2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30
Què és l'escultura? Es tracta d'una mena de belles arts, esculpint imatges de forma tridimensional, creant imatges utilitzant materials específics (sòlids o plàstics, segons la finalitat). Es pot utilitzar argila, fusta, cera, os, metall. Hi ha varietats d'escultures de caràcter públic, situades en parcs, places, places. Hi ha creacions més significatives pel que fa al valor artístic. Aquestes són obres mestres de qualitat de museu creades per grans mestres com Miquel Àngel, Rafael o Benvenuto Cellini.
L'escultura, els seus tipus i característiques
Com passa en qualsevol altre art, les imatges artístiques voluminoses porten signes d'exclusivitat. L'escultura es pot copiar, però no cal esperar una coincidència completa amb l'original. Les còpies exactes només són possibles mitjançant el mètode de fosa, quan l'aliatge s'aboca al mateix motlle.
Què és l'escultura des del punt de vista d'un artista? En primer lloc, és una oportunitat per expressar-se, per plasmar en la imatge la pròpia visió d'aquesta o aquella imatge. Els tipus d'escultura existents permeten una reflexió plenaqualsevol argument, tot depèn de l'habilitat de l'escultor. En aquest cas, l'elecció correcta del material no té poca importància. Sovint, en la pràctica de crear imatges escultòriques, la discrepància entre la creació prevista i la qualitat de la matèria primera es fa evident. L'argila es substitueix pel marbre o viceversa, la pedra dura deixa pas a la massa d'argila, seguida de la cocció del producte acabat.
L'escultor tria acuradament el material quan fa miniatures.
David i Galatea
I, finalment, què és l'escultura segons l'enteniment de la gent corrent que se sent atreta per l'art i amb ganes de familiaritzar-se amb el seu contingut profund? Per descomptat, aquestes són obres mestres d'importància mundial: una escultura de marbre de David, que va ser esculpida per Miquel Àngel Buonarroti, o la Galatea de Pigmalió, que idolatrava la creació de les seves pròpies mans. Es va enamorar d'una bella estàtua com un home pot estimar una dona. No és veritable art?
Hi ha moltes respostes a la pregunta de què és l'escultura, però la més correcta es troba a la superfície: la imatge escultòrica hauria de reflectir la realitat. El surrealisme tampoc és ali a aquest tipus d'art, però la seva especificitat no permet que la idea es realitzi plenament, l'espectador ha de conjecturar.
Estàtua de Nefertiti
L'escultura com a forma de belles arts té arrels antigues. En un moment, es van trobar imatges de la reina egípcia Nefertiti datades al segle XIV aC. Els mèrits artístics de l'estàtua no sempre es corresponien amb els cànons clàssics, però,el fet que en l'antiguitat hi hagués artesans que esculïen imatges tridimensionals diu molt.
Els tipus i gèneres d'escultura fins i tot llavors podrien ser força diversos. Els materials disponibles de l'antiguitat són l'argila, el marbre i el gres. Gràcies a la varietat de materials disponibles, l'escultura com a forma de belles arts ha existit durant més de quinze segles. Més d'una generació de mestres ha canviat i avui les escultures artístiques ens recorden el passat.
Varietats d'imatges
Considereu els principals tipus d'escultura. La llista inclou els tipus següents:
: el tipus més comú és rodó o voluminós. Es considera des de tots els costats, cal un accés circular. No hi ha fons a l'avió. La categoria d'escultura rodona inclou estàtues, figuretes i busts. Una posició separada l'ocupa l'escultura de fusta, que sovint és una veritable obra d'art. Un exemple és l'escultura artística del Permià feta amb fusta.
- L'escultura és monumental. Es diferencia principalment en la mida. Pot assolir diverses desenes de metres d'alçada. Per exemple, l'estàtua americana de la Llibertat, instal·lada a l'estret de Hudson (quaranta-sis metres d'alçada), l'estàtua argentina de Crist a Rio de Janeiro (38 metres), la "Pàtria" a Volgograd (85 metres), la "Pàtria". " monument a Kíev (sixanta-dos metres). En la majoria dels casos, aquestes estàtues són de caràcter heroic. Les estàtues més petites tenen un propòsit diferent, sovint decoratives.
Les escultures sobre pedestals són monuments dedicatsgrans persones o esdeveniments.
- Tondo és una escultura rodona en forma de baix relleu. Michelangelo Buonarroti va treballar d'aquesta manera. Dues de les seves obres més famoses són Doni Madonna i Tadei's Tondo. Raphael també va utilitzar aquesta tècnica: va crear "Madonna Alba" i "Madonna in the Chair".
- Effigia és una làpida escultòrica. S'utilitzava en els enterraments de nobles nobles. Molt sovint, la imatge repetia l'aparició del difunt. També s'utilitzava l'efígie per a l'execució simbòlica d'un delinqüent condemnat, si aconseguia escapar. En aquest cas, es va executar la seva imatge escultòrica.
Espècie popular
- Escultures de neu. El més comú és un ninot de neu o un ninot de neu. Hi ha exemples de construcció de ninots de neu gegants. Així, l'any 1992 es va modelar una dona de 37 metres d'alçada als EUA, que va ser inclosa al Llibre Guinness dels Rècords. Cada any se celebren competicions a diferents parts del món per als millors ninots de neu i grups escultòrics de neu i gel.
- Petites imatges escultòriques de plàstic de no més de 15 centímetres d'alçada. Inclou diverses àrees temàtiques: os tallat Chuktxi, talla de Bogorodsk, miniatura de llauna, glíptic (talla de pedra), imatges d'animals en miniatura. El mètode que consumeix més temps són els productes artístics a la manera dels glíptics. També es valora la talla d'ossos. El material per a aquest comerç és un ullal de morsa, bastant plàstic, ben polit. Majoritàriament escultures petitesestan dissenyats per al disseny d'interiors i encarnen arts i manualitats.
espècie rara
- Netsuke: imatges escultòriques en miniatura, l'art altament artístic de la talla d'ossos, una artesania nacional japonesa. El material utilitzat són els ullals d'animals marins o d'ivori (és a dir, els ullals d'elefants terrestres normals). Les trames de miniatures a l'estil de netsuke poden ser molt diverses. Es tracta de tot tipus de figuretes de temàtica bíblica, figuretes de déus, animals i peixos. L'art de tallar ossos japonès és famós a tot el món. Els netsuke antics, que tenen més de cent anys, són molt apreciats. Aquests productes es consideren rareses i són bastant cars. Els mestres talladors de la vella escola van a un altre món i l'art del netsuke degenera gradualment. Les escoles que ensenyen tècniques de talla d'ossos no poden transmetre a la nova generació totes les subtileses de l'ofici.
- Art de la medalla: imatges escultòriques a l'avió, que es fan segons el principi del baix relleu. En alguns casos, quan la imatge ha de ser més convexa, com en la fabricació d'encàrrecs, s'apliquen les propietats de l' alt relleu.
- Mascaró: una imatge escultòrica grotesca del cap d'un rostre animal o humà. Sovint s'utilitza per il·lustrar trames mítiques, personifica el mal i el perill. Moltes escultures fetes a l'estil mascaró s'utilitzen per decorar temples, grans edificis sagrats o grans estructures arquitectòniques.
Cavalletescultura
Suposa una percepció propera. Es posa èmfasi en la connexió condicional amb el món interior d'una persona, mentre que una trama narrativa és visible, així com una manca absoluta de relació amb l'entorn del subjecte, i especialment amb les particularitats interiors.
No s'enumeren tots els tipus d'escultures, però hem intentat presentar al lector les direccions principals d'aquesta obra realment sorprenent.
La integritat de la creació
L'expressivitat d'una escultura depèn de com es construeixen els plànols bàsics, els volums, els plans de llum i les relacions rítmiques. Hi ha molts criteris de construcció, i el resultat final s'aconsegueix precisament pel seu compliment. L'art escultòric és una ciència amb moltes incògnites, però la condició principal per a l'èxit és la integritat de la silueta i els contorns clars de la imatge. Al mateix temps, el mestre ha d'introduir cada cop més elements d'art en el procés de la seva creativitat. Aquesta és l'única manera d'aconseguir un resultat alt.
Les tecnologies d'escultura s'associen a un gran treball físic, també s'associen a molts processos tècnics: relleu, forja, fosa, soldadura, talla, tot tipus de talls. No és possible que un sol escultor fabrique un producte de principi a fi, de manera que en el treball intervenen mestres ajudants, que tallen la pedra, formen peces de fosa i encunyen les fases inicials de la imatge.
Un fort vincle de vegades
En tot moment hi ha hagut mestres talentosos del seu ofici. Alguns escultors van esculpir a partir d'una sola peçamarbre, d' altres preferien un material més mal·leable, però en ambdós casos van sortir obres mestres úniques de sota del tallador.
L'escultura històrica i la moderna són bastant idèntiques, estan unides per una temàtica comuna: el desig dels mestres de representar la realitat en què viuen i es dediquen a la creativitat. Els materials utilitzats en això també poden contribuir a la convergència d'èpoques.
La història i els tipus d'escultura estan estretament entrellaçats. Així doncs, en l'antiguitat hi havia direccions d'escultura volumètrica, que tenen lloc avui dia. Així, les belles arts dels segles passats estan orgànicament connectades amb els valors culturals del nostre temps. Gairebé tots els tipus d'escultura europees van dominar les formacions culturals gràcies als mestres que van viure als segles XV-XIX, entre els quals es trobaven Auguste Rodin, Giovanni Bernini, Betto Bardi Donatello, Jean-Antoine Houdon, Michelangelo Buonarotti, Fedot Shubin. El talent insuperable d'aquests mestres va permetre recollir un nombre important d'obres mestres de l'art escultòric en museus d'arreu del món.
Modernitat
El segle XX també va donar a la humanitat una galàxia de talentosos mestres de l'escultura artística, com Vera Mukhina, Sergei Konenkov, Aristide Maillol, Henry Moore, Emile Antoine Bourdelle. A causa d'aquests genis del seu treball: molts conjunts commemoratius, escultures grupals i individuals, complexos de parcs a l'aire lliure. Tot tipus d'escultura, orientada a la instal·lació en llocs públics, s'havia de mantenir en una determinada ideològicaestil i els autors van fer una gran feina amb aquesta tasca.
Com endevinar el tipus d'escultura
I al final d'aquest article, volem compartir algunes observacions. En molts mots encreuats, mots encreuats o encreuats, es proposa endevinar la paraula següent: "vista d'escultura, 8 lletres". Això indica la popularitat de l'art escultòric. Pel que fa a la resposta a la pregunta formulada, de les vuit lletres es poden trobar moltes paraules relacionades amb el tema especificat. Aquest és alhora un "baix relleu" i un " alt relleu" i un "monument".
Recomanat:
Tipus de teatres. Tipus i gèneres de l'art teatral
Les primeres representacions teatrals es van fer una vegada al carrer. Bàsicament, els intèrprets ambulants fan actuacions. Podien cantar, ballar, posar-se diversos vestits, representar animals. Cadascú va fer el que va fer millor. L'art teatral es va desenvolupar, els actors van millorar les seves habilitats. L'inici del teatre
El concepte d'"art". Tipus i gèneres d'art. Tasques de l'art
El concepte d'"art" és conegut per tothom. Ens envolta al llarg de la nostra vida. L'art té un paper important en el desenvolupament de la humanitat. Va aparèixer molt abans de la creació de l'escriptura. Des del nostre article podeu conèixer el seu paper i les seves tasques
Art: l'origen de l'art. Tipus d'art
Comprensió de la realitat, expressió de pensaments i sentiments en forma simbòlica. Totes aquestes són descripcions per les quals es pot caracteritzar l'art. L'origen de l'art es troba darrere de segles de misteri. Si algunes activitats es poden rastrejar a través de les troballes arqueològiques, d' altres simplement no deixen rastre. Continua llegint i coneixeràs l'origen dels diferents tipus d'art, així com coneixeràs les teories més populars dels científics
Quin tipus d'animacions hi ha? Tipus bàsics d'animació per ordinador. Tipus d'animació en PowerPoint
Intentem esbrinar quins tipus d'animació existeixen. També s'anomenen tecnologia de procés d'animació. També parlarem d'un programa tan popular com PowerPoint. Pertany a Microsoft. Aquest paquet està dissenyat per crear presentacions
Arts espacials. L'arquitectura com a forma d'art. Tipus d'art i la seva classificació
L'art és un procés creatiu de creació d'imatges artístiques que reflecteixen el món real en tota la seva diversitat. Es divideix en tipus separats d'acord amb les característiques específiques de la realització del material. Els diferents tipus d'art realitzen, de fet, una tasca noble: serveixen a la societat