2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30
A diferència del quadrat negre, el quadrat blanc de Malèvitx és una pintura menys coneguda a Rússia. Tanmateix, no deixa de ser misteriós i també provoca molta polèmica entre els especialistes en l'àmbit de l'art pictòric. El segon títol d'aquesta obra de Kazimir Malevich és "Blanc sobre blanc". Va ser escrit l'any 1918 i pertany a la direcció de pintura, que Malevitx va anomenar suprematisme.
Una mica sobre el suprematisme
La història sobre el quadre de Malevitx "La plaça blanca" s'ha de començar amb unes paraules sobre el suprematisme. Aquest terme prové del llatí supremus, que significa "el més alt". Aquesta és una de les tendències de l'avantguarda, l'aparició de la qual s'atribueix a principis del segle XX.
És una mena d'art abstracte i s'expressa en la imatge de diverses combinacions de plans multicolors, que són els contorns geomètrics més simples. Aquesta és una línia recta, quadrat, cercle, rectangle. Amb la seva combinacióes formen composicions asimètriques equilibrades, que estan impregnades de moviment intern. S'anomenen suprematistes.
En la primera etapa, el terme "suprematisme" significava la superioritat, el domini del color sobre altres propietats de la pintura. Segons Malevich, la pintura en teles no objectes es va alliberar per primera vegada d'un paper secundari. Les pintures pintades amb aquest estil van ser el primer pas cap a la "creativitat pura", igualant les forces creatives de l'home i la natura.
A continuació, passem a les obres del mateix Kazimir Malevich.
Tres quadres
Cal tenir en compte que la pintura que estem estudiant té un altre tercer nom: "Quadrat blanc sobre fons blanc", Malevich la va pintar l'any 1918. Ja després es van escriure els altres dos quadrats: negre i vermell. El mateix autor va escriure sobre ells al seu llibre “Suprematisme. 34 dibuixos. Va dir que les tres places estan associades amb l'establiment de certes visions del món i construccions del món:
- negre és un signe d'economia;
- vermell indica un senyal de revolució;
- blanc es veu com una acció pura.
Segons l'artista, el quadrat blanc li va donar l'oportunitat d'explorar "l'acció pura". Altres quadrats indiquen el camí, el blanc porta el món blanc. Afirma el signe de puresa en la vida creativa de l'home.
Segons aquestes paraules, es pot jutjar què significa el quadrat blanc de Malevitx, segons el mateix autor. Es tindran en compte altres punts de vista d' altres especialistes.
Dos tons de blanc
Passem a la descripció del quadre de Kazimir Malevich "Blanc sobre blanc". A l'hora d'escriure-la, l'artista va utilitzar dos tons de blanc, molt a prop l'un de l' altre. El fons té un to una mica càlid, amb una mica d'ocre. Al cor de la mateixa plaça hi ha un tint blavós i fred. La plaça està lleugerament cap per avall i es troba més a prop de l'angle superior dret. Aquesta disposició crea la il·lusió de moviment.
En realitat, el quadrilàter que es mostra a la imatge no és un quadrat, sinó un rectangle. Hi ha constància que a l'inici de l'obra l'autor, havent dibuixat un quadrat, el va perdre de vista. I després d'això, després d'haver mirat de prop, vaig decidir traçar els seus límits, així com destacar el fons principal. Per a això, va pintar els contorns amb un color grisenc i també va destacar la part del fons amb una tonalitat diferent.
icona suprematista
Segons els investigadors, quan Malevich va treballar en el quadre, que més tard va ser reconegut com una obra mestra, va ser perseguit per una sensació de "buidor metafísic". Això és el que va intentar expressar amb molta força a la "Plaça Blanca". I el color, local, esvaït, gens festiu, només emfatitza l'estat místic-estrany de l'autor.
Aquesta obra, per dir-ho així, és un derivat del "Plaçat Negre". I el primer, ni més ni menys que el segon, reivindica el “títol” de la icona del Suprematisme. El "Quadrat blanc" de Malevitx mostra línies clares i uniformes que perfilen un rectangle, que, segons alguns investigadors, són un símbol de la por i de la manca de sentit de l'existència.
Tot propil'artista va abocar experiències espirituals sobre el llenç en forma d'algun tipus d'art abstracte geomètric, que en realitat té un significat profund.
Interpretació de la blancor
A la poesia russa, la interpretació del color blanc s'acosta a la visió dels budistes. Per a ells, denota el buit, el nirvana, la incomprensibilitat de l'ésser. La pintura del segle XX, com cap altra, mitifica precisament el blanc.
Pel que fa als suprematistes, van veure en ell en primer lloc un símbol d'un espai multidimensional diferent de l'euclidià. Submergeix l'observador en un tràngol meditatiu que purifica l'ànima d'una persona, semblant a la pràctica budista.
El mateix Kazimir Malevich en va parlar de la següent manera. Va escriure que el moviment del suprematisme ja s'està movent cap a la naturalesa blanca sense sentit, cap a la puresa blanca, cap a la consciència blanca, cap a les emocions blanques. I aquest, segons la seva opinió, és el nivell més alt de l'estat contemplatiu, ja sigui moviment o repòs.
Escapar de les dificultats de la vida
"White Square" de Malevich va ser el cim i el final de la seva pintura suprematista. Ell mateix n'estava encantat. El mestre va dir que va aconseguir trencar la barrera blava dictada per les restriccions de color i sortir a la blancura. Va cridar als seus companys, anomenant-los navegants, que naveguessin darrere d'ell cap a l'abisme, mentre erigia fars de suprematisme, i l'infinit, un abisme blanc lliure, s'estén davant d'ells.
No obstant això, segons els investigadors, darrere de la bellesa poèticaAquestes frases mostren la seva essència tràgica. L'abisme blanc és una metàfora de la no-existència, és a dir, la mort. S'expressa una conjectura que l'artista no pot trobar la força en si mateix per superar les dificultats de la vida i per tant les deixa en blanc silenci. Malevitx va completar dues de les seves darreres exposicions amb teles blanques. Per tant, semblava confirmar que prefereix anar al nirvana a la realitat.
On es va exposar el quadre?
Com s'ha esmentat anteriorment, White Square va ser escrit el 1918. Per primera vegada es va mostrar a la primavera de 1919 a Moscou a l'exposició "Pointless Creativity and Suprematism". L'any 1927, la imatge es va mostrar a Berlín, després de la qual es va quedar a Occident.
Es va convertir en el cim de la no objectivitat, a la qual aspirava Malevitx. Al cap i a la fi, res no pot ser més inútil i sense trama que un quadrat blanc sobre el mateix fons. L'artista va admetre que el color blanc el crida amb la seva llibertat i infinitat. El "quadrat blanc" de Malevitx sovint es considera el primer exemple de pintura monocroma.
Aquesta és una de les poques pintures de l'artista, que va acabar a les col·leccions dels Estats Units i està disponible per al públic americà en general. Potser és per aquest motiu que aquesta pintura és superior a les seves altres obres famoses, sense excloure Black Square. Aquí es veu com el cim de tota la tendència suprematista en pintura.
Significat xifrat o disbarat?
Alguns investigadors creuen que tot tipus d'interpretacions del filosòficLa importància psicològica de les pintures de Kazimir Malevich, inclosos els seus quadrats, és descabellada. De fet, no tenen cap significat real. Un exemple d'aquestes opinions és la història del "quadrat negre" de Malevitx i les ratlles blanques que hi ha.
El 19 de desembre de 1915 s'estava preparant una exposició futurista a Sant Petersburg, per a la qual Malevitx es va comprometre a pintar diversos quadres. Li quedava poc temps, o no va tenir temps d'acabar el llenç de l'exposició, o estava insatisfet amb el resultat, que el va untar precipitadament amb pintura negra. Així va quedar el quadrat negre.
En aquest moment, un amic de l'artista va aparèixer a l'estudi i, mirant el llenç, va exclamar: "Brillant!" I aleshores a Malevitx se li va ocórrer la idea d'un truc que podria ser una manera de sortir d'aquesta situació. Va decidir donar al quadrat negre resultant un significat misteriós.
Això també pot explicar l'efecte de la pintura esquerdada a la tela. És a dir, cap misticisme, només una imatge fallida plena de pintura negra. Cal tenir en compte que es van intentar repetidament estudiar el llenç per trobar la versió original de la imatge. Però no van acabar amb èxit. A partir d'avui, s'han deixat de fabricar per no danyar l'obra mestra.
En mirar de prop a través de la craquelura, podeu veure un toc d' altres tons, colors i estampats, així com ratlles blanques. Però aquesta no és necessàriament una imatge que estigui sota la capa superior. Aquesta pot ser molt bé la capa inferior del propi quadrat, que es va formar en el procés d'escriptura.
NecessitatCal assenyalar que hi ha un gran nombre d'aquestes versions sobre l'emoció artificial al voltant de totes les places de Malevich. Però què és realment? El més probable és que el secret d'aquest artista mai es revelarà.
Recomanat:
Estil d'art pop: una breu història, característiques i fets interessants
El pop art va sorgir per substituir l'art abstracte seriós del segle XX. Aquest estil es basa en la cultura popular i s'ha convertit en una forma d'entreteniment. La direcció es va desenvolupar amb l'ajuda de la publicitat, les tendències, la moda i la popularització de la promoció. Sense filosofia, espiritualitat. El pop art es considera una de les seccions de l'art d'avantguarda
Seventeen (grup coreà): composició, característiques de la creativitat, història del grup i fets interessants
Seventeen és un grup d'artistes joves que es va fer popular gràcies al projecte Pledis Entertainment. La llista d'estrelles d'aquesta agència de talent inclou el famós cantant Son Dambi, el grup de nois NU'EST i el grup de noies After School
The Hermitage Throne Room: història, característiques i fets interessants
Si has estat a Sant Petersburg, has d'haver visitat l'ermita. Només pots envejar, perquè has vist el museu més luxós del món. Està a l'alçada de gegants com el Metropolitan, el Museu Britànic, el Louvre. Les sales del tron de l'ermita sorprenen la imaginació dels visitants
Avantguarda en la música: característiques, representants, història i fets interessants
El segle XX és l'era dels experiments atrevits en art. Compositors, artistes, poetes i escriptors buscaven nous mitjans que ajudessin a mostrar la modernitat en totes les seves contradiccions i contrastos, per reflectir en la seva obra els esdeveniments convulsos del seu temps
La història del hip-hop: aparició, característiques, fets interessants
El hip-hop és una tendència cultural que es va originar als barris de la classe treballadora de Nova York als anys setanta. Es reflecteix en la música, la coreografia i les arts visuals. El hip-hop és una subcultura amb la seva pròpia filosofia. Aquest estil és molt popular en els cercles juvenils. En l'article ens familiaritzarem amb la història de l'aparició del hip-hop
