2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30
Qualsevol pintura realitzada per un artista, ja sigui un paisatge de tardor, un mar embravejat o el retrat d'una dona jove, presenta els trets indelebles del propi creador, la seva impressió de l'objecte representat. En aquest sentit, tota pintura és subjectiva i impressionista. Pel que fa als autoretrats, quan es creen, la part de subjectivitat és màxima. Inconscientment o intencionadament, el pintor trasllada al llenç allò que segueix sent un secret darrere de set segells per a forasters. És per això que els autoretrats atreuen principalment l'atenció dels historiadors de l'art com un artefacte valuós que té una semblança total amb l'original en els plans emocionals externs (pictòrics) i interns.
Paisatgista de Lermontov
No tothom sap que Lermontov va pintar quadres. Segons l'enciclopèdia dedicada a l'obra del poeta, el seu amor pel dibuix es va manifestar des de petit. La imatge de Lermontov en forma d'un nen de dos anys indica que fins i tot llavors estava intentant dibuixar alguna cosa als rotlles. Tanmateix, aquest do es va manifestar més plenament durant el primer exili al Caucas. Centrant-se en el sistema de Rembrandt, Lermontov va crear teles de temàtica militar, retrats i, per descomptat, paisatges. El darrer gènere és el méspresentat en el patrimoni pictòric del poeta.
Com podeu suposar, el material dels paisatges era la meravellosa naturalesa del Caucas. Preneu, per exemple, el llenç "El barri del poble de Karaagach". S'hi noten totes les característiques de l'estil artístic de Lermontov, començant per la coloració brillant i les especificitats de la disposició de les figures i acabant amb la percepció especial de la natura que es mostra a la imatge. L'última característica és subtil i apel·la més a la percepció intuïtiva que a la percepció racional.
Retratista de Lermontov
En comparació amb els esbossos de la natura, l'herència de retrats del poeta té menys obres. Entre ells hi ha un autoretrat de Lermontov amb una capa, imatges de Vera Lopukhina, S. A. Raevsky, A. I. Odoevsky, fetes a l'aquarel·la (la llista de pintures és incompleta). El poeta també va deixar diverses pintures a l'oli i molts esbossos. Els investigadors assenyalen que molts retrats es distingeixen per la precisió psicològica, com si presagiés l'inici d'una nova tendència en l'art: el realisme.
Circumstàncies de la vida
Els científics daten l'autoretrat de Lermontov el 1837. El llenç va ser creat durant la primera estada del poeta al Caucas, on va ser enviat per al poema "La mort d'un poeta". M. Yu. Lermontov pretenia un autoretrat per a Varvara Lopukhina, per qui tenia sentiments tendres. El cosí segon del poeta, Akim Pavlovich Shan-Giray, va declarar que la història d'amor de Lermontov amb Lopukhina no va deixar Lermontov fins al final de la seva vida.
El trasllat de la tela va tenir lloc al juny1838 - abans que Varvara marxés cap a Alemanya. Des d'allà, va enviar l'autoretrat de Lermontov a A. M. Vereshchagina, que sempre va animar qualsevol de les seves empreses creatives: pintura, música i poesia. Aquí acaba la història del llenç: durant els següents 80 anys es va considerar perdut per sempre, així que durant molt de temps va ser necessari centrar-se en la còpia feta per O. A. Kochetova l'any 1880.
Descripció de la imatge
L'autoretrat de Lermontov de 1837 captura un jove vestit amb l'uniforme del regiment de Nizhny Novgorod. Se li llença una capa sobre les espatlles, se li posen gazyrs al pit i el poeta té una espasa a la mà. El fons són les muntanyes del Caucas, que van deixar una empremta tangible en la memòria de Mikhail Yuryevich, malgrat que Lermontov només va poder gaudir de la seva vista durant uns mesos.
Al revers de la imatge hi ha una inscripció en alemany, que anomena el creador de la imatge. Per descomptat, des del punt de vista de la performance artística, l'autoretrat de Lermontov no es pot dir ideal. Els crítics d'art hi busquen escrupolosament defectes, com mans mal traçades. Tanmateix, és important quan tenim davant nostre un document important que demostra el que estava vivint Lermontov en aquell moment? Un rostre innocent, amable, una mica infantil amb una expressió ombrívola, trista, fins i tot tràgica als ulls és una mena de diari líric del poeta. I la inscripció, destinada a la dona estimada, ara sembla un contrast, en comparació amb la banal del museu: "Lermontov "Autoretrato" (aquarel·la, 1837)".
Més històriateles
El segle XX va esquivar tot el que hi ha en la història de l'autoretrat del poeta. Finalment, es va trobar el cobejat llenç: l'any 1955, va ser adquirit pel professor alemany Winkler. L'autoretrat de Lermontov va començar a passar de mà en mà, fins que 7 anys després del seu descobriment, va arribar des de l'aleshores Alemanya Occidental a la seva terra natal, per a l'alegria més gran dels seus admiradors.
Poeta a les teles de diversos artistes
Per descomptat, l'autoretrat de Lermontov, la descripció del qual es va presentar més amunt, està lluny de ser l'única imatge del poeta. Es considera que el llenç més antic que representa a Mikhail Yurievich és un dibuix d'un artista desconegut, possiblement un serf, que va traslladar al paper els contorns d'un nen de quatre anys. El segon retrat també capta el poeta com un nen. L'autor del llenç representava un nen elegantment vestit amb els cabells pentinats. Alguns historiadors de l'art qüestionen l'autenticitat de la pintura, però la seva semblança amb la primera imatge de Lermontov i els records del germà del poeta testimonien tot el contrari.
No hi ha fotos de Lermontov durant els seus estudis a Moscou. Només l'any 1834, quan va ser traslladat a cornet, la seva àvia li va encarregar un retrat del seu nét. El desig de l'artista d'embellir una mica l'aparença del poeta és evident. Al mateix temps, el retrat inspira confiança no només per la seva bona semblança externa amb l'original, sinó també pel veritable estat d'ànim de Lermontov, l'expressió dels seus ulls.
La imatge del poeta, feta pel seu professor d'art Zabolotsky, s'ha fet molt coneguda. L'artista no era un gran mestre, però el retrat acabat testimonia un bon coneixement de la naturalesa de Lermontov. El mateix es pot dir d' altres imatges del poeta, que complementen perfectament la nostra comprensió d'ell.
Recomanat:
Artista Cezanne Paul: biografia, obres i autoretrat
La biografia de Paul Cezanne és interessant i inusual. Tanmateix, com pot ser normal la vida d'un artista brillant? I tot va començar a finals de 1839. Va ser aleshores, el 19 de desembre, a la localitat francesa d'Aix-en-Provence, va néixer un nadó, que va rebre el nom de Paul
L'autoretrat de Pushkin és un tresor públic
Els esborranys i esbossos inestimables del poeta són una col·lecció de línies poètiques i gràfics. Els dibuixos són una part integral del procés creatiu, una mena de respir creatiu. En els moments de la creació gràfica, estava reflexionant i valorant, esperant un esclat de pensament i inspiració, i la musa el va visitar
Perov, el quadre "Caçadors en repòs": la història de la creació, descripció del llenç i una mica sobre el mateix artista
Vasily Grigoryevich Perov va crear moltes pintures sorprenents. Entre ells hi ha el quadre "Caçadors en repòs". Tot i que l'artista el va pintar a finals del segle XIX, els coneixedors de l'art encara estan contents de mirar el llenç, que representa persones reals, les seves expressions facials i gestos es transmeten
Què és un autoretrat en art?
L'autoretrat no és només un gènere d'art. També està disponible per a músics, escriptors, poetes. El mateix fenomen de l'autoretrat va dirigit al desig d'autoconeixement, una mirada des de fora al propi "jo"
La pintura de Caravaggio "El petó de Judes": la història de l'escriptura i el significat del llenç
Michelangelo Caravaggio - Pintor barroc. La seva habilitat per operar amb la llum i aplicar ombres, així com el màxim realisme combinat amb l'expressió tràgica dels personatges, posen al mestre en primer lloc
