Sergey Fedotov - director amb un gran nom

2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30

El director, el nom del qual és conegut en festivals internacionals de cinema com el Lleó d'Or, el Drama Blanc, el Teatre Jove i molts altres, on les seves creacions de direcció han guanyat un gran nombre de premis (20 d'ells són el Gran preu). Aquest home és un artista honorat de la Federació Russa. Estem parlant de Sergei Pavlovich Fedotov. El famós teatre "At the Bridge" de Perm va ser creat gràcies als seus esforços.

Talent, coneixements i experiència

La ciutat de Perm ha vist moltes persones importants i significatives, i un d'ells és el director Sergei Fedotov. La seva biografia comença l'any 1961 des del naixement a Perm. A Perm, es va graduar a PGIIK com a director. Ja al començament de la seva carrera professional, Sergei Pavlovich va crear l'estudi de teatre juvenil Nytva. També es va convertir en el "primer assaig general" de l'actual teatre "Al pont". Aquí, el jove Sergei va provar diversos enfocaments creatius per a la direcció i també va fer experiments artístics. Per descomptat, un enfocament tan especial no es va mantenirdesapercebut. El talent de Fedotov es va apreciar primer a Perm, i més tard les seves habilitats d'actuació van guanyar popularitat a tota Rússia. No és estrany que tants espectadors de les seves actuacions vinguessin de diferents punts del país. Fins i tot el servei a l'exèrcit no es va convertir en un lapse de l'activitat professional per a Sergei Fedotov. Sota el seu lideratge, es va crear el primer Teatre de l'Exèrcit de l'Extrem Orient. Desmobilitzat, Fedotov va tornar a la seva petita terra natal, convertint-se en professor de direcció a la seva universitat natal. Més tard, Sergei Pavlovich va crear el famós teatre "Al pont", que va guanyar el títol de "el primer teatre místic".

El mètode és la base de tot

El concepte en què es basa el mètode artístic d'U Mosta combina les escoles d'artistes com Mikhail Chekhov i Jerzy Grotowski. A més, aquest mètode inclou el treball amb els components psicofísics de l'actor i la seva energia interna. Aquest model s'utilitza en el teatre de la crueltat d'Antoine Artaud. Un aspecte important de la naturalesa de la mistificació de les representacions del teatre "Al pont" és que a les representacions hi ha l'oportunitat de submergir-se psicològicament en la pròpia consciència. Sergey Fedotov treballa molt amb els actors en aquest aspecte durant els assajos de les seves actuacions.

Per naturalesa, Sergei Pavlovich és un escriptor de ciència ficció, no exempt de part de misticisme. A l'escenari, sota el seu lideratge, s'incorpora un nou estil d'actuació, que es caracteritza per la paradoxa i l'originalitat. El director Sergei Fedotov presenta el misticisme i la foscor a les seves obres a l'estil de Jerzy Grotowski iAntoine Artaud. Una manera especial s'ha convertit en sinònim de "teatre autèntic viu", del qual parla A. Artaud en la seva famosa col·lecció d'articles. Fedotov, al principi de la seva activitat, va posar la condició que el seu propi teatre mai esdevingués "condicional" i "emmascarat", i no només ocuparia els caps del públic i els reuniria en una sessió més. El teatre és una conversa en directe entre el públic i l'actor.

Atmosfera com la vida

Parlant de l'obra de Sergei Fedotov, m'agradaria dir que les seves actuacions tenen una seqüència lògica i una harmonia especials. El director dóna a l'actor l'oportunitat d'interactuar amb el públic millor i més fort. A més, es presta molta atenció a l'ambient, que permet endinsar-se en el món teatral. Aquí Sergei Pavlovich utilitza el concepte utilitzat per Mikhail Txékhov. L'atmosfera de Txékhov ajuda a unir els actors en una esfera emocional i mental. Aleshores, tots els participants de la representació (espectadors i actors) a nivell subconscient empatitzen els uns amb els altres i aprenen el món sensual que l'envolta.

Per descomptat, aquest procés no està complet sense la improvisació. El mateix Sergei Fedotov li dóna molta importància. És la improvisació, diu, la que ajuda a obrir el camí a un camí creatiu conjunt, i també revela molts significats diferents de l'actuació. També val la pena tenir en compte que els assajos no s'acaben després de l'estrena. Cada actuació es sotmet a una exhaustiva anàlisi analítica i psicològica. Aquesta és la peculiaritat, i, potser, la singularitat del teatreAl costat del pont.

Principi Fedotov

La innovació per a Fedotov és un dels principis importants amb què va cara a cara. Sergey sempre construeix una processó escènica especial prop de l'actor (l'element principal i complex en una conversa amb el públic). Sense aquest principi, no seria possible crear un mecanisme d'interacció multietapa dins de l'actuació en si. Es pot anomenar un repartiment de conjunt a la seva manera.

Parlant dels principis de Fedotov, també es pot parlar del seu dur treball inquebrantable per construir el món escènic. Els treballadors culturals sovint van presenciar el treball creatiu de Sergei Fedotov. La foto mostra que sota el seu lideratge l'actor es fusiona amb l'actuació, assumint involuntàriament tot el que sentiria de veritat.

Gràcies a això, ni l'estructura lògica ni l'entorn artístic estan subjectes al factor distorsionador. El teatre “Al pont”, malgrat la presència de la improvisació en els seus muntatges, no oblida la importància del text literari. El director admet que aquest principi li deu a Anatoly Efros. Per a ell, la representació és un coneixement especial de la naturalesa sensual i del món que l'autor crea amb les seves paraules i pensaments. Fedotov dedica molt de temps i la seva pròpia energia durant els assajos a garantir que els límits de la visió del món del director romanguin oberts al públic.