Arthouse - què és? Casa d'art russa

2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30

Si responeu breument a la pregunta: "Arthouse - què és?", aquesta pel·lícula no és per a tothom. Em refereixo a cintes per a intel·lectuals, per a aquelles persones que busquen un sentit profund en tots els fenòmens de la vida, per a persones amb inclinació filosòfica i també proclives al romanç.

Hi ha, però, l'anomenada arthouse amb elements. És per als aficionats al cinema eròtic, per exemple, i fins i tot amb escenes de crueltat. També es poden atribuir a aquest grup thrillers, diversos tipus de "pel·lícules de terror".

Sales de cinema gourmet

"Les pel·lícules no són per a tothom", es podria dir.

Això és correcte. Durant molt de temps, aquest gènere artístic va ser el més demandat. Més d'una generació hi va créixer. Encara ara, els millors rebuts de taquilla es fan amb cintes dissenyades per al públic massiu. Així que la gent no s'ofensa.

Per cert, el mateix terme arthouse ("casa de les arts") va aparèixer als EUA a principis dels anys 40 del segle passat. Llavors van començar a funcionar els cinemes, que mostraven clàssics d'abans de la guerra rodats a Hollywood, pel·lícules estrangeres, així com pel·lícules locals creades sobre els principis de la producció independent. Afegiu aquí també pel·lícules dissenyades perrepresentants de les minories ètniques a Amèrica.

Per a la distribució de pel·lícules, aquestes sales, on es jugaven pel·lícules, òbviament no dissenyades per al públic en general, s'han convertit en un nínxol especial. I avui dia hi ha una situació similar a molts països.

Vostè pregunta: "Des del punt de vista de les finances, arthouse, què és?" Per desgràcia, aquestes pel·lícules no tenen pressupostos sòlids. Normalment costen menys de 10 milions de dòlars. No llueix i efectes especials. Per tant, cap taquilla multimilionària.

Però els creadors del "cinema d'autor" no tenen beneficis en primer lloc. La idea és ajudar els espectadors a entendre el món, a mirar-lo amb una mirada extraordinària. Aquesta posició fa que calgui cercar un nou idioma, un format diferent per al rodatge.

La trama és gairebé irrellevant

La història d'una casa d'art acostuma a ocupar el segon lloc. Aquí "primer pla" mostra el món interior dels personatges, els seus sentiments, raonaments, conclusions. Aquesta no és una pel·lícula anomenada de Hollywood, ni una sèrie de sabó, on la idea és sense pretensions i lleugera, els personatges són senzills i entenedors, la música és alegre, els efectes especials són impressionants. Amb tot això, la gent està satisfeta, i els creadors de la propera obra mestra també.

Arthouse té un aspecte fonamentalment diferent. I té fans. Tenen moltes emocions, asseguts al seu "nínxol". Comencen a pensar en la vida seriosament i profundament, intenten mirar el món amb els ulls d' altres persones. També tenen el desig de convertir-se en creadors, només en la seva pròpia indústria, és clar.

Volchok va guanyar molts premis

Cineastesa la recerca constant de nous mitjans d'expressió. I recorrent a solucions no estàndard, els autors de l'" altre cinema" solen fer descobriments reals en l'art.

Aquí teniu un exemple d'una obra d'art russa: la pel·lícula "Volchok" dirigida per Vasily Sigarev (2009). La jove va tornar de la presó. Porta la terrible marca d'un assassí. Intenta oblidar-se del passat, vol trobar la felicitat personal. Al mateix temps, no presta atenció a la seva petita filla, a qui ni tan sols havia vist abans. I el mateix nen solitari i abandonat es va convertir com un cadell de llop, jugant amb el seu top de joguina preferit, que la seva mare li va regalar gairebé per accident…

Aquest drama psicològic va rebre molts premis a Kinotavr (Millor pel·lícula, Millor guió - Vasily Sigarev, Millor actriu - Yana Troyanova), el White Elephant Award a la nominació a la millor pel·lícula i també els primers llocs en festivals de cinema de Suïssa, República Txeca, Alemanya, França, Ucraïna, així com "Nika" pel millor treball de càmera.

Podeu comprovar per vos altres mateixos: les millors pel·lícules d'art d'art són un autèntic plaer per als gurmets del cinema.

Guardia de gèneres

Per cert, l'arthouse rus també és una varietat de gèneres. El cinema alternatiu no només inclou llargmetratges de melodrama, sinó també documentals (per exemple, Walking with Brodsky, 2000) i fins i tot dibuixos animats (Rain from Top to Down, 2007, premi Nika).

Entre les pel·lícules estrangeres, el títol de la millor sens dubte es donarà a la primera estrena del 2015 d'Arthouse Traffic: la pel·lícula "The Man Who Was Too Much Loved" (França). Aquest melodrama criminal es va publicar a la distribució russa 1Gener de l'any nou. Protagonitzat per Catherine Deneuve i Guillaume Canet. Tenint en compte els tipus d'actors, val la pena fer una opinió independent sobre aquesta obra mestra.

Cal destacar que la pel·lícula està basada en fets reals. A Niça, la filla jove del propietari d'un casino de luxe va desaparèixer sense deixar rastre. I el dia abans, va trair a la seva mare, explicant als mafiosos locals sobre els seus assumptes… Va ser fa molts anys, però a França, l'interès per la misteriosa mort d'una noia i tota aquesta història escandalosa no ha disminuït fins ara. A més, ja s'ha escrit una novel·la sobre això i s'ha fet una pel·lícula. I recentment, un sospitós va ser jutjat per tercera vegada…

Ningú serà indiferent

Esperem que després de llegir aquest article, deixareu de preguntar-vos i preguntar-vos: "Arthouse - què és?" I pots entendre el cinema alternatiu. Fins i tot et pot agradar. No pots deixar d'agradar, per exemple, "Sirena", un melodrama romàntic d'Anna Melkian. O la història de la pel·lícula "Espais tancats" - sobre la solitud dels adolescents, d'Igor Vorskla. Per a cadascun, els criteris pels quals es determina la millor casa d'art són diferents. En contrast amb les opcions proposades anteriorment, "Kitty" és una comèdia psicològica de Gregori de Constantinoble. Està enganxat a partir de cinc mini-històries. En un, l'heroi és un nadó, en un altre, un adolescent, en un tercer, i així successivament, un home de negocis d'èxit, un escriptor sense èxit, una vella ballarina. I tothom parla de la seva vida, a diferència de tots els altres… I fins i tot la paràbola de rap "Oxigen" d'Ivan Vyrypaev segurament provocarà una tempesta d'emocions positives. O abusiu… Això és, crec, la indiferència no ho ésserà.

A l'estranger

Els cineastes d'Itàlia, Alemanya, França i altres països també poden presumir de crear les millors pel·lícules d'art. N'hi ha prou amb recordar el drama "Chungking Express" (Hong Kong, dirigit per Wong Kar-Wai), l'obra autobiogràfica de Federico Fellini "Mama's Boys" i "Nights of Cabiria" (Itàlia), "Seven Samurai" d'Akira Kurosawa (Japó). Però tot això és un clàssic, inscrit a la història amb una ploma de ferro.

No obstant això, les pel·lícules del nostre temps també són interessants: “Little Finger of Buddha” (Alemanya, 2013), “Mirror” (Bèlgica, 2013), “The Road He Chooses” (Brasil, 2014) i altres.

El boca-orella

Com sabeu, la millor publicitat és el boca-orella. Així que dius als teus amics i col·legues perquè no tinguin cap pregunta: "Arthouse - què és?" I si els agrada? I hi haurà més fans d'aquest curiós gènere.

Sí, i els cinemes petits, de cambra, els anomenats "arthouse", amb la seva atmosfera especial i la discussió posterior de la pel·lícula augmentarà. Les imatges destinades a un públic general definitivament no arribaran aquí. Després de tot, aquesta també és una pel·lícula de festivals, documentals, animació i obres de gènere.

De fet, hi ha alguna cosa per mirar i pensar. Però és especialment agradable que els nostres directors no siguin inferiors als importats i creïn autèntiques obres mestres dignes d'atenció.