Petersburg Academy of Arts: història, fundadors, acadèmics

2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30

La decoració d'un dels terraplens de Sant Petersburg és un edifici, la pau del qual està custodiada per dues esfinxs, una vegada portades del llunyà Egipte. Alberga l'Acadèmia de les Arts de Sant Petersburg, ara anomenada Institut de Pintura, Escultura i Arquitectura. Es considera, amb raó, el bressol de l'art rus, que s'ha guanyat una merescuda fama a tot el món.

Naixement de l'Acadèmia

L'Acadèmia de les Arts de Sant Petersburg va ser fundada pel favorit de l'emperadriu Elisabet Petrovna, un destacat estadista i filantrop rus del segle XVIII, Ivan Ivanovich Shuvalov (1727-1797). A l'article es presenta una foto que representa el seu bust. Pertanyia a aquella categoria de persones, rara en tot moment, que pretenia utilitzar la seva alta posició i riquesa en benefici de Rússia. Esdevingut el 1755 en el fundador de la Universitat de Moscou, que avui porta el nom de Lomonosov, dos anys més tard va prendre la iniciativa de crear una institució educativa destinada a formar mestres en els principals tipus de belles arts.

L'Acadèmia de les Arts de Petersburg, ubicada originalment a la seva pròpia mansió al carrer Sadovaya, va començar a treballar el 1758. La major part del finançament provenia dels fons personals de Shuvalov, ja que el tresor va destinar una quantitat insuficient per al seu manteniment. El generós filantrop no només va encarregar els millors professors de l'estranger pels seus propis diners, sinó que també va donar la seva col·lecció de pintures a l'acadèmia que va crear, iniciant així la creació d'un museu i una biblioteca.

El primer rector de l'Acadèmia

El nom d'una altra persona que va deixar una empremta notable en la història de la cultura nacional està relacionat amb el període inicial de l'Acadèmia de les Arts, així com amb la construcció del seu edifici actual. Es tracta d'un destacat arquitecte rus Alexander Filippovich Kokorinov (1726-1772). Després d'haver desenvolupat, juntament amb el professor J. B. M. Vallin-Delamote, el disseny de l'edifici al qual es va traslladar l'acadèmia des de la mansió Shuvalov, va ocupar el càrrec de director, després professor i rector. Les circumstàncies de la seva mort van donar lloc a una de les nombroses llegendes de Sant Petersburg, coneguda com el "fantasma de l'Acadèmia de les Arts". El cas és que segons les dades supervivents, el rector de l'acadèmia no va morir com a conseqüència d'un mal de l'aigua, tal com s'indica a la necrològica oficial, sinó que es va penjar a les golfes d'ella.

Hi ha dues possibles raons per al suïcidi. Segons una versió, el motiu era una acusació infundada d'apropiació indeguda de fons estatals, és a dir, de corrupció. Ja que en aquells temps encara es considerava deshonor i vergonya, i per justificarAlexander Filippovich va fracassar, va preferir morir. Segons una altra versió, l'impuls d'aquest pas va ser la reprimenda que va rebre de l'emperadriu Caterina II, que va visitar l'edifici de l'acadèmia i va embrutar el seu vestit en una paret acabada de pintar. Des d'aleshores, diuen que l'ànima d'un suïcidi, sense haver rebut repòs al món superior, està condemnada a vagar per sempre pels murs que ell va crear. El seu retrat es presenta a l'article.

Dones que van fer història a l'acadèmia

A l'època de Caterina, va aparèixer la primera dona acadèmica de l'Acadèmia de les Arts de Sant Petersburg. Es va convertir en alumna de l'escultor francès Etienne Falcone - Marie-Anne Collot, que juntament amb el seu professor van crear el famós "Genet de bronze". Va ser ella qui va completar el cap del rei, que es va convertir en un dels seus millors retrats escultòrics.

L'emperadriu, admirada pel seu treball, va ordenar nomenar a Collo una pensió vitalícia i assignar-li un rang tan alt. Mentrestant, entre una sèrie d'investigadors moderns, hi ha l'opinió que, contràriament a la versió establerta, Marie-Anne Collot, una acadèmica de l'Acadèmia de les Arts de Sant Petersburg, és l'autora no només del cap del cavaller de bronze., però també tota la figura del rei, mentre que el seu mestre només va esculpir un cavall. Tanmateix, això no desvirtua els seus mèrits.

De passada, cal assenyalar que a Rússia a finals del segle XVIII una altra artista vinguda de França i una de les millors retratistes de la seva època, Vigée Lebrun, va obtenir un alt títol honorífic. Acadèmic de l'Acadèmia de les Arts de Sant Petersburg - un títol concedit només als graduats. Lebruntambé va rebre el títol no menys destacat d'associada gratuïta honorífica, que es va concedir en aquell moment a artistes destacats que es van formar a l'estranger.

ordre d'aprenentatge del segle XVIII

L'Acadèmia de les Arts de Petersburg ha tingut un paper clau en el desenvolupament de la cultura russa des dels seus inicis. La seriositat que s'hi va dedicar ho demostra el fet que al segle XVIII l'educació va continuar durant quinze anys, i els millors graduats s'enviaven a càrrec públic per fer pràctiques a l'estranger. Entre les arts estudiades a l'acadèmia hi havia pintura, gràfics, escultura i arquitectura.

Tot el curs d'estudis que l'Acadèmia de les Arts impartia als seus alumnes estava dividit en cinc classes, o seccions, de les quals la quarta i la cinquena eren les més baixes i s'anomenaven Escola Educativa. Acceptaven nois que havien arribat als cinc o sis anys, on aprenen a llegir i escriure, i també adquireixen les habilitats bàsiques dibuixant ornaments i copiant imatges ja fetes. En cadascuna d'aquestes dues classes de primària, la formació va durar tres anys. Així, el curs de l'Escola Educativa va durar sis anys.

Les seccions de la tercera a la primera eren les més altes, es consideraven, de fet, l'Acadèmia de les Arts. En elles, els alumnes que prèviament estudiaven en grup únic eren dividits en classes d'acord amb la seva futura especialització -pintura, gravat, escultura o arquitectura-. En cadascuna d'aquestes tres seccions superiors estudiades durant tres anys,com a conseqüència de la qual, directament a la mateixa Acadèmia, la formació va durar nou anys, i juntament amb els sis anys de vida a l'Escola Educativa, va ascendir a quinze anys. Només molt més tard, al segle XIX, després del tancament de l'Escola d'Educació l'any 1843, el període d'estudis es va reduir significativament.

Altres disciplines

L'Acadèmia de les Arts de Sant Petersburg, seguint el model d'institucions educatives europees similars, va produir dels seus murs no només especialistes amb formació professional en diversos camps de l'art, sinó també persones amb una formació àmplia. A més de les disciplines principals, el pla d'estudis també incloïa llengües estrangeres, història, geografia, mitologia i fins i tot astronomia.

En el nou segle

L'Acadèmia de les Arts de Petersburg al segle XIX va rebre el seu desenvolupament posterior. El ric filantrop rus comte Alexander Sergeevich Stroganov, que el va dirigir, va dur a terme una sèrie de reformes, com a resultat de les quals es van crear classes de restauració i medalles, i els serfs van ser admesos a la formació sota determinades condicions. Una etapa important en la vida de l'acadèmia d'aquell període va ser el seu traspàs primer al Ministeri d'Educació Pública, i després al Ministeri de la Cort Imperial. Això va contribuir en gran mesura a rebre finançament addicional i va permetre que més graduats poguessin marxar a l'estranger.

En el poder del classicisme

Durant gairebé tot el segle XIX, l'únic estil artístic reconegut a l'acadèmia va ser el classicisme. A laLes prioritats de l'ensenyament d'aquell període van estar molt influenciades per l'anomenada jerarquia dels gèneres, el sistema adoptat per l'Acadèmia de Belles Arts de París per dividir els gèneres artístics segons la seva importància, el principal dels quals es considerava pintura històrica. Aquest principi va durar fins a finals del segle XIX.

M. Shcherbatov, així com Sinopsi, una col·lecció d'obres de cronistes antics. Com a resultat, el classicisme, que va ser predicat per l'Acadèmia Imperial de les Arts de Sant Petersburg, va limitar inevitablement la creativitat dels estudiants, conduint-la a l'estret marc dels dogmes obsolets..

Artistes rebels que van glorificar l'art rus

L'alliberament gradual dels cànons establerts va començar amb el fet que el novembre de 1863, 14 dels estudiants més dotats inclosos en el concurs per a la medalla d'or es van negar a pintar quadres en una trama de la mitologia escandinava que havien donat, exigint el dret a triar ells mateixos el tema. Després d'haver estat rebutjats, van abandonar desafiant l'acadèmia, organitzant una comunitat que es va convertir en la base per a la creació de la posterior famosa Associació d'Exposicions d'Art Itinerants. Aquest esdeveniment va passar a la història de l'art rus com el Motí dels Catorze.

Els graduats i acadèmics de l'Acadèmia de les Arts de Sant Petersburg es van convertir en pintors tan reconeguts com M. A Vrubel, V. A. Serov, V. I. Surikov, V. D. Polenov, V. M. Vasnetsov i molts altres. Juntament amb ells, també hem d'esmentar una galàxia de professors brillants, com V. E. Makovsky, I. I. Shishkin, A. I. Kuindzhi i I. E. Repin.

Acadèmia al segle XX

L'Acadèmia de les Arts de Sant Petersburg va continuar les seves activitats fins a la Revolució d'Octubre de 1917. Ja sis mesos després que els bolxevics arribessin al poder, va ser abolit per decisió del Consell de Comissaris del Poble, i sobre la seva base es van començar a crear diverses institucions educatives d'art i canviar periòdicament els seus noms, dissenyades per formar mestres del nou art socialista.. L'any 1944, l'Institut de Pintura, Escultura i Arquitectura, que es trobava entre els seus murs, va rebre el nom d'I. E. Repin, que porta fins als nostres dies. Els mateixos fundadors de l'Acadèmia de les Arts, el camarlenc de la cort imperial I. I. Shuvalov i el destacat arquitecte rus A. F. Kokorinov, van entrar per sempre a la història de l'art rus.