Què és la biomecànica de Meyerhold?

2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30

Entre els grans directors de teatre, el nom de Vsevolod Emilievich Meyerhold es diferencia una mica. Potser el motiu d'això és un cert malentès i una individualitat massa brillant. O les autoritats soviètiques van intentar retocar els errors i van intentar no esmentar el nom d'una persona talentosa que va ser afusellada el 1940. Però va fer una contribució grandiosa al desenvolupament del teatre. El sistema de formació d'actors creat pel gran creador ha entrat per sempre a l'ús teatral sota el nom de "Meyerhold's biomechanics".

Canvi de tradicions

Desenvolupat per Vsevolod Meyerhold, la biomecànica no és només un dels sistemes més importants per a la formació d'un actor, que va aparèixer a principis del segle XX i va trobar el seu desenvolupament en el treball de nombrosos successors i estudiants. Per la seva naturalesa, la biomecànica de V. Meyerhold és un procés creatiu complex i intrigant que s'ha d'interpretar en un aspecte més ampli. En l'espai dual del component semàntic de la preparació de l'actor, hi ha diverses hipòtesis. Un d'ells està interessat en l'exacteel funcionament mecànic del cos humà: racional i previsible. Un altre component sembla estar intentant superar els límits naturals, elevar el llistó per al desenvolupament, aconseguir l'ideal.

La naturalesa molt revolucionària del mètode conegut com a biomecànica de Meyerhold rau en el fet que el seu creador considerava l'obra d'un dramaturg i director només una etapa preparatòria. Tota la càrrega emocional de l'actuació l'havien de dur a terme conjuntament les parts més actives: l'actor i el públic.

Meyerhold (1874-1940): breu biografia

És impossible entendre els orígens d'un mètode sense conèixer la vida del seu creador. Va néixer en una família catòlica russificada. Va ser educat a l'Escola de Teatre i Música de Moscou (classe de V. I. Nemirovich-Danchenko). Va treballar al Teatre d'Art de Moscou i més tard va organitzar una companyia de teatre a Kherson.

A partir de 1905 va treballar a Moscou. Com a director, va ser convidat per K. S. Stanislavsky (Teatre-Estudi sobre Povarskaya), i més tard per V. F. Komissarzhevskaya (Teatre dramàtic). Durant aquest període, Meyerhold va fer diverses representacions de manera condicionalment simbòlica: els personatges no es van desenvolupar i la trama es va transmetre condicionalment.

A principis de la dècada de 1920, es va formar un nou concepte d'autor, que Meyerhold va començar a promoure enèrgicament: la biomecànica. Els exercicis utilitzats durant els assajos van permetre aconseguir un treball ben coordinat i clar d'un grup d'artistes. La base del mètode no era la interacció dels individus, sinó l'estat de tota la societat. Buscava la plasmació de l'ideal del col·lectivisme. Les lleis declarades del constructivisme i la biomecànica van negar el moviment del món interior a la visualització. Meyerhold creia que els factors externs juguen un paper decisiu, i a través d'ells cal transmetre a l'espectador les experiències i el món interior dels personatges. Un actor complet format, que posseeix el ritme i controla perfectament el seu cos; això és el que necessitava el director per fer realitat les seves idees. El director va treballar en la implementació de la seva idea fins als últims dies.

El juny de 1939, V. E. Meyerhold va ser arrestat per l'NKVD amb càrrecs falsos. Sota tortura, va confessar activitats antisoviètiques, però més tard va poder retractar-se del seu testimoni. El veredicte es va pronunciar l'1 de febrer de 1940. Executat l'endemà. El 1955, Vsevolod Emilievich va ser rehabilitat (pòstumament).

Seguint els passos dels titelles

L'obra de Meyerhold va estar molt influenciada per les obres del dramaturg i escriptor alemany Heinrich von Kleist (1777-1811), especialment el seu assaig sobre el teatre de titelles. L'autor creia que les capacitats humanes no existeixen de manera independent, sinó que estan controlades per forces superiors. Totes les persones al seu entendre eren només éssers titelles, subordinats a Déu. Trencar aquesta connexió podria conduir a l'alliberament de l'home i al seu retorn a un estat de completa harmonia primitiva. Tot i que l'autor va admetre que un esdeveniment així podria donar lloc a un caos inimaginable. La biomecànica de Meyerhold es basa en gran mesura en els judicis fets per Kleist.

El director va aconseguir formar un sistemal'entrenament, en què l'actor podia assolir la perfecció, disciplinava el seu cos. Ser alhora un creador i un material per a l'encarnació, controlar i ser controlat en la pròpia plasticitat: aquesta és la tasca que la biomecànica teatral de Meyerhold es proposa.

No només teatre

El mètode únic de preparar actors s'ha oblidat durant molts anys i no ha estat estudiat per especialistes. Aquests es poden veure com els motius polítics de la persecució que va acompanyar el brillant director al final de la seva vida: les purgues estalinistes, com a conseqüència de les quals es va liquidar el Teatre Meyerhold, la seva detenció i execució el febrer de 1940. En principi, la biomecànica de Meyerhold no podria haver arribat als nostres dies. El mètode, esborrat de la història oficial del teatre, ha desaparegut temporalment del discurs professional.

Malgrat la desclassificació dels arxius, als anys 90 es van perdre totes les subtileses de la tècnica original. Alguns detalls només es van conservar en els treballs d'estudiants i seguidors que, durant la vida del director, van assistir a una classe magistral sobre biomecànica de Meyerhold. Ell mateix no va deixar explicacions sobre els principis i fonaments del seu sistema a les seves notes, i els mètodes utilitzats en el nostre temps es basen únicament en els records dels testimonis oculars.

Aspectes socials

La influència de la biomecànica en el desenvolupament artístic i el creixement de les capacitats de l'actor és enorme. Però el seu potencial no es limita a això. És possible que el sistema no només tingui un aspecte artísticvalor. Encara que el mateix Meyerhold mai va perdre de vista les raons teatrals, creia que el potencial de la biomecànica és molt més extens. Per entendre aquest punt de vista, cal considerar què és la biomecànica de Meyerhold, en un context històric.

El sistema es va crear arran dels experiments del director amb gèneres teatrals tradicionals: la comèdia dell'arte o el teatre kabuki japonès. Però al mateix temps, la metodologia es va crear en un moment en què Meyerhold recolzava totalment les idees comunistes. No només volia transmetre la percepció del món de l'artista mitjançant l'art teatral. La lluita de classes, els problemes socials, la creació d'un nou tipus humà - Meyerhold va tractar aquests temes. La biomecànica va reflectir de manera breu i concentrada les idees revolucionàries del seu temps: gestió conjunta, treball col·lectiu i altres. Però al mateix temps, no va deixar de ser una genia en el sentit artístic, excel·lent entrenament físic i mètode teatral.

Biomecànica i sociomecànica

Per entendre completament l'essència del procés considerat, cal tornar a l'època en què es va formar la biomecànica de Meyerhold. Un dels seus opositors va ser el brillant ideòleg de la revolució i el nou teatre, A. V. Lunacharsky, crític de teatre, crític i primer comissari d'educació del poble a la Rússia soviètica. Sovint era crític amb els experiments del director, però el considerava, sens dubte, una persona creativa amb talent i original. Va ser Lunacharsky qui va introduir el concepte de "sociomecànica" a la vida quotidiana.un sistema dissenyat per estudiar la naturalesa humana en el seu entorn social natural i crear així imatges escèniques reals d'un contemporani.

Malgrat l'òbvia oposició de les dues escoles, Vsevolod Emilievich va estar molt d'acord amb el seu homòleg. Les seves opinions sobre el deure i la finalitat de l'art coincideixen. Tots dos van coincidir que una persona es caracteritza millor per la consciència de classe i la posició en la societat, i no per les qualitats individuals de la psicologia. La biomecànica, desenvolupada per Meyerhold, es va convertir en un reflex de la revolució a l'escenari. Així és com el creador del sistema va imaginar el seu propòsit.

Centíficament

En quina base va aparèixer la biomecànica de Meyerhold? El sistema teatral es basava en part en coneixements allunyats de l'àmbit de l'art. Va ser fundada a partir de la recerca de l'enginyer nord-americà Frederick Taylor (1856-1915). La seva teoria de l'organització laboral efectiva es va aplicar a l'escenari. La precisió dels moviments dels actors i la seva ergonomia es va aconseguir mitjançant exercicis esgotadors i divisions en cicles de joc: intencions, accions, reaccions. Aquesta és una analogia directa amb els "cicles de treball" de Taylor.

La biomecànica de Meyerhold utilitzava tot un ventall de coneixements avançats de la seva època. El sistema d'exercicis per a la preparació d'actors es basava en la investigació sobre psicologia d'Ivan Pavlov (1849-1936) i va utilitzar el treball de V. M. Bekhterev (1857-1927) en el camp de la reflexologia. L'estat psicològic de l'heroi de l'obra com a conjuntEls reflexos es poden localitzar en la producció de l'obra "El bosc" d'A. N. Ostrovsky: els sentiments de l'heroi són substituïts per s alts. Cada nou ascens d'un amant és superior a l'anterior. Aquesta actuació es va estrenar al Meyerhold Theatre el 1924.

Estudi de biomecànica

Els intents del director Meyerhold de trobar una sala adequada per a les classes segons el seu propi sistema es van reflectir fins i tot en els dibuixos animats d'aquells anys. En un d'ells, el Meyerhold de quatre braços agafa tots els edificis als quals pot arribar. Aquests eren el Teatre Alexandrinsky, i Suvorinsky, i l'estudi cinematogràfic en el qual volia crear el seu taller. Com a resultat, el local es va trobar i va entrar a la història del teatre com a Estudi de Borodino.

El pla d'estudis incloïa boxa, esgrima, gimnàstica, dansa clàssica i moderna, cant, dicció i malabars. A més, s'hi van ensenyar història del teatre, economia i biologia. Donada la varietat de temes estudiats, podem afirmar amb seguretat que la biomecànica de Meyerhold és un sistema complet per formar un actor.

Un nou tipus d'actor

Els requisits per als actors eren durs. Se suposava que combinarien drama i òpera xinesa, coreografia i funambulisme, gimnàstica i clown a l'escenari. Aquestes eren les tasques establertes per Meyerhold. La biomecànica breument i en poc temps va permetre aconseguir l'efecte desitjat. Gràcies a ella, cadascun dels actors va poder millorar i millorar constantment el bagatge dels seus mitjans expressius. Vsevolod Emilievich creia que el teatre no toleraimmobilitat, sempre amb pressa i només reconeix la modernitat. I un actor de teatre no hauria d'estar al dia de manera irreflexiva amb els temps, sinó que hauria de buscar i experimentar.

Experiment

L'estudi creat no havia de convertir-se en la base d'un nou teatre i no va assumir les tasques d'una escola d'actuació. El seu propòsit era diferent: convertir-se en una mena de laboratori teatral. La biomecànica de Vsevolod Meyerhold requeria l'estudi de la plasticitat actoral i el moviment escènic, la improvisació i l'adhesió estricta a la intenció del director.

Els experiments creatius amb el nou sistema no es limitaven a treballar amb actors. Inspirant-se en l'estètica del circ, el teatre firal, la comèdia dell'arte, el director va redissenyar l'espai interior. Va abandonar el backstage i la divisió en escenari i auditori. Per als actors va crear estructures metàl·liques tridimensionals, que va anomenar "màquines de joc". Com a il·lustració: la producció de l'obra "El cornut magnànim" basada en l'obra de F. Krommelink (1886-1970). Vestits amb un mono blau, els actors jugaven a l'escenari sense escenografia, envoltats d'equips de gimnàstica. Altres actuacions han utilitzat plataformes de diversos nivells, bastides, escales i bastides connectades a l'auditori.

Implementació pràctica

Amb un dels exercicis proposats, el director va impressionar els seus alumnes. “S altar al pit” és un exercici conegut que il·lustra les possibilitats que ofereix la biomecànica de V. E. Meyerhold. La seva encarnació més senzilla ja es reflecteix en el propi nom. Un dels actors en una postura estàtica està dret a l'escenari amb un peu davant de l' altre. El segon estudiant corre i li s alta directament. Al mateix temps, posa les cames doblegades als genolls cap endavant i agafa el coll de la seva parella. El primer actor aconsegueix agafar una o les dues mans sota els genolls del s altador.

L'anàlisi d'aquest estudi mostra com s'han de coordinar els dos actors a l'espai. Els seus moviments són portats a l'automatisme. La potència del s alt, la dinàmica i la trajectòria de vol estan totalment subordinades a la lògica del compliment col·lectiu de l'objectiu marcat pel director. Paral·lelament, cadascun dels actors realitza la seva tasca individual orientada a aconseguir un resultat comú i conjunt. Aquesta va ser la principal càrrega docent que va portar la biomecànica de Vsevolod Meyerhold.

Avui

Malgrat els últims anys, el sistema de formació d'actors de Meyerhold no ha perdut el seu atractiu. Encara és objecte de discussió i estudi en els cercles teatrals. Es pot dir que amb la seva aparició, la biomecànica de V. E. Meyerhold es va avançar significativament al seu temps. Molts dels estudiants que van absorbir el sistema de Vsevolod Emilievich al seu estudi es van convertir en actors i directors famosos. Gràcies als seus esforços, les idees de l'il·lustre mestre es van transmetre a les generacions posteriors d'actors i no es van interrompre en el temps juntament amb el tret fatal que va sonar buit als soterranis de la Lubyanka l'hivern de 1940.