2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30
Sant Petersburg és la capital cultural, la qual cosa significa que la vida teatral s'inclou en el cercle de components culturals de la ciutat. A Sant Petersburg hi ha un gran nombre de teatres de diferents gèneres de produccions, repartiments, tradicions. També hi ha teatres molt joves. N'hi ha de grans i de cambra, de coneguts i no tan coneguts. Entre els teatres més famosos de la ciutat amb una història interessant es troba el Teatre Dramàtic de V. F. Komissarzhevskaya.
Un viatge a la història
La història de la vida teatral de Sant Petersburg es remunta a l'època de Pere el Gran, quan es va obrir un teatre públic a la Moika amb l'estrany nom de l'Òpera en aquella època, encara que en aquella època a Rússia molt poca gent havia sentit parlar de l'òpera. Aquest teatre era en alemany i hi tocava el grup de teatre alemany convidat per Pere I a Rússia. Fins a 1824, un altre teatre va funcionar a Sant Petersburg: la germana de Pere I Natalia Alekseevna. Ellera molt popular, ja que les representacions eren en rus, hi interpretaven actors serfs i els temes eren de la vida del poble rus. Tanmateix, amb la mort de Natalia Romanova, el teatre va tancar.
Sota Anna Ioannovna, no només van arribar grups alemanys, sinó també italians a Sant Petersburg, per exemple, liderats pel compositor Francesco Araya. Va ser llavors quan l'òpera i el ballet van entrar a la vida de la capital del nord, i els contes de fades van començar a aparèixer cada cop més sovint com a trames.
Sota Isabel, una tropa de França també es va establir fermament a la capital imperial, portant comèdies a Rússia. I el 1756, Elizabeth va signar un decret sobre la fundació d'un teatre professional rus. El teatre de Yaroslavl de F. Volkov, un comerciant de Yaroslavl, es va convertir en la seva base. I el primer director va ser el cap i actor del teatre del cos de cadets de la Gentry Land, Alexander Petrovich Sumarokov, que ell mateix va escriure guions i va fer representacions amb la música de F. Araya.
Urbà o assetjat
Teatre. VF Komissarzhevskoy va aparèixer a la ciutat ja quan era Leningrad. La seva història es remunta al Teatre de la Ciutat, inaugurat durant la Gran Guerra Patriòtica i el bloqueig. La base de la seva composició van ser els actors Alexandrinka i Len. Ràdio. Després va incloure els actors del Teatre Jove. Bryantsev, artistes de l'esquadra de propaganda de la Casa de l'Exèrcit Roig. A causa del paper especial del Teatre de la Ciutat en la vida de la gent del poble, es va anomenar popularment Teatre Blockade. Els actors més famosos d'aquesta companyia per a molts residents de la ciutat van ser V. Streshnev, I. Sonne, K. Mironov, P. Andrievsky i altres. I S. Morshchikhin es va convertir en el cap del teatre.
A l'escenariDurant els anys de la guerra, el Teatre de la Comèdia Musical va fer les seves actuacions al Teatre Blockade, que ara es troba a prop, aquí a Italianskaya. Aquesta pàgina de la vida teatral es va omplir de fred, fam, udols de sirenes i rugit de canonades i les eternes gestes d'artistes, directors i, per descomptat, de l'espectador, un espectador únic de Leningrad que va romandre en un edifici sense calefacció fins i tot durant el bombardeig.
Des de l'any 1944, el teatre ha canviat de nom de nou: el teatre dramàtic de Leningrad. Els directors que hi van canviar durant molt de temps, les actuacions en el repertori també. No va tenir un pes especial entre els altres teatres de la ciutat. Les actuacions més famoses d'aquell període van ser: "Les noces de Belugin" d'Ostrovsky, "The Freeloader" de Turgenev, "Three Sisters" de Txékhov.
El drama de Leningrad com a plataforma de llançament
Teatre dramàtic. VF Komissarzhevskaya, quan estava al Teatre Dramàtic de Leningrad, va donar lloc a molts actors i directors coneguts al nostre temps. De les seves parets van sorgir mestres de la direcció com A. Belinsky i I. Vladimirov. Aquí van començar la seva carrera com a actor: A. Freindlich, I. Dmitriev, S. Landgraf i altres.
Un inici peculiar per al teatre. VF Komissarzhevskaya hi va haver un període en què M. Sulimov es va convertir en el seu director principal. Va ser llavors quan el Teatre Dramàtic de Leningrad al carrer italià va rebre el nom de la famosa actriu russa Vera Fedorovna Komissarzhevskaya. La seva següent etapa va començar amb una actuació dedicada a la gran actriu, basada en l'obra de teatre "Children of the Sun" de Maxim Gorki. Va ser Komissarzhevskaya qui hi va jugar per primera vegadapaper central.
Sota la mà ferma d'Agamirzyan
Set anys després, el teatre. VF Komissarzhevskoy estava encapçalat per R. Agamirzyan. Va ser sota ell quan es van dur a terme les produccions històriques més famoses. A poc a poc al teatre. VF Komissarzhevskaya va formar un repertori permanent, les principals produccions de les quals es van convertir. Es va reunir en un únic organisme i un equip format per representants de diverses generacions.
Amb el temps, es van introduir al repertori actuacions innovadores basades en les obres de G. Gorin, M. Shatrov i altres.
L'era de Novikov
Història del teatre. VF Komissarzhevskaya en el nostre temps - l'era del nou director V. Novikov. En la nostra època, els directors del teatre han esdevingut força diferents d'edat, i el repertori s'ha tornat encara més divers en gèneres. El seu equip està obert a les noves tendències europees i mundials. Participa en el programa NETA. Les seves gires són molt extenses: Israel, Albània, Macedònia, EUA, Alemanya, així com per diferents parts de la Federació Russa.
Ara el teatre Komissarzhevskaya és un dels més visitats de Sant Petersburg. També és atractiu perquè està situat al segon pis del famós edifici del Passatge, construït al segle XIX. segons la moda d'aquella època. Si mireu des del carreró central de la botiga, podreu veure el vestíbul del teatre.
Recomanat:
Escenari per a una representació teatral per a nens. Espectacles d'Any Nou per a nens. Espectacle teatral amb la participació dels infants
Aquí arriba el moment més màgic: l'Any Nou. Tant els nens com els pares esperen un miracle, però que, si no la mare i el pare, sobretot volen organitzar unes vacances reals per al seu fill, que recordarà durant molt de temps. És molt fàcil trobar històries ja fetes per a una celebració a Internet, però de vegades són massa seriosos, sense ànima. Després de llegir un munt de guions per a representacions teatrals per a nens, només queda una cosa: inventar-ho tot tu mateix
Què és el teatre japonès? Tipus de teatre japonès. Teatre núm. El teatre Kyogen. teatre kabuki
El Japó és un país misteriós i distintiu, l'essència i les tradicions del qual són molt difícils d'entendre per a un europeu. Això es deu en gran part al fet que fins a mitjans del segle XVII el país estava tancat al món. I ara, per sentir l'esperit del Japó, conèixer-ne l'essència, cal recórrer a l'art. Expressa la cultura i la visió del món de la gent com en cap altre lloc. El teatre del Japó és un dels tipus d'art més antics i gairebé in alterats que ens han arribat
Perla teatral de la ciutat de Gomel - teatre juvenil
Un article sobre un petit teatre amb una història interessant. Les seves produccions no trivials van rebre molts premis i es van enamorar del públic. Situat al centre de Gomel, el teatre juvenil té en compte la diversitat de gustos i convida tant a obres psicològiques profundes com a contes infantils. Cada any apareixen al seu escenari fins a 6 estrenes
Teló teatral. Equipament i decoració escènica del teatre
Tots els que han estat al teatre recorden que el teló del teatre és una part important de l'interiorisme i l'escenografia. Aquest atribut ha experimentat canvis significatius amb el desenvolupament del pensament tècnic i l'evolució de l'art teatral
Teatre de titelles, Kazan. Repertori teatral, fotos i ressenyes
Hi ha un lloc meravellós i fabulós perquè els nens passin el seu temps lliure: el teatre de titelles (Kazan). El seu nom és "Ekiyat", que en tàrtar significa "conte de fades"
