El sistema de Stanislavsky i els seus principis

2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30

Konstantin Sergeevich Stanislavsky és l'home que va fundar el Teatre d'Art de Moscou i va crear un concepte fonamentalment nou d'actuació. Va dedicar més d'un volum a les seves idees, i els seus llibres encara són estudiats per representants de les professions teatrals. El mètode Stanislavsky en el moment de la seva creació era fonamentalment nou, i ara cap escola d'actuació pot prescindir-ne. Es considera la "base" que necessita qualsevol artista, encara que toqui amb un estil diferent.

Llavors, què és el sistema Stanislavsky? Es tracta d'una sèrie d'exercicis i principis pels quals s'ha de guiar un actor per entendre i penetrar en l'essència del seu paper. Sobre la base del sistema d'Stanislavsky, es va crear l'anomenada "escola de l'experiència", que no tolera la "inacció sense sentit" a l'escenari. El sistema ensenya a no jugar, sinó a viure la vida d'un personatge, submergint-se en les circumstàncies proposades i creient-les. Cada línia, cada moviment a l'escenari ha d'estar justificat i venir de dins.

El sistema Stanislavsky ofereix una sèrie d'exercicis per desenvolupar les habilitats d'actuació i la imaginació. La majoria d'ells es basen en com pots "enganyar" la teva ment i creure en les circumstàncies proposades. Els actors sovint han de pensarla vida de personatges i esdeveniments no tractats a l'obra. Per exemple, si una persona entra a una habitació, llavors ha de saber on i per què entra. L'espectador no ho veurà, però l'actor n'ha de ser conscient. Ha entrat pel carrer? Com era el temps? Què va fer abans d'entrar? Per què va entrar? Etcètera. Això ajuda a aconseguir la naturalitat a l'escenari i a donar a l'acció el sentit que es necessita a l'"escola de l'experiència".

El sistema de Stanislavsky requereix la total dedicació i presència de l'actor. I això no és tan fàcil d'aconseguir. També al llibre "Ètica" de Stanislavsky, explica els principis bàsics de les relacions dins del teatre, que ajudaran a crear l'ambient més favorable per al treball.

En el procés de creació del sistema, Stanislavsky va haver de resoldre una sèrie de problemes psicoemocionals. Com justificar aquesta o aquella observació? Com desfer-se dels tòpics i cançons d'actuació? Com aprendre a ignorar el públic?

Els dos primers problemes es van resoldre amb l'ajuda de la motivació interna: l'actor necessita evocar en ell mateix aquell estat emocional que generarà la reacció corporal desitjada. El millor és observar el comportament de les persones a la vida i recordar com actuen en una situació determinada. Com coneix una mare el seu fill? Com confessa una noia el seu amor? Com aguanta un home el riure? Stanislavsky va resoldre el problema de l'auditori introduint una "quarta paret", una barrera imaginària que separa l'escenari del públic. És, com si digués, una continuació del paisatge ja existent.i tanca l'espai.

El sistema Stanislavsky també intenta resoldre el problema de la relació entre personatges i actors. Després de tot, si les emocions de resposta han de ser certes, això vol dir que han de ser causades per impulsos no menys veraces de la parella. Per tant, el sistema té una sèrie d'exercicis sobre la interacció a l'escenari.

El sistema Stanislavsky és un recurs complex de diversos nivells per als actors en desenvolupament. Per descomptat, no es pot aprendre a jugar només basant-se en el sistema, però tothom n'ha de tenir una idea per no convertir el teatre en una demostració de clixés i lectura en veu alta.