2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30
El teatre Maiakovski de Moscou és un dels més antics i famosos no només de la capital, sinó de tota Rússia. El seu repertori és ampli i variat. Molts artistes famosos treballen a la companyia.
Història del teatre
Teatre acadèmic de Moscou que porta el nom de Vl. Maiakovski té les seves arrels al segle XIX. Va ser llavors quan es va construir l'edifici, en el qual s'ubica al llarg de la seva vida creativa. Inicialment, en aquest escenari només actuaven artistes convidats visitants. Després de la revolució, tot va canviar. El 1920 va començar la història del drama que portava el nom de Maiakovski. Aleshores, el teatre es va anomenar una mica diferent: sàtira revolucionària. Vsevolod Meyerhold va ser nomenat el seu primer líder. El repertori d'aquella època estava format pels clàssics.
Des de 1943 durant 24 anys, el teatre va ser dirigit per N. P. Okhlopkov. Gràcies a ell, el repertori s'ha ampliat. Inclou obres de dramaturgs soviètics.
Després d'ell, el Teatre Acadèmic Maiakovski va ser dirigit per A. A. Goncharov durant 30 anys, fins a la seva mort.
El nom de Vladimir Maiakovski va ser donat a Moscoudrama el 1954.
De 2002 a 2011 Sergey Artsibashev va ser el director artístic. I després va ser substituït pel director, el propietari dels premis teatrals més alts de Rússia, Mindaugas Karbauskis. Manté aquest càrrec fins avui.
El teatre Maiakovski sempre ha estat famós pels seus artistes. Aquí van treballar personalitats llegendàries com Faina Ranevskaya, Armen Dzhigarkhanyan, Natalya Gundareva, Alexander Lazarev Sr. Avui, artistes no menys eminents serveixen a la companyia de teatre.
Repertori
El Teatre Acadèmic Maiakovski de Moscou ofereix al seu públic les següents produccions:
- "Els nens arruïnen les relacions".
- "Mare-gat".
- "A les maletes".
- "Talents i fans".
- "Cupidos a la neu".
- "Enemic del poble".
- "Decàleg a Sretenka".
- "Estima la gent".
- "En un lloc ocupat".
- "Divorci viril".
- "Estava esperant a casa."
- "Notes d'un boig".
- "L'amor a través dels ulls d'un detectiu".
- "Maiakovsky va pel sucre".
- "Fàbrica de paraules".
- "El senyor Puntila i el seu servent Matti".
- "A l'herba del pati".
- "Nou-Deu".
- "Maestro" i altres.
Liebe. Schiller
Escenificació de Liebe. Schiller és una de les estrenes més brillants i sonores dels últims anys, que el drama que porta el nom de Maiakovski va oferir a l'espectador. El teatre, representat pel director Yuri Butusov, defineix el seu gènere com un assaig basat en l'obra "Els lladres" de F. Schiller. Aquesta actuació es va posar en escena conjuntament amb el Teatre Lensoviet. Els papers estan interpretats per: Vera Panfilova, Natalia Ushakova, Evgenia Gromova, Yulia Solomatina i Polina Pushkaruk. Només hi ha 5 personatges a l'obra. I totes són interpretades per dones. La producció està plena de passions bullint, una tempesta d'emocions, ambicions. Aquesta és una història sobre l'amor i el desig de l'impossible. Liebe. Schiller es va convertir en el guanyador del Festival Internacional de Debuts Teatrals de Vílnius amb la nominació "Millor actuació". I Natalya Ushakova va rebre un premi a la nominació "Millor actriu".
Truppa
El teatre Vladimir Maiakovski és famós per la seva companyia. Molts dels artistes són coneguts per un públic ampli pels seus papers sorprenents a pel·lícules i programes de televisió:
- Anna Ardova.
- Olga Blazhevich.
- Vitaly Grebennikov.
- Alexey Zolotovitsky.
- Igor Kostolevsky.
- Evgenia Simonova.
- Galina Belyaeva.
- Zoya Kaidanovskaya.
- Vladimir Guskov.
- Evgeny Matveev.
- Vera Panfilova.
- Olesya Sudzilovskaya.
- Sergey Udovik.
- Olga Prokofieva.
- Lyubov Rudenko.
- Yulia Samoilenko.
- Daria Poverennova.
- Mikhail Filippov.
- Svetlana Nemolyaeva i molts altres.
Sergei Artsibashev
Sergei Nikolayevich Artsibashev va ser un dels directors i directors artístics més brillants del drama Maiakovski. El teatre sota el seu lideratge va presentar al públic moltes produccions interessants.
Sergey Nikolayevich va néixer l'any 1951 al poble de Kalya, regió de Sverdlovsk. Al principi, el futur director va rebre una professió completament no teatral. Es va graduar a l'Escola Politècnica. Després d'això, va rebre una educació d'actuació a l'escola de teatre de Sverdlovsk.
L'any 1981 es va graduar a GITIS, departament de direcció. De 1980 a 1989 va servir al Teatre Taganka. Allà va ser actor i director. Després d'això, va dedicar diversos anys a treballar al Teatre de Comèdia de Moscou. Aquí va ser el director en cap. El 1991 va fundar el Teatre de Pokrovka. En el drama que porta el nom de Vl. Maiakovski va arribar el 2002. Aquí va ser el director i el director artístic.
Sergey Nikolaevich va morir el juliol de 2015 d'un càncer. L'artista del poble va ser enterrat al cementiri de Vagankovsky.
S. Artsibashev és conegut pel públic pels seus nombrosos papers al cinema. Va protagonitzar pel·lícules com "Cruel Romance", "Forgotten Melody for Flute", "Muzzle", "Promised Heaven", "Juny 22, exactly at 4'clock …", "Shirley-Myrli", "Northern". Esfinx", "12" i molts altres.
Regles de visita
Hi ha certes regles per als espectadors al teatre. Són necessaris per motius de seguretat. Es requereix una entrada per a cada espectador,independentment de l'edat. S'ha de conservar fins al final de l'actuació, perquè en qualsevol moment els representants de l'administració poden demanar-ne la presentació. Quan compreu entrades per a espectadors menors d'edat, tingueu en compte les restriccions d'edat indicades al cartell o al pla de repertori.
Els nens menors de dotze anys no poden assistir a les representacions d'adults. Les persones de 12 a 18 anys només poden assistir a aquests esdeveniments acompanyades d'adults. Les entrades només es retornen en els casos en què l'actuació es cancel·li o es reprograma per a un altre moment. Es permet entrar a la sala no abans de 45 minuts abans de l'inici de l'actuació.
Cada espectador ha de passar una prova de detector de metalls per tal d'identificar els objectes prohibits i perillosos. No podeu portar menjar, begudes, armes, objectes tallants i punxants, equips d'autodefensa, etc. al teatre. Si l'espectador té aquests objectes amb ell, estarà obligat a lliurar-los als agents de seguretat mentre duri l'actuació. També està prohibit portar bosses grans, motxilles i cotxets al vestíbul. Els espectadors en estat d'embriaguesa o amb roba bruta no poden entrar a la sala. A la sala durant l'actuació, no es pot fer soroll, parlar, ocupar els llocs d' altres persones, posar-se als passadissos, utilitzar telèfons mòbils i dispositius de gravació de vídeo i àudio, caminar, beure begudes i menjar menjar.
Comprar entrades
Hi ha diverses maneres de comprar entrades per a les actuacions del drama Maiakovski. El teatre ofereix a méscompres a la caixa de reserves en línia. Al lloc web oficial del drama que porta el nom de V. Mayakovsky, la venda d'entrades està oberta. El pagament es realitza mitjançant una targeta bancària en línia. La disposició de la sala, que es presenta en aquest article, us ajudarà a triar un lloc convenient i adequat pel preu. Quan compreu entrades a través del lloc, no cal que les recolliu a la taquilla, només imprimiu-les vos altres mateixos en una impressora normal.
Comentaris
El teatre Maiakovski rep comentaris tant positius com negatius del públic. Segons alguns, aquí treballen artistes meravellosos i talentosos. Altres creuen que la companyia abans era més brillant, i els actors de teatre actuals no impressionen amb la seva interpretació. A més, hi ha diferents opinions sobre les actuacions en si. Algú els considera boniques, però, segons altres, són terribles i fins i tot el fet que s'hi treballin artistes brillants no els salva.
Els espectadors parlen negativament de l'edifici en si, escriuen que és lleig, antiestètic, sempre és crepuscle, fa olor desagradable i sembla que ets al soterrani, i no al temple de l'art.
El públic creu que el teatre Maiakovski era un dels millors del país, però durant els últims 15 anys ha perdut les seves posicions.
Recomanat:
Arquitecte del Teatre Bolxoi. Història del Teatre Bolxoi de Moscou
La història del Teatre Bolxoi es remunta a més de 200 anys. Durant un període de temps tan gran, la casa d'art va aconseguir veure moltes coses: guerres, incendis i moltes restauracions. La seva història és polièdrica i molt interessant de llegir
Teatre musical acadèmic acadèmic estatal de Bielorús: sobre el teatre, el repertori, la companyia, la direcció
El Teatre Musical Acadèmic Estatal de Bielorússia es va obrir fa més de 40 anys. Avui, el seu repertori inclou una gran varietat de gèneres, fins i tot hi ha actuacions per a nens
Què és el teatre japonès? Tipus de teatre japonès. Teatre núm. El teatre Kyogen. teatre kabuki
El Japó és un país misteriós i distintiu, l'essència i les tradicions del qual són molt difícils d'entendre per a un europeu. Això es deu en gran part al fet que fins a mitjans del segle XVII el país estava tancat al món. I ara, per sentir l'esperit del Japó, conèixer-ne l'essència, cal recórrer a l'art. Expressa la cultura i la visió del món de la gent com en cap altre lloc. El teatre del Japó és un dels tipus d'art més antics i gairebé in alterats que ens han arribat
Teatre Pokrovsky. Teatre musical de cambra acadèmic de l'estat de Moscou que porta el nom de B. A. Pokrovsky
Els teatres de Moscou ofereixen a l'espectador una gran selecció de diferents tipus d'art. Les produccions clàssiques o les actuacions modernes d'avantguarda reuneixen nombroses cases exhaurides a la capital. El Teatre Pokrovsky, gràcies al seu creador, ocupa un lloc d'orgull a l'entorn creatiu de Moscou
Teatre musical acadèmic acadèmic de Moscou: història, repertori, troupe
Teatre musical acadèmic de Moscou. Stanislavsky és un dels principals no només a la capital, sinó a tot el nostre país. Fa gairebé cent anys que existeix. El seu repertori inclou actuacions d'òpera i ballet