Andrea del Verrocchio: biografia, vida personal, treball

2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30

Andrea del Verrocchio va ser un pintor, escultor i joier italià del primer Renaixement. Va mantenir un gran taller, en el qual es van formar alguns dels creadors més famosos de l'època. Segons una versió, el sobrenom Verrocchio, que de l'italià vero occhio significa "ull precís", el mestre va rebre gràcies als seus assoliments hàbils i un ull excel·lent. Poques pintures se li atribueixen amb total certesa. En la seva majoria, Andrea del Verrocchio és conegut com un excel·lent escultor i la seva darrera obra de l'estàtua eqüestre de Bartolomeo Colleni a Venècia es considera una de les obres mestres del món.

Família

Va néixer a Florència entre 1434 i 1437 a la parròquia de Sant'Ambrogio. La seva mare Gemma va donar a llum vuit fills, entre els quals Andrea va ser la cinquena. El seu pare, Michele di Choni, va fer rajoles i després va treballar com a recaptador d'impostos. Andrea mai es va casar i va ajudar a mantenir alguns dels seus germans. Se sap que un dels seus germans…Simone - es va convertir en monjo, i després abat del monestir de San Salvi. Un altre germà era treballador tèxtil, i una germana es va casar amb una perruqueria. El primer document, on apareix el nom de l'artista, data de l'any 1452 i s'associa a un plet per l'acusació de matar amb una pedra un nen de catorze anys Antonio Domenico, en el qual Andrea va ser declarada no culpable. En això, de fet, s'acaben totes les dades fetes sobre la vida personal d'Andrea del Verrocchio.

Període de formació

Primer va ser aprenent de joier. No hi ha informació sobre aquest període, però es creu que va començar a treballar al taller de joieria de Giuliano Verrocchi, el nom canviat del qual, potser, després Andrea va prendre com a pseudònim. És possible que Verrocchi també fos el seu primer professor.

S'especula que Verrocchio es va convertir més tard en alumne de Donatello, del que no hi ha proves, i que contradiu l'estil dels seus primers treballs. L'inici de la pràctica de la pintura es remunta a mitjans dels anys 1460, quan Andrea del Verrocchio, sota la direcció de Filippo Lippi, treballava al cor de la catedral de Prato. Segons una versió més convincent, va ser Lippi qui va formar Andrea com a artista.

Anys d'activitat

Se sap que Verrocchio era membre del Gremi de Sant Lluc, i el seu taller es trobava a Florència, considerat el centre de l'art i la ciència a Itàlia. En un esforç per dominar diverses tècniques artístiques desenvolupades en aquella època a Florència, el mestre va organitzar la sevataller com a empresa polivalent. Aquí es van crear pintures, escultures i joies que responien als requisits dels clients i mecenes.

La fama de l'artista va augmentar significativament quan Andrea del Verrocchio va ser acceptat a la cort de Piero i Lorenzo Medici, on el mestre va romandre fins que uns anys abans de la seva mort es va traslladar a Venècia. Al mateix temps, va conservar el taller florentí, deixant-lo a un dels seus alumnes - Lorenzo Credi. Al final de la seva vida, Andrea va obrir un nou taller a Venècia, on va treballar en l'estàtua de Bartolomeo Colleni. Al mateix lloc, a Venècia, el mestre va morir l'any 1488.

Estudiants

El taller de Verrocchio era, òbviament, considerat un dels millors de Florència i es va formar gràcies a estudiants com Leonardo da Vinci, Perugino, Botticelli, Domenico Ghirlandaio, Francesco Bottinini, Francesco di Simone Ferrucci, Lorenzo di Credi, Luca Signorelli, Bartolomeo della Gatta. Les primeres obres de Bottinini, Perugino i Ghirlandaio són difícils de distingir de les pintures del seu mestre.

Tres històries estan relacionades amb el nom d'un estudiant brillant de Verrocchio. Es creu que va ser Leonardo qui es va convertir en el model de l'estàtua de David, i Andrea Del Verrocchio va captar el somriure sarcàstic del seu aprenent a la cara de bronze. Aquesta suposició segueix sent una llegenda no confirmada, com una altra història sobre el quadre "El baptisme de Crist", en l'obra en què l'alumne va superar al seu mestre. Se sap de manera autèntica que hi havia un document, una denúncia anònima de sodomia, en què el jove da Vinci era acusat de participar durant el seu aprenentatge.

Pintura

En aquella època, els artistes treballaven en la tècnica de la pintura al tremp, que es diferenciava significativament de la pintura a l'oli, que només s'estava desenvolupant. La imatge s'aplicava amb pintures solubles en aigua sobre un tauler cobert de terra, sobre el qual de vegades s'enganxava un llenç, segons el principi de la pintura d'icones. Per tant, gairebé tots els quadres de Verrocchio estan fets al tremp a la pissarra. El seu estil en pintura es distingeix pel realisme i la sensualitat, fort, expressiu, de vegades nítid, sobretot en contorns, línies, una manera una mica pretenciosa, que recorda la pintura flamenca. A causa de la manca de signatura, hi ha una dificultat considerable per identificar les pintures d'Andrea del Verrocchio, per la qual cosa no totes les obres es poden dir amb certesa que li pertanyen.

1. "La Mare de Déu i el Nen" (1466-1470; 75,5 x 54,8 cm) - pertany a les primeres obres independents. Situat a la Galeria d'Art de Berlín.
2. La Mare de Déu d'Infermeria amb dos àngels (1467–1469; 69,2 x 49,8 cm) es va atribuir a Verrocchio després de ser restaurada l'any 2010 i s'exhibeix a la National Gallery de Londres.
3. "Tobias i l'àngel" (1470-1480; 84 x 66 cm) - s'atribuïa anteriorment a Pollaiolo o Ghirlandaio. Situat a la National Gallery de Londres.
4. El baptisme de Crist (1475–1478; 180 x 152 cm) és l'únic quadre a l'oli conegut d'Andrea del Verrocchio. Emmagatzemat a la Galeria Uffizi de Florència.
5. "Madonna di Piazza" (1474-1486) - realitzat en col·laboració amb Lorenzo di Credi i altres estudiants. L'únic quadre amb signaturatrobat a la catedral de Pistoia, on ara es conserva.
6. "La Mare de Déu i el nen amb dos àngels" (1476-1478; 96,5 x 70,5 cm) - conservat a la National Gallery de Londres.
7. Una obra primerenca - "La Mare de Déu entronitzada amb Joan Baptista i Sant Donat" - va romandre inacabada. Va ser completat per di Credi quan Verrocchio estava a Venècia al final de la seva vida.

També es coneixen diverses còpies supervivents fetes a partir dels originals del mestre pels seus alumnes, així com una sèrie de frescos fets al taller d'Andrea.

Baptisme de Crist

Andrea del Verrocchio, després d'haver rebut una ordre del monestir benedictí de San Salvi, va atreure estudiants a treballar, entre els quals es trobava Leonardo. Era el quadre més gran de Verrocchio, i també estava fet amb pintures a l'oli, en una tècnica poc estudiada en aquella època.

En l'àngel, d'esquena girada i tres quartes parts de la cara cap a l'observador, la mà de Leonardo es reconeix per la seva manera especial i suavitat d'actuació, diferent de les línies agudes del professor. Al jove geni també se li atribueix part del paisatge de la vall amb el riu, que es troba sobre els caps dels àngels.

La biografia de Verrocchio, recopilada per Giorgio Vasari, explica com l'Andrea va quedar tan impressionat pel treball hàbil d'un estudiant que va decidir no tornar a tocar els pinzells. Tanmateix, això és només una metàfora, ja que es coneixen obres escrites per Verrocchio després del "Baptisme de Crist".

Escultura

B 1465Andrea va tallar un bol per rentar-se les mans a l'Antiga Sagristia de Sant Llorenç. Entre 1465 i 1467 va executar la tomba de Cosme de Mèdici a la cripta sota l' altar de l'església. El mateix any, el Tribunal della Mercancia, l'òrgan judicial dels Gremis de Florència, va encarregar a Andrea la creació d'un grup de bronze que representava Crist i Sant Tomàs per al tabernacle central, que Orsanmicele havia adquirit recentment a la façana est. El grup escultòric es va posar en marxa l'any 1483 i des del dia que es va inaugurar va ser reconegut com una obra mestra.

L'any 1468, Verrocchio va fer per a la Signoria de Florència un canelobre de bronze d'1,57 m d'alçada, instal·lat al Palazzo Vecchio, ara al Rijksmuseum Amsterdam. El 1472 va completar el monument a Piero i Giovanni de' Medici tancant el sarcòfag en un arc amb una gelosia de bronze semblant a una xarxa. El sarcòfag està decorat amb elements naturalistes exquisits, també fosos en bronze.

David

A principis de la dècada de 1470, Andrea Verrocchio va fer un viatge a Roma, després del qual, a partir de la segona meitat de la dècada, va dedicar la seva obra principalment a l'escultura.

L'estàtua de bronze de David, de 126 cm d'alçada, va crear l'any 1475 per a la família Mèdici, en particular els germans Lorenzo i Giuliano, als quals la Signoria florentina va comprar l'escultura el 1476. A principis del segle XVII, l'estàtua es va incorporar a la col·lecció ducal dels Uffizi. I cap al 1870, "David" es va convertir en una exposició entre les escultures del Renaixement a la naixent exposició del Museu Nacional del Bargello. L'estàtua és allà ara.

Es considera Esculturauna de les millors obres d'Andrea del Verrocchio. El mestre va aconseguir reproduir brillantment en el seu "David" el cos modelat anatòmicament amb precisió d'un adolescent, així com el matís expressiu de la bravata juvenil, que testimonia la comprensió de l'escultor de les subtileses psicològiques. La hipòtesi que Leonardo, un nou estudiant de Verrocchio, va plantejar per a aquella obra, es considera força probable.

Altres escultures famoses de la dècada de 1470

L'any 1475, el mestre va esculpir a partir de marbre un refinat retrat de mig cos d'una dama amb un ram, també anomenat "Flora". I després va crear el relleu del monument funerari de Francesca Tornabuoni per a l'església de Santa Maria sopra Minerva de Roma.

Cap al 1478, Andrea va crear un Putto alat sostenint un dofí. L'escultura estava destinada originàriament a la font de la Vila Mèdici, i se suposava que l'aigua venia de la boca d'un dofí. Ara l'obra està emmagatzemada al Palazzo Vecchio florentí. En aquesta obra es pot observar el naturalisme dinàmic de Verrocchio, transformant el bronze en formes suaus i llises d'un putto somrient, congelat en una posició de ball inestable, amb una túnica enganxada a l'esquena i un mech de cabell humit al front.

Últim treball

L'any 1475 va morir Condotiero Colloni, l'antic capità general de la República de Venecia, i per testament va deixar una part important dels seus béns a la república, amb la condició que la seva estàtua eqüestre s'erigís a la plaça de Sant Marc.. El 1479Venècia ha anunciat que acceptarà el llegat, però com que es va prohibir la instal·lació d'estàtues a la plaça, l'escultura es col·locarà en un espai obert davant de l'escola San Marco.

Es va organitzar un concurs per seleccionar un escultor. Tres contractistes van competir pel contracte: Verrocchio de Florència, Alessandro Leopardi de Venècia i Bartolomeo Vellano de Pàdua. Verrocchio va fer una maqueta de l'estàtua eqüestre en cera, mentre que altres van oferir models de fusta, cuir negre i fang. Els tres projectes es van presentar davant la comissió veneciana el 1483, i Verrocchio va rebre el contracte. Després d'això, va obrir un taller a Venècia, on va treballar durant diversos anys en un model de fang a gran escala. Quan l'estàtua es va deixar adoptar una forma de bronze, el 1488 la mort es va imposar a Andrea, abans que tingués temps de refluir. El gran mestre va llegar al seu alumne Lorenzo di Credi per acabar l'obra. Però després d'un important retard en el contracte, l'estat venecià va confiar el procés de càsting a Alessandro Leopardi, que també va fer el pedestal. Finalment, l'estàtua es va erigir a Venècia, a la Piazza Santi Giovanni de Paolo, per la catedral del mateix nom, l'any 1496, on roman avui.

Andrea Verrocchio va ser enterrat a l'església florentina de Sant'Ambrogio. Però ara només existeix la làpida perquè les seves restes s'han perdut. De moment es coneixen 34 obres fetes pel gran creador i el seu taller.