2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30
Stanislav Rostotsky és un director de cinema, professor, actor, artista popular de l'URSS, guardonat amb el premi Lenin, però sobretot és un home amb majúscules: increïblement sensible i comprensiu, compassiu amb les experiències i problemes de altra gent. És un home amb molta força de voluntat i amor per la vida, que, malgrat tots els seus problemes i dificultats, no ha deixat de sorprendre el món que l'envolta, gaudir cada dia i notar la bellesa que l'envolta.
Biografia
Rostotsky Stanislav Iosifovich va néixer a la primavera de 1922 a la regió de Yaroslavl, a la família de Joseph Boleslavovich i Lydia Karlovna. El nen era l'únic fill de la família i va rebre molta atenció, cura dels pares i amor. La mare del futur director era mestressa de casa, el pare era metge.
La infància de Rostotsky està íntimament lligada al poble. Quan era nen, hi va passar molt de temps. L'amor pels valors veritablement russos -treball, natura, terra- es va establir en la meva joventut. Stanislav va viure molt d'aquest temps, inquietvida; targetes de productes que es podrien utilitzar per comprar pa; roba heretada de companys o pares més grans. Però a Rostotsky li agradava tot això: la gent del poble, la seva vida, el seu dur treball diari.
La vida en un apartament comunitari de la ciutat és un altre element de la biografia del futur director. La residència comuna de moltes famílies en un apartament és un moment especial que no va passar desapercebut pel cor i l'ànima d'Stanislav Iosifovich. Totes aquestes condicions de vida, les circumstàncies, peça per peça, formaven una imatge gran, van establir i donar forma al personatge de Rostotsky.
Somnis i plans per al futur
El somni de convertir-se en un gran director va perseguir Stanislav Iosifovich des de petit. Com que era un nen de cinc anys, va veure el cuirassat Potemkin de Sergei Eisenstein. La imatge va impressionar tant el nen que va decidir connectar la seva vida amb el cinema per tots els mitjans.
Més tard, Sergei Eisenstein es va convertir en l'amic, el professor i encara més de Rostotsky: un mentor de la vida, una persona que va establir les bases per donar forma a la personalitat del futur director, els seus principis morals i ètics, els trets principals del personatge.
El fet és que, per voluntat del destí, el futur actor Stanislav Rostotsky va fer proves a la pel·lícula "Bezhin Meadow" de Sergei Eisenstein, on va conèixer el gran director.
Als setze anys, el jove Rostotsky va demanar ajuda a Eisenstein; el jove va demanar al venerable director que li ensenyés els conceptes bàsics de la professió. A canvi d'això, Rostislav estava disposat a complir-ne qualsevolfeines antiestètiques: neteja de la llar, neteja de sabates, etc. Sergei Eisenstein va prendre una proposta tan ardent d'un jove amb humor i, per començar, va recomanar que el jove es dediqués seriosament a l'autoeducació: estudiés art mundial, música i literatura. El gran director estava fermament convençut que sense coneixement no hi ha direcció.
Anys de guerra
Després de graduar-se a l'escola, Stanislav va entrar a l'Institut de Filosofia i Literatura. La comunicació amb Eisenstein no va passar desapercebuda. El jove estava fermament convençut que en el futur entraria a l'Institut de Cinematografia. No obstant això, aviat va començar la guerra, que va confondre totes les cartes per a Rostotsky. VGIK va ser evacuat i ara era possible oblidar-se dels estudis.
Rostotsky va ser reclutat a l'exèrcit el 1942. He de dir que en temps de pau, el futur director tenia problemes de salut i era considerat no combatent. Tanmateix, la situació militar va corregir aquest fet. El 1943, el jove va anar al front, on va viure tots els horrors de la guerra, i es va enfrontar a la mort nas a nas. Ell, un nen que va créixer en l'amor i l'harmonia, amb una bona organització mental, era dolorós de tot el malson del que passava al seu voltant. Aquesta difícil experiència vital no va passar desapercebuda. Primer es va reflectir a les memòries del director amb el títol senzill "Autobiografia", i més tard a les seves pel·lícules, que van deixar una empremta indeleble en el cor del poble soviètic durant molts anys: "The Dawns Here Are Quiet", "May Stars"., "Als set vents".
La guerra s'ha acabat. Què queda?
El febrer de 1944, Stanislav Rostotsky va ser greument ferit al territori d'Ucraïna. Sevahospitalitzat primer a Rivne i després a Moscou. El jove va ser operat diverses vegades, però els metges no li van salvar la cama: se li va haver d'amputar.
L'agost de 1944, Rostotsky va rebre una discapacitat i va tornar a Moscou. No es va rendir, no va començar a sentir pena per si mateix, després de tot el que havia viscut, no es va trencar, no es va rendir, no va deixar de creure en les seves pròpies forces. Stanislav, ignorant les dificultats de la vida, va decidir complir el seu somni d'infància a qualsevol preu. Va entrar a l'Institut de Cinematografia en el curs de Grigory Kozintsev. L'home es va endinsar de cap en els seus estudis, que van portar una alegria i un plaer increïbles, va intentar absorbir cada petita cosa, sense perdre res, va intentar aprendre tot el possible, va intentar aprofitar totes les oportunitats.
A partir d'aquell moment va començar una nova etapa en la vida del jove Rostotsky. Estudiar a VGIK va donar al futur director una trobada fatídica amb la seva dona. Stanislav Rostotsky i Nina Menshikova, que van estudiar amb Sergei Gerasimov, es van conèixer mentre estudiaven a l'institut.
La família Rostotsky
La noia Nina immediatament "posa els ulls" a l'atractiu Rostotsky. Tanmateix, no comptava seriosament amb guanyar-se el cor d'un home. Rostotsky sempre ha estat envoltat de nombrosos admiradors. La felicitat familiar i el destí de la jove bellesa Menshikova van ser decidits pel cas que la vida proporcionava. Nina, com a dona d'un decembrista, va anar després de Rostotsky en un viatge de negocis creatius de llarga distància, on el futur director va anar amb el camarada Vladimir Krasilshchikov. Conjuntla vida va reunir els joves, Stanislav es va enamorar.
A les seves memòries, però, Rostotsky va admetre que la iniciativa de Nina d'anar a ningú sap on amb dos homes desconeguts el va sorprendre i ni tan sols li va agradar. No obstant això, més tard va canviar d'opinió. Al cap d'un temps, els joves es van casar.
Nina Menshikova ha interpretat uns seixanta papers en pel·lícules. Alguns d'ells van ser dirigits per Stanislav Rostotsky. L'espectador sempre recordarà el paper de la professora de llengua i literatura russa interpretada per l'actriu a la pel·lícula "Viurem fins dilluns", el paper de Vera Timofeevna Kruglova a la comèdia "Girls".
En el matrimoni de Stanislav Iosifovich i Nina Evgenievna, va néixer un fill Andrei, que més tard es va convertir en un actor famós. Pel que sembla, l'herència de dues persones amb talent creatiu es va transmetre al nen.
El començament del camí creatiu
Paral·lelament als seus estudis a l'institut, Rostotsky va ajudar a Kozintsev a l'estudi de cinema Lenfilm, gràcies al qual va rebre no només una experiència inestimable, sinó també una bona recomanació com a director de cinema independent després de graduar-se institució d'educació superior.
Des de 1952, Stanislav Iosifovich treballava a l'estudi Gorki. Aquest període de temps es caracteritza pel "desgel de Khrusxov", que no va passar per alt el cinema: instruccions per rodar tantes pel·lícules sobre un tema agrícola com sigui possible disperses per tot el país. Per descomptat, aquest fet es va reflectir de seguida en l'obra del mestre. Durant els següents cinc anys, dues pintures van veure la llum: "La terra i la gent" i "Era a Penkovo".dirigida per Stanislav Rostotsky.
La pel·lícula "La terra i la gent", abans d'aparèixer davant el públic, va quedar una estona a la prestatgeria. El fet és que es va fer una pel·lícula basada en la història de Gavriil Troepolsky "Prokhor el XVII i altres". Es va prohibir la impressió del manuscrit, ja que denunciava el poc envejable estat de l'agricultura del país en aquella època. La pel·lícula va patir la mateixa sort: el consell artístic va prohibir la seva projecció i el director Rostotsky va ser titllat de contrarevolucionari.
No obstant això, la situació va canviar aviat: es va prohibir la projecció de la pel·lícula, la seva estrena va tenir lloc l'endemà del XX Congrés del Partit.
La pel·lícula "It was in Penkovo" també va tenir un camí difícil per a l'espectador, però després va ser un èxit rotund.
Viurem fins dilluns
Stanislav Rostotsky, les pel·lícules del qual ressonen al cor de molts espectadors, va crear una altra obra mestra, increïblement amable i tan sincera: "Viurem fins dilluns". No només es va convertir en el seu segell, sinó que també va obrir una nova direcció al cinema de l'URSS: el cinema juvenil.
Els esdeveniments de la pel·lícula es desenvolupen en una escola, un lloc on hi ha una interacció constant entre dues generacions: la més gran i la més jove. I els professors no sempre ensenyen la vida dels seus alumnes. Els germans de l'escola sovint presenten lliçons de vida als seus mentors. Rostotsky va intentar trencar a la seva imatge els estereotips de la pedagogia que existien en aquella època i va oferir una alternativa a l'educació escolar estàndard.
La pel·lícula es va rodar en un període de temps increïblement curt. El rodatge de la imatge va durar només tres mesos. Això el va salvar de la censura, que, pel que sembla, hauria posat la cinta a la prestatgeria. Tanmateix, la prohibició simplement no va tenir temps de superar la imatge.
Els delegats del Congrés de Docents de tot el Sindicat van ser els primers a veure la pel·lícula. Els funcionaris esperaven que els participants al congrés ridiculissin la imatge. Però tot va resultar exactament el contrari.
Posteriorment, el 1962, la pel·lícula va rebre el Premi Estatal de l'URSS i el Gran Premi al quart Festival Internacional de Cinema de Moscou.
Tema militar i més
L'any 1972, Rostotsky va rodar una altra de les seves obres mestres: la pel·lícula "The Dawns Here Are Quiet" basada en la novel·la de Boris Vasiliev. La imatge, que mostrava la cara de la guerra en el destí de les noies joves que tot just començaven la seva vida, el seu heroisme i gesta immortal, va ressonar amb dolor al cor de moltes persones.
En general, Rostotsky Stanislav Iosifovich a les seves pel·lícules sempre va representar els sentiments i les emocions dels personatges al centre dels esdeveniments, posant en primer pla precisament les millors qualitats humanes. Tots els seus quadres estan vius, desperten l'ànima, fan que es preocupi i es preocupi.
The Dawns Here Are Quiet, un premi dels festivals internacionals de cinema, va ser nominada a l'Oscar. Aquesta pel·lícula sobre la guerra és una dedicatòria, un homenatge a tots els que van lluitar per la Pàtria, els que van sobreviure i els que van morir.
Stanislav Rostotsky, la filmografia del qual inclou més d'una dotzena de quadres sorprenents, no hauria revelat res al món si Anya no s'hagués trobat en el seu camíChegunov. El director li deu la vida a aquest home. Anna Chegunova és una dona normal que va lluitar voluntàriament al front fins al maig de 1945. La natura la va recompensar no només amb bellesa, coratge, sinó també amb un cor compassiu. Va treure Rostotsky de la lluita en el sentit més veritable de la paraula als seus braços. Després de la guerra, es va casar i va tenir fills. Però la guerra no la va deixar anar. Els records, les experiències difícils no van passar sense deixar rastre: la dona va ser diagnosticada amb càncer de cervell. Quan es va editar la pel·lícula, ja estava cega, però Rostotsky la va portar a l'estudi i va comentar tot el que va passar a la pantalla. Stanislav Iosifovich era una persona increïblement sensible.
Devem una altra pel·lícula emotiva al director Rostotsky. La pel·lícula "White Bim Black Ear" va ser guardonada amb el premi Lenin. També va guanyar el Gran Premi del Festival de Karlovy Vary.
Rostotsky. Qui és ell?
A principis de la dècada de 1990, el director es va retirar del cinema. Ell i la seva dona portaven una vida tranquil·la i sense presses amb els estalvis recollits durant la seva vida i la pensió d'un invàlid de guerra discapacitat, gaudint cada dia.
Stanislav Rostotsky, la biografia del qual, com una pel·lícula, té molts punts positius i negatius, va aconseguir mantenir-se sincer, real, sincer. Va deixar la cinematografia fa molts anys, però fins i tot anys més tard, els seus companys del taller recorden amb afecte aquesta persona increïble, destacant no només la seva professionalitat, sinó també les seves qualitats espirituals. Per exemple, Svetlana Druzhinina, que va protagonitzar amb Stanislav Iosifovich a la pel·lícula "Era a Penkovo", parla de Rostotsky comsobre un home amb una ànima infinita, una intuïció sorprenent i un talent creatiu. Diu que va aprendre d'ell moltes tècniques de treball de direcció, així com la capacitat de prendre decisions atrevides, la capacitat de no dubtar, sinó d'assumir riscos.
Boris Vasiliev, segons la història del qual Rostotsky va rodar la pel·lícula "The Dawns Here Are Quiet", diu que la pel·lícula es va rodar de manera molt senzilla: amb el cor, i no hi havia falsedat, no va causar fàstic.. L'escriptor diu que amb Rostotsky va tenir la feina més feliç al cinema, perquè ningú respectava els drets d'autor tant com ell.
L'agost de 2001, Stanislav Rostotsky va morir d'un atac de cor mentre anava a Vyborg per al festival de cinema Window on Europe.
Un any després de la mort del seu pare, el fill de Rostotsky, Andrei, va morir. La tragèdia va passar al plató d'una pel·lícula a Krasnaya Polyana, un home va caure de la muntanya.
Nina Menshikova va viure cinc anys més i també va abandonar aquest món. Aquesta família increïble i plena d'amor va marxar de forma brusca i molt inesperada. Stanislav Rostotsky, Nina Menshikova i Andrei Rostotsky estan enterrats a Moscou al cementiri de Vagankovsky.
Recomanat:
Erlich Wolf Iosifovich - poeta soviètic: biografia, creativitat
El seu nom no és tan fort, però evoca tanta calidesa i tristesa… Un admirador entusiasta d'Armènia, un poeta dotat i bona persona, un amic de Sergei Yesenin, tràgicament i prematurament desaparegut, aixafat per una onada de repressions, però no oblidades - Erlich Wolf
Igor Lyakh - famós actor de teatre i cinema soviètic i rus
El famós actor de cinema i teatre soviètic i rus Lyakh Igor Vladimirovich va viure una vida creativa rica i va romandre per sempre al cor dels espectadors. Malauradament, a causa d'un cor feble, la vida d'un meravellós artista soviètic va acabar bastant aviat: als 55 anys
Sokolov Vladimir Nikolaevich, poeta soviètic rus: biografia, vida personal, creativitat
Sokolov Vladimir Nikolaevich - un destacat poeta i assagista rus, que va deixar una marca brillant a la literatura. Com va viure aquesta persona, què pensava i per què es va esforçar?
Vyacheslav Gordeev solista de ballet soviètic i rus: biografia, vida personal, creativitat
L'enumeració dels premis de Vyacheslav Mikhailovich Gordeev ocuparà un full imprès, i la llista de festes interpretades per ell i de miniatures i actuacions de ballet en portarà tres més. Estrella mundial del ballet, fundador i director del Russian Ballet Theatre, professor i coreògraf, va aconseguir tots els premis, títols, guardons i posicions ell mateix, amb la seva feina i talent
Stanislav Chekan: el trist heroi del cinema soviètic
"I així, quan ens vam conèixer d'aquesta manera, vaig exposar el meu pla", va informar el seu heroi Mikhail Ivanovich al seu cap cinematogràfic, un coronel de policia. Va ser gràcies al paper d'un policia honest i decent que l'actor del cinema soviètic Stanislav Chekan es va despertar famós