Estil d'art pop: una breu història, característiques i fets interessants

2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30

El pop art va sorgir per substituir el seriós art abstracte del segle XX. Aquest estil es basa principalment en la cultura popular, per la qual cosa s'ha convertit en una forma d'entreteniment. La direcció es va desenvolupar amb l'ajuda de la publicitat, les tendències i la moda. Sense filosofia, espiritualitat. L'art pop (retrats) és una de les seccions de l'art d'avantguarda.

Quan es va originar l'estil?

L'accessibilitat i la senzillesa són les qualitats que van fer que aquest estil fos increïblement popular. L'objectiu inicial era tenir un públic ampli, per la qual cosa és possible cobrir les imatges més comentades. És per això que l'estil d'art pop s'ha convertit en un dels moviments artístics més influents en pintura del segle XX i més enllà.

Promoció d'estil

Amb més detall, l'estil va guanyar popularitat a la dècada de 1960, malgrat que es va fundar una mica abans, a la dècada de 1950. Es considera que Gran Bretanya és el lloc d'origen, i es va produir un augment actiu als Estats Units d'Amèrica. Andy Warhol es va convertir en els pares fundadors de l'art popi Jasper Johns.

Tot va començar amb la iniciativa Independent Group, que es va fundar a Londres l'any 1952 entre artistes i arquitectes emprenedors. La cultura popular urbana es va complementar amb les tecnologies modernes en escriure llenços. A partir de l'exemple de la cultura americana, els mestres van estudiar la influència de la psicologia en el públic de masses, el significat profund i el contingut de la lingüística. M'interessava principalment la publicitat industrial, les tecnologies actuals de producció de publicitat, la distribució de collages.

És demà

1956 Inauguració de l'exposició d'art pop "This is Tomorrow". La societat moderna es va presentar amb fotogrames de totes les pel·lícules preferides, ídols de Hollywood, imatges ampliades. Molts es van inspirar en el nou estil inusual. Després de l'exposició, la majoria dels graduats de les escoles d'art i no només volien unir-se al nou moviment.

Motius principals

L'art pop (retrat) té les característiques principals que fan fàcil entendre que es tracta d'un estil determinat:

• Quan s'utilitzen dibuixos d'art popular. Pòsters, grafits, còmics, discos de vinil, gràfics de Marilyn Monroe.
• Colors brillants i cridants. Protesta als estils monòtons habituals a l'interior. Només disco-thrash i funk juvenil.
• Objecte "plàstic" a l'interior. Els colors brillants subratllen favorablement l'originalitat de l'estil juvenil.

El primer motiu es pren com a base, però d' altres complementen perfectament la imatge de l'art pop. De fet, aquest estil no és independent, sinó que només combinatot tipus de detalls i crea una harmonia específica.

Ús interior

Els detalls són els elements a través dels quals tota la versatilitat del pop art es manifesta a l'interior.

• Llibertat. Amplis terrenys, sostres alts, minimalisme. Va bé en el disseny de sales d'estar, cafeteries públiques.
• Color clar. Com a regla general, un fons blanc amplia visualment l'espai. Els mobles lluminosos sempre funcionen bé amb els neutres.
• Creativitat de formes. Els creadors ideològics eren molt aficionats al retrofuturisme, a més d' altres estils filisteus. Quan et trobes en un interior d'estil art pop, hi ha l'oportunitat de recordar la bona ciència-ficció d'aquella època.
• Quantitat mínima de mobles. La mateixa idea de senzillesa i amplitud. No hi haurà zones penjades a la sala d'art pop. Només l'essencial per a la vida. Armaris, armaris i sofàs multifuncionals.
• Varietat d'accessoris. És fàcil trobar moltes coses petites: com ara elements de la cultura de masses, detalls acolorits i accents brillants. Per exemple, coixins escampats pel perímetre o penjadors enganxosos.
• Solució d'il·luminació inusual. Molt depèn de la llum. Incloent l'estat d'ànim de l'objecte. Cintes LED, làmpades líquides, il·luminació de sostre. Aquestes coses es noten especialment quan tota l'atenció està centrada en la llum.

Funcions d'estil

L'estil d'art pop original i brillant no és per a tothom. Necessitoutilitzar principalment on es troba l'àrea d'esbarjo. Molts observen una clara similitud amb el kitsch. Però de fet, es tracta de dos estils diferents. Un repte a la societat, una protesta contra l'avorriment, una abraçada del propi gust únic, un desig de destacar: tot això mostra aquest estil amb una llum favorable.

Retrat d'art pop

Una sorpresa brillant no perd la seva rellevància. Aquest regal serà útil per a tots aquells que aprecien l'expressió, l'estil, la creativitat i, per regla general, neguen la simplicitat.

No és cap secret que cal donar emocions. Un retrat d'art pop farà la feina perfectament. Lluminós, de moda, enganxós. De seguida cridarà l'atenció sobre ell mateix. Tot el que està en estil i presentació queda reflectit en el dibuix. Els artistes sempre noten detalls i fets interessants.

Veiem un nou augment de la popularitat de les pintures d'art pop, cadascú de nos altres té l'oportunitat de mimar els seus éssers estimats i amics amb un retrat elegant i únic. Per a molts, això servirà d'exemple i ells mateixos començaran a fer actes tan agradables i romàntics.

Dats interessants

Al principi de la seva aparició, aquest producte no va ser assenyalat en va per moltes persones riques i influents d'aquella època, perquè va canviar completament la importància cultural. El concepte del moviment va canviar els seguidors de l'estil. L'art pop és reconegut a tot el món.

Lawrence Elloway va publicar un article ressonant sobre el repte a la societat cultural, on va descriure amb detall les intencions dels joves talents. Va passar als Estats Units, però, curiosament, el crític era del Regne Unit.

BEn la majoria dels casos, el material d'art pop es crea a partir de tot tipus d'informació i utilitza tecnologia combinada amb objectes encara més interessants. Roy Lichtenstein, com ningú, es va adonar d'això en la seva època i el va utilitzar.

L'origen del pop art es pot atribuir al període de la música pop d'aquells anys, va ser aquest fet el que va influir en el desenvolupament del moviment a Londres. No cal buscar exemples lluny, Peter Blake va crear la portada de The Beatles i Elvis Presley, sobretot perquè la base principal de les seves obres era el retrat de Brigitte Bardot, com Andy Warhol a Nova York va utilitzar el retrat de Marilyn Monroe..

Si comparem l'enfocament anglès i l'americà, podem dir que el segon és molt més agressiu i irònic en el seu missatge.

Tot i que no oblideu el gran lema d'Andy Warhol, que s'ha convertit en una mena de símbol de la cultura nord-americana en general: "Si tot el món es fa per màquines, llavors pensaré com una màquina".

Motius clars, símbols, línies agudes. Antiart en totes les seves manifestacions. Dadaistes peculiars que es van negar d'una vegada per totes a l'estandardització del món. Generalment s'accepta que el tema més popular a les obres dels artistes d'art pop era el menjar, però això és un error: donaven més preferència als objectes de la vida senzilla i al bany.

Warhol va portar els productes de fabricants populars a un nou nivell multiplicant els logotips de les principals marques en obres.

Conclusió

Així, un art popular tan únic i inimitable va convertir realment la idea d'art. Va fer alguna revolució en el món de l'art i no només. Fins ara, molts artistes, dissenyadors, decoradors s'inspiren, viuen i creen amb l'ajuda d'aquest estil, i també utilitzen l'art pop a l'interior. Estil de vida anomenat pop art. Creiem que serà tan popular durant els propers anys com ho va ser a mitjans del segle XX.

Esperem que l'article us hagi estat interessant i hàgiu aconseguit trobar respostes a totes les vostres preguntes. Gràcies per la vostra atenció, estimats lectors. Valoreu l'art.