2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30
La realitat russa, la seva "veritat poètica", com va escriure Ilya Repin en una carta a Polenov, va captivar aquest gran pintor amb tanta força que avui podem estudiar la història russa a partir dels seus quadres.
L'inici del viatge
L'artista va néixer a la petita ciutat ucraïnesa de Chuguev, l'any 1844. La família vivia en la pobresa i les dificultats. Repin va mostrar el seu extraordinari do en la infància, quan va fer cavalls de joguina amb cera i paper. Mostrades a l'ampit de la finestra, aquestes creacions van atreure una multitud de fans admiradors. La petita Ilya es va posar a pintar després que un familiar li regalés al nen una caixa d'aquarel·les per Nadal.
A l'escola local de topògrafs militars, on Repin va estudiar des dels tretze anys, dibuixa amb entusiasme els retrats dels seus companys i professors. Dos anys més tard, l'escola es va tancar i Ilya Repin es va convertir en aprenent del pintor d'icones Chuguev. El talent brillant del jove es reconeix molt més enllà dels límits de la ciutat. Aleshores Repin va decidir anar a Sant Petersburg i entrar a l'Acadèmia de les Arts. Després d'estalviar diners, el jove marxa.
BPetersburg
A la tardor de 1863, el jove es va convertir en estudiant de l'escola de dibuix de la Societat per al Foment dels Artistes. El 1864, quan Repin tenia 20 anys, el pintor novell es trobava entre els voluntaris de l'Acadèmia de les Arts de Sant Petersburg. Les seves habilitats i diligència úniques el van ajudar a convertir-se en un dels estudiants amb més èxit de l'Acadèmia i, atès que es va veure obligat a guanyar-se la vida a més d'estudiar, veurem davant nostre una persona inusualment persistent i amb talent..
Debut brillant
El treball de graduació de Repin era una pintura sobre la història de l'Evangeli: "La resurrecció de la filla de Jair". Al centre de la imatge hi ha l'angoixa i la tensió, engrossides en una habitació ombrívola. Mentre treballava al llenç, Repin va recordar els tràgics esdeveniments de la seva pròpia família, quan va morir la seva estimada germana Ustya. Quina pena i desesperança regnaven llavors a la casa! A la imatge, Crist es va acostar a la difunta, la va agafar de la mà. Les espelmes cremen brillants al seu cap, aquest punt il·luminat es converteix en el centre semàntic de la imatge. Altres habitants de la casa es troben immersos en la foscor, al final d'una nit plena de dolor i pena. Un altre moment, i hi haurà un miracle de resurrecció. Aquest llenç del jove artista està marcat per la major intensitat espiritual (veure foto).
"No s'esperaven": un altre quadre ple de psicologisme i drama. Repin l'escriurà molt més tard, d'aquí a disset anys. El camí per arribar-hi passa per una comprensió profunda de la realitat, que excita inusualment el cor de l'artista i, segons les seves paraules, "demana ser pintat sobre el llenç" per si mateix.
Passió per la veritat
El cor sensible d'Ilya Efimòvitx no va poder deixar de respondre als contrastos que se solen anomenar socials. Mentre viatjaven pel Volga, els "amos de la veritat" van quedar profundament impactats per la disharmonia entre la visió d'una multitud de espectadors ocioses i contents que caminaven i esgotats transportistes de barcasses que tiraven una barca enorme al llarg del riu. Així va néixer el sensacional quadre "Barge Haulers on the Volga". El mestre se centra en les expressions facials d'aquestes persones que no aguantaran, la ira i la rebel·lió s'amaguen als seus ulls.
No és d'estranyar que Repin esdevingués un dels principals membres de l'Associació d'Exposicions d'Art Itinerants, en el si de la qual es va crear el llenç "No van esperar". La pintura de Repin presenta els trets de la democràcia que defensaven els Wanderers.
Els estats d'ànim revolucionaris que vagaven a la societat contemporània de Repin van pertorbar i interessar l'artista. Alguns dels seus quadres estan dedicats al moviment revolucionari rus. Els quadres “Al camí brut”, “La detenció de la propaganda”, “Refusament de la confessió” ens presenten imatges de rebels que creuen de debò en la seva idea, però no van trobar una resposta àmplia per part de la gent. Tal és el llenç "No van esperar". El quadre de Repin, que es basa en el retorn d'un revolucionari després d'un llarg exili o empresonament a casa, és considerat un dels més famosos. L'artista va començar a pintar-lo l'any 1884 i va acabar quatre anys més tard. Al principi, Repin va concebre l'exili com una persona sacrificada i valenta, però, fidel a la veritat, el va retratar sense embelliment.
La pintura de Repin "No s'esperaven". Descripció
Al llençdavant nostre hi ha una escena nítida i dramàtica de la vida: el pres, vacil·lant i nerviós, entra a l'habitació on hi ha els seus familiars. L'autor se centra en l'experiència que viu cada personatge en aquest moment. El desconegut, de fet, no s'esperava. La pintura de Repin transmet d'una manera inusualment expressiva els moviments espirituals dels personatges en les cares, els gestos i l'expressió dels ulls. L'acció sorgeix darrere de la porta que es va obrir fa un moment, i continua davant nostre. Al fons, veiem la cara espantada d'un criat o d'un amfitrió, una minyona es troba a la porta, la seva postura i els seus ulls expressen recelosa. Cap al desconegut, una dona gran, probablement la seva mare, es va aixecar de la cadira. Gairebé sentim físicament amb quina impaciència mira el seu fill, com li tremola la mà. A taula, ajupida contra les estovalles, una nena mira el convidat amb ulls espantats: la filla del presoner, que potser no l'ha vist mai. A la seva dreta hi ha la cara entusiasta d'un fill d'escola, coneix el seu pare, potser per les històries de la seva mare, o la seva imatge viscuda en la memòria d'infantesa del nen. Des del piano, una dona jove, la seva dona, es converteix en un home prim amb botes gastades i un abric cutre. Els seus ulls brillen de sorpresa i alegria. Cada personatge té la seva pròpia història per llegir, i tota aquesta escena és l'inici d'una nova història, que tindrà les seves pròpies preocupacions, tristeses i júbiles. I entenem que aquella por i angoixa, segell del sofriment i de les privacions, que s'imprimeixen en el rostre del cap de família que va tornar a casa, es calmaran i suavitzaran en els suaus raigs d'amor dels éssers estimats. Amb quina brillantor l'artista va captar aquesta característica,quan els familiars viuen amb el pensament del retorn d'una persona estimada, encara que en aquest moment concret no l'estaven esperant! La pintura de Repin en aquest sentit és una obra mestra del psicologisme.
Recomanat:
Ilya Repin. Els quadres de l'artista com una mena de crònica artística de l'època
Els èxits més alts de la pintura realista del segle XIX estan associats amb els noms d'artistes russos destacats, entre els quals Ilya Repin ocupa un lloc especial. Les pintures i obres d'aquest mestre són mons sencers, i la galeria d'imatges és extremadament diversa
Pintura "Borodino": descripció. Borodino - quadres de batalla de diferents artistes
La batalla de Borodino segueix sent un dels temes preferits dels pintors i artistes gràfics fins avui. Quines escenes van cridar l'atenció de Vasily Vereshchagin, Natalia Pobedinskaya, Yuri Averyanov i altres artistes del passat i del present?
Pintura de Kustodiev "Maslenitsa", altres obres famoses i biografia de l'artista
Conèixer les pintures de Kustodiev significa no només aprendre més sobre l'art rus, sinó també tocar la història de l'estat
Karl Bryullov, quadres "La geneta", "Migdia italià" i altres
Karl Pavlovich Bryullov és un conegut artista, aquarel·lista, retratista i pintor. Durant la seva curta vida, va crear molts quadres que admirem fins avui. Es pot veure que Karl Bryullov els va escriure amb gust. Les imatges del gran artista es poden veure a la Galeria Tretiakov
L'estudi en pintura és El concepte, definició, història d'origen, quadres famosos i tècniques en pintura
En les belles arts contemporànies, no es pot sobreestimar el paper de l'estudi. Pot ser una pintura acabada o una part d'ella. L'article següent ofereix respostes a preguntes sobre què és un esbós, què són i per a què serveixen, com dibuixar-lo correctament, quins esbossos van pintar artistes famosos
