2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30
Passa que els representants d' altres nacions i religions són més capaços de descriure l'essència de l'ànima i el caràcter rus que els mateixos russos. Hi ha moltes proves d'això en la història de l'art. Per exemple, el quadre "Campanes de la tarda". Levitan I. I. era un jueu d'origen, però es considerava un autèntic artista rus.
I. I. Levitan. Pàgines biografiques
Isaac Ilitx Levitan (1860 - 1900) - el pintor paisatgista rus més gran de la segona meitat del segle XIX. Va néixer en un petit poble de Lituània, però a principis de la dècada de 1870 els seus pares es van traslladar a Moscou, on van morir aviat, deixant els seus quatre fills sense subsistència. Durant tota la seva vida, Isaac Levitan va estar en necessitat, va portar una vida laboral molt modesta.
El 1873, es va convertir en estudiant d'una escola d'art i va decidir seguir els passos del seu germà gran, un artista. Els professors d'Isaac eren A. K. Savrasov i V. D. Polenov. Savrasov va apreciar molt el talent del seu alumne, el va profetitzar la glòria del paisatgista francès Corot, però només el va fer mal amb la seva disposició. Mestres d'escolaNo li agradava Savrasov i va decidir recuperar el seu favorit, negant-se a Levitan a rebre el títol d'artista. Li van lliurar un diploma, on la columna de l'especialitat indicava: un professor de dibuix. Va passar l'any 1885.
L'any 1898 el mateix Levitan es va convertir en professor d'aquesta escola. Va fer molt per crear la Casa dels Paisatges, un gran taller, les portes del qual estaven obertes a tots els paisatgistes russos. Levitan va ensenyar als seus pupilos no només a dibuixar, sinó a estimar la natura. Els va dir que les flors dels paisatges haurien de fer olor de flors, no de pintura.
Isaac Levitan va morir el 4 d'agost de 1900. El seu llegat és enorme, va pintar gairebé 1000 teles. Levitan és un artista les pintures del qual adornen les col·leccions de museus famosos, especialment moltes de les seves obres als fons de la Galeria Tretiakov.
Característiques de la creativitat
Levitan és anomenat un dels fundadors de l'anomenat "paisatge d'ànim". En els seus llenços, els elements de la natura es representen amb gran fiabilitat, alhora que tenen una riquesa psicològica increïble, reflectint els moviments de l'ànima humana. Les persones a les pintures de l'artista apareixen molt poques vegades, però el mateix autor, els seus intents de desentranyar els secrets de l'univers sempre estan presents.
Esglésies, capelles i monestirs sovint es representen a les obres de Levitan. S'escriuen harmònicament en el paisatge natural que els envolta, formen un tot amb ell. Per descriure aquests llenços, es va introduir un terme especial: "paisatge de l'església". Fins i tot durant els seus estudis, Levitan va pintar una sèrie de quadres d'aquest gènere, entre ells "Monestir de Simonov". Fidel al "paisatge de l'església", l'artista es manté en els anys posteriors. El quadre "Evening Bells", el va pintar Levitan l'any 1892, es considera un dels millors sobre aquest tema.
Moltes persones creatives es van inspirar en la tardor. Pushkin i Tyutchev van dedicar les seves millors línies a aquesta època de l'any. Levitan també va confessar repetidament el seu amor per aquest temps. Va crear més de 100 paisatges de tardor. Tots tenen diferents colors i estat d'ànim.
L'artista assoleix el punt àlgid de la seva habilitat a finals dels 80 - principis dels 90, podem dir que va ser en aquesta època quan va tenir lloc l'artista Levitan. Els quadres pintats durant aquest període li van donar fama nacional. Entre ells hi ha els llenços "Above the Evening Peace", "Vladimirka", "Evening Bells".
La pintura "Campanes de la tarda" (Levitan I. I.): descripció
El quadre està pintat a l'estil del "paisatge de l'església". Representa el monestir Krivozersky, situat prop de la ciutat de Yurievets, a l' altra banda del Volga. L'any 1890, l'artista va representar el mateix monestir a la pintura "Convent tranquil". La nova versió reflecteix una visió diferent d'un paisatge familiar.
Si a "Quiet Abode" l'artista dirigeix la mirada de l'espectador cap a la imatge, cap al bosc d'alzines, cap al monestir que s'hi amaga, aleshores a "Evening Bells" el riu passa a primer pla. Aixeca els ulls en diagonal, cap al mateix horitzó, cap al bell cel de la posta de sol. Aquesta composició aporta més dinàmica. Aquesta sensació es veu reforçada per un ferri amb gent, representat al centre del riu.
La descripció de la pintura "Campanes de la tarda" estarà incompleta si no esmenteu el campanar alt,s'eleva sobre el bosc i el riu. Les cúpules de l'església, mirant cap amunt, simbolitzen el desig de la llum i la santedat de la gent. Però la vertical dels edificis del monestir no contrasta amb la diagonal del riu. Tota la imatge està impregnada d'esperit d'harmonia i pau.
Composició basada en la pintura d'I. I. Levitan "Evening Bells"
El quadre "Campanes de la tarda" (Levitan I. I., 1892) és una imatge d'un monestir envoltat per un bosc de tardor. L'autor sembla convidar l'espectador a visitar un món brillant, desproveït de qualsevol món maligne. Els colors suaus li donen una comoditat especial: les parets blanques dels edificis del monestir, núvols rosa-daurats que suren pel cel brillant, la vegetació dels boscos, il·luminats per fils grocs de tardor. La superfície tranquil·la del riu reflecteix aquests colors, duplicant la impressió.
Es creu que per entendre la bellesa de la natura, per notar la grandesa dels temples russos, Levitan va ser ensenyat pel seu mestre Alexei Savrasov. Però els grans del coneixement i l'experiència d' altres persones només poden arrelar en sòls fèrtils. Levitan tenia una ànima sensible i un ull agut, capaç de veure la bellesa de manera habitual. El quadre "Evening Bells" n'és una clara confirmació.
Recomanat:
Tipus de pintura. Pintura d'art. Pintura artística sobre fusta
La pintura d'art rus canvia l'esquema de colors, el ritme de les línies i la proporcionalitat. Els productes industrials "sense ànima" es tornen càlids i vius gràcies als esforços dels artistes. Diversos tipus de pintura creen un rerefons emocional positiu especial, en consonància amb la zona on hi ha la pesca
Pintura de Zhostovo. Elements de la pintura de Zhostovo. Fàbrica de pintura decorativa Zhostovo
Zhostovo sobre metall és un fenomen únic no només a Rússia, sinó a tot el món. Volumètriques, com si les flors acabades d'arrancar, estan plenes de color i llum. Transicions de color suaus, el joc d'ombres i reflexos creen una profunditat i un volum encisadors en cada obra dels artistes de Zhostovo
Pintura: què és? Tècniques de pintura. Desenvolupament de la pintura
El tema de la pintura és polièdric i sorprenent. Per cobrir-lo completament, cal dedicar més d'una dotzena d'hores, dies, articles, perquè podeu pensar en aquest tema durant un temps infinitament llarg. Però encara intentarem endinsar-nos en l'art de la pintura amb el cap i aprendre alguna cosa nova, desconeguda i fascinant per nos altres mateixos
Pintura flamenca. Tècnica de pintura flamenca. Escola flamenca de pintura
L'art clàssic, a diferència de les tendències modernes d'avantguarda, sempre s'ha guanyat el cor del públic. Una de les impressions més vives i intenses es manté amb qualsevol persona que s'hagi trobat amb l'obra dels primers artistes holandesos. La pintura flamenca es distingeix pel realisme, un motí de colors i la immensitat de temes que s'implementen a les trames. Al nostre article, no només parlarem de les especificitats d'aquest moviment, sinó que també ens familiaritzarem amb la tècnica d'escriptura, així com amb els representants més notables de l'època
El futurisme en pintura és El futurisme en la pintura del segle XX: representants. El futurisme en la pintura russa
Saps què és el futurisme? En aquest article, coneixereu detalladament aquesta tendència, els artistes futuristes i les seves obres, que van canviar el curs de la història del desenvolupament de l'art