2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30
A. P. Txékhov és un gran escriptor i dramaturg rus, l'obra del qual és estimada i reconeguda a tot el món. Les produccions basades en les obres de Txékhov estan incloses en el fons daurat de molts teatres eminents. Sense exagerar, una de les obres més famoses és La gavina. El Teatre de la Lluna de Moscou va presentar al públic una altra lectura nova dels clàssics.
Teatre romàntic de la Lluna
El Teatre de la Lluna va ser creat pel famós actor i director rus Sergei Prokhanov l'any 1993. El nom inusual i romàntic pertanyia originàriament a un petit grup d'entusiastes que van concebre un teatre completament nou en un petit soterrani prop dels estanys del Patriarca. Molt ràpidament, aquest celler es va convertir en un lloc teatral de culte a Moscou. Han passat vint-i-cinc anys des d'aleshores.
Des de fa un quart de segle, el Teatre Lunar s'ha convertit en un dels teatres més valorats i autoritzats de la capital. Avui ocupa un bell edifici a Malaya Ordynka, que té una atmosfera "lunar" especial. El Teatre de la Lluna s'ha convertit en la llar d'un gran nombre de personesactors talentosos els noms dels quals són coneguts a tot el país. Per exemple, l'inimitable Anatoly Romashin va servir aquí des del moment de la seva fundació, en honor del qual es va establir el premi del públic al teatre. Durant la seva activitat al teatre s'han dut a terme nombroses actuacions-esdeveniments, que uneixen l'amor per la bellesa, els valors eterns i la recerca de noves formes expressives. Així que l'estrena el 2017 del musical "La gavina" es va convertir en un esdeveniment al món del teatre.
Txèkhov etern
L'obra d'A. P. "La gavina" de Txékhov és una obra de gran drama mundial. Des de fa més de cent vint anys, l'obra no ha perdut la seva rellevància i continua vivint als escenaris. A. P. Txèkhov va escriure la seva La gavina a finals del segle XIX. El 1896, l'estrena de la representació va tenir lloc a l'escenari del Teatre Alexandrinsky. Sembla estrany, però el primer espectacle va acabar amb un fracàs total, perquè el públic i els actors no van entendre immediatament tota la profunditat i la magnitud d'aquesta obra. Txékhov va mostrar una dramatúrgia completament nova i inusual i un enfocament escènic inusual. Poca acció, escenografia minsa i molta xerrada: així descrivia el mateix autor el seu “La gavina”. Però va ser la profunditat artística i l'harmonia de l'obra el que va assegurar la seva vida eterna.
"La gavina" es va representar més d'un centenar de vegades als escenaris dels teatres més famosos del món. I aquestes són només les actuacions més famoses. El teatre de Sergei Prokhanov tampoc es va mantenir allunyat dels clàssics russos. L'any 2017 es va celebrar l'estrena de l'obra "La gavina" al Teatre Luna.
Una versió inesperada d'un clàssic
Escenificació del clàssic "La gavina" a l'escenari del teatreLa lluna va resultar inusual. Tal com anunciaven els cartells abans de l'estrena, el públic esperava el primer musical del món basat en els clàssics de Txékhov.
Tot i que a les crítiques de The Seagull del Luna Theatre, els crítics van qualificar la producció d'una actuació dramàtica en tota regla, només musical. Cal tenir en compte que la manipulació lliure dels clàssics requereix una cura especial. De vegades, una nova lectura és clara només per a l'autor, però no per a l'espectador i la crítica. El musical "La gavina" és una feliç excepció. Fins i tot les persones que no són fans del teatre noten l'èxit innegable de l'experiment. Com va dir un crític de teatre en una ressenya de The Seagull del Moon Theatre, The Seagull és bona.
"La gavina" russa dirigida pel director coreà
Aquesta actuació innovadora va ser presentada pel director sud-coreà Te Sik Kang. Fa temps que està "mal alt" de Txékhov, des dels seus estudis a GITIS. El director sud-coreà ha posat en escena Txékhov repetidament en diferents escenaris de diferents ciutats. Aquest és el seu primer treball a Moscou. Te Sik Kan creu que l'espectador modern no sempre està preparat per escoltar llargs monòlegs filosòfics dels personatges de Txékhov. Per tant, els personatges de la seva producció cantaven.
A "La gavina" tot és inusual: escenografia, vestuari, posada en escena d'acció escènica. Com a escenari principal, s'utilitza una estructura giratòria central, amb l'ajuda de la qual l'escenari es converteix en un jardí, després en una sala d'estar i després en un mirador. També sembla simbòlica l'aparició dels actors a l'escenari un per un, en un feix de llum brillant. Es mostra la soledat interior dels personatges de Txèkhovliteralment. El vestuari dels herois també està lluny dels cànons clàssics. A l'obra de Te Sin Kan, tots els atributs externs són condicionals, el text de Txèkhov s'escurça, en lloc de parlar, els personatges canten molt. Al mateix temps, es tracta d'un autèntic "La gavina", que un espectador sofisticat sentirà des dels primers minuts. Perquè el director va aconseguir mantenir la idea principal de l'obra: la solitud entre persones properes, els dubtes i les pors esquinçant l'ànima, el llançament inútil d'una persona a la recerca d'ell mateix i la felicitat.
El paper de la música a l'obra
La peça central del musical, és clar, és la música. Els compositors van ser el meravellós pianista i director d'orquestra Georgy Yun i Tatyana Solnyshkina, coneguts en el món del musical. Solnyshkina va participar en produccions com "Metro", "Nord-Ost". Llibret de l'artista honrat de Rússia Boris Rybkin, arranjaments d'Evgeny Poznyakov i Sergey Kapitsky.
En general, un gran equip de professionals amb talent va treballar en la part musical de l'actuació. Va resultar diferent d'estil, inusual, però un projecte sòlid. El musical inclou romanços, blues, jazz, àries clàssiques. Els diferents estils musicals reflecteixen els caràcters dels personatges individuals. El resultat és un cop molt precís. En general, es tracta d'una extravagància musical única, quan un gènere flueix justificadament en un altre.
Emissió
La representació per al públic la fan els actors. A "La gavina" hi havia una composició magnífica. Els noms dels actors del musical "La gavina" al Teatre Luna són molt coneguts pels aficionats a aquest gènere d' altres produccions d'èxit. Aquest és el brillant Ivan Ozhogin i la bella Anfisa Kamimullina,i la talentosa Oksana Kostetskaya, i la meravellosa Veronika Lysakova. Tots els actors tenen veus poderoses i belles i un talent dramàtic indubtable. Els crítics de les crítiques del musical "La gavina" al Teatre Luna assenyalen que els actors no només van fer front a la part musical de l'actuació, sinó que també van interpretar amb talent els personatges dels herois de Txékhov..
Arkadina-Stotskaya i Treplev-Presnyakov
La gran estrella de "The Seagull" va ser Anastasia Stotskaya, que és coneguda pel públic en general com una brillant cantant pop. Stotskaya també té una àmplia experiència en la participació en produccions musicals a gran escala. Anastasia no només té un aspecte magnífic i una veu forta, sinó també un talent d'actuació.
Stotskaya en el paper d'Irina Nikolaevna Arkadina va poder mostrar el caràcter d'aquesta dona forta però freda que aconsegueix fàcilment tot el que vol, causant dolor i patiment als éssers estimats pel camí. Les àries interpretades per Anastasia Stotskaya causen una forta impressió i no poden deixar indiferent a ningú. Les crítiques del públic sobre el musical "La gavina" al teatre de la Lluna estan plenes de paraules entusiastes i elogis a l'actriu. Un autèntic descobriment per als espectadors i crítics va ser Nikita Presnyakov en el paper de Konstantin Treplev. Per a Nikita, aquesta va ser la primera experiència escènica d'aquest format. Segons els comentaris del públic sobre el musical "The Seagull", va afrontar la tasca perfectament. Molts destaquen l'increïble carisma del jove músic, les seves parts en solitari donen la pell de gallina a l'espectador per la seva sinceritat i sensualitat.
Crítics i públic sobre l'obra
El rendiment és molt bova rebre crítiques. Les seves ressenyes del musical "La gavina" del Teatre Luna reben un homenatge a la feina de l'excel·lent director, a l' alt nivell professional del material musical. Els crítics de teatre van qualificar la producció d'un èxit per al Luna Theatre i un esdeveniment de la nova temporada teatral.
El públic es va sorprendre que es pogués cantar Txèkhov. Això, segons els comentaris del públic sobre La gavina al Teatre Luna, va donar nous colors a l'obra. El simbolisme de la producció, ben entès pel públic, va causar una gran impressió. Es diu que l'actuació seria interessant fins i tot sense música, cosa que en subratlla els mèrits dramàtics. El públic nota la sinceritat i la dedicació dels actors al joc, les escenes humorístiques i tràgiques de l'obra, la intensitat creativa al llarg de l'acció.
Post tast
La reacció inicial a la frase "el musical" La gavina "" és ambigua. És difícil imaginar com es pot transmetre la tragèdia interior dels herois de Txèkhov a través d'un gènere musical lleuger sense canviar a una farsa. Però l'amor del director per Txékhov i el sentiment subtil de la seva dramatúrgia van permetre crear una actuació clàssica real, sense desviar-se ni un sol pas de les idees del gran escriptor. A jutjar pels comentaris del públic sobre el musical "La gavina" al Teatre Luna, la gent se'n va després de l'actuació inspirada, plena d'impressions i esperances. Això també passa perquè Te Sin Kang, malgrat la desesperança i l'anhel dels personatges de Txékhov, es va permetre un final obert molt afirmatiu. Al final de l'actuació, els personatges canten l'ària "Only Love", que fa esperar a la gent que encara hi pot haverque els somnis es fan realitat.
Recomanat:
Teatre de titelles a Astrakhan: fets històrics, repartiment, crítiques del públic
S'ha d'ensenyar als nens petits a ser bells. Una manera d'introduir-los en l'àmbit de la cultura és una visita familiar al teatre. Al cap i a la fi, és aquí on es plantegen qüestions tan importants com l'amor i l'amistat, l'honestedat i la devoció, el bé i el mal en les actuacions infantils senzilles. En aquest article parlarem del teatre estatal de titelles a Astrakhan
Què és el teatre japonès? Tipus de teatre japonès. Teatre núm. El teatre Kyogen. teatre kabuki
El Japó és un país misteriós i distintiu, l'essència i les tradicions del qual són molt difícils d'entendre per a un europeu. Això es deu en gran part al fet que fins a mitjans del segle XVII el país estava tancat al món. I ara, per sentir l'esperit del Japó, conèixer-ne l'essència, cal recórrer a l'art. Expressa la cultura i la visió del món de la gent com en cap altre lloc. El teatre del Japó és un dels tipus d'art més antics i gairebé in alterats que ens han arribat
Teatre Acadèmic de Moscou Mayakovski. Teatre Maiakovski: crítiques del públic
El teatre Maiakovski de Moscou és un dels més antics i famosos no només de la capital, sinó de tota Rússia. El seu repertori és ampli i variat. La companyia dóna feina a molts artistes famosos
Teatre musical, Irkutsk. Ressenyes del repertori i la història de la creació del Teatre Musical. Zagurski
Irkutsk és un dels centres culturals més importants de Sibèria, on les tradicions teatrals són fortes. N'hi ha prou amb dir que la primera institució d'aquest tipus hi va aparèixer a mitjans del segle XIX. I avui, entre els teatres locals, un lloc especial ocupa el Teatre Musical Zagursky (Irkutsk)
La funció "El dia de les sorpreses": ressenyes del públic, característiques i repartiment
L'article conté informació sobre el guionista, el director i el repartiment de l'obra "El dia de les sorpreses", la seva trama i les crítiques del públic
