2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30
Avui parlarem de qui és Smirnov Ivan, un compositor. La seva biografia es comentarà amb detall a continuació. El nostre heroi és un guitarrista electroacústic que toca música de fusió ètnica.
Presentació de l'art
Smirnov Ivan és un compositor que va agafar la guitarra per primera vegada mentre estava en un campament de pioners. Llavors tenia dotze anys. Va quedar encantat amb aquest instrument musical. El nostre heroi recorda que una vegada va tenir l'oportunitat de visitar una sala especial de la Casa de Cultura de la Universitat Estatal de Moscou. S'hi guardaven instruments musicals. En aquesta sala es podien trobar vàlvules, tubs, clarinets. Estava fascinat. Va demanar a la seva mare que li comprés una guitarra, i ella li va concedir el desig. Aviat va arribar l'era dels Beatles. En aquest moment, el nostre heroi tenia nou guitarres, que va fer amb la seva pròpia mà.
Tecnologia
Smirnov Ivan va crear els instruments ell mateix. La base per a ells eren guitarres que han sobreviscut al seu temps. D'aquests instruments, es va tallar el taló, es va desenroscar el coll. A continuació, es va agafar un tamboret i es va tallar la forma. Les captacions es van crear a partir de micròfons telefònics. L'Ivan jugava a les festes de l'escola. Aviat va passar a la clandestinitat - "subterrani".
Segon vent
Smirnov Ivan anomena aquest grup un equip poderós. Quan el jove anava a 9è, l'equip va actuar en una nit a l'escola. Els músics tocaven professionalment, sonava el repertori de Jimi Hendrix. El grup estava format per tres persones: baixista, guitarrista i bateria. Els seus noms eren Igor Dekterev, Kolya Shiryaev i Maxim Kapitanovsky. El primer tocava la guitarra. A més, el seu instrument era una reimpressió patentada de la Stratocaster. L'actuació d'aquest grup va causar una impressió indeleble en el nostre heroi. Després de la ruptura de l'equip.
Després d'un temps, altres persones van recrear el grup, però van triar una altra direcció: instrumental. Els participants van contactar amb el nostre heroi i el van convidar a treballar junts. Els músics eren uns quants anys més grans que ell. L'equip va començar a tocar música en direcció jazz-rock. En particular, el seu repertori incloïa l'obra de Billy Kappam. Una vegada, Aleksey Kozlov va venir a l'actuació del grup. Va assenyalar que era impossible tocar música d'estudi en concert. Però els joves van gaudir de la seva feina.
Llavors va arribar el temps de diverses VIA soviètiques. Com a resultat, tot el subterrani va quedar en res. Va ser un càlcul correcte des del punt de vista ideològic. La gent va començar a acostumar-se a l'etapa d'aleshores rusoparlant. El nostre heroi es va preguntar com es pot cantar rock en rus. Aviat els concerts es van aturar del tot. Tanmateix, el músic ja havia tingut tres fills en aquell moment, i necessitava feina. Com a resultat, es va convertir en membre del grup Blue Guitars. Va treballar en aixòcomposició durant aproximadament un any i va estimar l'esperança de convertir-se en membre del grup de l'Arsenal. El somni del músic es va fer realitat.
Arsenal
Smirnov Ivan va sortir de la clandestinitat al públic en general. La música de Kozlov era complexa. Les notes s'han convertit en una geometria sòlida. Tot estava calculat fins al més mínim detall. Molts tocaven exclusivament per notes. Era impossible recordar-ho. Les activitats a l'Arsenal s'han convertit en una pràctica professional important per al nostre heroi. Kozlov va ajudar el músic, potser en contra de la seva voluntat, a decidir sobre l'opció per a un desenvolupament posterior.
Un dia em va demanar que preparés una peça per a guitarra acústica. El nostre heroi admet que ha gravitat per l'acústica tota la seva vida. Tanmateix, va continuar tocant per inèrcia a la guitarra elèctrica. Com a resultat, es va crear l'obra. Es jugava en grup, però a poc a poc es va anar trencant. Com a resultat, el nostre heroi va començar a interpretar-lo sol, que es va convertir en la base del futur projecte en solitari.
Al principi va treballar amb Andrey Vinogradov. Va tocar els teclats a l'Arsenal i els músics van discutir durant molt de temps la possibilitat de crear el seu propi projecte. El resultat va ser un avenç. En aquell moment, el nostre heroi va decidir no reinventar la roda, sinó trobar el seu propi espai i conrear-lo. Va viatjar a Edimburg, Escòcia, per al Fringe Festival. La música allà es presenta a un nivell increïblement alt.
Valoració
Smirnov Ivan va entrar a la llista dels millors intèrprets mundials/folk. Els experts destaquen la tècnica brillant, l'estil únic, així com el seu propi llenguatge de comunicació amb l'instrument. La seva música desbordamisteriosa ànima russa. El músic té una llibertat interior pronunciada. Està fora del temps. Va dominar el pop, el rock i el jazz, i després va intentar oblidar l'experiència anterior i va començar l'estudi de la guitarra des de zero. Va intentar trobar el seu propi so, entonació i camí. Ho ha fet. El nostre heroi va trobar una connexió entre la vida moderna i les formes del folklore. El compositor utilitza la guitarra com una mena de pont cultural. Té música clàssica, flamenc espanyol, moviments de rock and roll, acords semblants a zeppelins barrejats amb gràcia amb fonaments creatius russos, sentit simfònic i motius populars. Ara ja saps qui és Ivan Smirnov (compositor). La seva foto s'adjunta a aquest material.
Recomanat:
Yanka Kupala (Ivan Dominikovich Lutsevich), poeta bielorús: biografia, família, creativitat, memòria
A l'article, considereu qui era Yanka Kupala. Aquest és un famós poeta bielorús que es va fer famós per la seva obra. Penseu en la biografia d'aquesta persona, analitzeu-vos en detall sobre la seva feina, vida i trajectòria professional. Yanka Kupala era una persona força versàtil que es va provar com a editor, dramaturg, traductor i publicista
Ivan Shmelev: biografia, fotos i creativitat
Ivan Sergeevich va néixer el 21 de setembre de 1873. Era d'una família de comerciants Zamoskvoretsky. No obstant això, l'ofici del seu pare li interessava poc. Contenia nombrosos banys i un artel de fusters. La família de Shmelev era un vell creient, la seva forma de vida era peculiar, democràtica. Els vells creients, tant propietaris com treballadors corrents, vivien en una comunitat amigable
Ivan Konstantinovich Aivazovsky: anys de vida, biografia, creativitat
Si pregunteu a una persona que està lluny de l'art quin dels grans pintors pot anomenar, la seva resposta definitivament sonarà com el nom del magnífic artista rus: el pintor marí Ivan Konstantinovich Aivazovsky. A més de les pintures de l'element marí, Aivazovsky va deixar moltes obres d' altres temes. L'artista va viatjar molt per diferents països i sempre va pintar allò que el va impressionar
Creativitat a la ciència. Com es relacionen la ciència i la creativitat?
Percepció creativa i científica de la realitat: són oposats o parts del tot? Què és la ciència, què és la creativitat? Quines són les seves varietats? Amb l'exemple de quines personalitats famoses es pot veure una relació vívida entre el pensament científic i creatiu?
La creativitat en l'art. Exemples de creativitat en l'art
La creativitat en l'art és la creació d'una imatge artística que reflecteix el món real que envolta una persona. Es divideix en tipus d'acord amb els mètodes de realització del material. La creativitat en l'art està unida per una tasca: el servei a la societat
