2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30
“Tot flueix, tot canvia”, ens diu la saviesa antiga. El vell se'n va, el nou apareix al seu lloc. Tot això és cert pel que fa al destí de dos antics teatres regionals de Moscou: el Teatre Dramàtic. Ostrovsky i Kamerny, que, després d'haver-se fusionat "en èxtasi creatiu" (encara que no voluntàriament, sinó per la màxima ordre del governador de la regió de Moscou), van formar el Teatre Provincial de Moscou el 2013 sota l'estricta direcció de Sergei Bezrukov..
Ubicació de desplaçament
El nou santuari de Thalia i Melpomene es troba a l'edifici de la Casa Regional de les Arts de Moscou, a Kuzminki (Volgogradskaya St., 121). Arribar-hi és molt còmode: es triga cinc minuts a arribar a l'estació de metro de Kuzminki a un ritme pausat, i els que vulguin passejar poden anar a Volzhskaya, que trigarà aproximadament mitja hora.
El teatre de nova creació té dos escenaris a la seva disposició: un de gran i un de petit. En aquest últim s'escenifiquen principalment les representacions de l'antic Teatre de Cambra. Va mantenir el seu propi lloc web, tot i que no és gaire convenient: en alguns llocs és impossible entendre fins a quin punt hi havia la informació publicada.
Immediatament nou provincial de MoscouEl teatre de Sergei Bezrukov és elogiat pels visitants i per una bona raó. A l'exterior, l'edifici s'adapta perfectament al paisatge urbà, a l'interior: lluminós i espaiós. Escales àmplies, finestres grans: els dissenyadors mereixen les millors notes.
Un temple d'art gran i brillant
La comoditat per al públic es va posar en primer lloc: gairebé totes les crítiques assenyalen la comoditat de l'auditori. Les cadires estan a una distància suficient les unes de les altres (“els genolls no es recolzen contra l'esquena davant de l'assegut”), cada fila següent s'eleva per sobre de l'anterior prou perquè el creixement alt del veí no esdevingui un obstacle per veure l'actuació (al mateix temps, no es pot dir que l'ascens sigui massa fresc).
Els seients són força suaus i els respatllers són còmodes. Això és important, perquè algunes actuacions duren força, i és millor passar més de tres hores en una cadira còmoda que a la inversa. Diversos espectadors estan agraïts a l'administració per aquest regal, especialment les persones propenses a patir mal d'esquena.
Cuidar la comoditat
Els espectadors de bon humor que han visitat el Teatre Provincial estan satisfets amb els balcons de l'auditori: semicirculars, disposats en “esglaons” al llarg del perímetre, donen a la sala un aspecte acollidor. L'única llàstima és que el so d'ells deixa molt a desitjar (almenys les crítiques del 2013 estan plenes de comentaris tristos).
De les simples alegries humanes, es destaca la presència de dos lavabos de dones (el segon s'obre quan hi ha una gran afluència de visitants). Una innovació així potnomés les dones ho poden apreciar: les llargues cues a l'estimada institució poden espatllar un "viatge de culte" arbitràriament meravellós.
En general, pel que fa a les necessitats del cos humà, el Teatre Provincial de Moscou, que va rebre crítiques força entusiastes, va rebre les recomanacions més excel·lents. Només hi va haver queixes pels preus del bufet, on una tassa de cafè costa 250 rubles, i sobre l'aparcament massa petit (amb reserves, però, que "això és Moscou…"). Els dies de molta calor, el vestíbul és atapeït, però l'auditori té un mode fantàstic.
La gestió del teatre ha estat correcta
La cura per la comoditat de l'audiència no només es va destacar pels "consumidors" directes. La premsa va quedar molt impressionada amb la innovació que el Teatre Provincial de Sergei Bezrukov va introduir el 2013: una traducció especial per a espectadors cecs. Ara la innovació només està disponible en una actuació: "Pushkin", però en el futur es preveu "ampliar i aprofundir".
He de dir que Sergei Bezrukov s'enfronta perfectament al lideratge. El nou Teatre Provincial sota el seu lideratge és cada cop més popular, i el mèrit de la gestió d'aquest procés és considerable.
Fent l'atenció deguda a les necessitats purament fisiològiques dels seus visitants, el Teatre Provincial no s'oblida del menjar espiritual; és meravellós que en aquest àmbit, la valoració de tots aquells que es van molestar en deixar comentaris sobre les seves impressions puguin es descriu com a entusiasta.
Menjar espiritual
La interpretació es descriu com a "gran", la música com a "magnífica",la decoració és luxosa. L'ambient del teatre en conjunt s'anomena tant "màgic" com "soulful", moltes crítiques contenen elogis per al personal: sensible, somrient, sempre disposat a ajudar.
El teatre provincial ofereix un repertori molt divers: durant el dia, ambdós escenaris es converteixen en casa de contes de fades, i les sales passen a mans dels nens que s'incorporen a l'art: moltes representacions estan pensades per a joves espectadors. (l'edat recomanada és principalment a partir dels 6 anys). També n'hi ha en què pots venir amb un adolescent “de la vida” (“Cyrano de Bergerac”).
Els creadors de les produccions són molt elogiats: "text normal", trama dinàmica, una exitosa combinació de tradicions i les possibilitats de les tecnologies modernes, que el Teatre Provincial de Moscou no defugi en absolut. Així, a l'obra “El llibre de la selva. Mowgli" implicava una gran pantalla: els autors van recórrer a l'animació en aquells llocs on era problemàtic limitar-se a alguns paisatges (i per què, quan el nou està trucant a totes les finestres i portes?). Durant la producció de "Treasure Island" per al públic, amb l'ajuda d'un projector especial, es crea la il·lusió d'estar a l'escena: les estrelles brillen per sobre, les gavines volen, etc.
Pas cap a l'espectador
El públic agraït i el disseny del vestíbul, corresponent a la temàtica de cada actuació, apunten. Aquesta gran idea agrada especialment als nens: els petits assistents al teatre estan infinitament contents de fer-se fotos amb el banderlog (si hi ha una obra de teatre sobre Mowgli per davant) o de participar en una diversió pirata (quan arribi l'illa del tresor).
L'equip del teatre també s'acosta amb imaginació a la reunió del públic que va venir a la vetllada, representacions "per a adults".
El repertori del teatre és bo i variat, el repartiment és de gran qualitat, carregat d'empreses creatives. Fa relativament poc, Sergei Bezrukov es va provar en un nou paper com a director de teatre (les crítiques indiquen que va tenir èxit). L'èxit de la producció va provocar el desig de compartir-la amb els residents d' altres llocs: la primera gran gira del Teatre Provincial de la temporada 2014-2015 va tenir lloc a Sant Petersburg, Kazan, i fins i tot a l'estranger (a Astana).
Per resumir el que s'ha dit, un nou i molt digne successor de les glorioses tradicions teatrals ha aparegut al mapa de la capital russa: jove, alegre, que combina amb èxit clàssics i innovació, captivador amb una actitud atenta i respectuosa. actitud cap al seu públic.
Tot això és un gran motiu per trobar finalment el temps i comprar un bitllet: nombrosos comentaris no demanen, sinó simplement demanen: “Vine! Mira! Gaudeix-ho!"
Recomanat:
Mark Rozovsky és un dramaturg rus. Director artístic del teatre "A la porta Nikitsky"
Mark Rozovsky és una personalitat polifacètica. És compositor, dramaturg i director artístic del teatre, tot plegat. Mark Grigorievich va rebre el títol d'artista popular de Rússia. És titular de l'Orde d'Honor, així com de "Per Mèrit a la Pàtria". M. Rozovsky - Acadèmic de l'Acadèmia Pushkin d'Amèrica. Dues vegades es va convertir en el "Rus de l'any"
Què és el teatre japonès? Tipus de teatre japonès. Teatre núm. El teatre Kyogen. teatre kabuki
El Japó és un país misteriós i distintiu, l'essència i les tradicions del qual són molt difícils d'entendre per a un europeu. Això es deu en gran part al fet que fins a mitjans del segle XVII el país estava tancat al món. I ara, per sentir l'esperit del Japó, conèixer-ne l'essència, cal recórrer a l'art. Expressa la cultura i la visió del món de la gent com en cap altre lloc. El teatre del Japó és un dels tipus d'art més antics i gairebé in alterats que ens han arribat
L'obra "Els camins que ens escullen" (Teatre Sàtira): ressenyes, descripció i ressenyes
La representació basada en les històries d'O'Henry va fer creure als crítics que el teatre sota la direcció d'Alexander Shirvindt té una bona competitivitat entre els seus germans. Els espectadors professionals del teatre van destacar la bona posada en escena, un bon repartiment i una direcció espectacular
Teatre d'Òpera (Perm): història, repertori, companyia, director artístic
El teatre d'òpera i ballet de Perm Txaikovski és un dels més antics de Rússia. El seu repertori conté obres mestres clàssiques mundials. És estimat no només pels residents de la ciutat, sinó també pels convidats
The Masterskaya Theatre (Sant Petersburg): sobre el teatre, repertori, estrenes de temporada, companyia, director artístic
"Taller" - Teatre de Sant Petersburg, inaugurat fa només uns anys. És un dels més joves de la capital cultural. El seu repertori inclou actuacions de diversos gèneres i destinats a públics de totes les edats
