2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30
L'òpera "Alcina" de Händel al Nou Escenari del Teatre Bolxoi es pot atribuir a la sensació de la temporada teatral del 2017. La directora Cathy Mitchell, amb la seva producció, ofereix l'oportunitat de reconsiderar l'actitud tradicional cap a l'òpera no només al públic, sinó també a la crítica. En forma de thriller eròtic sobre les realitats del nostre temps, va aparèixer davant el públic un inofensiu conte de fades escrit per Händel.
L'octubre de 2017 es van afegir dues produccions als pòsters dels teatres d'òpera de Moscou. Són contes d'òpera posats en escena al Teatre Bolxoi: Alcina de Händel i Hansel i Gretel de Humperdinck a l'Òpera de Novaia.
Cartell "Nova òpera"
Segons el director de la "Novaya Opera" D. Sibirtsev, el teatre no tenia previst posar en escena "Hansel i Gretel" aquesta temporada. Però a causa del fet que es va ajornar la posada en escena d'un altre conte de fades previst al repertori, la directora E. Odegova va suggerir incloure al repertori Hansel i Gretel, una òpera per a nens, que estava en els seus plans per a un futur proper. Aquest espectacle va ser molt popular ala Rússia prerevolucionària, però amb el nom de "Vanya i Masha" i va estar a l'Òpera Russa Privada.
Odegova creu que es tracta d'una producció molt oportuna, ja que és una òpera de contes de fades per a nens, malgrat que aquest fenomen és poc freqüent a l'escenari nacional.
"Alcina" al Teatre Bolxoi
"Alcina" no era popular a Rússia. La primera vegada que va venir va ser dels Estats Bàltics com una gira de l'Òpera de Tallinn el 1985 i l'Òpera de Riga el 2003. Les obres de Händel poques vegades es van fer servir a l'època soviètica, i "Alcina" es va convertir en la tercera producció després de "Julius Caesar" escenificada al Teatre Bolxoi el 1979 i el 2015 de l'estrena de l'òpera "Rodelinda".
El 16 de gener de 2015, en honor al 330è aniversari del naixement de Händel, es va presentar l'òpera "Alcina" en format concert a la Sala Txaikovski. L'estrella de l'òpera letona Inga Kalna va participar al programa de concerts. Va interpretar com Alcina set àries molt complexes. El cantant va participar en el programa de concerts amb bronquitis, però tanmateix va cantar totes les àries. I, com el públic va notar a les crítiques de l'òpera "Alcina" de Händel al Teatre Bolxoi, ella va cantar millor que els seus col·legues sense bronquitis. Amb aquesta part, va conquerir l'escenari mundial de l'òpera.
Aquestes representacions eren mostres d'obertura a la cultura teatral d'Europa i de la voluntat de formar part de l'espai teatral mundial, d'incorporar-se al repertori barroc, que s'està desenvolupant a Occident des de fa més de mig segle.
Dehistòria de l'òpera de Händel
L'alemany Georg Friedrich Handel va viure molts anys a Anglaterra, va escriure òperes a l'estil italià i en italià. Aquest és el reconegut i més gran compositor que hagi viscut mai. Escrita el 1735 per Händel, l'òpera "Alcina" fa referència a allò màgic i s'assembla a una novel·la fantàstica. Després de la seva primera producció, per alguna raó, l'òpera desapareix dels repertoris durant molt de temps. Només es recorda l'any 1928.
Al segle XX, la crítica només en va destacar dues produccions d'èxit: el 1960, l'òpera es va representar al Teatre La Fenice (Venècia), el 1999 va ser presentada per l'Òpera de París. L'any 1978, al festival d'Aix-en-Provence, "Alcina" no va ser entesa ni acceptada per tothom. Bernard Foccroul, director artístic del festival, creu que això és bastant normal, ja que conservadors i modernistes s'enfronten aquí, tenint la seva pròpia visió sobre el que passa a l'escenari.
puntuació de Handel
A l'òpera de Händel, la línia amorosa la mostren les imatges del guerrer Ruggiero i el seu estimat Bradamante, que es van vestir de guerrer i van anar a buscar la seva estimada. La seva tasca és portar a Ruggiero a la realitat des dels encants envoltants d'Alcina. La partitura de Händel explica els estats psicològics i els sentiments dels personatges, reflectint passió i desesperació en les seves melodies. En la seva obra, va utilitzar eines que permeten entendre i escoltar grans i genuïns sentiments en la partitura de l'òpera. Per cert, l'òpera de Friedrich Handel s'escenifica amb força freqüència en diversos escenaris d'Occident en els nostres temps.
Conjuntprojecte
El treball conjunt sobre l'òpera de Mozart "Don Giovanni" d'artistes del Teatre Bolshoi i el festival d'Aix-en-Provence va començar l'any 2011. A la primavera de 2017, solistes del Teatre Bolshoi i d'Aix-en-Provence van fer dues representacions de Kathy Mitchell a l'escenari rus: "Written on Skin" i "Funeral Night". Un producte conjunt i continuació de la cooperació d'aquests equips és la producció de l'òpera Alcina al Teatre Bolxoi al Nou Escenari.
Aquesta és la tercera òpera de Händel, l'estrena de la qual es farà al Nou Escenari del Teatre. No és la primera vegada que el conjunt posa en escena aquesta òpera. El 2015, al festival d'estatus d'Aix-en-Provence, el Teatre Bolshoi va ser coproductor de la seva producció.
Versió de Kathy Mitchell
Avui podeu trobar versions d'actuacions els directors de les quals repensen l'obra, interpretant-les a partir de la realitat actual. La famosa directora anglesa Kathy Mitchell no és una excepció, i la seva imaginació no té límits. Les heroïnes de la seva actuació es traslladen de l'època de Händel al nostre segle, donant a la història de conte de fades la realitat dels nostres dies. Com a resultat, l'òpera va resultar ser inusual i brillant. En general, les òperes barroques (escrites abans dels clàssics per Beethoven i Mozart) són molt poques en escena a Rússia, ja que es creu que no hi ha cantants que puguin interpretar música antiga. L'òpera presentada per Kathy Mitchell no va ser una excepció, amb cantants d'òpera convidats cantant els papers principals.
L'estrena de "Altsina" al Teatre Bolxoi va tenir lloc el 18 d'octubre de 2017 i mésquatre representacions durant l'octubre també van ser estrenes i van tenir lloc al Nou Escenari del Teatre Bolxoi. Durant tot aquest temps, moscovites i convidats de la capital estaven sota l'encís d'Altsina.
Partitura de Cathy Mitchell
Si durant 400 anys l'espectador ha vist l'òpera "Alcina" en el format de la visió d'un home, Cathy Mitchell ha trobat la seva partitura, centrada en el nucli feminista de la trama. La història que va explicar a l'òpera "Alcina" al Teatre Bolxoi és de moviments enginyosos i una bona producció. La puntuació de l'actuació és simplement virtuosa. Aquesta és la transformació d'una inofensiva òpera barroca de Händel en una actuació eròtica, on el personatge principal Alcina canta la majoria de les àries al llit.
La producció de Katie Mitchell és un reflex de l'essència humana, la naturalitat de les reaccions i els instints humans. La doctrina de l'obra és la il·lusió de la joventut. Alcina mai va conèixer l'amor i només va tenir experiència sexual. S'enamora per primera vegada en molts segles de la seva existència. Mitchell va mostrar l'actitud d'una dona envers l'amor, el sexe i l'edat a la seva òpera barroca.
Rendiment cinematogràfic
Davant de l'espectador a l'escenari del teatre, representant dos pisos, tota la màgia de l'òpera transcorre en temps real. La lletja i vella bruixa Alcina i la seva germana Morgana viuen en una mena d'illa, que avui es converteix en una suite, envoltades d'armaris grisos sense il·luminar, el costat equivocat del luxe. És en elles on transcorre la vida real d'Alcina i Morgana (planta baixa de l'escenari).
Segons Mitchell, a l'òpera,basat en el poema cavalleresco "Roland furiós", escrit al segle XVI, no hi ha castells ni cavallers, però sí gent amb metralladores i camuflatge, hi ha un llit enorme al centre de l'escenari, on es reprodueixen escenes eròtiques. fora amb fuets i cordes. És aquí on Alcina converteix en esclaus sexuals a tots els que creuen les seves possessions. Hi ha entre ells els que estan cansats d'amor, es converteixen en animals de peluix en una mena de laboratori, que es troba al segon pis de l'escenari: l'àtic. En els comentaris sobre "Altsina" al Teatre Bolxoi, el públic va assenyalar l'escenari inusual de l'actuació i la seva similitud amb una cinta cinematogràfica, quan es poden veure diverses accions al mateix temps.
Descobertes interessants de l'obra
Un descobriment interessant de Katie Mitchell en la seva producció és una mena de doblatge d'artistes. De fet, els papers d'Alcina i Morgana estan interpretats per dues cantants d'òpera i dues actrius dramàtiques. Gràcies a això, l'Alcina i la seva germana Morgana passen de belleses luxoses a dones grans en un obrir i tancar d'ulls, creuant la paret dels seus armaris, i viceversa, tornant a l'escenari central, es converteixen en belleses envejables. Aquesta reencarnació instantània va agradar al públic, que va escriure a les seves crítiques sobre "Altsina" al Teatre Bolxoi.
Gran part del crèdit per a la producció d'escenografia i vestuari de l'actuació pertany a l'escenògrafa Chloe Lamford i a la dissenyadora de vestuari Laura Hopkins.
Composició de cantants i músics
Coneixedor únic de la música barroca de l'Edat Mitjana, el director italià Andrea Marcon va treballar al Bolshoiteatre amb un repartiment mixt. Es tractava de músics de teatre a temps complet i d'intèrprets convidats amb instruments tan antics com el metall barroc i el grup de continu. Amb un temps limitat per preparar l'actuació, Marcon va aconseguir, tanmateix, una comprensió de la música per part d'aquells músics que no s'especialitzen en ella. Per dominar les habilitats de tocar, cal estudiar aquesta música no de tant en tant, sinó sistemàticament.
Marcon va explicar que el barroc té gairebé la mateixa llibertat per a un solista que el jazz. En l'òpera barroca, la paraula i el text de les àries són primaris, l'acompanyament instrumental és secundari. És per això que no es van complir tots els requisits justificats del conductor. El motiu va ser les limitades capacitats vocals dels solistes.
L'actuació va comptar amb la presència de cantants occidentals convidats que tenen la capacitat de cantar música antiga, on no calen grans veus amb vibració. Es tracta de Heather Engebretson (Alcina), David Hansen (Ruggiero), Katarina Bradic. Tanmateix, fins i tot amb Heather Engebreton, no tot a les àries es va desenvolupar com exigia Marcon. Tenia prou sons que no cantaven associats amb un timbre lleuger i trencaments en frases musicals. Segons els crítics, la solista del Teatre Bolxoi Anna Aglatova (Morgana) podria haver-se presentat pel que fa a les seves habilitats de veu per al paper de prima Alcina.
Comentaris
"Alcina" al Teatre Bolxoi es va presentar al públic cinc vegades a l'octubre i va obligar a reconsiderar la visió tradicional de l'òpera. El públic de l'actuació no es va avorrir. Van veure les vicissituds de l'amor romàntic ambtot el seu capritx, fatalisme, estupidesa i debilitat. Dirigida per Cathy Mitchell, els amants de l'òpera tenen el plaer estrany de veure com es desenvolupen els temes de la realitat i la il·lusió, la veritat i l'engany. Les crítiques de l'òpera "Alcina" al Teatre Bolxoi es van barrejar.
A les crítiques es van dir moltes coses bones sobre l'actuació de l'actriu nord-americana Heather Engebretson, que va interpretar el paper principal d'Alcina, que va participar per primera vegada a l'òpera barroca. Els espectadors també observen que de vegades s'asseuen congelats per la tensió, el text del director de l'obra va resultar ser tan inesperat per a molts.
És cert que els estudiants no sempre van funcionar bé. Les transformacions de vegades (no en totes les actuacions) es feien malament, i l'espectador veia la bellesa i la vella alhora. De vegades hi havia inconsistències en detalls notables, com l'alçada de la cantant i de l'actriu secundària. Després de tot, la vella Morgana no pot ser més alta que la seva jove? Això també es podia llegir a les crítiques d'"Altsin" del Teatre Bolxoi. A molts amants de l'òpera li agradava Alexei Korenevsky, un jove cantant que interpretava les seves àries gairebé perfectament. És jove i és difícil dir quin tipus de cantant serà després de la mutació de l'edat de transició, però entén la música i la sent.
La posada en escena d'òperes barroques a l'escenari del Teatre Bolxoi probablement no sigui un accident. Tant si s'inclouran al repertori de la comparsa com si no, ningú encara l'ha pronunciat.
Recomanat:
Escriptora nord-americana Donna Tartt: biografia, creativitat, llibres i ressenyes. El llibre "La història secreta", Donna Tartt: descripció i ressenyes
Donna Tarrt és una popular escriptora nord-americana. És apreciada tant pels lectors com pels crítics, dels quals, entre altres coses, va rebre el Premi Pulitzer, un dels guardons més prestigiosos dels Estats Units en literatura, periodisme, música i teatre
Què és el teatre japonès? Tipus de teatre japonès. Teatre núm. El teatre Kyogen. teatre kabuki
El Japó és un país misteriós i distintiu, l'essència i les tradicions del qual són molt difícils d'entendre per a un europeu. Això es deu en gran part al fet que fins a mitjans del segle XVII el país estava tancat al món. I ara, per sentir l'esperit del Japó, conèixer-ne l'essència, cal recórrer a l'art. Expressa la cultura i la visió del món de la gent com en cap altre lloc. El teatre del Japó és un dels tipus d'art més antics i gairebé in alterats que ens han arribat
L'obra "Els camins que ens escullen" (Teatre Sàtira): ressenyes, descripció i ressenyes
La representació basada en les històries d'O'Henry va fer creure als crítics que el teatre sota la direcció d'Alexander Shirvindt té una bona competitivitat entre els seus germans. Els espectadors professionals del teatre van destacar la bona posada en escena, un bon repartiment i una direcció espectacular
Exposició "Tresors artístics de Rússia": descripció, fets interessants i ressenyes
Les fulles ja han caigut i les flors tot just comencen a florir. I en algun lloc proper, el surf està esquitxant. I tot això és ben real! L'exposició "Tresors artístics de Rússia" té lloc a les sales que es troben al majestuós complex de la catedral de Crist Salvador
Artista impressionista Bato Dugarzhapov, pintures: descripció, fets interessants i ressenyes
Bato Dugarzhapov, les pintures del qual sorprenen per la seva lleugeresa i eterealitat, és un artista rus popular. Els seus quadres es poden veure a les millors exposicions nacionals i estrangeres