Vasiliev Konstantin Alekseevich: pintures i la seva descripció

2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30

Vasiliev Konstantin Alekseevich, les pintures del qual es consideraran en aquest article, no és un dels artistes coneguts les obres dels quals es venen a subhastes per sumes fabuloses. Tanmateix, aquest fet no redueix gens els seus mèrits a l'art domèstic. Durant la seva curta vida, el pintor, conegut també amb el pseudònim de Konstantin Velikoross, va deixar unes 400 obres, entre les quals les més interessants són pintures sobre temes de contes de fades i històrics, retrats, paisatges, gràfics, teles d'estil surrealista.

Bruta biografia

L'artista soviètic Konstantin Vasiliev va néixer l'any 1942 a la ciutat de Maykop (Territori de Krasnodar), ocupada pels alemanys. El seu pare Alexei Alekseevich és natural de Sant Petersburg, enginyer, amant de la literatura i la natura. La mare de la futura artista Shishkin Claudia Parmenovna era de la família de camperols de Saratov.

Després de la guerra, el nen amb els seus pares es va traslladar a Kazan, i el 1949 es va traslladar a Kazan.- al pintoresc poble de Vasilyevo situat sota ell. Des de petit, Konstantin li agradava dibuixar, va mostrar un talent sense precedents per a la seva edat per escriure pintures d'aquarel·la. Durant quatre anys (del 1957 al 1961) va estudiar a la Kazan Art College. Després de graduar-se, va ensenyar dibuix i dibuix a una escola secundària i també va treballar com a dissenyador gràfic.

Tornar al surrealisme i l'expressionisme

Com molts pintors, durant algun temps Vasiliev Konstantin Alekseevich va estar a la recerca del seu estil artístic. Les pintures del seu primer període recorden les obres surrealistes de Picasso i Dalí. Aquests inclouen "Apòstol", "Corda", "Ascensió". Fascinat pel surrealisme, Vasiliev va perdre ràpidament l'interès per ell, creient que amb la seva ajuda era impossible aconseguir l'expressió de sentiments profunds a la tela.

L'artista soviètic va associar la següent etapa de la seva obra amb l'expressionisme. Durant aquest període, de sota del seu pinzell surten pintures com "Icona de la memòria", "Tristesa de la reina", "Música de les pestanyes", "Visió". Tanmateix, aviat el mestre també va abandonar l'expressionisme, considerant que aquesta direcció de l'art era superficial i incapaç d'expressar pensaments profunds.

Creació de pintures a l'estil rus

L'artista Konstantin Vasiliev, la biografia i l'obra del qual es descriuen en aquesta publicació, només es va poder obrir realment després que comencés a pintar paisatges de la seva terra natal. La natura el va inspirar per crear pintures a l'estil rus original. A poc a poc es va convertir en paisatgesafegir imatges de persones. Paral·lelament, Konstantin Alekseevich es va interessar per l'estudi de la literatura històrica, l'èpica russa i els mites. Com més coneixia el passat de la seva gent, més volia reproduir escenes de la seva vida en un llenç. Va ser aquí on l'artista va aconseguir maximitzar el seu talent. Inspirant-se en la cultura russa, Vasiliev escriu les seves obres més famoses: "L'àguila del nord", "Esperant", "L'home del mussol". Konstantin Alekseevich es va fer famós com a pintor de batalles. La seva autoria és el retrat del mariscal Zhukov, el pintura "Adéu de l'eslau", "Desfilada del 41", "Enyorança de la Pàtria".

Konstantin Vasiliev és un artista que va crear les seves obres mestres amb la música. Quan pintava, al seu taller sonaven cançons populars russes, obres patriòtiques dels anys de la guerra, composicions de Xostakovitx i altres compositors clàssics. L'amor per la música va trobar el seu reflex en l'obra de Konstantin Alekseevich. A principis dels anys 60, va crear tota una sèrie de retrats gràfics de compositors famosos (Rimsky-Korsakov, Xostakovitx, Beethoven, Mozart, Debussy, etc.).

Crítica a l'artista, la seva mort

Desafortunadament, Vasiliev Konstantin Alekseevich no va poder aconseguir el reconeixement del seu talent. Els seus quadres, acusats de feixisme rus, van ser perseguits per les autoritats comunistes. Van ser criticats sense pietat, anomenats "no soviètics". Els mestres van instar repetidament a deixar de pintar. Només unes poques vegades a la seva vida les obres de l'artista van tenir la sort de visitar exposicions,celebrat a Moscou, Kazan i Zelenodolsk.

La mort de Vasiliev Konstantin va posar punt final a la seva obra. L'artista, que només tenia 34 anys, va ser atropellat per un tren. Va passar el 29 d'octubre de 1976, pocs dies després que acabés de treballar en el seu quadre més famós, Home with an mussol. Konstantin Vasilyevitx va ser enterrat al seu poble natal de Vasilyevo, a la mateixa arbreda de bedolls on li agradava inspirar-se en la natura.

Descripció de les pintures de l'etapa inicial de la creativitat

A partir de les pintures de diferents èpoques és interessant seguir com l'habilitat de Vasiliev va millorar al llarg dels anys. A la seva obra "Ascensió", escrita l'any 1964, es pot resseguir la imitació de Salvador Dalí, que té una obra de temàtica semblant. No obstant això, fent una ullada més de prop a la imatge de l'artista soviètic, podeu veure una interpretació completament nova de la història de l'ascensió de Crist. El Jesús de Vasiliev no està representat mort, com és costum, sinó viu. El seu rostre expressa ansietat pel futur destí de la humanitat. Konstantin Vasiliev és un artista que, amb l'ajuda del seu llenç, va declarar: no només l'ànima del Salvador, sinó també el seu cos no està subjecte a la mort.

"Icona de la memòria" es va crear en els anys en què Konstantin Alekseevich buscava el seu propi estil i va crear quadres en el gènere de l'expressionisme abstracte. Aquesta obra de l'artista no és només un collage romàntic, sinó que representa records dels seus tendres sentiments per una noia anomenada Lyudmila. en ellaKonstantin es va enamorar als 20 anys. Després de trencar amb la jove, va destruir totes les seves fotografies. Fragments de les fotografies de Lyudmila van ser conservats per la mare de l'artista. Posteriorment van servir de base per a la creació de la "Icona…", que simbolitza la imatge de l'amor perdut del creador.

Vasiliv Konstantin Alekseevich: pintures dels últims anys de la seva vida

Poc abans de la seva mort, Vasiliev pinta un quadre "Esperant", que representa una bellesa russa amb una espelma a les mans. La noia mira per la finestra coberta de gelada, esperant algú de la seva família. No se sap a qui mira l'heroïna de la imatge. Probablement un promès que es va retardar en algun lloc del camí, però potser també un marit que fa molt de temps que no torna de la guerra. Al rostre de la noia, il·luminat per la flama d'una espelma, es veu l'ansietat per un ésser estimat. El mestre va pintar el foc a la tela amb pintura lluminosa, fent-lo veure molt realista. Vasiliev va pintar aquest quadre per a l'aniversari de la seva mare, i és per això que molta gent pensa que la va retratar com una dona jove a una edat jove.

"L'home del mussol" és el cim de l'obra de Konstantin Alekseevich i, per una trista coincidència, la seva darrera obra. En ella, el mestre representava un ancià de cabells grisos, savi per experiència vital, que sostenia una espelma a la mà dreta. Està cansat, però té un llarg camí per davant. Un mussol s'asseu al braç esquerre estès. El vell s'aixeca sobre el terra nevat, mirant a la llunyania amb una mirada severa. Damunt del seu cap hi ha un cel estrellat, i als seus peus s'ha fet un foc amb un rotllo de paper amb el nom de l'artista. Espectadorspercebre de manera diferent la trama de la imatge. Algú veu Déu en l'home vell, però per a algú és l'encarnació de la saviesa terrenal. La imatge deixa una impressió indeleble en els altres. A prop, vull quedar-me més temps i intentar veure què volia dir l'artista a la humanitat.