Dalla francesa: folk i antiga

2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30

La dansa és una part important de la cultura nacional. Les seves arrels es troben en l'antiguitat. Des de l'antiguitat, la gent ha esquitxat les seves emocions més fortes en la dansa: amor, odi, felicitat i dolor. Un dels grans deia: “El moviment és vida”. Per tant, la dansa pot explicar molt sobre les tradicions i la història de la nació on es va originar, així com sobre la mentalitat de les persones.

Art rural i urbà

La dansa francesa antigament era exclusivament folk. Es representava allà on es reunia la gent. Per exemple, al camp durant la sega, quan el sol feia calor, i els pagesos feien una pausa per respirar i dinar. Al vespre, a la taverna després d'un dia dur de treball, francesos borratxos esquitxaven la seva energia acumulada amb l'ajuda del ball. A les fires, els artistes semiprofessionals (semblants als bufons russos) "activaven" la gent del poble amb música i balls alegres.

Una antiga dansa popular francesa que es va originar en un entorn camperol es diu branle. Aquest és un ball rodó molt conegut per nos altres. Gairebé totes les nacions europees tenen balls circulars. Està connectat amb l'antic culte al sol. Branl anava acompanyat de cant. Aquest és un ball divertit i ràpid. Branl va ser molt popular a França durant els segles XIII i XV. Es coneixen les varietats regionals d'aquesta dansa.

Branle es basa en un pas lateral amb una banda de rodament. A vegades aquesta dansa es feia amb s alts. Un segó així es deia alegre. Al segle XVI, aquesta antiga dansa es va començar a fer a les corts. Molt bonic branle amb canelobre. El líder, amb un gran canelobre a les mans, l'intercanvia amb la dama, que ella mateixa es converteix en líder. Al cor d'aquest branle hi ha el festeig. El ball inclou signes de respecte: reverències i reverències.

Mosaic de moviments

La dansa francesa anomenada bourre es va originar a la província d'Alvèrnia. També hi va néixer la famosa gavota. Aquestes danses es van transformar en danses de cort, i després van entrar a l'arsenal del ballet clàssic. A la coreografia moderna, el terme "burre" fa referència a passos d'un tipus especial.

Farandole - Dansa provençal. Es basa en moviments que tenen forma de cercle, en particular la rotació. A l'Edat Mitjana, la farandola es representava en un ball rodó.

L'antiga dansa francesa Rigaudon es va originar a la Provença. Els pagesos d'aquesta província fa temps que són enèrgics i alegres, per això hi ha molts moviments actius en rigodone, com s altar sobre una cama, girar. Al segle XVII, aquest ball es representava a les corts dels aristòcrates. Més tard el rigaudon passa a ser propietat de la música instrumental. Lully, Rameau i Handel la van incloure a les seves suites. Als segles XIX i XX, el rigaudon es va convertir en un objecte d'atenció per als compositors que van estilitzar la música del passat.

Ball divertit

Una antiga dansa de paspier francesa es va originar al nord del país. La regió probable del seu origen és Normandia. Aquesta dansa és molt antiga. Antigament es feia sotaacompanyament de cornamusa, de manera que la música de paspier sol contenir elements repetitius. I el famós minuet de la dansa pagesa de Poitou es va convertir en un símbol de galanteria i gràcia a l'època del Rei Sol.

La dansa francesa anomenada el saboteador es realitzava amb sabates especials. Eren sabates de fusta amb els dits dels peus lleugerament capçats. Esclops: aquest era el nom de les sabates. Normalment es buidava d'una sola peça de fusta. Sabotier és una dansa relativament lenta. Les sabates maldestres interferien amb els moviments ràpids. El saboteador es caracteritza per colpejar i colpejar el terra amb sabates dures.

Art democràtic

Al segle XIX, la dansa francesa va rebre nous incentius per al desenvolupament. Després de la revolució, l'entreteniment urbà es va democratitzar significativament. També hi ha nous balls. El cotilló es coneix des de principis de segle. Traduïda del francès, aquesta paraula significa "falda", així com "construcció circular de parelles". Cotilló: una mena de barreja de tots els balls coneguts en aquella època. Podria incloure figures de vals, ecossaise, masurques. Els moviments eren escollits pels principals intèrprets i els van indicar als músics.

Quadrille és ballat per parelles en les quals les parelles estan enfrontades. Aquesta és una dansa francesa ràpida i divertida. El nom de les seves figures és molt original. Els moviments anaven determinats per les paraules de la cançó que acompanyava el ball, i s'anomenaven "pantalons", "estiu", "pollastre", "pastoral".

Símbol de París

Variant Quadrille: el famós cancan. Va aparèixer a París la tercera dècada del 19segle. El cancan es va ballar al cabaret del Moulin Rouge. S'ha convertit en un símbol dels llocs d'oci i dels barris vermells del passat. Inicialment, les can-cans eren interpretades per artistes femenines individuals. Durant molt de temps es va considerar obscè per les fractures i els gronxadors alts de les cames. A la versió anglesa, el cancan es ballava en línia. A principis del segle XX, els coreògrafs combinaven l'actuació en solitari amb l'actuació conjunta. Així va aparèixer el famós “French Cancan”, conegut per nos altres pel crit i el riure femení.

La música més popular que acompanya el ball és la peça de Jacques Offenbach de l'opereta Orpheus in Hell. Avui, els visitants del Moulin Rouge vénen a veure el famós cancan, que és el segell distintiu de París.

Al segle XX, l'art francès mostra l'aparició de nous balls. Sovint s'anomenen carrer. És amb França que s'associa el vertigen, una mena d'electroball.