2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30
El ballet "Rodin" és una encarnació coreogràfica de la història de la desafortunada passió del més gran Mestre i el seu alumne. Els moviments congelats de les escultures cobren vida amb l'acompanyament de melodies. Tanmateix, primer és el primer.
La història de la creació del teatre de ballet de Boris Eifman
The Ballet Theatre es remunta a l'any 1977, quan un jove aficionat a la coreografia de les emocions, Boris Eifman, va decidir una idea boja. El somni del coreògraf era crear una unió especial de persones amb talent que fossin capaços d'expressar qualsevol estat d'ànim o idea amb l'ajuda d'una combinació de pas clàssic i avantguardista. A través d'una acurada selecció de ballarins afins, es va crear la fundació del teatre: un estudi de ballet de coreografies originals. Criats en les millors tradicions de l'escola de ballet clàssic rus, els intèrprets al principi van tenir dificultats per dominar el nou plàstic. Però la perseverança i la diligència de l'equip van portar a la transformació d'un senzill conjunt de ballet en un majestuós "Ballet Theatre".
Aviat, la creació d'Eifman, gràcies a produccions i esbossos únics, va guanyar una immensa popularitat no només a casa, sinó també a l'estranger. La coreografia d'avantguarda em va fer donar una nova mirada al clàssic literari conegut des de la infància: “AnnaKarenin”, “Eugene Onegin”, “La gavina”, preferida pel director Boris Eifman.
Ballet "Rodin" - un monument coreogràfic al llegendari escultor
The Ballet Theatre s'especialitza principalment en la posada en escena d'obres clàssiques. Gràcies a tècniques plàstiques inesperades, les emocions i els sentiments dels personatges es pinten amb tons nous i aguts. Una excepció a la trama és el ballet "Rodin" al Teatre Bolxoi. La representació és un autèntic monument coreogràfic al més gran Mestre de la seva època, o millor dit, la personificació de la seva difícil connexió amb la seva seguidora i estimada model Camille Claudel. Un estudiant devot va acompanyar el Mestre durant 15 llargs anys i va ser la seva musa constant. La passió fatal va costar la tranquil·litat d'una jove que va acabar els seus dies en captivitat en un manicomi. L'escultor va recordar la seva estimada fins al seu darrer alè, plasmant la seva imatge a les seves obres.
Llibret de reproducció curta
Aquesta és una altra actuació coreogràfica sobre els moments brillants de la vida de Rodin. Amb l'ajuda del vocabulari plàstic, es presenta a l'espectador la difícil relació del Mestre amb la seva estimada Camille Claudel. La durada del ballet "Rodin" és de dos actes, cadascun dels quals és una història independent.
El primer acte inclou imatges de l'últim refugi de Camilla: un hospital per a mal alts mentals i els records de l'envellit Rodin d'una brillant passió passada. Amb l'última passió del Mestre, la seva dona legal Rose va ser difícil de suportar. La bogeria de la rival i el seu empresonament ala casa groga aporta un alleujament insuportable a la dona. Però l'escultor es manté fred a les carícies i les cures de Rosa, recordant cada cop més sovint la inspiradora i bruixa Camille.
El segon acte del ballet comença amb l'escena de l'escultura del llegendari panteó Rodin "Les portes de l'infern". El procés de creació d'una obra mestra s'entrellaça amb l'ambivalència dels sentiments de l'escultor. La fidelitat incommensurable de la seva dona lluita amb una passió fatal per una jove model. La pèrdua de la raó de Mademoiselle Claudel i l'eterna solitud espiritual d'un geni són el resultat d'aquesta lluita sense pietat.
Les últimes escenes de l'actuació encarnen el camí cap al no-res per als pacients de l'hospital i l'etern triomf del talent del Geni.
Lloc i hora de l'estrena de l'obra "Rodin"
L'actuació de Boris Eifman és única no només pel seu disseny escènic. L'actuació utilitza la música de famosos compositors del segle XIX: Jules Massenet, Maurice Ravel, Camille Saint-Saens. Les parts principals, el mateix Auguste Rodin, la seva dona Rose Boeret i Camille Claudel, són interpretades pels joves talents del Ballet Theatre Oleg Gabyshev, Nina Zmievets i Lyubov Andreeva.
La primera representació del ballet "Rodin" va tenir lloc el 22 de novembre de 2011 a l'escenari del Teatre d'Òpera i Ballet d'Alexandria a Sant Petersburg. Una mica més tard, l'actuació es va presentar als residents de la capital a l'escenari del Teatre Bolxoi en el marc del Festival d'Arts del Bosc dels Cireres (mitjans de maig de 2012).
La popularitat del ballet s'ha estès no només a les ciutats de Rússia, sinó també a l'estranger. Durant diversos anys, la producció ha gauditèxit a Nova York, Washington DC, Los Angeles, París, Londres, Berlín, Viena, Xangai i altres ciutats d'arreu del món.
Segons les ressenyes, el ballet d'Eifman "Rodin" va ser un autèntic avenç en el pensament coreogràfic no estàndard.
Recomanat:
Teattres infantils a Sant Petersburg: la seva màgia, el seu conte de fades i el seu repertori
Tots venim de la infància. La infància esdevé un teatre, un conte de fades i un miracle, creant les bases per a una futura vida feliç. L'amor per l'art des de petit s'inculca als teatres infantils interactius de Sant Petersburg. Què es?
Coreògraf Boris Eifman: biografia, activitat creativa
El coreògraf Boris Eifman, la biografia del qual, la foto del qual interessa a tots els amants del ballet, mereix, si no amor, almenys un immens respecte. Sempre va anar pel seu camí en l'art, va saber defensar el seu punt de vista i trobar noves solucions escèniques, de vegades enginyoses
Boris Eifman Theatre: repertori i crítiques
Boris Yakovlevich Eifman és un dels coreògrafs més originals de Rússia i del món sencer. El psicologisme subtil, el poder d'influència i les solucions plàstiques innovadores li van valer la merescuda fama. I a la premsa estrangera, el teatre Boris Eifman ha estat anomenat més d'una vegada el "ballet del futur"
Natalia Chernova i el seu paper en la història del ballet
El crític teatral és una professió poc freqüent en els nostres temps. En general, és escollit per individus independents, de vegades condemnant-se a una vida difícil en una societat teatral. Per expressar la teva opinió, que pot divergir radicalment de la pública, cal ser una persona de caràcter fort i cert tarannà, confiada en la seva justícia i sense voler renunciar a la seva paraula sota cap circumstància
Eifman Boris Academy: característiques, especialistes i ressenyes
Sant Petersburg, 1738… Al Palau d'Hivern, l'emperadriu Anna Ioannovna va ordenar destinar diverses habitacions en les quals els fills dels empleats del palau van ser entrenats en l'art del ballet. Així va néixer la primera escola de ballet de Rússia, que ha arribat fins als nostres dies amb el nom d'Acadèmia de ballet rus A. Vaganova
