2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30
L'humor i la sàtira tenen un lloc especial a les nostres vides. El desig de burlar-se d'algú (tant de manera bona com dolenta, cínica) és inherent a gairebé qualsevol persona. L'art no és una excepció. Poetes, escriptors, artistes i representants d' altres professions creatives presten la seva atenció a tot allò divertit i absurd, que pot aportar nous colors a la vida quotidiana. La rellevància d'aquests motius va tenir lloc en la vida cultural de la societat fa molts anys.
Pavel Andreevich Fedotov ocupa un lloc especial en la pintura satírica russa. "Esmorzar d'un aristocrata" és una pintura també coneguda amb el títol de l'autor "Un convidat en el moment equivocat", que és una de les obres més famoses i reconeixibles del pintor.
La vida i el destí de l'artista
Pavel Andreevich Fedotov va néixer el 22 de juny (4 de juliol de 1815 a Moscou). El seu pare era un oficial retirat i va servir al Consell del Deganat de Moscou. El 1826, Pavel es va convertir en alumne del Cos de Cadets de Moscou, es va graduar amb honors, després dels quals va servir durant 10 anys al finlandès de Sant Petersburg.prestatge. Paral·lelament, va estudiar a la classe de dibuix de l'Acadèmia de les Arts i aviat es va fer conegut en cercles estrets gràcies al seu talent i als esbossos de gènere regimentals que apareixien sota el seu pinzell, dibuixos lúdics i romàntics, així com retrats de col·legues.. El seu treball va ser aprovat no només pels companys soldats, sinó també per la família de l'emperador, especialment l'hereu al tron, el gran duc Alexandre Nikolayevich. Es van pintar dos quadres especialment per a ell.
Després de graduar-se del servei el 1844, Fedotov va decidir dedicar-se completament a la creativitat i va continuar assistint a l'Acadèmia, és a dir, a la classe de pintura de batalla. Però a ella no li interessava, i aviat l'artista va estar a prop de treballar en el gènere, al qual es referia com a escenes moralment crítiques de la vida moderna, a la qual també pertany el quadre "Esmorzar d'un aristocrata", pintat el 1850. Dos anys abans, el 1848, va mostrar la seva obra a Karl Pavlovich Bryullov, que els va donar una alta qualificació i va donar un gran suport a Fedotov.
Durant la seva curta vida, Pavel Andreevich va crear teles que es van convertir en exemples de la pintura quotidiana i van ridiculitzar tota l'essència de la vida dels estrats privilegiats de la societat contemporània. Va morir el 14 (26) de novembre de 1852 en un hospital psiquiàtric després d'una exacerbació d'una mal altia mental i va ser enterrat al cementiri de Smolensk a Sant Petersburg.
Creativitat de Pavel Fedotov
Com s'ha esmentat anteriorment, la vida quotidiana s'ha convertit en el gènere principal de les obres de l'artista. El 1846, va començar a dominar la tècnica de la pintura a l'oli en el procés.treball sobre el llenç "Fresh Cavalier". Un any més tard, Pavel Andreevich va pintar el quadre "La núvia exigent", pel qual se li va concedir el títol d'acadèmic, i a la tardor de 1848 es va estrenar el quadre "El festeig del major", que li va portar el campionat entre els pintors d'escenes domèstiques..
L'any 1850 (febrer a maig) Fedotov es trobava a Moscou, on es va completar el quadre "L'esmorzar d'un aristocrata", obra en la qual es va iniciar a Sant Petersburg. Més tard va pintar el llenç "La vídua", la trama del qual es va inspirar en la mort del marit de la germana de l'artista. Els seus últims treballs van ser "Àncora, més àncora!" i "Jugadors". Després d'això, la salut no va permetre seguir treballant, però el que es va crear va deixar una marca notable en la història de la pintura russa.
Història de la creació
Com s'ha esmentat anteriorment, l'any 1850 l'artista va completar un dels seus quadres més famosos, L'esmorzar d'un aristocrata. La pintura de Fedotov, escrita després de l'èxit rotund de The Major's Matchmaking, es va inspirar en un fulletó, el nom de l'autor del qual romania desconegut (presumiblement, aleshores era un jove escriptor Ivan Goncharov): Has intentat accidentalment arribar a tal? gent a casa i fer-los per sorpresa? El que es va dir va ser molt proper a l'artista, i el més fàcil va ser seguir completament aquesta afirmació. Tanmateix, el pintor no va sucumbir a la temptació, sinó que va capturar el moment anterior.
Què veiem a la imatge?
Sens dubte, el que es representa en una de les pintures més reconeixibles de Pavel Fedotov, "L'esmorzar de l'aristocrata", mereix una anàlisi. La descripció de la imatge amb els colors més brillants correspon al que l'artista va dur a terme a través de la seva obra. Això és una burla dels vicis humans en totes les seves manifestacions.
Mirant el llenç, veiem un jove noble que cobreix espantadament un tros de pa negre, que conforma tot el seu àpat del matí, al so dels passos d'un intrús. L'artista escriu amb tots els detalls l'entorn que envolta l'heroi: es tracta d'una caixa de sota d'una baralla de cartes impresa sota la taula, que indica una inclinació pel joc; un llibre sobre un senzill esmorzar, en el qual s'imprimia una de les novel·les de moda en aquella època; cartells publicitaris d'ostres i una representació teatral, ubicades en cadires (la visita d'aquestes últimes era un passatemps imprescindible per als joves laics d'aquella època); una bata elegant, feta a mida a l'última moda parisenca.
Però l'element més eloqüent que pot completar la descripció de la pintura de Fedotov "L'esmorzar d'un aristocrata" és una cartera absolutament buida girada al revés. L'artista, en la seva manera característica, ridiculitza els temes tan estimats per ell i tan propers d'esperit: la vanitat humana, la vanitat, la vida ostentosa, la misèria acuradament dissimulada sota l'aparença del benestar i l'esplendor exteriors. Cal destacar que el personatge que es mostra al llenç era típic d'aquella època, la qual cosa no deixa cap dubte sobre la rellevància de la trama a la qualFedotov va preguntar.
El destí de l'obra
En l'actualitat, el quadre "L'esmorzar d'un aristocrata", juntament amb altres obres significatives de l'artista, es troba a Moscou, a la Galeria Estatal Tretyakov de Lavrushinsky Lane. En un moment, Pavel Tretyakov, el fundador del museu, va aconseguir recollir algunes obres gràfiques rares dels primers períodes de l'obra de Fedotov. Avui es guarden als fons de la galeria, però no s'exposen a les sales del museu. A l'exposició permanent s'inclouen teles pintoresques, que van entrar posteriorment a la col·lecció. Es tracta del quadre "L'esmorzar d'un aristòcrata", que va ser objecte de consideració en aquest article, així com els llenços "Matchmaking del major", una de les còpies de l'autor de "La vídua", "El cavaller fresc" i "El Núvia exigent".
La importància de l'obra de Pavel Fedotov a la pintura russa
La importància del que aquest artista expressava en les seves obres no es pot sobreestimar. Se l'anomena amb raó el fundador d'un gènere com el realisme crític en les arts visuals. En el procés del seu desenvolupament creatiu, va passar de les composicions amuntegades característiques d'ell al principi amb una gran quantitat de detalls a imatges més simples i naturals. Els seus llenços van arrelar fermament en l'art, un nou gènere de pintura satírica amb un sabor nacional, que va donar lloc a la creativitat d' altres artistes joves.
Recomanat:
El personatge de la novel·la "El mestre i Margarita" Bosoy Nikanor Ivanovich: descripció de la imatge, característiques i imatge
Sobre com es va crear la novel·la "El mestre i la Margarita", qui és l'heroi anomenat Bosoy Nikanor Ivanovich en aquesta obra i que va actuar com el seu prototip, llegiu en aquest material
La imatge "Again deuce" Reshetnikov Fyodor Pavlovich. Història de la creació i descripció de la pintura
F. P. Reshetnikov és un artista molt talentós. Les seves pintures són molt brillants i realistes. Estan impregnats d'una calidesa i sinceritat especials. La temàtica infantil en l'obra de l'artista ocupa un lloc significatiu. Aquests són: "Van agafar l'idioma", "De visita", "Per la pau", "Van arribar per les vacances". La imatge "Again deuce" destaca especialment. Reshetnikov va crear una obra memorable i interessant
Per què la imatge de Hamlet és una imatge eterna? La imatge de Hamlet a la tragèdia de Shakespeare
Per què la imatge de Hamlet és una imatge eterna? Són molts els motius, i alhora, cadascun individualment o tots junts, en una unitat harmònica i harmònica, no poden donar una resposta exhaustiva. Per què? Perquè per molt que ens esforcem, per quina investigació fem, "aquest gran misteri" no ens està subjecte: el secret del geni de Shakespeare, el secret d'un acte creatiu, quan una obra, una imatge esdevé eterna, i el l' altre desapareix, es dissol en el no-res, així i sense tocar la nostra ànima
La imatge del príncep Igor. La imatge del príncep Igor a "La campanya d'Igor"
No tothom pot comprendre tota la profunditat de la saviesa de l'obra "El conte de la campanya d'Igor". L'antiga obra mestra russa, creada fa vuit segles, encara es pot anomenar amb seguretat un monument de la cultura i la història de Rússia
Obres mestres de la pintura russa: Levitan, la tardor daurada. Descripció de la imatge
Així, Levitan, "La tardor daurada". La descripció del quadre pot començar amb una breu nota biogràfica. L'obra va ser creada per l'artista l'any 1895, a finals del segle XIX, una època difícil i poc clara per a la intel·lectualitat russa. Al mateix temps, aquest és el floriment de la creativitat, la seva habilitat, una onada productiva de talent. En un llenç molt petit (82 cm per 126 cm), vam aconseguir dibuixar un paisatge sorprenentment brillant i alegre
