2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30
En el poema "Evening" de Zhukovsky, la formació d'una imatge essencialment entusiasta amb una duresa de reflexió, amb una poesia lleugera i sincera, es combina amb una expressivitat extraordinària. No un estudiant que mostri les seves habilitats, sinó un mestre, amb una mà segura que representa el món tal com el veu i ressona en el seu cor; tal idea del poeta sorgeix davant els qui llegeixen aquesta elegia, que ha rebut infinitat. vida en la ment de més d'una generació.
Anàlisi de "La tarda" Zhukovsky: la imatge de la natura
Així com en els poemes anteriors, el mateix fenomen de la llum imperceptiblement debilitant, els contorns familiars es transformen en un crepuscle sense fons. La lluna "s'encén" i apareix l'impensable, irreal durant el dia: un rastre daurat de llum de lluna amb prou feines perceptible a la superfície de l'aigua. La mateixa imatge de la natura és dinàmica, està en moviment; prengueu almenys la línia "un rierol que serpenteja al llarg de la sorra clara". La realitat diürna és substituïda per fluctuacions nocturnes i, en conseqüència, l'entonació de les sensacions ha esdevingut completament diferent, l'objecte de reflexió s'ha tornat diferent.
Reflexions d'un poeta
Pensa que tot el món està en harmonia,perquè la successió de les estacions està en el seu propi cicle, i en aquesta periodicitat contínua de floració i esvaïment, l'infinit s'encarna. Però pel que fa a l'home, va ser tractat de manera deshonesta: no és immortal, únic com a individu, condemnat a l'extinció absoluta. Sembla que està lluitant irresistiblement per alguna cosa. Però, quina és la intenció d'una atracció tan precipitada cap a una perspectiva misteriosa? I què li promet, a més d'un tauler de taüt sobre cendres ardents? Qui es quedarà amb sentiments tan enlluernadors i demencials que són un adorn de l'existència humana, aquests patiments dolorosos, l'amor, dels quals el món va fer ràbia, els regnes tremolaven, les noves direccions van aparèixer davant la societat?
Problemes
A l'elegia "Tarda", Zhukovsky va il·luminar no només els seus propis pensaments interiors i no només allò que pertorbava la intel·lectualitat russa, inclinada a comprendre la vida amb un esperit somiador i melangiós. Això ens fa entendre que ha exposat un problema d'escala humana universal. La qüestió del sentit de l'existència, de la pròpia mort i eternitat, de la vocació de l'home s'ha posat davant pràcticament tots els pensadors de totes les edats. L'aportació de l'elegia de Zhukovsky "Vesprada" és que en ella va expressar un problema tan humanista per primera vegada en la literatura al nivell d'una poesia molt inusual i sublim amb un poder transmès gegantesc.
Si analitzem la "Vesprada" de Zhukovsky, aleshores tot el sistema de mitjans poètics està subordinat a la manifestació natural dels sentiments i idees del poeta. Tots els tropes d'art utilitzats ajuden a crear la impressióinestabilitat. La imatge es mou sense problemes amb l'ajuda de descripcions metafòriques. El cercle pot ser gran o petit, tallat amb cura o de manera intermitent, amb la mà que tremola. En aquesta elegia, combina amb una definició no d'un entorn material, sinó d'un de completament diferent: el cercle diví és un concepte moral o filosòfic. Les cançons poden ser tristes o alegres, positives o negatives, interpretades de manera professional o incòmode. Aquí les cançons de foc s'utilitzen en sentit figurat, com a inspiradores, lliures, lloant no només la poesia, l'art, sinó també la independència.
Mitjans d'expressió
El lector no només sent la natura, perquè el vespre líric de lluna s'ha convertit en una confessió per a ell. El jove poeta mostra tots els matisos del turment personal. El silenci d'aquest poema és real i, per tant, silenci interior. Serà una de les imatges preferides a la "Nitrada" de Zhukovsky (l'anàlisi ho demostra). I no marchi, ni desaparició, però aquest sorprenent símbol del silenci connectarà una persona amb la natura en poemes.
Davant nostre és una creació poètica plena d'una passió tremolant (preguntes iàmbiques lliures, grandiloqüents, agreujades per la unitat de comandament "quan" i "com"). Vocabulari d'estil sublim, sense cap manierisme: tots aquests signes indiquen que es tracta d'una obra mestra del gran mestre de la ploma.
Una mica sobre l'autor
Zhukovsky és considerat merescudament "el Colom poètic de Rússia", que li va obrir el "Nou món del romanticisme a la literatura". Principis del segle XIXEl romanticisme rus va ser una nova tendència que ens va arribar de la poesia de l'Europa occidental. El romanticisme va donar lloc a nous temes, símbols, estat d'ànim, imatgeria poètica. Entre altres coses, el romanticisme va establir una nova actitud entusiasta. Zhukovsky es va convertir en el director de tot allò especial i inspirador que conté aquesta direcció.
Tema del poema
El tema del poema "Tarda" de Zhukovsky està saturat d'una atmosfera especial de romanticisme, en què es manifesten emocions, reflexions, estats d'ànim, sentiments del seu caràcter líric. Es poden notar tant en les balades com en la poesia sincera. Tanmateix, és obvi que aquests leitmotivs entusiastes estan presents de manera més expressiva en la descripció dels paisatges, i els pertany l'elegia "Tarda".
Crea una naturalesa poètica inusual, que és un descobriment per a la poesia de Rússia. La diferència entre el vers rau en el fet que la visualització del paisatge a l'elegia no mostra tant la imatge real sinó que demostra l'estat d'ànim interior de l'heroi. El més típic dels poemes del jove poeta és un estat d'ànim trist i un esperit melancòlic. Aquest gènere sempre està impregnat d'enyorança, juntament amb el turment mental personal d'una persona, amb les seves reflexions ideològiques.
I, tanmateix, la calma de la natura, que s'apaga en el silenci crepuscular, és alegre per a Zhukovsky. El seu heroi s'obre a la natura i no intenta lluitar, no entén l'existència en general com una cosa agressiva a la seva consciència. Així que sona com un leitmotivacord amb el poder de Déu, reconeixement d'ell, unit a la natura.
El crit sobre la probabilitat d'una mort imminent, completant l'elegia, no porta desesperació. La dissolució és una norma mundial general. A mesura que els raigs del cos celestial es dissolen en la boira del vespre, fusionant-se amb la natura que s'esvaeix, la gent s'esvaeix i encara segueix vivint en els nostres records.
Resum
Resum de la "Vesprada" de Zhukovsky és els pensaments del personatge líric sobre el seu propi destí, el record d'aquells que li eren estimats. Tanmateix, gràcies a què, malgrat tot, la vetllada és gratificant per al poeta? Observa el moment d'harmonia a la natura, quan l'alè del vent i l'esquitx de l'aigua estan en un sol impuls. Una imatge tan única d'una nit a l'estiu, plena de camins artístics brillants, no deixarà una persona moderna indiferent i indiferent.
Característica de la poesia de Zhukovsky
A la literatura russa, posteriorment apareixeran molts poemes que representen la imatge de la natura nocturna del centre de Rússia. Tots ells són molt diferents, perquè van ser creats per poetes diferents, cadascun dels quals tenia la seva pròpia visió espiritual, exclusiva i individual. Però la poesia de Zhukovsky sempre serà un recurs d'or de les lletres russes, perquè per a qualsevol persona els seus poemes són el camí cap al coneixement de l'univers i d'ell mateix. Una anàlisi de la "Tarda" de Zhukovsky t'ajudarà a submergir-te en el món líric del poeta.
El primer poema del poeta "Evering" es va convertir en el màxim líricaportació durant aquest període. Va imprimir una propietat especial de l'obra de Zhukovsky, que la fa nova i alhora molt familiar per a la majoria de la gent: aquest és un començament realment individual i vital.
Recomanat:
"Un núvol daurat va passar la nit", Pristavkin. Anàlisi del conte "Un núvol daurat va passar la nit"
Anatoly Ignatievich Pristavkin és un representant de la generació dels "nens de la guerra". L'escriptor va créixer en condicions en què era més fàcil morir que sobreviure. Aquest amarg record d'infantesa va donar lloc a una sèrie d'obres dolorosament veraces que descriuen la pobresa, la vagància, la fam i la maduració primerenca dels nens i adolescents d'aquella cruel època
Resum, tema del poema de Nekrasov "Schoolboy". Anàlisi del poema
El poema "Schoolboy" de Nekrasov, l'anàlisi del qual trobareu a continuació, és una de les autèntiques joies de la poesia russa. Llenguatge brillant i viu, imatges de la gent comuna propera al poeta fan especial el poema. Les línies són fàcils de recordar; quan llegim, apareix una imatge davant nostre. El poema està inclòs a l'estudi obligatori del currículum escolar. Va estudiar els seus alumnes a sisè de primària
Anàlisi del poema de Tiutchev "L'últim amor", "Vitre de tardor". Tyutchev: anàlisi del poema "La tempesta"
Els clàssics russos van dedicar un gran nombre de les seves obres al tema de l'amor, i Tyutchev no es va deixar de banda. Una anàlisi dels seus poemes mostra que el poeta va transmetre aquesta sensació brillant amb molta precisió i emoció
Anàlisi del poema de Tiutchev "Fulles". Anàlisi del poema líric de Tyutchev "Fulles"
Paisatge de tardor, quan es veu el fullatge arremolinant al vent, el poeta es converteix en un monòleg emotiu, impregnat de la idea filosòfica que la decadència invisible lenta, la destrucció, la mort sense un enlairament valent i agosarat és inacceptable. , terrible, profundament tràgic
Anàlisi del poema "El poeta i el ciutadà". Anàlisi del poema de Nekrasov "El poeta i el ciutadà"
Una anàlisi del poema "El poeta i el ciutadà", com qualsevol altra obra d'art, hauria de començar amb un estudi de la història de la seva creació, amb la situació sociopolítica que s'estava desenvolupant al país al aquella època, i les dades biogràfiques de l'autor, si totes dues són quelcom relacionat amb l'obra