Què és CG o conceptes bàsics de pintura digital
Què és CG o conceptes bàsics de pintura digital

Vídeo: Què és CG o conceptes bàsics de pintura digital

Vídeo: Què és CG o conceptes bàsics de pintura digital
Vídeo: Pintura digital para ilustración 2D | Un curso de Matt Sanz | Domestika 2024, De novembre
Anonim

La necessitat humana de l'art és un dels factors essencials de la naturalesa humana. En diferents moments, hi va haver diferents maneres i enfocaments per crear noves obres mestres, que van influir posteriorment en el desenvolupament d'aquesta indústria. L'era digital ofereix noves maneres d'expressar la creativitat humana. Vegem-ne un amb l'art digital com a exemple.

CG - què és?

La pintura digital o pintura CG (CG - gràfics per ordinador) és una forma d'art modern que es caracteritza pel fet que els mètodes de pintura tradicionals s'apliquen de forma digitalitzada. El progrés de les tecnologies per a la creació d'animació, així com les obres gràfiques, van influir directament en el ràpid desenvolupament d'aquesta branca de les belles arts. Avui en dia, és molt popular per la seva àmplia gamma de funcions i accessibilitat.

Què és el dibuix CG

paisatge digital
paisatge digital

L'artista crea un quadre directament a l'ordinador. Tots els programes dissenyats per a aquesta activitat inclouenarsenal d'eines necessàries. Els pinzells d'artista CG són un estil tradicional de pintura amb olis, aquarel·les, tinta, llapis i aerògraf. També hi ha certs efectes que són característics de diversos mitjans i estils de dibuix en el sentit tradicional. En la majoria de programes d'aquest tipus, els artistes poden trobar o recrear l'estil de dibuix que desitgen mitjançant combinacions de formes, textures, colors, matisos, efectes, etc. Això difumina en gran mesura la línia entre les arts gràfiques i les tradicionals.

Com esdevenir un artista de CG

Així que, anem a definir per on podem començar el nostre viatge com a artista digital. Com qualsevol creador, un artista de CG necessita habilitats bàsiques que inclouen coneixements de dibuix acadèmic i pintura clàssica. Línies refinades, una mà ferma i segura, un sentit de la reproducció del color i la composició són els principals companys de l'artista. Així doncs, aquí aprofundim encara més en la qüestió de què és CG. Per començar el teu viatge en aquesta àrea, aconsegueix les eines necessàries per crear feina. Necessitaràs una tauleta de dibuix digital, un llapis (llapis digital) i un ordinador.

Treballant en un editor gràfic
Treballant en un editor gràfic

La vostra màquina ha de ser prou potent per gestionar un estudi digital, així que penseu a afegir una mica de RAM si cal. A continuació, instal·leu el programa perquè funcioni. Les bones opcions són Adobe Photoshop o Coral Painter. mirauns quants tutorials en vídeo al web perquè pugueu entendre com treballar amb estudis. La perseverança, la paciència i la pràctica són la clau per crear les teves obres mestres.

Comparació de la pintura digital i la tradicional

Pintura tradicional i digital
Pintura tradicional i digital

La principal diferència entre la pintura digital i la tradicional és el flux de treball no lineal. L'artista té la capacitat d'editar totes les capes del seu dibuix, independentment les unes de les altres. A més, la capacitat de desfer i repetir traços també allibera el creador de la linealitat de crear una composició. Aquest és el factor que defineix el que és CG. Però el desavantatge de la pintura digital és la manca d'interacció real de la pintura amb una superfície física, la qual cosa limita el grau d'enfocament experimental per utilitzar la pintura per crear una composició. Al seu torn, l'artista digital té a la seva disposició diverses eines inaccessibles a la tradicional. Alguns d'ells inclouen una paleta virtual de milions de colors, una selecció de pràcticament qualsevol mida de llenç o suport i la capacitat de corregir errors. La tauleta gràfica permet a l'artista treballar amb moviments precisos de la mà, simulant un bolígraf real i una superfície de dibuix. Les tauletes de dibuix poden tenir diverses característiques de sensibilitat, fins al punt que el dispositiu respon al més mínim toc. En general, ambdues maneres de crear quadres tenen els seus costats positius i negatius, la qüestió és només el que sent l'artista i com ho vol transmetre.

Història de CG-dispositius

El primer dispositiu de dibuix digital va ser el Sketchpad, creat el 1963 per Ivan Sutherland. Amb el temps, Sketchpad va portar a la creació de la tauleta Rand per treballar en el projecte GRAIL el 1968, que va acabar sent la primera tauleta digital. Aquest dispositiu ha marcat el rumb per al desenvolupament de les belles arts digitals, així com per a la comprensió moderna del que és CG.

Primer bloc de dibuixos
Primer bloc de dibuixos

Totes les tauletes o digitalitzadors primerencs, com ara l'ID (digitalitzador intel·ligent) van tenir èxit comercial i s'utilitzaven en programes CAD (disseny assistit per ordinador). Les tauletes modernes tenen una varietat de formes, estructures i funcions per adaptar-se a qualsevol tipus d'artista. WACOM és el líder del sector en tauletes que varien en mides des de 4"x6" fins a 12"x19" i tenen menys d'una polzada de gruix. Altres marques de tauletes amb llapis inclouen Aiptek, Monoprice, Hanvon, Genius, Adesso, Trust, Manhattan, Vistablet, DigiPro i més. Totes aquestes tauletes amb llapis també tenen funcionalitats bàsiques del ratolí i són compatibles amb gairebé tots els programes de Windows i Macintosh.

Recomanat: