perfecta harmonia amb l'estat d'ànim que imperava al país. Però, curiosament, la primera producció, que va tenir lloc a la ciutat natal del dramaturg, no va provocar cap resposta especial per part del públic.
Han passat més de deu anys i el director Oleg Yefremov va llegir l'obra. Rozov va reelaborar lleugerament el dramaturg, eliminant episodis que haurien estat fora de lloc al Teatre Sovremennik. Estrenat el 1956.
Película
“Les grues volen” és una de les pintures soviètiques més commovedores. A diferència de la majoria de pel·lícules creades als anys cinquanta, la trama d'aquesta pel·lícula no tractava sobre la victòria del poble soviètic, sinó sobre el destí de les persones individuals. L'amor i la fidelitat són el tema principal de l'obra de Viktor Rozov.
A les cultures de diferents països, les grues simbolitzen l'inici d'una nova vida. Per això es va utilitzar aquesta tècnica en el guió de la pel·lícula. Al centre de la trama hi ha el destí d'un jove que no va tornar del front. S'hi oposa un altre personatge: el cosí del protagonista. Aquesta persona va optar per no anar al front, després d'haver obtingut una reserva per mitjans deshonests.
L'escena final de la pel·lícula "The Cranes Are Flying" es va convertir en una de les millors de la història del cinema soviètic. Al final de la imatge, segons l'escenari de Rozov, l'heroïna està esperant el seu amant aestació. Però s'assabenta del seu amic que és mort. I les flors que estaven destinades al soldat difunt, les reparteix als soldats de primera línia. Les grues volen de sobte al cel. I sembla que això és un senyal que els soldats soviètics que no van tornar el 1945 no van marxar per sempre. Estan vius per sempre.
Recomanat:
Reflexions sobre el tema de la novel·la "Els Miserables": Victor Hugo introdueix persones reals a la seva obra
En aquest article es parla de l'obra "Les Misérables". Victor Hugo va utilitzar molts personatges colorits i realistes. Però existien realment, i com es pot veure aquest llibre des d'un punt de vista històric?
"Braçalet granat": el tema de l'amor a l'obra de Kuprin. Composició basada en l'obra "Polsera granat": el tema de l'amor
Kuprin és una de les lletres d'amor més brillants de la literatura russa. És cert que el gran amor es reflecteix a les pàgines de la història: desinteressat i pur. Del tipus que passa cada pocs centenars d'anys
Víctor Vasarely. Biografia i creativitat
Víctor Vasarely és un artista francès extraordinari que, al llarg de la seva vida, va intentar sorprendre l'espectador i enganyar el seu cervell. Les seves obres són realment úniques, i el propi creador és considerat al món com el fundador de la direcció d'art "op art"
Creativitat a la ciència. Com es relacionen la ciència i la creativitat?
Percepció creativa i científica de la realitat: són oposats o parts del tot? Què és la ciència, què és la creativitat? Quines són les seves varietats? Amb l'exemple de quines personalitats famoses es pot veure una relació vívida entre el pensament científic i creatiu?
La creativitat en l'art. Exemples de creativitat en l'art
La creativitat en l'art és la creació d'una imatge artística que reflecteix el món real que envolta una persona. Es divideix en tipus d'acord amb els mètodes de realització del material. La creativitat en l'art està unida per una tasca: el servei a la societat
