2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30
El fet que Jean Baptiste Poquelin, conegut popularment com a Molière, sigui un clàssic no només de la literatura francesa, sinó de tota la literatura mundial, ningú ho dubta. Però sorprèn que el cinema dediqui molt menys temps a aquest dramaturg prolífic que a uns altres, de vegades molt menys famosos i merescuts. Així, doncs, de l'estiu potser només recordeu l'adaptació francesa de "L'avar" amb el gran Louis de Funes al paper principal i el "Tartuffe" soviètic de Jan Fried amb Mikhail Boyarsky.
Entre els ignorats hi havia l'última obra del gran dramaturg: "El mal alt imaginari". Sembla que l'interès s'hauria de estimular pel destí més tràgic de Molière. Va escriure l'obra, sent en l'última etapa de la tuberculosi, mortalment mal alt, hi va tenir el paper principal: l'home ric hipocondríac Argan. I a la quarta actuació de The Imaginary Sick, va començar a tenir un violent atac de tos. El mateix vespre, el dramaturg i actor estimat per França va morir sense penedir-se de les seves gestes teatrals. Sí, sí, al segle XVII, l'actuació no era honrada per l'església, iels actors tenien prohibit ser enterrats en un cementiri consagrat sense penediment. Moliere no es va penedir, i només la intercessió del mateix rei de França va permetre que fos enterrat, però fora del cementiri, on hi havia sepultures de suïcidis i de nadons no batejats.
L'obra "Mal alt imaginari" s'ha convertit en una mena de monument trist a ell i a la seva època. Trist, però alhora molt divertit. Al cap i a la fi, el mateix Moliere va definir The Imaginary Sick com una comèdia amb música i ballet. La comèdia satírica ridiculitza causticament i alegrement tant els fonaments familiars de la societat com la professió mèdica (ja algú que, i Molière, tenia la més baixa opinió dels metges, com, de fet, d' altres professions científiques d'aquella època: advocats, jutges, professors).
Doncs, "El mal alt imaginari". Molière. Pel·lícula. Sembla que al cinema i a la televisió els encanten les pel·lícules de vestuari. Però al final, no hi va haver tants intents de filmar l'obra lleugera i alegre de Moliere, com podria semblar. Potser només es pot recordar el curtmetratge hongarès i el film alemany, que es van estrenar, sorprenentment, el mateix 1952. El següent augment massiu d'interès a "The Imaginary Sick" va ser el 1979, quan es van estrenar adaptacions cinematogràfiques a Itàlia i la Unió Soviètica.
A casa, a França, l'última obra de Molière es va plasmar a la gran pantalla només dues vegades, una mica per a un clàssic nacional, heu d'estar d'acord. La primera vegada va ser el 1971, el paper principal va ser interpretat per Michel Bouquet, la segona vegada que "The Imaginary Sick" es va rodar a França ja al nou mil·lenni, el 2008. Aquesta vegada el paper va ser per a un dels millorsEls còmics francesos Christian Clavier.
Però per a nos altres el més interessant és la producció soviètica, perquè va ser dirigida per un meravellós contacontes, conegut per les seves pel·lícules infantils: Leonid Nechaev. Sorprèn que molta gent s'oblidi d'aquesta pel·lícula de televisió, recordant el treball de Nechaev. Però "Imaginary Sick" de la seva producció és un grup d'actors brillants, entre ells: Oleg Efremov, Natalya Gundareva, Tatyana Vasilyeva, Alexander Shirvindt, Rolan Bykov, aquesta és una excel·lent música d'Aleksei Rybnikov, estilitzada amb una ironia subtil en l'esperit de l'època.
A diferència de la font original, el "mal alt imaginari" de l'"embotellament soviètic" va resultar no ser una sàtira malvada, sinó una amable ironia sobre el que està passant. Probablement, això reflectia la personalitat de Leonid Nechaev, que s'inclina a no criticar, sinó a burlar-se, no a burlar-se, sinó a somriure amablement als seus herois i a les seves circumstàncies familiars.
Així que tothom qui vulgui gaudir d'un joc de disfresses divertit, una diversió mental lleugera: benvinguts a la casa del senyor Argan, on els klisters i les píndoles, els acudits pràctics i les intrigues amoroses estan esperant entre les ales, tot el que els francesos El teatre és famós i les comèdies de Monsieur Molière.
Recomanat:
"Lo que el vent es va llevar": actors. "Lo que el vent es va llevar" - un clàssic del cinema mundial
Gone with the Wind és una pel·lícula dirigida per Victor Fleming i estrenada el 15 de desembre de 1939. La trama de la imatge es basa en el best-seller homònim de l'escriptora nord-americana Margaret Mitchell, pel qual va rebre el premi Pulitzer el 1937
Obres mestres del cinema mundial i el seu reconeixement
Tots els clàssics del cinema mundial que es coneixen avui dia van aconseguir tocar una varietat de temes, de vegades difícils, dels quals no era habitual parlar obertament. No obstant això, no sempre va ser així
Els actors més famosos del cinema mundial i rus
Actors de cinema famosos estan disponibles a gairebé tots els països del món. Al cap i a la fi, ara es roden pel·lícules a gairebé tot arreu. Però hi ha celebritats mundialment famoses i en parlarem al nostre article
La biografia de Sergei Mikhalkov és un mirall de la història del país
Sergey Mikhalkov una mica abans de la data rodona: el seu propi segle, que Rússia va celebrar el 13 de març de 2013. Coneixem les obres d'aquest poeta en la infància. Però la biografia de Sergei Mikhalkov, fites importants en la seva vida i obra, malauradament, sovint roman fora de la nostra atenció. Intentem restaurar la justícia a l'article parlant una mica d'aquesta persona
Misteris del mirall: cites sobre el mirall, el reflex i els secrets dels miralls
Un mirall al món modern és potser l'element més familiar de qualsevol llar. Però no sempre va ser així. El cost d'un mirall venecià era una vegada igual al cost d'un petit vaixell marítim. A causa de l' alt cost, aquests articles només estaven disponibles per als aristòcrates i els museus. Durant el Renaixement, el preu d'un mirall era tres vegades el cost d'un quadre de Rafael idèntic a la mida de l'accessori
