Biografia i obra de Glinka (breument). Les obres de Glinka

2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30

L'obra de M. I. Glinka va marcar una nova etapa històrica en el desenvolupament de la cultura musical: la clàssica. Va aconseguir combinar les millors tendències europees amb les tradicions nacionals. L'atenció mereix tota la feina de Glinka. Caracteritzar breument tots els gèneres en els quals va treballar fructíferament. En primer lloc, aquestes són les seves òperes. Han adquirit una gran importància, ja que recreen realment els esdeveniments heroics dels anys passats. Els seus romanços estan plens d'una sensualitat i bellesa especials. Les obres simfòniques es caracteritzen per un pintoresc increïble. A la cançó popular, Glinka va descobrir una font inesgotable de poesia i va crear un art nacional veritablement democràtic.

Creativitat i biografia de Glinka. Infància i joventut

Nascuda el 20 de maig de 1804. La seva infantesa va transcórrer al poble de Novospasskoye. Els contes de fades i les cançons de la mainadera Avdotya Ivanovna van ser brillants i memorables per a tota la vida. Sempre l'atreia el so de les campanes, que aviat va començar a imitar a les conques de coure. Va començar a llegir aviat i era curiós per naturalesa. La lectura de l'antiga edició "Onvagar en general". Va despertar un gran interès pels viatges, la geografia, el dibuix i la música. Abans d'entrar en un internat noble, va prendre classes de piano i ràpidament va aconseguir aquesta difícil tasca.

L'hivern de 1817 va ser enviat a Sant Petersburg a un internat, on va passar quatre anys. Va estudiar amb Bem i Field. La vida i l'obra de Glinka durant el període de 1823 a 1830 van ser molt intenses. Des de 1824 va visitar el Caucas, on va exercir fins al 1828 com a subsecretari de comunicacions. De 1819 a 1828 visita periòdicament el seu Novospasskoye natal. Després coneix nous amics a Sant Petersburg (P. Yushkov i D. Demidov). Durant aquest període crea els seus primers romanços. Això és:

• Elegia "No em tempteu" a les paraules de Baratynsky.
• Lletra de "Poor singer" de Zhukovsky.
• "T'estimo que em vas dir" i "És amarg per a mi, amarg" a les paraules de Korsak.

Escriu peces per a piano, fa el primer intent d'escriure l'òpera "A Life for the Tsar".

Primer viatge a l'estranger

L'any 1830 va marxar a Itàlia, de camí a Alemanya. Va ser el seu primer viatge a l'estranger. Va anar aquí per millorar la seva salut i gaudir de la natura que l'envolta d'un país desconegut. Les impressions rebudes li van donar material per a les escenes orientals de l'òpera "Ruslan i Lyudmila". Va estar a Itàlia fins al 1833, sobretot a Milà.

La vida i el treball de Glinka en aquest país segueixen amb èxit, fàcil i naturalment. Està passant aquíel seu coneixement amb el pintor K. Bryullov, el professor de Moscou S. Xevyryaev. De compositors, amb Donizetti, Mendelssohn, Berlioz i altres. A Milà, a casa de Ricordi, publica algunes de les seves obres.

El 1831-1832 va compondre dues serenates, una sèrie de romanços, cavatines italianes, un sextet en la tonalitat de mi bemoll major. En els cercles aristocràtics, era conegut com el mestre rus.

El juliol de 1833 va a Viena, i després passa uns sis mesos a Berlín. Aquí enriqueix els seus coneixements tècnics amb el famós contrapuntista Z. Den. Posteriorment, sota el seu lideratge, va escriure la Simfonia Russa. En aquest moment, el talent del compositor es desenvolupa. L'obra de Glinka s'allibera de la influència d' altres persones, la tracta de manera més conscient. A les seves "Notes" admet que durant tot aquest temps va estar buscant la seva manera i estil. Anhelant la seva terra natal, pensa com escriure en rus.

Retorn a casa

A la primavera de 1834, Mikhail va arribar a Novospasskoye. Va pensar tornar a marxar a l'estranger, però decideix quedar-se a la seva terra natal. L'estiu de 1834 va anar a Moscou. Aquí coneix a Melgunov i restaura els seus antics coneguts amb els cercles musicals i literaris. Entre ells hi ha Aksakov, Verstovsky, Pogodin, Xevyrev. Glinka va decidir crear una òpera nacional russa. Va començar l'òpera romàntica Maryina Grove (basada en l'argument de Zhukovsky). El pla del compositor no es va implementar, els esbossos no ens van arribar.

A la tardor de 1834arriba a Sant Petersburg, on assisteix a cercles literaris i amateurs. Una vegada Zhukovsky li va suggerir que prengués la trama de "Ivan Susanin". Durant aquest període de temps, compon romanços com: "No la digueu celestial", "No digueu, l'amor passarà", "Acabo de reconèixer-vos", "Estic aquí, Inezilla". A la seva vida personal, té lloc un gran esdeveniment: el matrimoni. Juntament amb això, es va interessar per escriure òpera russa. Les experiències personals van influir en l'obra de Glinka, en particular la música de la seva òpera. Inicialment, el compositor tenia previst escriure una cantata formada per tres escenes. La primera s'havia d'anomenar escena rural, la segona -polonesa, la tercera- un final solemne. Però sota la influència de Zhukovsky, va crear una òpera dramàtica que constava de cinc actes.

L'estrena de "Una vida per al tsar" va tenir lloc el 27 de novembre de 1836. V. Odoevski la va apreciar pel seu veritable valor. L'emperador Nicolau I va donar a Glinka un anell per 4.000 rubles per això. Un parell de mesos després, el va nomenar mestre de capella. El 1839, per diverses raons, Glinka va dimitir. Durant aquest període, la creativitat fructífera continua. Glinka Mikhail Ivanovich va escriure composicions com: "Night Review", "Northern Star", una altra escena de "Ivan Susanin". És acceptat per a una nova òpera basada en la trama de "Ruslan i Lyudmila" per consell de Shakhovsky. El novembre de 1839 es va divorciar de la seva dona. Durant la seva vida amb els "germans" (1839-1841) crea una sèrie de romanços. L'òpera "Ruslan i Lyudmila" va ser un esdeveniment molt esperat, les entrades es van esgotar amb antelació. L'estrena va tenir lloc el 27 de novembre de 1842. L'èxit va serimpressionant. Després de 53 funcions, l'òpera es va suspendre. El compositor va decidir que la seva idea era subestimada i s'instal·la l'apatia. El treball de Glinka està suspès durant un any.

Viatjar a països llunyans

L'estiu de 1843 viatja per Alemanya fins a París, on roman fins a la primavera de 1844.

Renova vells coneguts, fa amistat amb Berlioz. Glinka va quedar impressionat per les seves obres. Estudia els escrits del seu programa. A París, manté relacions amistoses amb Merimee, Hertz, Chateauneuf i molts altres músics i escriptors. Després visita Espanya, on viu dos anys. Va estar a Andalusia, Granada, Valladolid, Madrid, Pamplona, Segòvia. Compon "Jota d'Aragó". Aquí descansa dels problemes urgents de Sant Petersburg. Passejant per Espanya, Mikhail Ivanovich va recollir cançons i danses populars, les va escriure en un llibre. Alguns d'ells van ser la base de l'obra "Nit a Madrid". De les cartes de Glinka es fa evident que a Espanya descansa amb ànima i cor, aquí viu molt bé.

Últims anys de vida

El juliol de 1847 va tornar a la seva terra natal. Viu durant un cert temps a Novospasskoye. El treball de Mikhail Glinka durant aquest període es reprèn amb un vigor renovat. Escriu diverses peces per a piano, el romanç "Aviat m'oblidaràs" i d' altres. A la primavera de 1848 va anar a Varsòvia i hi va viure fins a la tardor. Escriu per a l'orquestra "Kamarinskaya", "Nit a Madrid", romanços. El novembre de 1848 va arribar a Petersburg,on es posa mal alt tot l'hivern.

A la primavera de 1849 torna a anar a Varsòvia i hi viu fins a la tardor de 1851. El juliol d'aquest any, va caure mal alt, després d'haver rebut la trista notícia de la mort de la seva mare. Al setembre torna a Sant Petersburg, viu amb la seva germana L. Shestakova. Poques vegades escriu. El maig de 1852 va marxar a París i hi va romandre fins al maig de 1854. De 1854 a 1856 va viure a Sant Petersburg amb la seva germana. Li agrada la cantant russa D. Leonova. Crea arranjaments per als seus concerts. El 27 d'abril de 1856 marxà cap a Berlín, on s'instal·là al barri de Den. Cada dia venia a visitar-lo i supervisava les classes amb un estil estricte. La creativitat M. I. Glinka podria continuar. Però la tarda del 9 de gener de 1857 es va refredar. El 3 de febrer va morir Mikhail Ivanovich.

Quina és la innovació de Glinka?

M. I. Glinka va crear l'estil rus en l'art de la música. Va ser el primer compositor a Rússia que va combinar la tècnica musical amb el magatzem de cançons (folk rus) (això s'aplica a la melodia, l'harmonia, el ritme i el contrapunt). L'obra del compositor Glinka conté exemples força vius d'aquest pla. Aquests són el seu drama musical popular "La vida del tsar", l'òpera èpica "Ruslan i Lyudmila". Com a exemple de l'estil simfònic rus, es pot anomenar "Kamarinskaya", "Príncep de Kholmsky", obertures i entreactes a les seves dues òperes. Els seus romanços són exemples molt artístics de cançons expressades de forma lírica i dramàtica. Glinka és considerat, amb raó, un mestre clàssic d'importància mundial.

Creativitat simfònica

El compositor va crear un petit nombre d'obres per a l'orquestra simfònica. Però el seu paper en la història de l'art musical va resultar tan important que es consideren la base de la simfonia clàssica russa. Gairebé tots pertanyen al gènere de les fantasies o obertures d'un sol moviment. "Jota d'Aragó", "Vals-Fantasia", "Kamarinskaya", "Príncep Kholmsky" i "Nit a Madrid" constitueixen l'obra simfònica de Glinka. El compositor va establir nous principis de desenvolupament.

Les principals característiques de les seves obertures simfòniques:

• Disponibilitat.
• Principi de programació genèric.
• La singularitat de les formes.
• Concisió, brevetat de les formes.
• Dependència del concepte artístic general.

P. Txaikovski va descriure amb èxit l'obra simfònica de Glinka, comparant "Kamarinskaya" amb roure i gla. I va destacar que aquesta obra conté tota una escola simfònica russa.

Llegat d'òpera del compositor

"Ivan Susanin" ("Una vida per al tsar") i "Ruslan i Lyudmila" constitueixen l'obra operística de Glinka. La primera òpera és un drama musical popular. Entrellaça diversos gèneres. En primer lloc, és una òpera heroico-èpica (la trama es basa en els fets històrics de 1612). En segon lloc, conté els trets d'una òpera èpica, un drama lírico-psicològic i musical popular. Si "Ivan Susanin"segueix les tendències europees, llavors "Ruslan i Lyudmila" és un nou tipus de dramatúrgia: èpica.

Va ser escrit l'any 1842. El públic no ho podia apreciar, era incomprensible per a la majoria. V. Stasov va ser un dels pocs crítics que va notar la seva importància per a tota la cultura musical russa. Va destacar que no es tractava només d'una òpera sense èxit, sinó d'un nou tipus de dramatúrgia, completament desconeguda. Característiques de l'òpera "Ruslan i Lyudmila":

• Desenvolupament lent.
• Sense conflictes directes.
• Tendències romàntiques: colorides i pintoresques.

Romanços i cançons

El treball vocal de Glinka va ser creat pel compositor al llarg de la seva vida. Va escriure més de 70 romanços. Encarnen una varietat de sentiments: amor, tristesa, esclat emocional, delit, decepció, etc. Alguns d'ells representen imatges de la vida quotidiana i de la natura. Glinka està subjecte a tot tipus de romanç quotidià. Això és una balada, una "cançó russa", una serenata, una elegia. També inclou danses quotidianes com el vals, la polca i la masurca. El compositor recorre a gèneres característics de la música d' altres pobles. Es tracta de la barcarolla italiana i del bolero espanyol. Les formes dels romanços són força diverses: de tres parts, cobla simple, complexa, rondó. L'obra vocal de Glinka inclou textos de vint poetes. Va aconseguir transmetre en la música les peculiaritats del llenguatge poètic de cada autor. El principal mitjà per expressar molts romanços és la melodia melòdica de la respiració àmplia. Enormela part del piano hi juga un paper. Gairebé tots els romanços tenen presentacions que introdueixen acció a l'atmosfera i configuren l'ambient. Els romanços de Glinka són molt famosos, com ara:

• "El foc del desig crema a la sang."
• "Lark".
• "Cançó d'acompanyament".
• "Dobte".
• "Recordo un moment meravellós."
• "No tempteu".
• "Aviat m'oblidaràs."
• "No diguis que et fa mal el cor".
• "No cantis, bellesa, davant meu".
• "Reconeixement".
• "Vigilància nocturna".
• "Memòria".
• "A ella".
• "Estic aquí Inezilla".
• "Oh, ets la nit, nit petita".
• "En un moment difícil de la vida".

Obra instrumental de cambra de Glinka (breument)

La peça principal per a piano i quintet de corda de Glinka és l'exemple més clar d'un conjunt instrumental. Aquest és un meravellós divertissement basat en la famosa òpera de Bellini La sonnambula. Les noves idees i tasques es concreten en dos conjunts de cambra: el Gran Sextet i el Trio Patètic. I encara que en aquestes obres es pot sentir la dependència de la tradició italiana, són força distintes i originals. Al "Sextet" hi ha una rica melodia, temàtiques en relleu i una forma esvelta. Aquest és un conjunt tipus concert. En aquesta obra, Glinka va intentar transmetre la bellesa de la natura italiana. Trio és tot el contrari.el primer conjunt. La seva personalitat és fosca i agitada.

La música de cambra de Glinka ha enriquit molt el repertori interpretatiu de violinistes, pianistes, violistes i clarinetistes. Els conjunts de cambra atrauen els oients amb una extraordinària profunditat de pensaments musicals, una varietat de fórmules rítmiques i la naturalitat de la respiració melòdica.

Conclusió

La creativitat musical de Glinka combina les millors tendències europees amb les tradicions nacionals. El nom del compositor està associat a una nova etapa en la història del desenvolupament de l'art musical, que s'anomena "clàssic". El treball de Glinka abasta diversos gèneres que han ocupat el seu lloc en la història de la música russa i que mereixen l'atenció d'oients i investigadors. Cadascuna de les seves òperes obre un nou tipus de dramatúrgia. "Ivan Susanin" és un drama musical folk que combina diferents característiques. "Ruslan and Lyudmila" és una òpera fabulosament èpica sense conflictes pronunciats. Es desenvolupa amb calma i lentament. És inherent a la brillantor i al pintoresc. Les seves òperes han adquirit una gran importància, ja que recreen realment els fets heroics dels anys passats. S'han escrit poques obres simfòniques. No obstant això, no només van poder agradar al públic, sinó que també es van convertir en un autèntic actiu i en la base de la simfonia russa, ja que es caracteritzen per un pintoresc increïble.

El treball vocal del compositor inclou unes 70 obres. Tots són encantadors i sorprenents. Encarnen diferents emocions, sentiments i estats d'ànim. Estan plens de bellesa. El compositor dibuixaa diferents gèneres i formes. Pel que fa a les obres instrumentals de cambra, tampoc són nombroses. Tanmateix, el seu paper no és menys important. Van omplir el repertori interpretatiu amb nous exemples dignes.