2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30
A la 70a edició del festival de Canes, la Palma d'Or va acudir, segons el jurat, al projecte més innovador, paradoxal i francament descarat. La pel·lícula "The Square" (2017) està posicionada per les crítiques com una dura pel·lícula satírica sobre el món de l'art i la vida contemporanis a Suècia.
La pel·lícula va ser dirigida pel suec Ruben Östlund, de 44 anys. Classificació de la cinta - IMDb: 7,20. Per cert, com expliquen les crítiques de la pel·lícula "The Square", el seu subtítol és el nom d'una instal·lació real del mateix Ruben Estland.
Estil de director original
Ruben Ostlund és un dels pocs directors de classe mundial oberts pel MIFF. L'estrena del seu treball debut "Guitar-Mongoloid" va tenir lloc a Moscou el 2004. La imatge experimental va cridar immediatament l'atenció de la comunitat mundial amb la seva peculiaritat. L'estil de direcció original d'Östlund es va desenvolupar finalment per a The Game (2011). Aquesta pel·lícula inventiva va provocar un acalorat debat a la societat liberal sueca i, fins i tot, alguns crítics la van titllar de racista.
En el proper projecte "Force Major" (2014)horitzons visionaris ampliats significativament. La història de com un home de família respectable, durant una allau, es va precipitar a salvar el seu iPhone, i no la seva família, va ser considerada pels crítics com un comentari càustic sobre els valors de la societat moderna. La pel·lícula "Square" crítiques dels crítics va qualificar el projecte més ambiciós de la filmografia del director. De vegades s'equipara a una enciclopèdia de la vida europea (específicament sueca).
Múltiples històries
L'argument de la pel·lícula "Square" crítiques d'experts en cinema equivalen a un estudi de les tendències en el desenvolupament de la societat europea progressista a través del prisma de l'art contemporani. La narració és un entrellat de diverses històries.
El protagonista Christian és el comissari de l'exposició "Square" al Museu X-Royal d'Art Contemporani d'Estocolm. Al llarg de la durada de la cinta, s'enfronta a molts dilemes en la seva vida professional i personal. Està divorciat, però s'encarrega del benestar i la criança de les seves filles, s'esforça per treballar en benefici de la societat, sempre és cortès i correcte amb els altres, condueix un cotxe elèctric.
La seva impecabilitat de vegades molesta els companys. Però un dia, un home es troba inquiet després que li roben el seu telèfon intel·ligent, la cartera i els botons de l'avi al carrer. Un ciutadà abans respectable traeix de sobte la seva impecabilitat, rastreja la casa del presumpte delinqüent i organitza el linxament, omplint les bústies de la casa de cartes amenaçadores. Per cert, troba els botons a casa, però ja és un acte excèntric perfecteaviat portarà a conseqüències imprevisibles.
Sèrie d'actuació
En general, el projecte Östlund es pot considerar gairebé un documental, semblant a una gravació de DVR, acompanyat de comentaris enginyosos i càustics sobre el tema del dia. Els crítics a les ressenyes de la pel·lícula "The Square" comparen el director amb M. Haneke en observació, i com a sàtira amb L. Buñuel o M. Ade.
L'estructura de la imatge és una galeria de preguntes retòriques, el mateix redactat de les quals és força provocador. Els episodis del comissariat es consideren, amb raó, els més càustics, fet que va portar a alguns espectadors a qualificar la pel·lícula de sàtira sobre el món de l'art contemporani. Aquesta formulació té dret a existir, però no és exacta. El projecte Östlund no és una burla de les lleis dels museus, els costums, les exposicions i les exposicions ridícules, és molt més extens.
Aquí, convé esmentar una actuació real més enllà de la f alta: un moment impactant en què Terry Notari, que anteriorment va jugar a Rise of the Planet of the Apes, retrata un primat agressiu durant un sopar com a rus. artista. Aquesta escena parodia moltes campanyes publicitàries deliberadament escandaloses, l'actitud consumidora dels mitjans de comunicació envers l'art contemporani.
Conjunt d'actuació
A la pel·lícula "Square" (2017), els actors són escollits de manera sorprenent. El paper principal va ser interpretat per l'actor danès de teatre, cinema i televisió Claes Kasper Bang ("Child of the Jungle", "The Bridge"). El seu talent dramàtic va ser premiatAcadèmia de Cinema Europea.
En col·laboració amb Klas va treballar la guanyadora del Globus d'Or Elisabeth Moss, que va revelar brillantment la imatge d'Ann. L'actriu nord-americana és coneguda pels projectes "Grey's Anatomy", "The Handmaid's Tale" i la pel·lícula "Girl, Interrupted".
No és l'últim paper en la realització de la idea del director va ser interpretat per Dominic West, que va aconseguir el paper de Gidjoni. L'actor britànic és més conegut pel públic com el detectiu Jim McNulty a The Wire. A més, la trajectòria de l'artista inclou les pintures "Rock Star", "300 Spartans", "Hannibal Rising".
Terry Notari era inimitable a imatge d'Oleg Rogozin. L'actor, acrobàtic i doble d'acrobàcia nord-americà sovint retrata criatures o animals fantàstics per a la indústria del cinema i la televisió. Va demostrar de manera brillant les seves habilitats a Avatar, Les aventures de Tintín, Avengers: Infinity War, la sèrie de pel·lícules del Hòbbit i El planeta dels simis.
Gran experiment artístic
A més de l'excel·lent repartiment, els mèrits del treball d'Ostlund inclouen escenes satíriques d'actualitat i divertides, moltes troballes del càmera Frederic Wenzel, girs argumentals sobtats i un coqueteig saludable amb l'absurd. En general, la imatge és un excel·lent projecte de cinema d'art que ha recollit molts premis. La pel·lícula "The Square" (2017), a més de la "Palma d'Or", va ser guardonada amb el Premi de l'Acadèmia del Cinema Europeu i altres festivals de cinema de renom.
Recomanat:
La pel·lícula "Experiment": crítiques, argument, actors i papers. L'experiment - pel·lícula de 2010
"The Experiment" - una pel·lícula de 2010, un thriller. Pel·lícula dirigida per Paul Scheuring, basada en els fets reals de l'experiment de la presó de Stanford del psicòleg social nord-americà Philip Zimbardo. "Experiment" del 2010 és un drama intel·ligent i ple d'emocions que il·lumina la pantalla
La pel·lícula "Height": actors i papers. Nikolai Rybnikov i Inna Makarova a la pel·lícula "Height"
Una de les pintures més famoses del període soviètic - "Alçada". Els actors i els papers d'aquesta pel·lícula eren coneguts per tothom als anys seixanta. Malauradament, avui s'obliden els noms de molts actors soviètics talentosos, cosa que no es pot dir sobre Nikolai Rybnikov. L'artista, que té més de cinquanta papers al seu compte, romandrà per sempre en la memòria dels aficionats al cinema rus. Va ser Rybnikov qui va interpretar el paper principal a la pel·lícula "Height"
La millor pel·lícula sobre l'amor. Ressenya i valoració de pel·lícules sobre l'amor
La llista de pel·lícules sobre l'amor és força extensa. Al llarg de la història de l'existència del cinema, els directors han creat més de cent pel·lícules, en la trama de les quals hi ha una història romàntica. Però no hi ha molts melodrames que el públic estimi des de fa diverses dècades. L'article ofereix una llista de pel·lícules sobre l'amor que s'han convertit en clàssics mundials. També hi ha pintures que han sortit en els darrers anys
La pel·lícula més popular: classificació, llista, ressenyes i ressenyes
Quin tipus de pel·lícules t'agraden? Acció, aventures, les pel·lícules de ciència ficció o melodrames més populars: avui podeu triar entre milers de cintes qualsevol pel·lícula segons el vostre estat d'ànim. Alguns d'ells són tan fantàstics que els podeu veure una i altra vegada
Pel·lícula "The Parcel": ressenyes de la pel·lícula (2009). La pel·lícula "The Parcel" (2012 (2013)): crítiques
La pel·lícula "The Parcel" (els crítics de cinema ho confirmen) és un thriller elegant sobre somnis i moralitat. El director Richard Kelly, que va filmar l'obra "Button, Button" de Richard Matheson, va fer una pel·lícula antiga i molt elegant, que és molt inusual i estranya per a un contemporani
