Bortnyansky Dmitry Stepanovich, compositor rus: biografia, creativitat

2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30

El segle XVIII és glorificat per molts representants destacats de la cultura musical russa. Entre ells hi ha Bortnyansky Dmitry Stepanovich. Aquest és un compositor talentós amb un encant rar. Dmitry Bortnyansky era alhora director i cantant. Es va convertir en el creador d'un nou tipus de concert coral.

Infància

Dmitry Bortnyansky, la biografia del qual es descriu en aquest article, va néixer el 28 d'octubre de 1751. El seu pare, Stefan Shkurat, era un cosac que va servir sota l'hetman Razumovsky. Fins i tot abans del seu matrimoni i del naixement del seu fill, el militar va arribar a la ciutat de Glukhov, on va romandre per viure. Va canviar el seu cognom pel de Bortnyansky, com es deia el seu poble natal. Després d'un temps, es va casar amb Tolstaya Marina Dmitrievna, una vídua cosaca. I aviat la parella va tenir un fill Dmitry.

Els primers brots de talent

Quan el nen tenia sis anys, els seus pares van notar el seu talent evident. Dmitry tenia una bella veu clara, una audició excel·lent. El nen cantava correctament, mai desafinat. Va agafar qualsevol melodia sobre la marxa, Dmitry no necessitavarepeticions. Els pares, després de veure el talent del seu fill, el van inscriure a l'escola de cant Glukhov.

El començament de l'educació musical

Dmitry era fàcil d'estudiar i ell mateix va mostrar un gran interès per la música. El nen cantava amb molt de gust, i això era important, ja que es posava la condició als nois que el servei constant estigués al capdavant de l'educació. Al cap de poc temps, els professors van començar a posar a Dmitry com a solista. Quan el jove talent va anar a l'escola, el nen va començar immediatament a aprendre a tocar instruments musicals.

Sortida cap a Sant Petersburg

Bortnyansky es va distingir per uns aguts sorprenents. La seva neteja era molt important per al cor. I Dmitry era molt valorat pels professors. El 1758, els cantants van ser enviats a Sant Petersburg, a la Capella. Marina Dmitrievna va creuar el seu fill, li va donar un paquet amb regals i una petita icona per al viatge. Bortnyansky Dmitry va deixar la seva ciutat natal i no va tornar a veure mai més els seus pares.

Reunió fatídica amb el compositor italià

En aquells temps, la direcció de la música italiana estava de moda. A la cort hi havia molts mestres estrangers, i la tècnica d'interpretació d'obres també era adequada. El 1763, quan va acabar el dol per Isabel, la nova emperadriu va assumir el servei del mestre de capella venecià Galuppi Buronelli. Aquesta decisió va tenir una gran influència en el destí del jove Dmitry Bortnyansky.

En aquella època li agradava cantar àries en diverses òperes. Galuppi va decidir trobar estudiants per ell mateix, un d'ells era Dmitry. El famós mestre de capella també es va adonar d' altrestalents adolescents. Galuppi va cridar l'atenció sobre com Dmitry capta literalment sobre la marxa fins i tot els passatges, motius i àries senceres més complexos que va interpretar el compositor. El desig cobdiciós d'un adolescent d'aprendre coses noves també era important. Com a resultat, Galuppi, quan tornava a Itàlia, es va emportar Dmitry amb ell.

Estudia a Itàlia

Van seguir llargs mesos d'entrenament. Dmitry va aprendre a tocar l'orgue i el clavicèmbal, va estudiar contrapunt. El jove es va convertir en un visitant habitual dels teatres venecians i no es va perdre cap estrena significativa. Les obres del jove músic es van fer més independents, més professionals. Tanmateix, era massa aviat perquè Dmitry pogués actuar amb obres acabades.

Servei militar a curt termini

No va gaudir d'un estudi agradable i sense núvols durant molt de temps. En aquell moment hi va haver una guerra, i el destí de Dmitry no el va salvar de participar-hi. El comte Orlov va arribar inesperadament a Venècia i es va reunir amb el cònsol Marucius. Hi va haver una llarga conversa entre persones influents i, a primera hora del matí, ja els van portar a Dmitry.

Count li va oferir un lloc com a intèrpret a l'exèrcit rus. Un dia més tard, Dmitry Stepanovich ja anava al seguici d'Orlov cap als rebels aliats. Les negociacions van tenir èxit i, al cap d'un temps, el jove músic va tornar a la seva música preferida.

Les primeres òperes famoses

L'any 1776, els cartells de San Benedetto convidaven els qui desitgen visitar l'òpera Creont, composta per Bortnyansky, un músic rus. L'obra no va fracassar, però tampoc va tenir gran èxit. Següent treball "Alcides"el jove compositor va resultar més madur. Dmitry Stepanovich va estar molt atent a la naturalesa dels personatges, la música es va fer més relaxada, més diversa. El compositor va intentar transmetre l'estat d'ànim de l'heroi, la seva vigilància, dubtes i indecisió. L'estrena d'Alcides va tenir lloc a Venècia. El treball va ser un èxit rotund.

El debut de la propera òpera Quint Fabius es va celebrar a Mòdena. Dmitry Stepanovich va rebre bones crítiques de la premsa local. Els crítics van notar l'enginy, l'elegància de l'execució i la construcció hàbil de la història. Com a resultat, l'actuació fins i tot va rebre el vistiplau de la cort i els aplaudiments atronadors del públic. El 1779 Dmitri Stepanovich va tornar a Rússia.

Aconseguint classificacions de la cort

Primer, Bortnyansky es va convertir en el director de la banda de la cort. L'any 1784, el mestre italià D. Paisiello va haver de marxar urgentment cap a la seva terra natal, Itàlia. A Bortnyansky se li va oferir substituir-lo a la petita cort de Maria Feodorovna. Al mateix temps, els seus deures es van encarregar d'omplir els buits musicals en l'educació de la princesa.

Dmitry Stepanovich ha preparat un àlbum de peces per interpretar al clavicèmbal, el piano i el clavicèmbal. A la princesa li va agradar el regal, i l'abril de 1785 Bortnyansky es va convertir en el propietari oficial del seu primer, encara que baix rang. Dmitri Stepanovich va rebre el càrrec d'assessor col·legiat. En comparació amb el servei de l'exèrcit, va ser equiparat amb el grau de major.

Carrera judicial

L'any 1786 va aparèixer l'obra "La festa de la gent gran" (Bortnyansky). La princesa Maria Feodorovna va demanar fer una òperamés significatiu. Com a resultat, Dmitry Stepanovich va escriure música per a un nou llibret. L'òpera es deia El falcó, molts motius van ser extrets d'Alcides. L'estrena de la nova obra va tenir lloc l'octubre de 1786. L'òpera El falcó de Bortnyansky va tenir un gran èxit.

Reflexa el virtuosisme i l'habilitat del mestre. Va poder trobar una combinació d'àries individuals i insercions de ballet, enllaçant-les harmònicament, transmetent calidesa, emancipació i expressivitat emocional juntament amb la música. L'obra "Falcó" s'ha convertit en un dels llibres de text. Al principi, l'òpera va sonar al Teatre Gatchina, després es va traslladar al Pavlovsky. Aleshores, el treball va arribar a gairebé totes les escenes petites.

Un any més tard, va aparèixer la nova obra mestra de Bortnyansky "Rival Son, or New Stratonics". El producte s'ha convertit en un dels millors. Aleshores Dmitry Stepanovich va començar a escriure concerts corals. Aleshores, era un gènere familiar. Les obres es realitzaven principalment en oficis especials de l'església. Tanmateix, sovint es feien concerts a les celebracions de la cort, durant cerimònies importants. Bortnyansky Dmitry va ser capaç de canviar tant les obres corals que es van convertir en una nova direcció en la música.

Durant diverses dècades ha escrit més de 50 concerts. Cadascun d'ells té elements de cançons populars. Els coneixedors de la música europea van parlar amb admiració de les obres de Bortnyansky. Els cors tenien matisos melòdics meravellosos, harmonies plenes de so i es distingien per una disposició lliure de veus.

En una posició de lideratge a la capella de la cort

A partir de 1796, va governar Dmitri Stepanovichcapella de la cort. El servei dels coristes no va ser fàcil, i Bortnyansky ho sabia de primera mà. Poc a poc va poder canviar molt a la Capella. Bortnyansky va decidir crear una fortalesa independent de cantants que interpreten obres sense acompanyament instrumental i estalviar que el nou equip participés en actuacions.

Com a resultat, es va crear la millor escola d'art coral. Els cantants ja no participaven en muntatges teatrals. El 1800, la Capella es va convertir en un departament de música independent.

El 1801, Dmitry Stepanovich va ser nomenat director. La capella sota el seu lideratge va créixer i es va fer molt popular. Bortnyansky Dmitry com a professor tenia una gran demanda i es va convertir en una autoritat musical indiscutible. La seva escola va començar a considerar-se de primera classe, va formar molts coristes i mestres de bandes professionals.

Al mateix temps, Dmitry Stepanovich es dedicava al seu propi art, creant romanços cada cop més atractius, música instrumental, obres de cambra i sonates. Bortnyansky va conèixer el nou segle en el cim de la seva fama. L'obra "Rival Son, o New Stratonika" es va associar amb l'època de màxima esplendor de la Capella. Aquesta és la peça musical més important del compositor de totes les creades en textos francesos.

Les aficions de Bortnyansky

Dmitry Stepanovich Bortnyansky (1751-1825) era una persona versàtil. Els contemporanis el deien guapo, estricte en el servei i indulgent amb la gent. Durant tota la seva vida Dmitri Stepanovich es va dedicar a l'art, i no només a la música.

Ellparticipava en vetllades literàries, era un excel·lent coneixedor de les belles arts i la pintura. Dmitry Stepanovich es va interessar per col·leccionar pintures mentre encara era a Itàlia. Allà va trobar temps per estudiar la història de l'art europeu. Va ser a Itàlia on Bortnyansky va començar a col·leccionar una col·lecció de pintures, que més tard va ser molt apreciada pels coneixedors de la pintura.

Dmitry Stepanovich va portar a casa tots els llenços recollits. Li agradava mostrar la col·lecció als seus convidats. Bortnyansky va haver de participar en el disseny de palaus a Gatchina i Pavlovsk. Va ser assessor permanent en arquitectura i pintura. Per tant, el disseny d'edificis és en part el seu mèrit. Bortnyansky Dmitry va triar i comprar llenços per al palau de Pavlovsk.

El 1804 el compositor va ser admès als rangs d'acadèmics honoraris. Des dels anys 90. es va submergir en la creació de música sacra, especialment en recitals corals. En ells, sovint va anar més enllà de l'estricte marc de l'església. En les composicions de Bortnyansky es va sentir la influència de l'òpera, la marxa i els ritmes de dansa. Les parts lentes de les peces de vegades s'assemblaven a romanços urbans.

Dmitry Stepanovich no ha estat mai membre de les lògies maçòniques. Tanmateix, alguns dels seus himnes eren considerats prioritaris per a les societats secretes. L'obra de Bortnyansky "A Singer in the Camp of Russian Warriors" també va entrar a la història de la cultura russa. En aquesta obra mestra, Dmitry Stepanovich fins i tot es va superar a si mateix, ja que va resultar ser una cançó coral beguda. També es podria interpretar en solitari.

obra de Bortnyansky

L'obra de Dmitry Bortnyansky no es pot contenir només en una col·lecció. Compositorva escriure música variada. Per a la capella de la cort -espiritual, per a la cort petita- composicions seculars. Molts concerts corals estan escrits amb signes clars de l'estil clàssic. Treballs principalment de 3 o 4 cicles privats, no relacionats temàticament.

Les òperes més famoses són les que Bortnyansky va crear a Itàlia. Aquestes primeres composicions encara es consideren la "col·lecció d'or". Les col·leccions instrumentals van ser escrites per Dmitry Stepanovich ja als anys 80.

Malauradament, molt poques obres d'aquesta direcció han sobreviscut fins als nostres dies. La majoria d'aquestes obres mestres musicals són d'un sol moviment. A les obres instrumentals, molts coneixedors assenyalen que les característiques nacionals d'Ucraïna són notables.

Vida personal del compositor

L'esposa de Bortnyansky Dmitry Stepanovich era una Anna Ivanovna, modesta i tranquil·la. Van tenir un fill a qui van anomenar Alexandre. Quan va créixer, va exercir de tinent a la guàrdia. Amb el temps, Alexander es va casar i va tenir dos fills: una filla, Marya, i un fill que portava el nom del seu avi.

El nét de Bortnyansky va seguir els passos del seu famós parent. El nen tenia una veu meravellosa i Dmitry Stepanovich va inscriure el seu nét com a corista a la capella. La família Bortnyansky vivia en una gran casa de dos pisos, decorada amb una porta tallada en roure. Dmitry Stepanovich tenia el seu propi despatx, on li agradava passar una estona pensant al vespre.

Alexandra Mikhailovna, una noia de 27 anys, també es va incloure en el nombre de persones properes. Ningú, ni ella mateixa,sabia dels seus pares. L'encara jove Alexandra va ser acollida per Dmitry Stepanovich i la seva dona, i des de llavors la noia es considera un membre de la família. Els Bortnians la van criar com la seva pròpia filla.

Últims anys de vida

La capella de la cort va romandre "una creació" de Dmitri Stepanovich fins als últims anys de la seva vida. Durant aquests anys, va ensenyar i treballar amb pupilos amb una pedanteria encara més gran, intentant revelar el seu cant al màxim.

Tots els dies de Bortnyansky es van omplir al màxim. Va tornar a casa pel terraplè de Moika, va creuar la plaça Senatskaya i va girar a la dreta a la cantonada del carrer Millionnaya. Arribat a casa, va pujar al seu despatx i, de vegades, s'hi va asseure una bona estona pensant. La vellesa va passar factura, Dmitry Stepanovich estava molt cansat els darrers anys.

Va treballar dur en una edició completa dels seus escrits. Va invertir molts dels seus propis diners en llibres, però molts no els va veure mai. Dmitry Stepanovich va aconseguir publicar només una part dels concerts corals, que es van escriure en la seva joventut. Una col·lecció completa de les seves obres en deu volums va aparèixer només el 1882, editada per Txaikovski.

El compositor Dmitry Bortnyansky va morir a Sant Petersburg el 27 de setembre (10 d'octubre segons el nou compte) l'any 1825. Aquell dia, va convocar el cor de la Capella. El compositor va demanar que interpretés un dels seus concerts i va morir en silenci amb els seus sons preferits de la música.

Dmitry Stepanovich va ser enterrat a l'illa Vasilyevsky, al cementiri de Smolensk. A la tomba del famós compositor rus es van aixecar un obelisc i un monument. Després va seguir un acte vandàlic, i l'any 1953 va ser l'enterramentes va traslladar a la Lavra d'Alexander Nevsky, al Panteó de Personatges Culturals.

En memòria del gran compositor rus, el nom de Bortnyansky va rebre l'Escola d'Arts de Sumy, el Cor de Cambra de Chernihiv i un carrer de Lvov. A la pàtria de Dmitry Stepanovich, a Glukhov, es va erigir un monument, que va ser dissenyat per l'escultor Kolomiets I. A. als anys 90. L'artista ucraïnesa Natalia Sviridenko va crear el Trio Bortnyansky (soprano, flauta i clavicèmbal).

El llegat del gran compositor

Després de la mort del seu marit, Anna Ivanovna va donar els seus manuscrits i taulers de música gravats a la Capella perquè els guardés. Tanmateix, els seus concerts corals es van interpretar cada cop més i les composicions profanes en forma d'obres instrumentals i operístiques es van oblidar gradualment.

Van recordar aquesta música de Dmitry Stepanovich Bortnyansky molts anys més tard, només l'any 1901, amb motiu del 150è aniversari del naixement del compositor. Les primeres composicions es van trobar accidentalment a la Capella i es va organitzar la seva exposició. Entre ells hi havia obres tan conegudes com "Alkid", "Falcon", Quintus i altres. També s'ha conservat la col·lecció de claus, que estava dedicada a la princesa Maria Feodorovna.

Els escrits seculars es van tornar a discutir després de 50 anys més. En aquesta època, moltes de les obres del compositor es van perdre per sempre, ja que després de 1917 l'arxiu de la Capella es va dissoldre en diferents dipòsits. Algunes de les col·leccions de Bortnyansky mai s'han trobat. També van desaparèixer les obres dedicades a la princesa Maria Feodorovna.