2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30
L'escultura cinètica és una direcció especial en l'art contemporani, basada en l'efecte de moviment de tot l'objecte d'art o dels seus elements individuals. Els mestres que treballaven en aquest gènere van aconseguir destruir el mite que les imatges escultòriques reals haurien de ser estàtiques. Les seves creacions estan plenes de moviment i vida. Atreuen l'atenció, fascinen i fan pensar a una persona sobre la impermanència de totes les coses i fenòmens que l'envolten en aquest món.
Escultures joves de calç
Lime Young és un artista contemporani de Corea del Sud que crea escultures inusuals de les formes més complexes utilitzant microprocessadors, plaques de circuits, peces d'acer inoxidable i altres materials inusuals per a obres d'art. Posades en moviment per mecanismes especials, les seves instal·lacions s'assemblen a criatures vives inimaginables i tenen un efecte veritablement màgic en els espectadors. Entendre com funcionen està més enllà del poder d'una persona senzilla. Però això no és necessari, perquè qualsevol escultura cinètica de Young es crea per sorprendrepúblic.
Creacions de Bob Potts
El famós escultor nord-americà Bob Potts crea instal·lacions minimalistes imitant el bateig de les ales dels ocells, el moviment dels rems en un vaixell, etc. Les seves escultures estan fetes de materials lleugers i no estan carregades de detalls innecessaris, però això no impedeix de portar els espectadors a una delicia indescriptible. Especialment impressionant per als amants de l'art és la sorprenent precisió amb què Potts aconsegueix recrear la trajectòria dels objectes exposats.
U-Ram Cho i les seves obres d'art
L'escultura cinètica ha capturat completament la imaginació de l'artista sud-coreà U-Ram Cho. Totes les seves obres tenen estructures i mecanismes complexos. Fabricades amb metalls diversos, es complementen amb caixes de canvis, motors, tot tipus de plaques i microprocessadors, gràcies als quals es posen en marxa. Les instal·lacions del coreà s'assemblen a ocells, peixos, insectes i altres criatures desconegudes per la civilització moderna. Per fer que les escultures inusuals semblin més realistes, l'artista les mostra acompanyades d'efectes de llum i so.
Les composicions en moviment d'Anthony Howe
El nord-americà Anthony Howe fa més de 25 anys que crea composicions abstractes tridimensionals fetes d'acer inoxidable lleuger, posades en moviment per la més mínima brisa. Totes les creacions de l'autor consisteixen en diverses desenes d'elements mòbils i s'assemblen a models astronòmics inconcebibles o màquines gegants.del futur. Algunes de les escultures cinètiques d'Anthony Howe estan fermament a terra, però n'hi ha algunes que es mostren en estat suspès. Impulsats pel poder del vent, hipnotitzen els que els envolten amb cada segon canvi d'aparença.
Els animals estranys de Theo Jansen
Les escultures cinètiques de Theo Jansen porten la idea de preservar la vida al planeta. Estan fets d'ampolles i canonades de plàstic, cinta aïllant, cinta adhesiva, fil de niló, cartró i altres materials de ferralla. Jansen dóna a les seves creacions l'aspecte d'enormes animals estranys, que, segons ell, s'alimenten de l'energia eòlica i es poden moure de manera independent. Malgrat la seva aparent lleugeresa, són capaços de mantenir l'estabilitat fins i tot sota fortes ratxes de vent. Abans de crear la següent figura, el mestre utilitza un programa informàtic per calcular els paràmetres del model i només després el munta i el posa a la platja, situada a prop de casa seva a Holanda. Avui s'hi ha reunit tota una família d'animals estranys, pacíficament adjacents els uns als altres.
Instal·lacions "en directe" a Rússia
L'escultura cinètica és popular no només als països estrangers. A Rússia avui hi ha molts artistes aficionats a crear instal·lacions en moviment. Així, els esforços dels participants del grup d'art metropolità ArtMechanicus van crear tota una col·lecció de peixos mecànics de fusta. Hi ha entre les seves creacions i Fish-house, i Fish-ram, i Fish-cavaller. A més dels moscovites, Ivan Poddubny de I alta també està creant escultures inusuals. Realitza instal·lacions en miniatura de fusta i cuir, accionades per un motor de molla. Les obres de Poddubny es combinen perfectament amb interiors moderns i estan dissenyades per decorar locals residencials i d'oficines.
Recomanat:
Escultura romana. Col·lecció d'escultura romana antiga a l'Ermita
L'escultura de l'Antiga Roma es distingeix principalment per la seva diversitat i la seva combinació eclèctica. Aquesta forma d'art va combinar la perfecció idealitzada de les primeres obres gregues clàssiques amb un gran desig de realisme i va absorbir les característiques artístiques dels estils d'Orient per crear imatges de pedra i bronze que ara es consideren els millors exemples del període de l'antiguitat.
Nekrasov, "Contemporani": el camí vital i l'obra del gran poeta
Nikolai Alekseevich Nekrasov és el poeta rus més gran, que va néixer el 28 de novembre de 1821 a la ciutat de Nemirov, districte de Vinnitsa, província de Podolsk, ara és el territori d'Ucraïna. Les seves obres ens són familiars des de la infància i estimades, els poemes de Nekrasov es converteixen en cançons populars
Tipus d'escultura. L'escultura com a forma d'art
Què és l'escultura? Aquest és un tipus de belles arts, esculpint imatges de forma tridimensional, creant imatges utilitzant materials específics (sòlids o plàstics, segons la finalitat)
Escultura d'un àngel com a obra d'art
Els esperits celestials i els missatgers de Déu, als quals la gent sol demanar ajuda, sempre han ocupat un lloc especial en les llegendes i en les diferents religions. Els éssers d'ordre superior descendents del cel controlen les accions d'una persona, protegint-la de l'adversitat. La gent, inspirada pels missatgers de Déu presents a la vida, va crear escultures d'àngels en el seu honor (en el nostre article es presenta una foto d'alguns), però alguns d'ells provoquen una reacció ambigua
Biennal d'art contemporani. Biennal d'Art Contemporani de Moscou
El tema principal de la 6a Biennal d'Art Contemporani, que va tenir lloc a Moscou aquesta tardor, va ser la idea de la interacció i la comunitat. “Com viure junts? Una vista des del centre de la ciutat al cor de l'illa d'Euràsia” és el nom del fòrum, que va durar 10 dies, reflecteix a la perfecció la voluntat dels organitzadors i participants a través de l'art de comprendre el principal problema del món modern
