Improvisació a la guitarra. Consells per a guitarristes principiants

2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30

Per a la majoria de les persones que escolten música però mai no han pres un instrument amb les seves pròpies mans, per alguna raó sovint sembla que improvisar amb la guitarra és molt senzill. De fet, sembla així: un home està assegut i picant les cordes.

Sembla que ni tan sols necessites saber les notes per a això, a la guitarra només has de conduir per les cordes amb els dits, subjectant periòdicament alguna cosa al diapasó. Al mateix temps, és bo que l'intèrpret tingui oïda per a la música, però si no, no fa por.

Aquesta opinió és profundament errònia, abans d'improvisar amb la guitarra, no només cal aprendre a tocar-la bé, sinó també dominar diferents estils d'actuació musical. De fet, la improvisació és una manera especial de jugar, i també té els seus propis cànons i regles.

Què necessites saber per començar?

La tècnica principal utilitzada per improvisar amb una guitarra de sis cordes és l'escala pentatònica. De fet, aquesta és la mateixa escala, però només consta de 5 sons. L'escala pentatònica no té semitons. És a dir, n'hi ha prou amb no jugar a una escala ordinàriapassos semitonals.

Què pot ser útil?

Tot músic que fa improvisacions, independentment de l'estil i l'instrument, té una mena de "biblioteca", "repositori" a la seva memòria tàctil.

Aquest és un bagatge de frases musicals literalment memoritzades, i no només apreses, fragments de diverses composicions, tot tipus de tòpics i solos. La seva presència a la memòria et permet no només sentir confiança en la improvisació, és precisament aquest coneixement acumulat el que dóna la impressió que una persona està asseguda en una cadira, i la música neix per ella mateixa, sense cap esforç..

Què he de fer?

Aquesta pregunta la fan sovint els principiants en música, pertany a una sèrie de preguntes: "on són les notes de la guitarra", "per què necessitem escales" i altres preguntes semblants. Que als músics experimentats els diverteixin aquest tipus de preguntes, no vol dir que no s'hagin de fer.

Per contra, el primer que hauria de fer un intèrpret principiant és preguntar. Preguntar per tot i per a tothom, encara que la pregunta sembli estúpida, no vol dir que no hagis de saber la resposta.

La segona cosa que han de fer els principiants en la música per tenir èxit en la improvisació a la guitarra és no tenir por d'intentar-ho. Un gran nombre de guitarristes talentosos que interpreten peces superbament "preparades" en diversos gèneres mai no han tocat ni una sola improvisació.

Superar la barrera psicològica entre la música verificada, practicada iuna cançó d'una vegada de cordes que surt del cor i l'ànima, que és la improvisació a la guitarra, és més difícil per als que ja han adquirit experiència, és especialment difícil per als graduats de les escoles de música fer-ho.

És a dir, com abans un guitarrista principiant intenti improvisar, més fàcil serà aquest tipus d'actuació musical.

Com practicar?

Hi ha dos tipus de músics que practiquen la improvisació. El primer tipus juga només quan hi ha un estat d'ànim, inspiració, desig. El segon tipus està preparat per agafar un instrument en qualsevol moment i interpretar alguna cosa "des d'un mateix".

Sovint pots sentir que necessites treballar i no esperar inspiració. Però aquest és un moment individual, ja relacionat amb la feina dels músics que actuen davant el públic. Mentre es domina l'instrument, la improvisació a la guitarra ha de ser diària, com tots els altres exercicis de llibres de text, memoritzant clixés i patrons, amb l'única diferència que s'han de treure els llibres de text.

Molts guitarristes aconsellen gravar frases musicals interessants que descobreix per casualitat. Aquest és un bon consell. És important recordar què va sortir de sota els dits i utilitzar-lo en el futur.

Els primers passos en la improvisació només requereixen desig, atenció i un dispositiu de gravació. Sempre has de gravar, escoltar i analitzar el teu joc, per "maldestre" que sembli.

Quant de temps per improvisar?

Una altra pregunta que sovint fan els principiants. No hi ha una resposta definitiva. A més, si un principiantun guitarrista escolta alguna cosa de la sèrie "almenys una hora al dia", "a partir d'un parell d'hores", "40 minuts" i així successivament, llavors no hauríeu de contactar amb la persona que va respondre d'aquesta manera per demanar consell.

El fet és que el concepte de temps en la improvisació és una qüestió individual. Aquests no són exercicis que posen la mà o emplenen la tècnica. Una persona improvisa durant hores, escoltant el que toca, anotant alguna cosa del resultat, tornant-ho a provar. L' altre s'asseu, toca música amb un principi i un final lògics clarament audibles. I les dues opcions són correctes, tot depèn de la persona.

Només hi ha una regla pel que fa a l'hora: s'ha de suprimir el rellotge. L'únic "cronòmetre" que es permet quan es fa improvisació és el metrònom.

En quin gènere començar?

La qüestió de triar un gènere és força interessant. Per descomptat, hi ha músics que saben exactament en quin gènere volen improvisar i tocar. Acostumen a dominar-lo, sovint ignorant completament la resta.

No obstant això, la majoria de les persones que fan els seus primers passos en la música no tenen una idea molt clara del que volen interpretar. No cal que escolliu un gènere. És a dir, l'opció -"M'agrada escoltar rock, la improvisació serà en aquest gènere"- està equivocada. A més, la preselecció sovint porta al fet que un músic aparentment força bo no surt amb res que soni decent en la improvisació.

En el moment de dominar la improvisació, buscant el seu propi estil d'actuació, el músic no tria el gènere, sinó exactament el contrari. A laA la pràctica, passa així: el guitarrista s'asseu i toca, completament sense pensar en quin gènere sona la música.

Dia, dos, tres… en algun moment, mentre escolta una gravació d'improvisació, una persona de sobte escolta clarament que tocava un bon blues. O aquella improvisació de jazz a la guitarra va sortir de sota els seus dits.

El gènere que ha sortit per si mateix és la millor base per dominar la tècnica de la improvisació, és en ella on el guitarrista pot arribar a les màximes cotes.

Els gèneres poden ser diferents? Quina eina és millor?

Molts principiants de la guitarra sovint es preocupen que un cert nivell de domini només es pot assolir en una direcció de la música. Tant en la interpretació d'obres com en les seves pròpies improvisacions.

Això no és cert. A més, la improvisació pot combinar gèneres completament oposats dins d'una composició. Per no quedar-se penjat d'alguna cosa i no tornar-se monòton, cal aprendre clixés, frases, patrons de diferents direccions musicals. Amb una varietat de material bàsic a la "biblioteca interna", les improvisacions mai seran avorrides i del mateix tipus.

Gairebé tots els principiants estan interessats en quin instrument han d'aprendre a improvisar. De fet, per dominar aquesta manera d'interpretar la música, qualsevol instrument és adequat. Hi va haver un cas bastant divertit, que en realitat és molt trist: un baixista novell va adquirir els "clàssics", ho va dominar pel seu compte, cosa que era bastant difícil per a una persona, no en el sentit de la tècnica, sinó perquèpel fet que "l'ànima no va mentir". I tot va ser només pel desig d'aprendre a improvisar perquè el públic "portés una peça més enllà de la boca".

De fet, no calia canviar l'eina en absolut. Els principis de la improvisació són els mateixos per a qualsevol tipus de guitarra. I la improvisació en si és música que ve del cor, és a dir, l'instrument s'ha d'estimar, ha de ser una continuació de l'artista, sinó res no funcionarà.

Com deia Ray Charles, la improvisació és el so de l'èter que, passant per una persona, es converteix en música per un moment, i només hi ha un moment per escoltar. Aquesta frase és l'essència d'aquesta manera d'actuar.