Balls de Rafael Santi. "disputa"

2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30

Raphael Santi - un dels genis del Renaixement. Havent viscut només 37 anys (1483-1520), va deixar un ric patrimoni gràfic i arquitectònic, incommensurable amb una activitat creativa tan curta. El notable talent del mestre li va obrir l'oportunitat de rebre un encàrrec per a la pintura al fresc del Palau Papal. Les obres més destacades d'aquest cicle de Rafael Santi són "Disputa", "Parnàs" i "L'escola d'Atenes". Són reconegudes com a obres mestres, un referent per a moltes generacions posteriors d'artistes i admiren la seva perfecció fins als nostres dies. Aquests frescos es van convertir en la millor part del conjunt de pintures murals que omplien les parets de les quatre sales del Palau Apostòlic i van rebre el nom d'"Estrofa de Rafael".

Multi-talentós

El futur gran mestre va néixer a la família de Giovanni Santi, poeta i artista de la cort que va servir al duc d'Urbino, i des de petit es va implicar en el món de la pintura, el dibuix, les mesures geomètriques. En Santi tenia vuit anys quan va morir la seva mare. Potser l'artista va encarnar el seu amor per ella en tots els anys següents, representant les seves Madonnas. És la Mare de Déu de Rafael que reflecteix una certa puresa infantil i irradia un extraordinaritendresa, inherent només a l'amor maternal. La "Madonna Sixtina" acabarà esdevenint el cim i la glòria de la seva habilitat.

Quan Rafael només tenia 10-11 anys, el seu pare va morir. D'ell, el nen va aconseguir els primers coneixements i, quedant orfe, va continuar els seus estudis als tallers de Pietro Perugino, on va estudiar la ciència de l'escola d'art d'Úmbria. Fins al final del període renaixentista, no hi va haver una divisió estreta en pintors, escultors, arquitectes i gravadors. Totes aquestes especialitzacions, sovint diverses altres, les unia l'artista. Així, Rafael va rebre una formació exhaustiva en l'àmbit de l'art plàstic i del gravat, així com de l'arquitectura, que implica un profund coneixement de les matemàtiques, la geometria, la capacitat de calcular un dibuix i construir una perspectiva precisa. Això es nota especialment als frescos de Rafael, que creen la impressió de volum no només amb una llum i ombra reeixides, sinó sobretot amb una perspectiva geomètrica.

Camí al Vaticà

De 1504 a 1508, Rafael, després del seu Urbino natal, va treballar a Florència, on es va reunir amb els més grans mestres. Entre ells hi havia da Vinci i Miquel Àngel, que en aquella època treballaven a la ciutat. El jove artista estudia acuradament la seva tècnica, millora en dibuix anatòmic, construcció de perspectiva, càlculs arquitectònics i geomètrics. El seu talent crida l'atenció, la popularitat de Rafael creix ràpidament i rep múltiples encàrrecs per representar sants, especialment les Madonnas. El 1507, aquí a Florència, Rafael va conèixer el seu paisà i totpoderós arquitecte papal. Bramante. Un any més tard, el jove talentós artista es trasllada a Roma, on adquireix el mecenatge i la mentoria del brillant Bramante, sota el patrocini del qual rep immediatament l'encàrrec del papa Juli II per a la pintura al fresc d'habitacions (estrofes) al Palau Apostòlic del Vaticà.

Stants

Com que el nou Papa no volia utilitzar els locals on Alexandre VI (Borgia) va viure abans que ell, es van reconstruir apartaments en una altra part del palau per a Juli II. En una de les sales es va encarregar a Santi Rafael, de 25 anys, la pintura argumental de quatre parets. Una sala relativament petita (6 per 10 metres) s'anomenava "stanza della Senyatura" o "Sala de signatures", estava destinada a l'estudi papal i a la seva biblioteca personal.

Pel que saben els historiadors de l'art, Rafael mai abans havia pintat frescos i obres de diverses figures. Les seves obres més grans eren els draps i cartrons. Aquí també calia organitzar un enorme espai de paret (500 × 770 cm), amb una part superior de mig punt, dictada per la forma d'arc de la volta. L'artista va crear quatre composicions enginyoses i perfectament equilibrades.

Es requeria reproduir quatre imatges al·legòriques de l'activitat intel·lectual i espiritual: filosofia, teologia, poesia i música, dret. L'obra va durar uns tres anys (1508-1511), i el primer dels frescos va ser creat per Rafael Santi "Disputa", encarnant la teologia. Després van seguir les trames "Parnassus", "Virtut i Dret", "L'escola d'Atenes". Les obres encara inacabades van agradar tant a Juli II que ellva dir a l'artista que pintés les tres estacions següents (habitacions), aproximadament la mateixa àrea. El treball en ells es va acabar només el 1517, tres anys abans de la mort de l'artista. Aquestes quatre habitacions més tard es van conèixer com a "Estacions de Rafael".

Descripció de la trama "Disputas"

Raphael Santi va representar una història el títol complet de la qual es tradueix com "Debating the Sagrament". A banda i banda del tron amb la custodia, s'ubiquen dos grups: més a prop del mig hi ha els pares de l'Església, que una vegada van influir en l'establiment dels dogmes, després hi ha papes i cardenals, teòlegs, pensadors, creients, joves plens. d'admiració religiosa. Alguns fan referència a la Bíblia i altres fonts primàries cristianes, alguns discuteixen o parlen, d' altres escolten, plens de reverència o immersos en el pensament. Un dels patriarques de l'església dicta alguna cosa a l'escriba. Aquesta venerable assemblea decideix la cerimònia de la celebració de l'Eucaristia (Santa Comunió entre els catòlics), font i cim de la vida cristiana. Tal és la imatge de la "Disputació" de l'acció terrenal de Rafael Santi, sobre la qual va situar l'escena celestial.

Jesús s'asseu a sobre de l' altar amb raigs de llum. A la seva dreta hi ha la Verge Santíssima, i a la seva esquerra Joan Baptista. A banda i banda d'ells, els apòstols Pau i Pere, els venerats sants italians Antoni de Pàdua i Francesc d'Assís, personatges bíblics: Moisès, Adam, Jaume i altres es troben situats als núvols. Els arcàngels planen per sobre d'ells. Als peus de Cristl'Esperit Sant baixa a la custodia. Déu Pare s'eleva per sobre de la trinitat principal, sostenint una esfera amb una mà, beneeix amb l' altra l'acció que té lloc a la terra, garantint així la presència de poders superiors en el sagrament de l'Església..

Retrat de Dante

Entre les figures sense nom, el fresc de Rafael conté imatges de diverses cares reconeixibles. En aquest sagrament, Santi va representar Sixt IV, l'oncle del papa regnant. Amb indumentària cerimonial, es troba a tota alçada immediatament darrere de l'escriba, al costat dret del tron (des del punt de vista de l'espectador). Darrere seu hi ha un perfil impressionant de Dante Alighieri, vestit de vermell i coronat amb una corona de llorer. Està entre la multitud, una mica més baix que el Papa, només es veu el cap i l'espatlla. Aquesta combinació de dues figures va ser creada per Rafael per una raó. Pensador, poeta, teòleg i polític progressista de la baixa edat mitjana, Dante Alighieri, a través de les seves obres, va tenir un impacte significatiu en la formació de l'humanisme renaixentista, així com en els àmbits cultural i filosòfic. La figura enfosquida de Sixt IV amb una palma oberta estesa cap endavant indica el seu patrocini i protecció de les arts, les ciències i la filosofia.

Retrats d' altres personatges històrics

Quatre grans pares i els primers mestres de llatí de l'Església es troben al mateix altar a banda i banda. A l'esquerra, amb llibres a les mans, el papa Gregori I i sant Jeroni, creador de la Bíblia canònica llatina. A la dreta: el predicador i teòleg més influent Agustí el Beat i bisbe Ambròs de Milà.

A "Disputa" Rafael Santi en va mostrar mésdiversos retrats reconeixibles: el monjo-reformador italià Savonarola i Juli II, que en aquella època governava el Papa. A la vora esquerra del fresc hi ha pintat el mestre i mecenes de Rafael, el gran arquitecte de l'Alt Renaixement, Donato Bramante. Recolzat a la barana, sosté un llibre i mira per sobre de l'espatlla un jove amb trets molt femenins, semblants a moltes Madones de Rafael. Qui sap, potser Santi va tornar a retratar la seva mare d'aquesta manera?

La tècnica, la composició i la perspectiva "Les disputes" són excel·lents i es poden considerar insuperables. Tanmateix, no ho és. El mateix Rafael s'ha superat a si mateix. A la paret oposada hi ha una altra trama que encarnava la filosofia: "L'escola d'Atenes". Aquest fresc, el més complex en composició i construcció de perspectives, amb el seu contingut profund, està ple de poder inspirador i, amb raó, es considera una obra mestra mundial.