2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30
Cada any, les universitats teatrals presenten més i més directors nous. Cada any, els teatres fan noves actuacions. Alguns “disparan a la diana” i guanyen l'amor de l'espectador, alguns passen. Però només uns quants creen una sensació real. El ballet "Ivan el terrible" va tenir èxit al màxim.
Inici
A mitjans del segle XX, la pel·lícula de Sergei Eisenstein "Ivan the Terrible" va veure la llum. Sergei Prokofiev va escriure una melodia meravellosa per a això, i el director d'orquestra Abram Stasevich va ajudar a doblar-la. Va ser ell qui, admirant la meravellosa música de Prokofiev, va pensar per primera vegada en com fer una actuació basada en aquesta música. A principis dels seixanta, va compondre un oratori (uns anys abans, va rebre el permís del mateix autor per "fer el que vulguis") i més tard va expressar la seva idea a dues persones: l'editor musical Mikhail Chulaki i el dissenyador de producció Yuri Grigorovich.. Segons els seus records, aquesta idea era rellevant precisament perquè tant a la pel·lícula com a la música hi havia grans oportunitats per a la coreografia, la dansa semblava néixer de la nada. Grigorovich va dir més tard que era precisament i exclusivament de la música que va repel·lir en crearllibret del ballet "Ivan el Terrible".
A principis dels setanta, Abram Stasevich va morir, però Chulaki i Grigorovich van continuar treballant de manera independent en el futur ballet. A més de l'oratori de Stasevitx, l'editor musical va teixir orgànicament tres composicions més de Sergei Prokofiev en l'esquema de l'obra.
Com a resultat
"Ivan the Terrible" és un ballet en 2 actes. Es tracta d'una història que gira al voltant de tres personatges de la vida real: el jove Ivan el Quart (futur el Terrible), la seva dona la tsarina Anastasia i el soci més proper d'Andrei Kurbsky. Al principi se suposava que era una actuació històrica, però més tard aquesta idea es va abandonar i la sortida va resultar ser una història sobre l'amor del gran tsar rus. És interessant que al principi el paper de Kurbsky al llibret del ballet "Ivan el Terrible" no s'expliqués gens, però, després d'una reflexió madura, Grigorovich el va introduir a la trama, i no va fallar, l'actuació es va convertir. per ser només més ric i dinàmic.
"Ivan el Terrible" estava llest a principis de 1975 i es va convertir, segons aquests estàndards, en un fenomen extremadament inusual al món del ballet: els ballets basats completament en trames russes, i fins i tot en un tema històric, són una gran raresa. La singularitat d'aquesta actuació, entre altres coses, també rau en la demostració de la vida de tot el país en aquell moment difícil llunyà.
Una mica sobre els creadors
L'autor del ballet "Ivan el terrible" s'acostuma a dir Yuri Grigorovich. El seu mèrit és realment gran. En el moment de treballar en aquest treball, el mestre ja tenia actuacions com "La flor de pedra", "El llac dels cignes", "Spartacus", "El Trencanous" i altres,posat en escena per ell als escenaris de diversos teatres i passejant-hi amb gran èxit. Grigorovich, artista popular de la Unió Soviètica i heroi del treball socialista, és considerat com un dels coreògrafs més destacats del segle passat. Per cert, el mestre segueix viu i va celebrar el seu 90è aniversari el gener d'aquest any.
Va marxar el 1953, Sergei Prokofiev per al ballet "Ivan el Terrible", en sentit estricte, no té res a veure amb ell mateix: no va participar en la creació de l'actuació. Tanmateix, si no fos per la seva bella música que va inspirar els altres, no hauria passat res. Per tant, també es pot anomenar l'autor del ballet "Ivan el Terrible". Prokofiev va ser un artista popular de la RSFSR, guardonat amb els premis Lenin i Stalin, el creador de moltes composicions en una gran varietat de gèneres.
No es pot menys que dir sobre el compositor del ballet "Ivan el Terrible" Mikhail Chulaki. Fins al 1970, va ser director del Teatre Bolxoi, va ser professor al Conservatori de Moscou, autor de diversos ballets, va publicar memòries i un llibre sobre els instruments de l'orquestra simfònica.
L'artista del ballet "Ivan el Terrible" Simon Virsaladze també és una figura colorida. Els qui van tenir l'oportunitat de treballar amb ell el recorden com "l'últim dels mohicans", un home que tenia una noció sorprenentment fina de la direcció de l'obra i de l'espai escènic. Va crear obres mestres just sobre l'actor, "davant del públic sorprès". Ningú més va treballar així. Virsaladze va ser el dissenyador en cap del Teatre d'Òpera i Ballet de Sant Petersburg, premiatEls premis Lenin i Stalin, van treballar com a artista en diversos teatres de Rússia i Geòrgia (era georgià per nacionalitat), van dissenyar moltes actuacions magnífiques.
Menció especial també mereix l'inspirador ideològic del ballet "Ivan el Terrible" Abram Stasevich, un respectat director d'orquestra, artista. Sent un gran admirador de Prokofiev, va dirigir la seva música en moltes obres d'art. Va treballar a l'Orquestra Simfònica Bolshoi de la Unió, va fer una gira pels Estats Units.
Ballet "Ivan el terrible": resum
Com ja s'ha dit, tota l'acció gira al voltant d'Ivan el Terrible, Anastasia i Andrei Kurbsky. En el primer acte, el jove Ivan comença el seu regnat (davant de l'espectador, 1547, l'Ivan té disset anys), cosa que fa molt desgraciats els boiars, que ells mateixos apuntaven al seu lloc. El nou tsar ha d'escollir la seva dona, i ell tria Anastasia, a qui també simpatitza l'aliat d'Ivan, Andrei Kurbsky. Els estrangers ataquen Rússia, comença una batalla, liderada pel jove tsar i Kurbsky. L'exèrcit del rei és victoriós i torna triomfant a casa, però l'alegria és prematura: una mal altia inesperada mata l'Ivan. Els boiars esperen, amb l'esperança, l'alliberament del tron, però el tsar fa front a la seva mal altia i està disposat a reconciliar-se amb els delinqüents.
El segon acte comença amb el complot dels boiars contra el tsar, i Andrei Kurbsky també hi participa. L'Anastasia enverinada es converteix en la primera víctima de la conspiració, Kurbsky fuig del país, la gent comença un motí. L'Ivan s'emporta la pèrdua amb força, la seva ràbia és terrible. Ordena al nou seguici de guàrdies que s'ocupi dels boiars. Hi ha un judici dur. Al final de l'actuació, Ivan el Terrible es queda sol, havent perdut tot menys el poder (és el 1568, el tsar ja té trenta-vuit).
La simpatia del director està del costat del tsar, i això també és inusual: el terror de Grozni sol ser condemnat, però Grigorovich no el condemna, considerant la crueltat necessària en aquest cas. Curiosament, els censors també estaven d'acord amb aquesta interpretació (a l'època soviètica, qualsevol obra havia de sotmetre's a una censura obligatòria - permís per publicar-se), anomenant la creació de Grigorovich "faç d'època".
Caràcters centrals
Com ja s'ha dit, hi ha tres personatges principals, però el "més important" entre ells, és clar, és el tsar Ivan IV. No perquè sigui un rei, sinó perquè l'actuació mostra de manera vívida la transformació del caràcter: d'un jove, gairebé un nen, feliç i enamorat, a un home solitari i savi, la vida del qual està plena de crueltat i sang. El ballet mostra no només i no tant una història d'amor com una veritable tragèdia d'una persona, i amb l'ajuda de la dansa.
Un paper tan gran calia jugar a gran escala. No només s'esperava de l'artista una bona forma física, sinó també un carisma especial, l'espectador havia de creure que s'enfrontava a un dolent. Grigorovich va recordar que per a cada nou intèrpret de la part principal, seleccionava un ball i dibuixava, assajant i escollint amb ell. Va ser després que l'últim intèrpret del paper marxés a Londres l'any 1990, i no van trobar un artista adequat per substituir-lo, que l'actuació es va tancar.
Ivan el Terriblel'actuació es mostra, segons l'opinió general de molts historiadors, molt més suau del que en realitat era. Així, per exemple, la relació entre el veritable tsar i el veritable Kurbsky no es va construir només sobre l'amor d'ambdós per la mateixa dona: la seva confrontació era de naturalesa política. A més, el veritable Ivan no va defensar les terres russes, sinó que només va conquerir nous territoris per a Rússia. Tanmateix, Grigorovich sempre va respondre a aquests retrets de la mateixa manera: que es tracta d'un ballet que no es va fixar com a objectiu una representació fiable dels esdeveniments històrics, aquí el motiu és una mica diferent.
El primer intèrpret del segon paper principal - Andrei Kurbsky - Boris Akimov, va recordar que els papers d'Ivan i Andrei es van construir en contrast: un ros, el segon moren, un amb un vestit fosc, l' altre amb un lleuger, i així successivament. La tasca de l'artista era fer que el seu Kurbsky fos tan decidit com Ivan, però més líric.
Primers artistes
El "elenc daurat" del ballet "Ivan el Terrible", que, segons molts, ningú va aconseguir superar, tenia aquest aspecte: Yuri Vladimirov interpretava el paper d'Ivan (després es va dir que ell sol va aconseguir trobar la imatge del "tsar ideal", Anastasia - Natalia Bessmertnova (que, per cert, era l'esposa de Yuri Grigorovich) i Kurbsky - Boris Akimov, ja esmentat anteriorment. En una entrevista, ha recordat que han treballat amb aquest equip durant dues temporades i mitja, i ha admès que aquest període és poc freqüent, perquè normalment sempre hi ha una segona plantilla per a la xarxa de seguretat. Akimov també va esmentar amb orgull que no es va interrompre cap actuació:la comprensió i la unitat totals regnaven a la comparsa.
Més tard, el paper d'Ivan va ser ballat per Vladimir Vasiliev, Alexander Godunov i Irek Mukhamedov. Aquest últim es va convertir en l'intèrpret "final": va ser després de la seva marxa que el ballet va ser eliminat del repertori.
A Rússia
L'estrena del ballet "Ivan el terrible" al Teatre Bolxoi de Moscou es va exhaurir el febrer de 1975 i va ser un èxit rotund. Es deia que això era un "cop d'estat" en el món del ballet. Va ser aquesta actuació la que va tenir sort: sent nou, només "nascut", literalment un parell de mesos després de l'estrena, estava equipat per a gires estrangeres. En aquell moment, aquesta pràctica era increïblement rara. Durant quinze anys, "Ivan el Terrible" es va tocar a l'escenari del Teatre Bolxoi 99 vegades.
A l'estranger
Ja l'estiu de 1975, la companyia del Teatre Bolxoi amb el ballet "Ivan el Terrible" va anar als EUA, on la representació també va ser un èxit. Va ser allà on el va veure el director de l'Òpera de París. El ballet va causar tanta impressió en el francès que immediatament va anar entre bastidors i va organitzar la representació a París. L'acord es va posar en vigor l'any vinent. Artistes del Teatre Bolxoi van ballar al costat d'artistes francesos a l'estrena.
L'èxit de l'actuació russa amb el públic francès va ser impressionant. La premsa l'anomenava "gran", "monumental", "obra mestra", "gran disseny", "gran escala", "avenç". Van escriure que els russos van ajudar el teatre francès a "trepar l'atzucac", que aixòl'actuació sens dubte "passarà a la història del ballet". Van celebrar una coreografia insuperable, una música meravellosa i uns paisatges encisadors. Durant molt de temps l'actuació es va fer a París, després va ser retirada del repertori, i l'any 2003 va tornar a l'escenari. En total, la companyia del Teatre Bolxoi va representar el ballet Ivan el Terrible a l'estranger aproximadament el mateix nombre de vegades que a Moscou.
Retorn
Després de 1990, el ballet no es va escoltar durant molt de temps, fins a onze anys. I llavors va començar el llarg viatge de tornada al gran escenari. Primer, Grigorovich va muntar una producció per a la Companyia de Ballet del Kremlin, després va ajudar a restaurar l'actuació a París i el 2006 va treballar a Krasnodar.
La representació no va tornar al Teatre Bolxoi, tot i que moltes persones diferents van intentar-ho. L'assumpte es va complicar pel fet que els hereus de Sergei Prokofiev, que vivien a l'estranger, van prohibir a ningú utilitzar la música del seu gran avantpassat. El permís només es va donar a Grigorovich, i només el 2011. Així van començar els preparatius per al retorn de la llegenda. El setembre de 2012 van començar els assajos i dos mesos després va tenir lloc el primer espectacle, que es va convertir en un autèntic esdeveniment en el món de l'art.
Els nous intèrprets de les parts principals van ser ajudats pels "vells", van parlar de la seva experiència, de la visió del paper. Vam veure discos antics, "cavats" a la memòria. El paisatge també es va restaurar, malauradament, sense Virsaladze, que va morir el 1989. Tot plegat va tenir lloc i va rebre una gran varietat de ressenyes.
Opinions
Poques vegades passaperquè tothom estigui d'acord en un únic punt de vista, ja sigui positiu o negatiu. Així, el ballet "Ivan el Terrible" va rebre tant comentaris desaprovadors com entusiastes, tant avui com fa quaranta anys. Van dir que s'havia d'ensenyar als joves en aquesta representació; en canvi, es va sentir que era massa ideològic. Alguns ho van considerar un èxit creatiu, d' altres: la glorificació del "dimoni".
El públic va notar l'envergadura de l'època, que els artistes van aconseguir transmetre perfectament, va admirar la música que formava orgànicament l'actuació, no va deixar de sorprendre el vestuari i l'escenografia. Tot això, segons les seves ressenyes, va crear el poder i la grandesa de l'època d'Ivan el Terrible. També van parlar de la increïble actuació dels personatges principals, de com de meravellos se sentien aquest trio (en aquest cas, estem parlant del primer repartiment).
Dats interessants
- Igor Iebra Iglesias va ser el primer estranger que va ballar la part de Grozni a l'escenari rus.
- Preparant-se per al paper d'Andrei Kurbsky el 2012, l'artista Pavel Dmitrichenko va buscar específicament monedes de l'època de Grozni per sentir l'esperit de l'època.
- Per restaurar el ballet el 2012, part del vestuari es va portar de París.
- El nom original de l'actuació és "Pictures from the Life of Russia". Va canviar diverses vegades abans que s'aprovés el definitiu.
- El fet que la veritable Anastasia fos realment enverinada només es va demostrar l'any 2000.
- Fet històric: l'autèntic Ivan el Terrible també va ballar, malgrat la severitat de la seva naturalesa.
- Molts van fer analogiesentre Ivan el Terrible i Joseph Stalin.
Hi ha un munt d'actuacions diverses, i només n'hi ha unes poques de les quals es parlarà durant dècades. Parlar sobre el ballet "Ivan el Terrible" fa molts anys que no para. Això dóna lloc a un sentiment d'orgull que una obra mestra d'aquest tipus s'hagi posat en escena a Rússia.
Recomanat:
La pel·lícula "Schindler's List": crítiques i crítiques, trama, actors
Cada any s'afegeixen més continguts bons i no tan bons al tresor del cinema. Tanmateix, hi ha obres mestres creades només una vegada, que és poc probable que es decideixin tornar a filmar. Un d'aquests èxits del cinema és la pel·lícula "Schindler's List" el 1993
La trama de l'actuació "Soroll entre bastidors". Història de la producció
"Noise behind the scenes" - una actuació de l'Ajuntament de Moscou, que es va estrenar el 1987. A primer cop d'ull, pot semblar que els actors són fàcils d'interpretar, perquè qui, si no ells, coneix el rere bastidors de la professió. Però potser aquesta és la principal dificultat
"Warriors of Light": actors, producció, trama
L'any 2010, Michael i Peter Spiering, que van treballar en la pel·lícula de terror "Resurrection", van rodar el seu segon llargmetratge: "Warriors of Light". Els actors Ethan Hawke, Isabelle Lucas, Sam Neill i Willem Dafoe protagonitzen aquesta fosca fantasia distòpica
El gramòfon és Definició, característiques, història i producció
Alguns amants de la música sofisticats prefereixen els discos de vinil als CD. Per què? Aquesta pregunta s'ha de fer directament al gourmet musical. Però els dispositius per reproduir aquests mateixos discos són extremadament entretinguts. Segurament tothom ha sentit parlar dels gramòfons, però la paraula "gramòfon" provoca indignació i malentesos absoluts entre molts. Gramòfon: què és?
Chuck Palahniuk, "Lullaby": crítiques de lectors, crítiques, trama i personatges
Les ressenyes de "La cançó de bressol" de Chuck Palahniuk haurien de ser d'interès per a tots els admiradors del talent d'aquest autor. Aquesta novel·la es va publicar per primera vegada l'any 2002 i des de llavors s'ha convertit en una de les seves obres més famoses. Aquest article descriurà un resum del llibre, personatges, crítiques i crítiques dels lectors