2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30
Crema de ponts i rebuig del passat, una nova mirada al nou temps, una bèstia desafiant impactant amb una veu cridanera: tot això és l'avantguarda de l'arquitectura.
Després de la revolució de 1917, la vida artística del país va canviar ràpidament: els joves artistes innovadors es van plantejar l'objectiu de crear un nou art que respongués als requisits de la modernitat. Van dissenyar una nova vida, van intentar canviar el seu entorn. En primer lloc, això es va expressar en el fenomen més sorprenent: l'arquitectura.
Arts manufactureres
Molts artistes i arquitectes de finals dels anys 20 del segle XX van estudiar l'experiència de Malevitx i Tatlin com a exemple a seguir. Els joves creadors van experimentar en la creació de formes geomètriques abstractes, això es nota especialment en l'arquitectura d'avantguarda. Molts artistes innovadors han abandonat completament la producció de cavallets de tot tipusobres: quadres de cavallet, gràfics i, per descomptat, edificis. Al segle XX es crea l'anomenat art industrial, que s'anomena avantguarda en arquitectura. La direcció existeix fins avui.
Nou actual
Art de producció - un moviment artístic de la cultura de l'URSS als anys 20. Els participants del moviment es van plantejar la tasca: influir en la producció industrial amb l'ajuda de l'avantguarda de l'arquitectura. Creien que la creació de mobles, roba i edificis d'un nou tipus ajudaria a formar una nova persona i una nova societat.
Fins ara, l'art de l'avantguarda russa és molt popular i conegut arreu del món, i Malevitx i Kandinsky són icones úniques de l'art. Van ser ells els que van idear un llenguatge artístic completament nou, que abans no hi havia al món. Va ser gràcies a ells que va ser possible donar nova vida a la cultura.
Vanguarda en arquitectura
Durant el període de la marxa victoriosa del nou corrent, es van construir uns 500 objectes a tota Rússia, un centenar d'ells a Petrograd (aleshores encara a Leningrad). Aquesta ciutat no va ser escollida per casualitat, ja que és un exemple de tradicions clàssiques en arquitectura.
L'estat de molts edificis avui en dia és depriment, gairebé tots requereixen reparació, ja que van patir un destí poc envejable: la famosa Casa de Cultura Kirov, que va ser construïda d'acord amb totes les lleis de l'arquitectura de l'avantguarda de Leningrad., és un monument que al món modern és una casa de negocis normal que es lloga. El local es lloga per a tothom, la llista d'empreses llogaters és molt diversa: aquí hi trobareu un club de billar, cafeteries, botigues i fins i tot botigues de pneumàtics.
Els establiments comercials es troben dins de l'edifici catalogat federal; fins i tot sembla paradoxal.
L'aparició del terme "avantguarda"
Avui, mirant cap enrere al passat del segle XX, els nostres contemporanis poden afirmar d'una manera empresarial que l'art d'alguna manera es va moure en aquesta direcció, que l'aparició de l'avantguarda russa en arquitectura era inevitable. Tanmateix, s'ha d'entendre que l'arribada d'aquesta tendència al món de l'art per a la comunitat mundial va ser com un piano que et cau al cap: un piano sonor i molt pesat…
El 1885, el crític francès Théodore Duret va utilitzar per primera vegada la paraula "avantguarda" en la crítica d'art. El terme prové originàriament de l'exèrcit. "Avanguarda" en francès significa "avantguarda". Aquestes són precisament les forces militars que es mouen cap a l'enemic per tal de reconèixer la situació i evitar un atac.
En un principi, la paraula no va arrelar en l'art: va succeir que els artistes d'avantguarda no es van dir mai així i fins i tot estaven en contra d'aquesta paraula. El terme es va començar a utilitzar més tard, als anys 50 del segle XX, amb la mà lleugera del crític francès Michel, l'art rus de principis del segle XX va començar a anomenar-se avantguarda. El nom va arrelar ràpidament, malgrat que els creadors de la nova direcció estaven en contra.
Estil avantguardista en arquitectura
Avui aquest concepteva unir àrees completament diferents, no només relacionades amb l'estructura dels edificis, sinó també amb la pintura, la literatura i la cinematografia. Són tan diferents que un es contradiu amb l' altre. De vegades, gairebé tot el que es va crear a principis del segle XX s'anomena avantguarda, sovint es confon la direcció amb la modernitat, però això és fonamentalment incorrecte.
Tot allò que uneix l'arquitectura de l'època de l'avantguarda, en un grau o un altre postula el rebuig al tradicionalisme i al dogmatisme. L'estil atrevit desafia els cànons clàssics, rebutja els valors culturals socials tradicionals com si res hagués passat abans d'un determinat artista.
Actual tardà
El constructivisme és l'etapa extrema de les avantguardes de finals dels anys 20 del segle XX, quan va sorgir aquest art realista. A partir de 1932, gairebé tots els grups artístics van ser abolits i liquidats, tots excepte el realisme socialista. L'avantguarda en l'arquitectura del segle XX, o millor dit, la seva manifestació posterior, va durar menys de 12 anys.
De fet, el constructivisme en arquitectura va aparèixer molt abans: exemples sorprenents: la Torre Eiffel a París i el Palau de Cristall al Hyde Park de Londres. El primer esborrany d'un edifici constructivista rus pertany a Vladimir Tatlin, un dels líders de l'avantguarda russa.
El 1920, anava a construir un monument a la Tercera Internacional a Petrograd, un edifici en forma de torre que superaria en un terç la creació d'Eiffel.
Funció d'estil
El principi principalel constructivisme es va convertir en el paper primordial de la funcionalitat de l'edifici, va ser ella qui va determinar el seu aspecte. Els seguidors del constructivisme van ser actius en diverses àrees de la creativitat artística: fotografia, belles arts i arts decoratives.
La característica principal de l'estil era l'oposició a la vida luxosa de la burgesia amb senzillesa i practicitat. Això es nota especialment en l'arquitectura del sud de Rússia de l'època avantguardista. Si parlem d' altres indústries, les últimes formes objectives i la composició no objectiva encara es conserven a la col·lecció del Museu de Ekaterinburg.
El constructivisme és una de les tendències d'avantguarda de l'arquitectura russa i mundial. Va deixar una marca notable en l'aparició de les ciutats europees als anys 20-30 del segle passat. L'arquitectura del sud de Rússia de l'època avantguardista va crear una nova societat, va formar nous interessos i valors, per exemple, DK - Cases de Cultura. Un lloc on els ciutadans soviètics passaven dies sencers lliures.
Vanguard Ban
El fet és que l'any 1932 el govern va emetre un decret sobre la creació de sindicats creatius d'artistes, escriptors, compositors i arquitectes sobre la base estètica del realisme socialista, és a dir, des de 1932, qualsevol forma d'avantguarda ha estat en realitat va deixar d'existir. En l'art soviètic en el moment de la prohibició de la innovació, molts museus del país van resultar tenir un gran nombre d'obres fetes amb l'estil original. Això va passar per una raó: en el període de 1918 a 1922, el govern soviètic, donant suport al nou art,va comprar oficialment les obres d'artistes innovadors i les va distribuir als museus del país.
Als anys 40-50 del segle XX, després d'un canvi en la política cultural, van començar a arribar ordres de Moscou per cancel·lar obres creades per artistes d'avantguarda. El destí posterior de les col·leccions depenia de la llei altat dels treballadors dels museus, alguns d'ells amagaven les obres per tal de preservar-les per a les generacions futures. Així, per exemple, va fer el Museu de Belles Arts de Ekaterinburg. Però algú va seguir estrictament l'ordre i va destruir l'obra. Les pintures supervivents van estar prohibides durant molts anys i no es van exposar, fins i tot els artistes i historiadors de l'art no en van saber fins a la perestroika, quan l'avantguarda va sortir de l'amagatall i va ocupar el lloc que li corresponia a la història de l'art mundial del segle XX..
Modernisme
Sota l'avantguarda s'ha d'entendre el rebuig total de l'artista a l'estètica tradicional, la destrucció de formes familiars i la creació de noves. L'avantguarda és abstracta, té poc en comú amb la naturalitat i la natura.
La negligència és un art nou, on no és important la forma, sinó el contingut. El modernisme, que sovint es confon amb l'avantguarda, transforma, millora i complementa, és a dir, modernitza un concepte ja establert. No pretén trencar la connexió amb els cànons, sinó que només fa un nou replantejament. El modernisme va precedir les avantguardes, va ser una rebel·lió estètica dins de l'art, mentre que les avantguardes van ser un corrent que anava en contra de la pròpia tradició artística.
El modernisme es repensa i l'avantguarda busca crear una obra mestra des de zero.
On va néixer l'avantguarda es desconeix, però les arrels d'aquestacorrents progressistes s'estenen per tot el món. Per cert, molts historiadors de l'art destaquen l'art rus de principis del segle XX com el punt de partida de l'aparició d'aquest moviment.
Recomanat:
Brutalisme a l'arquitectura: la història de l'aparició de l'estil, arquitectes famosos de l'URSS, fotos d'edificis
L'estil arquitectònic del brutalisme es va originar a Gran Bretanya després de la Segona Guerra Mundial. Es distingeix per la rudesa de les formes i del material, que es va justificar en temps difícils per a tota Europa i el món. Tanmateix, aquesta direcció no va ser només una sortida a la difícil situació financera dels països, sinó que també va formar un esperit i una aparença especials dels edificis, que reflectien les idees polítiques i socials d'aquella època
Tipus d'arquitectura: descripció. Estils d'arquitectura
L'estil arquitectònic reflecteix característiques comunes en el disseny de façanes, plànols, formes i estructures d'edificis. Els estils es van formar en determinades condicions del desenvolupament econòmic i social de la societat sota la influència de la religió, l'estructura estatal, la ideologia, les tradicions de l'arquitectura i molt més. L'aparició d'un nou tipus d'estil arquitectònic sempre ha estat associat al progrés tecnològic. Considereu alguns dels principals tipus d'arquitectura
Estil literari i artístic: característiques, trets principals de l'estil, exemples
Molt poca gent recorda el programa escolar de memòria després de molts anys després de graduar-se de l'escola. A les classes de literatura, tots vam escoltar estils de parla, però quants antics escolars poden presumir de recordar què és? Recordem junts l'estil literari i artístic de la parla i on es pot trobar
Futurisme en arquitectura: concepte, definició, caracterització de l'estil, descripció amb foto i aplicació en construcció
El futurisme arquitectònic és una forma d'art independent, unida sota el nom general del moviment futurista que va aparèixer a principis del segle XX i inclou poesia, literatura, pintura, roba i molt més. El futurisme implica un desig de futur, tant per a la direcció en general com per a l'arquitectura en particular, els trets característics són l'antihistoricisme, la frescor, la dinàmica i el lirisme hipertrofiat
Estil rococó a l'arquitectura europea. Rococó a l'arquitectura russa
Extravant i capritxos, aquest estil es va originar a França a principis del segle XVIII. El rococó en l'arquitectura no va ser tant una direcció independent com un moment determinat del desenvolupament del barroc paneuropeu
