2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30
L'any 2017, el premi principal del Festival de Cinema de Berlín va ser atorgat al projecte hongarès dirigit per Ildiko Enyedi, conegut pels compatriotes per la pel·lícula "My Twentieth Century" amb Oleg Yankovsky. Segons els resultats de la votació, la cinta compta amb quatre guardons: l'Ós d'Or, el Gran Premi FIPRESCI, el Premi Ecumènic del Jurat i el Premi del Públic. Pel que sembla, cadascuna d'aquestes trobades de crítics i espectadors ha volgut celebrar la creació d'un projecte que transmet sense pietat i amb una gran precisió la sensació d'adormiment que és rellevant per a la societat moderna. Les crítiques de "About Body and Soul" tenen una valoració extremadament favorable, IMDb de la pel·lícula: 8,00.
Estil de marca
Ildiko Enyedi no ha fet cap llargmetratge durant els últims 20 anys. El director es va dedicar a la creació de pel·lícules de televisió, curtmetratges i documentals. Les crítiques de cineastes “On Body and Soul” se situen com un retorn al gran cinema, demostrant que la directora no ha perdut una mica del seu estil corporatiu: el deslligament programàtic de la política, el joc amb els somnis, els reflexos miralls i els doblers, la recerca d'ella mateixa. i l'amor dels personatges principals, i el més important -una mirada femenina molt captiva a la realitat circumdant. No és casualitat que "On the Body and Soul" es caracteritzi per la crítica com una pel·lícula dolorosa i sublimament poètica.
La inspiració per a la creació del projecte d'Enyedi va ser un poema de la poetessa hongaresa Agnes Nemes Nagy, que parla de manera colorida sobre la passió que en realitat fa ràbia dins de cada habitant, fins i tot el més deslligat.
Cinema femení perfecte
Segons la valoració d'experts en cinema, anunciada a les ressenyes de la pel·lícula "On Body and Soul", la imatge està perfectament tallada i cosida, de vegades fins i tot massa, perquè les pistes de l'autor i els accents col·locats amb precisió fan que la història sigui. massa previsible. Però això captiva l'espectador, que de vegades no li agrada sentir-se més estúpid que els creadors del projecte.
Molts espectadors a les crítiques de la pel·lícula "On Body and Soul" anomenen el seu principal avantatge el joc incomprensible dels animals. La història s'obre amb una escena-panorama d'un bosc cobert de neu amb els seus habitants: una majestuosa parella de cérvols. El mascle, que va trobar menjar per a la seva xicota, observa com mastega, després van a l'estany, beuen, tocant-se periòdicament el nas humit. Aquest episodi serè es substitueix bruscament per una escena en un escorxador, l'acció en curs no estalvia els nervis del públic. Enyedi no envernisseix el sagnant procés de convertir les vaques en vedella.
Resum de la història
Una nova empleada Maria (Alexandra Borbey) arriba a l'escorxador, ocupant una vacantinspector de qualitat. Recorda als seus col·legues un extraterrestre. Una dona es percep com un robot insensible. L'heroïna està dotada d'una excel·lent capacitat de memorització, de pensament racional, mentre que totalment desproveïda de sentimentalisme. És el contrari del seu líder, Endre (Geza Morsani), un home savi i solitari amb la mà esquerra paralitzada i una filla adulta. El cap, com és habitual, intenta establir contacte amb un nou empleat, però es troba amb la gelada alienació de l'inspector de qualitat acabat d'encunyar. Aviat, un psicòleg arriba a la instal·lació de producció, que, en el curs d'interrogar els treballadors, descobreix que aquests dos són habitualment perseguits per somnis relacionats amb la parella de cérvols descrita anteriorment.
A la narració de la cinta "Sobre el cos i l'ànima", les ressenyes dels experts se centren en molts girs imprevisibles, però tingueu en compte que és molt interessant observar l'habilitat d'un duet d'actuació meravellós. El tàndem creatiu de Geza Morchani i Alexandra Borbey està dotat de matèria orgànica realment animal.
Realisme i humanitat
La pel·lícula "On Body and Soul" és elogiada pel públic, així com les crítiques dels crítics de cinema. Al mateix temps, molts autors argumenten que en alguns llocs és bastant difícil veure la cinta. El projecte d'Ildiko Enyedi, des del punt de vista ètic, és un gest impecable. Els creadors, havent-se infiltrat en un escorxador de la vida real, van filmar el procés de producció diari amb el permís de la direcció i els empleats. Paral·lelament, no es va fer mal cap animal en nom de la filmació, al contrari, de la mortEl patiment animal s'ha immortalitzat en una pel·lícula humanista que no hi ha diferència entre cérvols, vaques i humans. Tant aquells com els altres, i el tercer de vegades estan condemnats a la solitud i, en conseqüència, a la mort. Ningú vindrà al seu rescat. Només la mirada d'un altre o l'objectiu d'una càmera poden remoure breument l'ànima d'un cos condemnat al patiment.
Procés de rodatge específic
L'efecte auxiliar de la pel·lícula ve donat per l'estil de rodatge de l'autor. La visualització és extremadament minimalista. Per tant, si no fos per la seva bellesa, es podria argumentar que el director i càmera Mate Herbai va decidir adherir-se a les regles de Dogma-95, segons les quals estan prohibides les accions imaginàries, la música s'utilitza si està en el marc, rodatge exclusivament a la ubicació, acció: aquí i ara. A més, els personatges es troben invariablement en espais tancats de l'habitació: a casa i a la feina, mirant solitaris el monitor d'un ordinador portàtil o un televisor. El carrer només és visible pel reflex dels aparadors, amagat pel crepuscle del vespre, o el paisatge és molt borrós.
Amb totes les ressenyes d'aquesta pel·lícula "Sobre el cos i l'ànima" no es caracteritzen com una paràbola metafísica, els autors de les crítiques solen classificar la pel·lícula com una tragicomèdia quotidiana. De fet, hi ha molt de divertidíssim i absurd, precís, sentimental i commovedor a la cinta.
Recomanat:
Colors pastel per a l'equilibri i l'harmonia de l'ànima i el cos
La varietat de colors a la natura no té límits. N'hi ha prou amb mirar el cel durant el dia per estar convençuts d'això. Una persona ha après no només a recrear-se, sinó també a crear nous matisos, colors i després utilitzar la seva riquesa i potencial tant amb finalitats estètiques com terapèutiques
Els millors llibres sobre gossos: ressenyes i ressenyes
Adquirir un cadell és el primer pas per establir una relació home-animal que es convertirà en amistat. Però per criar una mascota obedient i intel·ligent no n'hi ha prou amb estimar-lo amb tot el cor. La literatura sobre gossos serà una bona ajuda en el procés d'entrenament i cura dels animals
La millor sèrie sobre policies: ressenyes i ressenyes
Probablement tothom ha vist programes de televisió sobre policies i bandits almenys una vegada. Les sèries russes d'aquesta categoria no són inferiors a les estrangeres pel que fa a la trama interessant, a més, els nostres actors no tenen menys talent que els estrangers. En aquest article, analitzarem les millors sèries sobre policies que s'han estrenat durant els últims 20 anys
Les millors pel·lícules sobre universitats i universitats: ressenyes, característiques i ressenyes
Les paraules del clàssic “Tots hem après a poc a poc, alguna cosa i d'alguna manera” probablement mai perdran la seva rellevància. Els cineastes solen triar temples de la ciència com a escenari de les seves obres mestres. Aquesta publicació presenta pel·lícules sobre escola, universitat i universitat
"Sense dot". Ostrovsky A. Una obra de teatre sobre els diners, sobre l'amor, sobre una ànima amb problemes
"Dot" d'Ostrovsky és una obra amb un final tràgic sobre el destí d'una dona russa típica. L'heroïna es troba en una situació desesperada i es converteix en una joguina per als altres. L'argument de l'obra recull amb angoixa, l'expectativa d'un desastre proper