Estudis d'aquarel·la: com desenvolupar la creativitat

2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30

La tècnica de l'aquarel·la és força diversa, però alhora complexa. Les pintures s'han de diluir amb aigua, per això es tornen més mòbils. Al seu torn, això us permet utilitzar diferents tècniques: treballar detalls fins, fer farcits amples, abocar un traç en un altre.

Quan aprenem a dibuixar, és útil fer esbossos a l'aquarel·la. És molt important veure l'obra com un tot i sentir l'entorn pintoresc.

Consells

1. No tinguis por de dibuixar. Tothom pot representar verdures, fruites o paisatges, el més important és creure en tu mateix i trobar inspiració en tu mateix.
2. La qualitat del paper d'aquarel·la juga un paper important, d'això depèn el resultat final. Cal provar totes les varietats de fulls que es troben per triar el paper ideal per a vostè. Cal fer apunts als fulls (pes del paper, la seva nota i quin resultat s'ha obtingut).
3. Quan visiteu un parc o un altre lloc pintoresc, heu de portar una càmera amb vos altres. Després de tot, les fotos del futur poden inspirarcreació de noves obres. Començant a crear nous esbossos en aquarel·la, són les imatges les que us recordaran com haurien de quedar.
4. Per eliminar l'excés d'humitat dels pinzells, necessitareu tovallons o tovalloles de paper.

Estudis d'aquarel·la: fruites i verdures

L'ensenyament de la pintura a l'aquarel·la es realitza per etapes. Comencen amb tasques més fàcils i només després passen a altres més complexes. Per començar, qualsevol fruita o verdura es pot utilitzar com a naturalesa. La tasca principal en aquest cas és la transferència de tons i dibuixar el volum dels objectes utilitzant el fons i les ombres caigudes.

A la primera etapa, cal dibuixar els contorns amb un llapis senzill. És millor no utilitzar una goma d'esborrar, sinó simplement dibuixar una línia de refinament fina i lleugerament notable. Per no oblidar-vos de les ombres, podeu ombrejar lleugerament les zones necessàries.

A continuació, deixant els punts destacats als llocs adequats, tota la superfície de la imatge s'omple amb la tonalitat més clara. Quan el substrat cru estigui llest, comenceu a escriure la verdura o fruita seleccionada. El primer ha de ser un semitò, després, partint d'ell, s'escriuen ombres i llum. En conclusió, queda per aclarir les solucions tonals.

Un cop dominat els estudis de les verdures, l'aquarel·la ja no serà un problema, i després es pot passar a la imatge de diverses verdures o fruites, després a una gerra i un bodegó.

Com pintar un paisatge amb aquarel·la

L'atmosfera dels esbossos d'aquarel·la és només un moment, un estat de naturalesa fugaç que l'artista d'aquarel·la va aconseguir capturar.

Començant a dibuixar esbossos amb aquarel·les, primer s'ha d'imaginar el paisatge al teu cap. L'artista ha de determinar quant d'espai ocuparà el cel al full i quant - per la terra. Sovint, la línia de l'horitzó es baixa una mica per sota del centre, i això és correcte composicionalment. Es comença a representar un esbós d'aquarel·la des del cel, sobretot si l'artista ha triat una tècnica humida.

A la segona etapa es dibuixen plànols de paisatge. Millora les zones fosques. En aquesta etapa, cal concentrar-se no només en els avions, sinó també en els detalls individuals. L'etapa final és treballar amb pinzells prims, dibuixen petits detalls i completen la imatge.

Estudis de flors a l'aquarel·la

Quan un aspirant a artista comença a dibuixar un ram de flors, el primer que veu són moltes branques i flors petites. Tanmateix, no us confongueu. Posar-se a la feina, el primer que cal per organitzar harmoniosament les flors en l'ordre correcte. El fons està creat per flors petites, es representen més enllà i haurien de ser més petites.

Heu de retirar-vos 3-4 cm de les vores del full; aquest serà un marc que no podreu superar. La imatge preliminar s'ha de dibuixar amb un llapis i no s'ha de fer pressió per no deformar el paper. La composició ha de semblar una figura geomètrica (triangle o oval).

Quan es treballa amb pintures, a la paleta cal preparar una selecció dels tons freds i càlids desitjats que estaran presents a la imatge. Comenceu a treballar des del fons, treballant inicialment amb llumpintures, i després enfosquint les zones amb una ombra.

Després passen a dibuixar flors. Inicialment, es perfilen matisos clars i, després, s'afegeixen ombres als pètals amb una capa fina de vidre. Cal tenir cura per assegurar-se que molts petits detalls no apareguin en segon pla.

Els estudis d'aquarel·la s'han d'escriure en general, és millor fer-ho "cru", perquè un color passi suaument a un altre. Així es creen matisos únics i el dibuix resulta viu. Només has d'acabar els pètals i les tiges petits amb un pinzell prim.

Interessant

L'aquarel·la és molt semblant al gouache, de manera que es poden utilitzar junts. La diferència entre aquests colors és la transparència. L'aquarel·la és més transparent que el guaix. És aquesta propietat la que determina el resultat final. Tanmateix, aquestes dues tècniques es basen en tècniques similars.

Quan creeu esbossos amb aquarel·les, heu de controlar la quantitat d'aigua en què heu de diluir la pintura. El líquid no només dissol la pintura i la fa més transparent, sinó que també determina el grau de claredat del futur dibuix. Per tant, el millor és aprendre la tècnica de l'aquarel·la determinant la quantitat d'aigua necessària.