2025 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2025-01-24 17:48
Voloshin Maximilian (anys de vida - 1877 - 1932) - poeta, artista, crític d'art, crític literari. Voloshin és un pseudònim. El seu nom real és Kiriyenko-Voloshin.

Infància, anys d'estudiant
El futur poeta va néixer a Kíev l'any 1877, el 16 de maig (28). Els seus avantpassats paterns eren cosacs de Zaporozhye. Per part de la mare, a la família hi havia alemanys, russificats al segle XVII. Maximilian es va quedar sense pare als 3 anys. La infància i l'adolescència del futur poeta van passar a Moscou. La seva mare el 1893 va adquirir un terreny situat a prop de Feodosia Koktebel. Aquí el 1897 Voloshin Maximilian es va graduar al gimnàs. Va ingressar a la Universitat de Moscou (facultat - dret). Maximilià en els seus anys d'estudiant es va veure atraït en activitats revolucionàries. Va participar en la vaga estudiantil de tots els russos que va tenir lloc el febrer de 1900. Com a resultat d'això, així com per una tendència a l'agitació i una "visió negativa", Maximilian Voloshin va ser suspès de l'escola.
L'inici del viatge
Perper evitar pitjors conseqüències, va anar a construir un ferrocarril a la tardor del 1900. Més tard, Voloshin va anomenar aquest període el "moment decisiu" que va determinar la seva vida espiritual posterior. Durant la construcció, va sentir l'antiguitat, Orient, Àsia, la relativitat de la cultura europea.
No obstant això, és la familiarització activa de Maximilià amb els èxits de la cultura intel·lectual i artística d'Europa occidental des dels seus primers viatges el que es converteix en l'objectiu vital del poeta. Va visitar Itàlia, França, Grècia, Suïssa, Alemanya, Àustria-Hongria el 1899-1900. Maximilià es va sentir especialment atret per París. Va ser en ell on va veure el centre de l'europeu i, per tant, la vida espiritual universal. Maximilian Alexandrovich, després d'haver tornat d'Àsia per por de noves persecucions, decideix anar a Occident.
Vida a París, més viatges, "casa del poeta" a Koktebel
Voloshin Maximilian (la seva foto es presenta en aquest article) va visitar repetidament París durant el període de 1901 a 1916, va viure aquí durant molt de temps. Entremig, el poeta va viatjar per l'"antic món mediterrani". A més, va visitar les dues capitals russes en visites curtes. Voloshin en aquella època també vivia a la seva "casa del poeta" a Koktebel, que es va convertir en una mena de centre cultural, un lloc de descans i un refugi per a l'elit dels escriptors. G. Shengeli, traductor i poeta, l'anomenava "Atenes cimmeriana". En diferents moments, aquesta casa va ser visitada per Andrei Bely, Vyacheslav Bryusov, Alexei Tolstoy, Maxim Gorky, Nikolai Gumilyov, Osip Mandelstam, MarinaTsvetaeva, V. Khodasevich, E. Zamyatin, Vs. Ivanov, K. Chukovsky, M. Bulgakov i molts altres escriptors, artistes, artistes i científics.
Voloshin és crític literari

Voloshin Maximilian va debutar com a crític literari el 1899. A la revista "Russian Thought" les seves petites ressenyes van aparèixer sense signatura. El maig de 1900, la mateixa revista va publicar un gran article titulat "En defensa de Hauptmann". Estava signat "Max. Voloshin". Aquest article va ser un dels primers manifestos d'estètica modernista a Rússia. Des de llavors, han aparegut altres articles. En total, Voloshin va escriure 36 d'ells -sobre la literatura russa, 35- sobre el teatre francès i rus, 28 - sobre la literatura francesa, així com 49 articles sobre els esdeveniments de la vida cultural francesa. Van aprovar i proclamar els principis artístics del modernisme. Voloshin va introduir nous fenòmens a la literatura del nostre país (en primer lloc, el treball dels anomenats simbolistes júniors) en el context de la cultura europea moderna.
Voloshin Maximilian Alexandrovich, la biografia del qual ens interessa, també va ser un agent literari, consultor, empresari, intercessor i expert de les editorials Grif, Scorpio i els germans Sabashnikov. Ell mateix va anomenar la seva missió educativa budisme, màgia, catolicisme, teosofia, ocultisme, maçoneria. Maximilià va percebre tot això en la seva obra a través del prisma de l'art. En particular, va valorar el "pathos del pensament" i la "poesia de les idees", per tant els articlesels seus poemes eren com poemes, i els seus poemes eren com articles (això ho va assenyalar I. Ehrenburg, que li va dedicar un assaig al llibre "Retrats de poetes moderns" publicat el 1923).
Primers versos

Al principi, Voloshin Maximilian Aleksandrovich, un poeta, no va escriure molts poemes. Quasi tots ells van ser col·locats en un llibre aparegut l'any 1910 ("Poemes. 1900-1910"). V. Bryusov hi va veure la mà d'un "joier", un "autèntic mestre". Voloshin considerava als seus professors els virtuosos plàstics poètics J. M. Heredia, Gauthier i altres poetes "parnassians" de França. Les seves obres s'oposaven a la tendència "musical" de Verlaine. Aquesta característica de l'obra de Voloshin es pot atribuir a la seva primera col·lecció, així com a la segona, que va ser compilada per Maximilian a principis dels anys vint i no va ser publicada. Es deia "Selva oscura". Inclou poemes creats entre 1910 i 1914. La majoria d'ells van entrar més tard al llibre de l'escollit, publicat el 1916 ("Iverny").
Orientació de Verhaarn
Es pot parlar durant molt de temps de l'obra d'un poeta com Voloshin Maximilian Aleksandrovich. La biografia resumida en aquest article conté només els fets bàsics sobre ell. Cal destacar que des de l'inici de la 1a Guerra Mundial, E. Verharn s'ha convertit en un clar referent polític per al poeta. Les traduccions de Bryusov a l'article de 1907 "Emil Verharn i Valery Bryusov" van ser objecte de crítiques aclaparadores per part de Maximilian. Voloshinell mateix va traduir Verhaarn "des de diferents punts de vista" i "en diferents èpoques". Va resumir la seva actitud cap a ell al seu llibre de 1919 "Verhaarn. Fate. Creativity. Translations".
Voloshin Maximilian Alexandrovich - poeta rus que va escriure poemes sobre la guerra. Incloses a la col·lecció de 1916 "Anno mundi ardentis", estan força en sintonia amb la poètica de Verkhanov. Tractaren les imatges i les tècniques de la retòrica poètica, que esdevingué una característica estable de tota la poesia de Maximilià durant l'època revolucionària, la guerra civil i els anys posteriors. Alguns dels poemes escrits en aquella època es van publicar al llibre de 1919 Deaf and Dumb Demons, l' altra part es va publicar a Berlín el 1923 sota el títol Poemes sobre el terror. Tanmateix, la majoria d'aquestes obres es van mantenir en manuscrits.
Bullying oficial

El 1923, va començar la persecució de Voloshin per part de l'estat. El seu nom va ser oblidat. A l'URSS, en el període de 1928 a 1961, no va aparèixer ni una sola línia d'aquest poeta. Quan Ehrenburg el 1961 va esmentar amb respecte a Voloshin a les seves memòries, això va provocar immediatament una reprovació d'A. Dymshits, que va assenyalar que Maximilià era un dels decadents més insignificants i va reaccionar negativament a la revolució.
Retorn a Crimea, intents d'imprimir
A la primavera de 1917, Voloshin va tornar a Crimea. A la seva autobiografia de 1925, va escriure que no el tornaria a deixar, que no emigraria enlloc i que no se salvaria de res. Abans, va afirmar que ellno actua en cap dels bàndols enfrontats, sinó que viu només a Rússia i el que hi passa; i també va escriure que necessitava quedar-se a Rússia fins al final. La casa de Voloshin, situada a Koktebel, va romandre hospitalària durant la guerra civil. Aquí tant els oficials blancs com els líders vermells van trobar refugi i es van amagar de la persecució. Maximilian va escriure sobre això al seu poema de 1926 "La casa del poeta". El "líder vermell" era Bela Kun. Després de la derrota de Wrangel, va controlar la pacificació de Crimea mitjançant la fam i el terror organitzats. Pel que sembla, com a recompensa per amagar Kun sota el règim soviètic, a Voloshin es va mantenir la seva casa i també va proporcionar una relativa seguretat. No obstant això, ni els seus mèrits, ni els esforços de V. Veresaev, influent en aquella època, ni l'atractiu una mica penedit i suplicant a L. Kamenev, l'ideòleg totpoderós (el 1924), van ajudar a Maximilià a sortir a la impremta.
Les dues direccions dels pensaments de Voloshin
Voloshin va escriure que per a ell el vers segueix sent l'única manera d'expressar els seus pensaments. I el van precipitar en dues direccions. El primer és historiosòfic (el destí de Rússia, les obres sobre les quals sovint prengué un color condicionalment religiós). El segon és antihistòric. Aquí podem destacar el cicle "Camins de Caín", que reflectia les idees de l'anarquisme universal. El poeta va escriure que en aquestes obres forma gairebé totes les seves idees socials, que eren majoritàriament negatives. Cal tenir en compte el to irònic general d'aquest cicle.
Obres reconegudes i no reconegudes
La inconsistència dels pensaments, característica de Voloshin, sovint va fer que les seves creacions fossin percebudes de vegades com una declamació melòdica d' alt so ("Transubstanciació", "Santa Rússia", "Kitezh", "Àngel dels temps", "Camp salvatge"), especulacions estetitzades ("Cosmos", "Leviatà", "Thanob" i algunes altres obres de "Els camins de Caín"), estilització pretenciosa ("Dmetri l'emperador", "Protopa Habacuc", "Sant Serafim", "La llegenda del monjo Epifani"). No obstant això, es pot dir que molts dels seus poemes revolucionaris van ser reconeguts com a evidència poètica àmplia i precisa (per exemple, retrats tipològics de "burgès", "especulador", "Guàrdia vermella", etc., declaracions líriques "Al fons de the underworld" i "Readiness", l'obra mestra retòrica "North East" i altres obres).
Articles d'art i pràctiques de pintura

Després de la revolució, les seves activitats com a crític d'art van cessar. No obstant això, Maximilià va poder publicar 34 articles sobre belles arts russes, així com 37 articles sobre art francès. La seva primera obra monogràfica, dedicada a Surikov, conserva el seu significat. El llibre "L'esperit del gòtic" va romandre inacabat. Maximilian hi va treballar el 1912 i el 1913.
Voloshin es va dedicar a la pintura per jutjar professionalmentBelles Arts. Com a resultat, era un artista dotat. Els paisatges d'aquarel·la de Crimea, fets amb inscripcions poètiques, es van convertir en el seu gènere preferit. El 1932 (11 d'agost) Maximilian Voloshin va morir a Koktebel. La seva breu biografia es pot complementar amb informació sobre la seva vida personal, fets interessants dels quals us presentem a continuació.
Fets interessants de la vida personal de Voloshin
El duel entre Voloshin i Nikolai Gumilyov va tenir lloc al riu Negre, el mateix on Dantes va disparar a Puixkin. Va passar 72 anys després i també per culpa d'una dona. Tanmateix, el destí va salvar dos poetes famosos, com Gumilyov Nikolai Stepanovich i Voloshin Maximilian Aleksandrovich. El poeta, la foto del qual es presenta a continuació, és Nikolai Gumilyov.

Estaven disparant per culpa de la Liza Dmitrieva. Va estudiar al curs de literatura antiga espanyola i antiga francesa a la Sorbona. Gumilev va ser el primer a quedar captivat per aquesta noia. La va portar a visitar Voloshin a Koktebel. Va seduir la noia. Nikolai Gumilyov va marxar perquè se sentia superflu. No obstant això, aquesta història va continuar després d'un temps i finalment va conduir a un duel. El tribunal va condemnar Gumilyov a una setmana d'arrest i Voloshin a un dia.

La primera esposa de Maximilian Voloshin - Margarita Sabashnikova. Amb ella va assistir a conferències a la Sorbona. Aquest matrimoni, però, aviat es va trencar: la noia es va enamorar de Vyacheslav Ivanov. La seva dona li va oferir a Sabashnikova viure junts. Tanmateix, la família del "nou tipus" no va prendre forma. La seva segona dona va serparamèdica Maria Stepanova (a la foto de d alt), cuidant la mare gran de Maximilian.
Recomanat:
Lovecraft Howard Philips: herència literària

Pràcticament desconegut en vida, com molts escriptors clàssics, avui Lovecraft Howard Phillips s'ha convertit en una figura de culte. Es va fer famós tant com a creador de tot un panteó de divinitats, inclòs el governant dels mons de Cthulhu, popular a la cultura mediàtica, i com a fundador d'una nova religió. Però per gran que fos la contribució a la literatura que va fer Howard Lovecraft, els llibres de l'escriptor es van publicar només després de la seva mort
Maximilian Voloshin. Poeta rus, paisatgista i crític literari

"No hi ha alegria al món més brillant que la tristesa!" - aquestes línies que toquen l'ànima pertanyen a la persona llegendària - Maximilian Voloshin. La majoria dels seus poemes, no dedicats a la guerra i la revolució, sobre els quals va escriure amb duresa i franquesa, i les aquarel·les estan impregnades d'una lleugera tristesa. Maximilian Voloshin, la biografia del qual s'associa per sempre amb Koktebel, era molt aficionat a aquesta regió. Al mateix lloc, a l'est de Crimea, al centre del poble al terraplè, a la seva bonica mansió, es va obrir un museu que porta el seu nom
Demich Yuri Alexandrovich: biografia, vida personal, filmografia, causa de la mort

Demich hauria de ser més recordat pel públic teatral de Sant Petersburg, tot i que té unes 40 obres en pel·lícules i un gran nombre de pel·lícules doblades. A "Forest" at Motyl, va donar veu a Boris Plotnikov. El tràgic Neschastlivtsev parla amb la veu de Yura Demich
Yuri Zavadsky: biografia, vida personal, filmografia. Zavadsky Yuri Alexandrovich - Artista popular de l'URSS

“Cor salat i salat. Dolç i dolç somriure teu!” - aquestes línies de la gran poetessa M. Tsvetaeva estan dedicades a Yu. A. Zavadsky. Van ser escrites l'any 1918 i van entrar al cicle "Còmedia". Yuri Zavadsky i Marina Tsvetaeva eren joves quan es van conèixer. Tots dos eren famosos en la seva vellesa i cadascun va arribar al cim al seu camí
La pintura de Lermontov M. Yu. L'herència gràfica de Lermontov

Una persona amb talent ho té en tot. Aquesta frase també és certa en relació a M. Yu. Lermontov. Obrim una altra faceta d'aquest gran home: l'artista-pintor