2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30
Avui us direm qui és Muddy Waters. La seva biografia es comentarà amb detall a continuació. Sense les veus poderoses d'aquest home, així com les seves penetrants parts de guitarra, potser Chicago no s'hauria convertit en una ciutat tan musical.
Primers anys
El nostre heroi d'avui va tocar un blues únic. Muddy Waters tenia una gran veu. El futur músic va néixer l'any 1915, el 4 d'abril, en un poble anomenat Rolling Fork. Des de la seva joventut va començar a aprendre a tocar l'harmònica. A més, es va interessar per la guitarra. Va passar sota la influència de la música de Charlie Patton, Robert Johnson i Sun House. Aquest últim era l'ídol del nostre heroi i un poderós bluesman. El nostre heroi va aprendre l'estil de la guitarra del coll de batalla sense ajuda externa. Va posar al dit mitjà un coll d'ampolla trencat d'una manera especial i va aprendre a muntar-lo amb un so ressonant al llarg de les cordes de la guitarra. Era una tècnica força comuna entre els guitarristes de carrer de la ciutat on va créixer el nostre heroi.
Debut
El 1941, un musicòleg-folklorista anomenat Alan Lomax, en nom de la Biblioteca del Congrés, va passejar perMississipí. La seva tasca era trobar músics especialment talentosos. Quan va veure com jugava Muddy Waters, es va adonar que havia topat amb un talent extraordinari. Utilitzant un equip de gravació portàtil, Lomax va conservar per a la Biblioteca del Congrés una interpretació única del nostre heroi del blues anomenada I Be's Troubled. Posteriorment, aquesta composició es va convertir en el primer best-seller del músic. Uns anys més tard, el nostre heroi va tornar a gravar aquest treball en un estudi anomenat Chess Records i el va anomenar I Can't Be Satisfied.
Chicago
Muddy Waters l'any 1942 ja era famós per la seva magistral actuació de diversos blues al delta del Mississipí, però somiava amb convertir-se en una estrella. Així que vaig anar a Chicago. Treballava, cantava alhora, i també jugava en clubs. Allà el músic va conèixer Big Bill Broonzy. El nostre heroi es va comprar ràpidament una guitarra elèctrica i va començar a tocar un blues folk inusualment agut, fins i tot una mica ferotge. Emmarcat en un ritme dur de guitarra elèctrica, va deixar una profunda impressió. Al sud de Chicago, la seva habilitat es va notar ràpidament.
Studio
Muddy Waters va actuar en discoteques amb el guitarrista Blue Smitty, així com els pianistes Eddie Boy i Sunnyland Slim. Aquest últim va jugar un paper important en la vida creativa del nostre heroi. El pianista va convidar Waters l'any 1947 a acompanyar una sessió a l'estudi de gravació Aristocrat. El projecte va ser produït per Johnson Machine Gun. La vigília del concert, el nostre heroi va tenir un problema. L'enregistrament s'havia de fer el seu dia laboral, i en aquell moment ellPersianes enrotllables instal·lades. No obstant això, el nostre heroi es va adonar que una oportunitat daurada se li escapava. Per tant, es va veure obligat a mentir al líder que el seu cosí havia mort i va haver de deixar la feina una estona.
Creativitat
Muddy Waters va interpretar diverses de les seves composicions després del final de l'actuació de Sannyland. Aquestes eren coses crues. Es diferenciaven significativament de les composicions que el nostre heroi va gravar posteriorment a l'estudi Columbia. Tanmateix, aquestes obres ja no es podrien anomenar simples.
La nostra heroi va crear un grup, estava tan frenètica i explosiva durant les actuacions que va rebre el sobrenom de Headhunter, que significa "Headhunters" en traducció. L'equip podia arribar a un bar on algun equip tocava, li demanava escoltar, després de rebre el permís per actuar. Llavors "arrenquen el cap" als seus competidors amb el seu estil d'actuació únic.
Lester Melrose és un productor que en aquell moment era propietari d'un dels estudis de gravació locals. Es va confondre el 1946 quan va acompanyar Waters. Als clubs petits, la guitarra del nostre heroi no s'escoltava bé, així que va decidir connectar-la a un amplificador i amplificar el so.
Els colons polonesos, que eren germans Phil i Leonard Chess, van adquirir una companyia discogràfica anomenada "Aristocrat" en accions. Va passar l'any 1947. No entenien realment la música dura i fins i tot aspra que creava Muddy Waters. Els seus àlbums van aparèixer sota la marca Aristocrat, ja que els germans van veure alguna cosa en el soa prop dels residents del gueto de Chicago. A pocs els agradaven els primers senzills. El segon disc, I Can't Be Satified, es pot considerar una excepció, ja que tota la seva circulació es va esgotar en un dia. Una cançó de blues anomenada I Can't Be Satisfied es va convertir en una sensació local gràcies als grunyits estridents de Big Crawford i Waters. Posteriorment, fins i tot el mateix artista va dedicar molt d'esforç i temps a adquirir aquest disc.
Amb l'aparent poc èxit de les primeres obres del nostre heroi, els germans Chess van canviar el nom de l'empresa a Chess Records i es van arriscar a apostar pel blues elèctric. Calcular-los finalment va funcionar.
A continuació, mirem els àlbums d'estudi en què va treballar el nostre heroi. El 1958 va gravar The Best of Muddy Waters. El 1960 es van publicar 2 àlbums alhora. Es deien Brass and the Blues i Muddy Waters Sings Big Bill Broonzy. El 1961 va aparèixer l'àlbum They Call Me Muddy Waters. El 1964 es va publicar l'àlbum Folk Singer. Juntament amb Little W alter i Bo Diddley, el nostre heroi va llançar Super Blues el 1967.
Recomanat:
Poeta Lev Ozerov: biografia i creativitat
No tothom sap que l'autor de la famosa frase-aforisme "Els talents necessiten ajuda, la mediocritat s'obrirà pel seu compte" va ser Lev Adolfovich Ozerov, poeta soviètic rus, doctor en filologia, professor del Departament de Traducció Literària. a l'Institut Literari A. M. Gorki. En l'article parlarem de L. Ozerov i la seva obra
Boris Mikhailovich Nemensky: biografia, vida personal, creativitat, foto
L'artista popular Nemensky Boris Mikhailovich es mereixia amb raó el seu títol honorífic. Després d'haver passat per les penúries de la guerra i de continuar els seus estudis en una escola d'art, es va revelar plenament com a persona, adonant-se posteriorment de la importància d'introduir la creativitat a la generació més jove. Des de fa més de trenta anys, el seu programa educatiu de belles arts funciona al país i a l'estranger
Waters Roger: la història d'un dels fundadors de Pink Floyd
Waters Roger és conegut com un dels líders i fundadors de Pink Floyd. Durant molt de temps, aquest músic en concret va ser l'autor de la majoria de les lletres i la música, i també va presentar les idees més significatives per a la promoció de la banda
Creativitat a la ciència. Com es relacionen la ciència i la creativitat?
Percepció creativa i científica de la realitat: són oposats o parts del tot? Què és la ciència, què és la creativitat? Quines són les seves varietats? Amb l'exemple de quines personalitats famoses es pot veure una relació vívida entre el pensament científic i creatiu?
La creativitat en l'art. Exemples de creativitat en l'art
La creativitat en l'art és la creació d'una imatge artística que reflecteix el món real que envolta una persona. Es divideix en tipus d'acord amb els mètodes de realització del material. La creativitat en l'art està unida per una tasca: el servei a la societat
