2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30
El cinema georgià del segle XX va sorprendre el món sencer amb el seu llenguatge original, l'originalitat. Els directors georgians sempre han estat demostrativament artístics, creativament colorits. Cada director té el seu propi estil creatiu únic, el seu treball no està estampat, és un producte peça. Darrere de cada llargmetratge hi ha un assaig autobiogràfic, el destí del creador. Més d'una generació de cineastes ha estat aprenent de les obres de Sergei Parajanov, Tengiz Abuladze i Otar Ioseliani. El cinema georgià a l'URSS es considerava amb raó elitista i refinat.
Mestres del naixement del gènere
La dècada dels 20 del segle passat es considera l'origen de la cinematografia georgiana. Abans de la revolució, al país es filmaven cròniques documentals i extres oficialment aprovats per a pel·lícules pseudohistòriques, per exemple, "La conquesta del Caucas", que no tenien res a veure amb la història o la cultura nacionals.
A partir de 1928 i durant els propers quatre anys, una galàxia de joves cineastes crea pel·lícules originals en estil i forma: "My Grandmother" de K. Mikaberidze, "Eliso" de N. Shengelaya, Khabarda de M. Chiaureli i S alt of Svaneti de M. Kalatozishvili. En condicions de la més severa censura, molts projectes de directors georgians no es llancen per llogar, entre ells la pel·lícula de M. Kalatozishvili "A Nail in a Boot". Després de 27 anys, el director dirigirà la pel·lícula The Cranes Are Flying, que serà guardonada amb el premi principal al Festival de Cannes.
Directors dels anys 30-40
Les tendències en el desenvolupament del cinema georgià als anys 30 i 40 estaven predeterminades per la ideologia soviètica; tots els projectes corresponien estrictament a l'esperit del realisme socialista. Moltes pintures eren de caràcter obertament propagandístic, per exemple, les obres de M. Chiaureli "El gran resplendor", "L'any inoblidable 1919", "Arsen", "La caiguda de Berlín", "El jurament"..
Paral·lelament a la producció cinematogràfica seriosa, els directors georgians van rodar pel·lícules de comèdia, entre els brillants exemples de "Zhuzhuna's Dowry" de S. Palavandishvili i D. Kikabidze, "Paradise Lost" de D. Rondeli, "Keto and Kote" de V. Tabliashvili i Sh. Gedevanishvili.
Durant la sagnant Gran Guerra Patriòtica, la publicació de pintures, per descomptat, va disminuir. Una excepció pot ser la pel·lícula "Georgy Saakadze" del director soviètic georgià Mikhail Chiaureli, encarregada pel mateix Stalin.
Creadors del renaixement de la indústria cinematogràfica
Els anys 50 del segle passat van estar marcats pel renaixement del cinema georgià, l'aparició d'una nova generació de directors. Sobre la base de Goskinoprom, s'està creant un estudi de cinema nacional "Georgia-Film", on van treballar destacats directors georgians. fitaL'obra mestra d'aquesta època és l'obra de R. Chkheidze i T. Abuladze "Lurgea Magdana". La pel·lícula va ser la primera en molt de temps a rebre un reconeixement en un important festival de cinema western a Canes. En aquesta pel·lícula, com en el projecte posterior d'Abuladze, es nota la influència del neorealisme italià.
L'heroic drama "Soldier's Father", dirigit per Rezo Chkheidze, no té menys valor artístic.
Productors dels anys 60-70
A les dècades dels 60 i 70, la llista de directors georgians es va omplir amb una nova onada de cineastes talentosos. Aquest és el període d'activitat dels directors destacats dels germans Shengelaya, M. Kokochashvili i O. Ioseliani. Les obres dels cineastes georgians d'aquella època diferien favorablement de la resta de la producció cinematogràfica soviètica. Van intentar evitar la propaganda oberta, mentre intentaven abordar els problemes socials i morals rellevants per a aquella època. La forma al·legòrica ha arrelat a la indústria cinematogràfica nacional de Geòrgia. Segons els experts locals en cinema, les pel·lícules Falling Leaves d'O. Ioseliani, The White Caravan d'E. Shengelaya i T. Meliava, Alaverdoba de G. Shengelaya i Big Green Valley de M. Kokochashvili contenien crítiques ocultes als problemes socials actuals.
Als anys 60, el director de cinema M. Kobakhidze, literalment repensant el cinema mut, va determinar les bases per a la producció de famosos curtmetratges georgians. Els seus seguidors als anys 70 van estrenar tota una sèrie de pel·lícules de comèdia insuperables, com "Record" de G. Pataray, "Feola" de B. Tsuladze, "Jug" d'I. Kvirikadze.
Molt popularEl públic va gaudir del llargmetratge de diverses parts del duet creatiu Giga Lordkipanidze i Gizo Gabeskiria "Data Tutashkhia".
Autors de clàssics atemporals
Cintes "Arbre del desig", "Jo, l'àvia, Iliko i Illarion" Tengiz Abuladze, "No ploris!" Georgiy Danelia, "There Lived a Song Thrush" d'Otar Ioseliani sorprèn amb la bellesa de la sèrie pictòrica. Aquesta és realment una pel·lícula contemplativa. Però les pel·lícules no només són boniques visualment, sinó que dirigir grans directors és simplement fascinant.
Durant aquest període s'estrena la llegendària pel·lícula del director soviètic, georgià i rus Georgy Danelia "Mimino". La tragicomèdia, el gènere de la qual sovint és definit pels crítics nacionals com a mig conte, va ser filmada segons el guió de Rezo Gabriadze i Victoria Tokareva. Com "Kin-dza-dza!" la imatge ha estat desmuntada amb cura per la gent durant molt de temps per demanar cita, la qual cosa és una mesura indicativa de l'èxit de qualsevol pel·lícula. Molts cineastes del nostre temps situen l'obra de Danelia com un segell distintiu de la Geòrgia soviètica de sempre, no només cinematogràficament, sinó també musicalment.
Mestres dels anys 80-90
Moltes obres cinematogràfiques de famosos directors georgians, creades a finals dels anys 80-90. considerada com un preludi artístic de l'inevitable col·lapse del sistema comunista, com ara les Blue Mountains d'Eldar Shengelaya i el Penediment de Tengiz Abuladze.
Les muntanyes blaves, o la història inverosímil, publicada el 1983, és una sàtira flagrant sobre la burocràcia de la majoria d'organitzacions soviètiques. I dins"Repentance" (1984) recorda a l'audiència les principals fites espirituals.
El treball de Sergei Parajanov i Dodo Abashidze "La llegenda de la fortalesa de Surami" mereix atenció.
La generació actual
Si fins als anys 90 el cinema georgià es va desenvolupar d'acord amb l'atmosfera general que regnava a les grans extensions de l'URSS, després del seu col·lapse va passar a formar part de la indústria cinematogràfica mundial. Una constel·lació de joves directors talentosos, criats amb un bagatge cinematogràfic inigualable, garanteix la integració del cinema nacional al sistema global de producció cinematogràfica.
L'obra "13" de Gela Babluani es considera una imatge molt interessant, tot i que la pel·lícula no es va rodar a Geòrgia, sinó als EUA i França. Els crítics anomenen el projecte com una pel·lícula no georgiana feta per un director georgià. De les pintures creades directament a Geòrgia, destaca la pel·lícula "Season" de David Borchkhadze.
Recomanat:
Grup "Lyceum": des de la dècada de 1990 fins a l'actualitat
Sembla que la dècada de 1990 va ser fa molt de temps, i poques coses d'aquells temps poden romandre rellevants fins ara. Això probablement és cert en molts aspectes, però hi ha excepcions feliços. Per exemple, el grup Lyceum, que agrada als aficionats encara ara. Al mateix temps, sorprenentment, les noies saben seguir sent elles mateixes, per preservar un cert "estil corporatiu" de la seva música, tot i que la composició de l'equip ha canviat diverses vegades. Probablement, el fet que Nastya Makarevich segueixi sent el líder del grup hi juga un paper. Però tots dos
Adornaments bizantins, georgians i russos antics i els seus significats. Antic ornament rus, foto
L'antic ornament rus és un dels fenòmens més interessants de la cultura artística mundial. Al llarg del temps, s'ha anat modificant i complementant. Malgrat això, l'ornament rus de qualsevol edat es considera un dels més interessants. Al nostre article podeu trobar informació més detallada no només sobre els antics cliparts russos, sinó també sobre els ornaments d' altres pobles
Pintura mural: des de les pintures rupestres fins a l'actualitat
La forma d'art més antiga és la pintura mural. Tanmateix, és bastant difícil determinar exactament quan va aparèixer per primera vegada. Se sap que fins i tot a la prehistòria, els nostres avantpassats aplicaven dibuixos primitius a les parets de les coves on vivien. L'art rupestre es remunta al Paleolític. Les persones primitives són els primers artistes del món que van deixar enrere evidències silencioses de la seva existència a la terra
Poetes àrabs des de l'edat mitjana fins a l'actualitat. La cultura d'Orient, bellesa i saviesa, cantada en els versos dels poetes
La poesia àrab té una història rica. La poesia no era només una forma d'art per als àrabs antics, sinó també una manera de transmetre qualsevol informació valuosa. Avui en dia, només alguns poetes àrabs, autors de quartets rubai, poden ser coneguts per molts, però la literatura i la poesia àrabs tenen una història i una diversitat molt més riques
Valoració de pel·lícules d'acció: des de la massacre natural fins a un nou clàssic del gènere
Tradicionalment, tot se sap en comparació, així que a la indústria cinematogràfica aquesta frase comuna adquireix un significat especial, determinant la valoració d'una pel·lícula. La valoració de les pel·lícules d'acció és una mesura de popularitat, avaluació, priorització i fins i tot classificació. S'estableix enquestant un grup objectiu impressionant d'espectadors o un més modest: experts
