2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30
El director i actor de cinema suec Lasse Hallström, nominat dues vegades a l'Oscar, va néixer a Estocolm el primer mes de l'estiu de 1946. La seva mare, Karin Luberg, és una escriptora famosa, i el seu pare, tot i que treballava com a simple dentista, dedicava tot el seu temps lliure a filmar vídeos amb una càmera de vídeo amateur.
Camí de la creativitat
Lasse Hallstrom, les pel·lícules de la qual ara tenen reconeixement i popularitat mundials, va intentar imitar el seu pare en tot. Per tant, no és estrany que el director comencés la seva carrera com a director de vídeos musicals. Hallström va filmar vídeos per a la mega-popular banda ABBA. Segons ell, el seu treball conjunt i el seu passatemps van deixar una empremta important en el seu futur treball.
El primer debut significatiu del director al gran cinema és la pel·lícula "My Dog's Life", en què Lasse va actuar en dos papers: director i coautor del guió. Aquesta retrotragicomèdia adolescent es va fer mundialment famosa l'any 1985 i va rebre dues nominacions a l'Oscar més prestigiós del món del cinema. La imatge es va crear a partir de la novel·la autobiogràfica de Reidar Jonsson, la trama sencera de la qualconstruït a partir de la percepció dels infants de la realitat circumdant: records, decepcions, fantasies. Per tant, la trama com a tal no és especialment significativa al cinema, i un breu resum de la història no donarà una idea correcta de la imatge. Tota la pel·lícula està saturada d'humor subtil, amabilitat, lleugera nostàlgia pels temps passats i tristesa tranquil·la pel primer amor incomplert.
Inspiracions
El director Lasse Hallström, analitzant el seu desenvolupament creatiu, va anomenar la seva font d'inspiració les primeres pel·lícules de comèdia de Milos Forman, gràcies a les quals va aprendre a mirar la gent més de prop, a veure una ombra còmica literalment en qualsevol situació de la vida. Per tal de comprendre la saviesa de treballar amb actors, el director va revisar acuradament i repetidament l'obra del gran mestre John Cassavetes. Però Lasse Hallstrom anomena l'insuperable Chaplin, que no tenia por de combinar el drama amb la comèdia, la comèdia amb la lletra, la seva principal inspiració.
Debut a Hollywood
L'any 1993, Lasse Hallström va irrompre literalment a Hollywood amb el melodrama tragicòmic What's Eating Gilbert Grape?, protagonitzat pel jove però ja famós Johnny Depp i Leonardo DiCaprio. La cinta amargament punyent del director suec va ser filmada a partir de la novel·la del jove escriptor Peter Hedges, l'argument de la pel·lícula parla de la rutina de la localitat provincial d'Endor. La imatge, sobre el reconeixement de la crítica mundial de cinema, es fa ressò del projecte d'Emir Kusturica"Somni d'Arizona". Sis anys més tard, Lasse Hallström va ser nominat a l'Oscar pel drama retro The Cider House Rules.
Una fita professional important
El melodrama romàntic "Chocolate" Lasse Hallström rodat l'any 2000. Segons el creador, el projecte és un conte divertit sobre la confrontació mil·lenària entre el nou i el tradicional i la importància de gaudir de la vida. La pel·lícula està basada en l'obra homònima de Joanne Harris, una escriptora britànica. Els papers principals van ser interpretats per Johnny Depp i Juliette Binoche, que va ser nominada als premis Globus d'Or i Oscar per la seva interpretació de la bella Vienne Rocher. L'esposa del director, l'actriu Lena Olinn, va interpretar el paper secundari de Josephine Muscat a la pel·lícula. Després de l'èxit de Chocolate, el director va fer diverses pel·lícules més que es van incloure a la llista d'obres mestres del cinema de culte de principis del segle XXI: Hachiko: The Most Faithful Friend, Casanova, Hoax.
No massa sentimental
Un treball no menys significatiu del director és el melodrama "Dear John", al qual eminents crítics de cinema van acusar de tenir tots els components necessaris per a la taquilla. De fet, Lasse Hallstrom, les pel·lícules del qual es feien anteriorment sense sentimentalisme especulatiu, a la pel·lícula "Dear John" va recollir la guerra, l'amor entre una noia exemplar i un noi dolent, herois que pateixen autisme i limfoma, la separació canònica a causa de la guerra, la bellesa de la natura que l'envolta, nedant a l'oceà durant la pluja i bells petons. va protagonitzar el melodramajoves aspirants a estrelles de la Dream Factory Channing Tatum i Amanda Seyfried. Segons el director, van aconseguir traslladar a la pantalla la "química" que va sorgir entre els personatges principals. Els actors van inspirar el director, comunicant-se amb ells, Lasse va admetre que se sentia més jove.
Una pel·lícula sentimental sobre el diàleg de les cultures a la cuina
Durant la creació de la següent obra mestra de Hallstrom "Spices and Passions", el director va comptar amb l'assistència de dues personalitats llegendàries de la història de la televisió i el cinema nord-americans: Oprah Winfrey i Steven Spielberg, que van actuar com a productors. Tots tres van fer el càsting, van editar el guió i van consultar mentre revisaven el metratge. És impossible imaginar un director més adequat per a una pel·lícula sobre França, barreja de cultures, emigrants, amor i superació. Lasse Hallström, l'estil creatiu del qual s'ha establert des de fa temps, va ser perfecte per dirigir l'adaptació cinematogràfica de la història escrita per Richard Morais. A la pel·lícula "Spices and Passions" Lasse segueix la seva tradició creativa: plantejant amb gràcia temes d'actualitat, entretingut i alhora ensenyant a l'espectador. La imatge va resultar ser realment multinacional: els nord-americans, investits pels oligarques dels Emirats Àrabs Units, van fer una pel·lícula sobre indis a França protagonitzada per una estrella de cinema anglesa gràcies als esforços d'un director suec. Només f altava l'antagonista rus per completar el quadre, però, afortunadament, no hi havia necessitat.
Recomanat:
"Miss Julie", obra del dramaturg suec August Strindberg: crítiques d'actuació
L'estrena d' alt perfil de "Miss Julie" d'August Strindberg va tenir lloc a Moscou. El Teatre de les Nacions, on Yevgeny Mironov treballa com a director artístic, va convidar el director alemany Thomas Ostermeier a posar en escena una obra popular
Músic suec Alexander Bard: biografia, activitat creativa i vida personal
Alexander Bard és el cantant principal d'Army of Lovers, popular als anys 90. La seva biografia encara interessa a milers de persones que viuen a diferents països. L'article conté informació completa sobre aquest músic
"The Kuleshov Effect" - una pel·lícula de llibre de text d'un cineasta
Un nen estirat en un taüt, una noia sexy al llit, un bol de sopa calenta a través dels ulls de l'artista I. I. Mozzhukhin: això és un dolor profund, luxúria, fam severa. O millor dit, no del tot amb els ulls ni del tot un actor: aquest és l'efecte Kuleshov