2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30
Avui, molts amants del rock coneixen un fenomen tan únic com el grup asiàtic. No obstant això, fins i tot entre ells, només es poden comptar alguns dels que van apreciar realment la feina d'aquest llegendari equip. Per alguna raó, ocupa una posició secundària en comparació amb els gegants de l'art rock, però els veritables admiradors d'aquest estil pensen de manera diferent.
Grup "Àsia": sortida del sol sobre l'onada d'art-rock
Si ens fixem en la història del desenvolupament d'un moviment musical com el rock, a l'alba dels anys 80 es van formar diverses direccions principals, que van ser seguides per molts dels ídols actuals. El heavy metal i el thrash metal van ser especialment populars, però amb el rerefons de tot això, l'art rock, que fa pensar en la música a l'oient, es va desenvolupar no menys amb èxit, malgrat que els temps de Yes i King Crimson semblaven haver passat.
No importa com! Aquests dos grups, els seus membres i la creativitat van servir de base per a la creació d'un equip tan reeixit com l'Àsia. El grup es posiciona avui com un dels representants més brillants de la segona onada de l'art rock. Anys 80.
Influència externa
Deixant de banda Yes i King Crimson, val la pena dir per separat que des dels seus inicis el 1981, el grup ha estat influenciat per gegants com ELP i UK. A més, el projecte de nova creació va ser produït per ni més ni menys que Mike Stone, que en un moment es va distingir amb un treball únic amb les bandes Queen i Foreigner. No és d'estranyar que el nou projecte rebé un so força interessant, que era al mateix temps entre tots i alhora no s'assemblava a ningú més.
Àsia. Grup. Biografia
El punt de partida de la història d'Àsia és l'any 1981. El 1980, John Wetton, un conegut vocalista i baixista en aquella època, que havia estat a les bandes de gegants com Uriah Heep, Regne Unit, King Crimson, Wishbone Ash i Roxy Music, va gravar el disc Caught In The Crossfire. Com ell mateix afirmava, li f altava alguna cosa: volia alguna cosa més sòlida i permanent.
Va ser en aquest moment quan va conèixer un representant de la companyia discogràfica Atlantic Records, John David Kalodner, que li va aconsellar que formés el seu propi equip, i com a primer membre del nou projecte, Wetton va convidar un teclista. anomenat Jeff Downes, que no es diferenciava en una tècnica especial, però tenia una actitud molt peculiar en la selecció de timbres per al so general del grup.
El guitarrista era l'antic membre de Yes Steve Howe, i la bateria va ser confiada a Carl Palmer (ELP - Emerson, Lake & Palmer). Aquest era el grup Àsia en el moment de la seva creació. La composició parla per si mateixa. Necessito explicarque va ser sota la seva influència que es va formar la creativitat del grup, dirigida exclusivament a l'art-rock?
Asia va llançar el seu àlbum debut homònim el 1982. L'esperava un èxit sense precedents. La tirada va ascendir a 10 milions de còpies, i el disc en si es va convertir en multiplatí. Aquest àlbum es va mantenir al capdavant de les llistes del Regne Unit durant 9 setmanes.
Després d'aquest èxit comercial, el grup asiàtic va fer una gira mundial en suport de l'àlbum, que es va convertir en una autèntica sensació. És un fet ben conegut que els ingressos només a Gran Bretanya eren tan grans que els músics van haver d'abandonar el país amb pressa per evitar pagar impostos, que en aquell moment representaven al voltant del 90% de les tarifes dels concerts..
Dashing 90s
A la dècada dels 90, la banda va fer nombroses gires per tot el món. Els concerts es van fer principalment al Brasil, Japó, Alemanya i Anglaterra.
No obstant això, el nostre oient també ho va entendre. Com no recordar dos increïbles concerts al Complex Esportiu Olimpiysky de Moscou, el primer dels quals va tenir lloc l'any 1991?
El públic va rugir literalment de plaer quan es van interpretar èxits tan famosos com Only Time Will Tell i Heat Of The Moment. Al mateix temps, es va rodar un vídeo per a la famosa composició Praying For A Miracle, que mostrava la dura realitat soviètica i gairebé va caure sota una prohibició a l'aleshores URSS. Però tot va funcionar i el clip es va mostrar amb èxit fins i tot a la televisió soviètica. No obstant això, el fet és que, per molt que algú li agradi.
D' altra banda,Asia va ser una d'aquelles bandes que van visitar la Unió Soviètica en la primera onada juntament amb Metallica i Pantera. I per aquell moment va ser un esdeveniment realment sorprenent.
Separació i reunió
Malgrat tots els èxits, el grup va deixar d'existir durant un temps, i només l'any 2008 es va publicar un àlbum nou i, he de dir, molt esperat. Es deia Phoenix. Un nom molt simbòlic, perquè l'ocell fènix, cremant, renaix de les cendres. També ho és el grup asiàtic. Tant el públic com la crítica van acceptar el nou treball simplement amb entusiasme. Sí, què dir? L'àlbum va entrar al TOP-10 de les llistes d'Internet de Billboard.
Els concerts s'organitzen de manera senzilla. L'èmfasi no està ni tan sols en l'espectacle de llum, sinó en la tècnica d'actuació i el material presentat. No és estrany que tota l'atenció dels oients estigui centrada en la música i en les persones que la interpreten. I si tenim en compte l'edat dels rockers d'art actuals, en general, molts es pregunten com els "vells" poden interpretar parts tan virtuoses. Hem de retre homenatge: no tots els músics moderns posseeixen aquesta tècnica.
Les composicions més famoses
El grup "Asia" interpreta cançons de manera magistral. Són populars entre nombrosos fans i es publiquen regularment. Sense oblidar els èxits esmentats, cal destacar per separat les composicions Here Comes The Feeling (una cosa així com progressiva simfònica a l'estil dels 70), Don't Cry, Kari-A "ne, Who Will Stop The Rain? i molts més.
Lamentablement, el públic en general no coneix especialment el grup, però els veritables coneixedors de l'art veneranaquests músics és molt alt, malgrat el petit nombre d'àlbums publicats. No és la quantitat el que importa, sinó el material en si. Bé, el grup "Asia" no té cap cançó, un èxit.
Val la pena assenyalar que els músics d'aquella època van tenir una gran influència en la banda (Yes, King Crimson, Rush, ELP). I el grup mateix es va convertir en una mena de punt de partida per a molts altres intèrprets. En la nostra època, l'interès per l'art rock, com a tal, s'ha afeblit una mica, però els clàssics del gènere sempre es mantenen en demanda. I la reedició constant dels àlbums d'Àsia és una clara confirmació d'això.
Recomanat:
L'últim art. Noves tecnologies en l'art. Art Modern
Què és l'art contemporani? Com es veu, quins principis viu, quines regles fan servir els artistes contemporanis per crear les seves obres mestres?
Art cinètic modern: descripció, característiques, representants. Art cinètic a la segona meitat del segle XX
L'art cinètic és una tendència moderna que va aparèixer per primera vegada al segle XX, quan els creadors de diversos àmbits buscaven alguna cosa nova per a ells mateixos i, al final, ho van trobar. Es va manifestar en la plasticitat de l'escultura i l'arquitectura
El concepte d'"art". Tipus i gèneres d'art. Tasques de l'art
El concepte d'"art" és conegut per tothom. Ens envolta al llarg de la nostra vida. L'art té un paper important en el desenvolupament de la humanitat. Va aparèixer molt abans de la creació de l'escriptura. Des del nostre article podeu conèixer el seu paper i les seves tasques
El modernisme és Modernisme en l'art. Representants del modernisme
El modernisme és una direcció en l'art, caracteritzada per una sortida de l'experiència històrica anterior de la creativitat artística fins a la seva completa negació. El modernisme va aparèixer a finals del segle XIX, i el seu apogeu va arribar a principis del segle XX. El desenvolupament del modernisme va anar acompanyat de canvis significatius en la literatura, les belles arts i l'arquitectura
El grup Dors és el millor grup de rock d'Amèrica a finals dels anys seixanta del segle passat
The Dors és una banda de rock nord-americana formada a Los Angeles l'any 1965. The Doors es va fer popular a l'instant, fins i tot no es requeria la promoció habitual en aquests casos