2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30
La ballarina destacada del teatre rus va romandre en la memòria del públic com l'ideal d'una heroïna romàntica. Va viure una vida creativa rica, va ser capaç de realitzar-se com a mestra i com a dona. Com va evolucionar el seu camí vital?
Infància
El 19 de juliol de 1941 va néixer a Moscou Natalya Igorevna Bessmertnova, una futura ballarina. Però a la infància, res no presagiava una carrera artística. El pare de la Natàlia era metge militar, la seva mare s'encarregava dels nens i de la casa. Natasha tenia una germana, Tatiana. La família estava lluny de l'art, però la meva mare va fomentar l'amor dels nens pel ball i els exercicis plàstics, encara que els temps no eren fàcils. Posteriorment, la germana va fer una bona carrera en el ballet, va ballar al Teatre Bolxoi, però es va perdre a l'ombra de la seva famosa germana. Es va casar amb èxit amb el fill de Mikhail Gabovich, un soci destacat de G. Ulanova. Fa més de mig segle que estan casats. El mateix Mikhail també va ser un ballarí excepcional, i el seu fill, Mikhail Bessmertnov, també es va convertir en ballarí de ballet. La nebot Natalya Bessmertnova, els fills de la qual van resultar ser un luxe impossible, va percebre tota la seva vida compropi fill. Així, va néixer una nova dinastia de ballet. Va néixer la filla de Mikhail Bessmertnov, Nadezhda. No va continuar les tradicions familiars de la dansa, però va heretar el seu amor pel ballet de les generacions anteriors.
Anys d'estudi
A la família hi havia dues noies, a les dues els encantava ballar, i la meva mare les va enviar a una escola coreogràfica. Natalya va estudiar a la classe de la famosa mentor Maria Kozhukhova, durant els seus estudis no va destacar massa entre els seus companys, tot i que va estudiar de manera brillant. Però no tenia l'aspecte cridaner ni la confiança en si mateixa per ajudar-la a destacar. A la classe superior, Sofya Golovkina la porta a ella. Ja abans de la graduació, Mikhail Gabovich va venir a la sala, que va cridar l'atenció sobre una noia sense pes amb ulls enormes, va resultar ser Natalya Bessmertnova. La seva biografia en aquell moment era una conclusió per descomptat.
Inici de carrera
Immediatament després de graduar-se a la universitat, Natalia Bessmertnova comença a treballar a la companyia del Teatre Bolxoi. Allà, el coreògraf principal Leonid Lavrovsky va mostrar immediatament un gran interès per ella. Va veure en Natasha una parella ideal per al seu fill, el ballarí Mikhail Lavrovsky. Van ballar junts a "Chopiniana", aquesta actuació va ser el debut dels graduats d'ahir de l'escola. Aquí Bessmertnova va poder mostrar avantatjosa les seves dades, que complien tots els estàndards d'una heroïna romàntica. Era molt elegant, amb unes mans precioses i expressives. El 1963 Natalya Bessmertnova i MikhailBall de Lavrovsky a Giselle. Aquest ballet es va convertir en el bitllet de la sort de Bessmertnova, la crítica la va notar, el públic es va enamorar, era magnífica en el paper de Giselle: prima, romàntica, amb un s alt potent i volador. Va ser reconeguda com una autèntica successora de les millors tradicions del ballet rus, es va comparar constantment amb Ulanova i Spesivtseva, i no va perdre aquesta comparació. Comença a fer una gira a l'estranger, conquereix Anglaterra i ràpidament guanya fama mundial.
Al principi, Galina Ulanova es va convertir en la seva professora-tutora, però la seva relació no va funcionar, i Bessmertnova, després d'haver mostrat un caràcter fort, va anar a Marina Semenova.
Anys estrella
Des de 1963, Natalia Bessmertnova és la primera del Teatre Bolxoi. Se sotmet a tot el repertori clàssic, però es veu millor en papers lírics: Musa a Paganini, Odette-Odile al Llac dels cignes, Aurora a La Bella Dorment. El gran coreògraf Serge Lifar va dir que hi va haver tres miracles a la seva vida: Pavlova, Spesivtseva i Bessmertnova.
A partir de 1964, Bessmertnova ha estat participant en l'enregistrament de pel·lícules de ballet, en 25 anys apareixerà en gairebé 20 pel·lícules.
La cooperació amb Yuri Grigorovich va ajudar a Bessmertnova a revelar les millors facetes del seu talent: una musicalitat increïble, una tècnica impecable, la capacitat d'improvisar, l'art. El ventall de Natalia Bessmertnova era extremadament ampli, tenia la capacitat de transformar-se tant en una heroïna dramàtica com en una lírica.
La ballarina va ballar a l'escenari del Teatre Bolxoi fins al 1988, quan Grigorovich la va acomiadar juntament amb altres estrelles: Plisetskaya, Maximova, Lavrovsky, va voler rejovenir la companyia. Per a Natalya Igorevna, de 47 anys, no va ser un cop fort, ja que va poder adonar-se plenament de la seva feina, no es va penedir de les parts que no van funcionar, va poder ballar tot el repertori de una ballarina clàssica.
Millors papers
Natalya Bessmertnova gairebé no coneixia els fracassos, va brillar en diferents papers. Però els seus papers més reeixits van ser els papers de Kitri a El Quixot, Julieta a Romeu i Julieta, Aurora a La bella dorment, Layla a Leyla i Majnun, Noies a La visió de la rosa, Anastasia a Ivan Grozny . Era inimitable a Spartak, a Giselle, Raymond, Angara. Les seves actuacions s'han convertit en el fons daurat de l'art del ballet rus, afortunadament, moltes d'elles van ser filmades, i les noves generacions d'espectadors i ballarins poden veure la seva actuació, encara que, per descomptat, la pel·lícula no transmet la impressió total de l'encant de la ballarina. Els seus companys eren els millors ballarins d'aquella època: Maris Liepa, Mikhail Baryshnikov, Mikhail Lavrovsky, Yuri Bogatyrev, Alexander Godunov, Vladimir Vasiliev.
Premis i títols
Durant la seva vida Natalia Bessmertnova va rebre molts premis, va ser afavorida per la crítica i les autoritats. Des de 1976 és Artista Popular de l'URSS. Va rebre repetidament grans premis: el nom de Lenin, el Lenin Komsomol, el Premi Estatal de l'URSS, així com premis professionals: Anna Pavlova a París,David a Itàlia, el primer premi del concurs de Varna.
És titular de l'Orde de l'Amistat dels Pobles i de l'Ordre de la Bandera Roja del Treball. La pel·lícula "Life in Dance" va estar dedicada a la seva obra, Semyon Lapin va escriure un llibre sobre la ballarina.
Activitat pedagògica
Després de deixar la comparsa, Natalya Bessmertnova no abandona el Teatre Bolxoi. Des de 1988 hi treballa com a professora-tutora. No era una persona fàcil i agradable, els alumnes recorden que era molt exigent i fins i tot dura, però sempre molt professional. Entre els seus barris hi havia molts ballarins del Teatre Bolxoi, alguns d'ells treballant amb èxit en escenaris estrangers. Entre els estudiants, es poden destacar Ruslan Skvortsov, Anastasia Volochkova, Evgeny Ivanchenko. Va abandonar el Teatre Bolxoi el dia en què Vladimir Vasiliev va assumir-ne el càrrec. Des de llavors, no li agradava recordar el principal teatre del país. Des de 1995, és tutora permanent i assistent al Teatre Yuri Grigorovich. Amb ell treballa a Romeu i Julieta, Ivan el Terrible, El llac dels cignes, La llegenda de l'amor, Raymonda, L'edat d'or. Va deixar de treballar l'any 2007 per motius de salut.
Activitats comunitàries
Natalia Bessmertnova, una ballarina de fama mundial, treballa repetidament en el jurat de concursos de ballet d'arreu del món: Varna, Tòquio, Moscou. El 1979, es va convertir en diputada del Soviet Suprem de l'URSS. No era una gran seguidora dels esdeveniments socials, però assistia amb molt de gust a les estrenes dels seus col·legues a diferents teatres del món.
Personalvida
Normalment, les grans ballarines substitueixen la seva vida personal per la feina, però Natalya Bessmertnova, la vida personal de la qual era l'enveja de totes les ballarines del Bolxoi, va ser una feliç excepció. L'any 1963 es va casar amb el coreògraf principal del Teatre Bolxoi, Yuri Grigorovich. Tots al voltant van prometre un matrimoni curt, però van viure junts durant més de 40 anys fins a la seva mort. Va ser la seva musa, amiga i dona afectuosa i ajudant. Bessmertnova va treballar colze a colze amb el seu marit durant més de quatre dècades, els seus anys al Bolshoi van ser una època daurada no només per a la seva família, sinó també per al teatre. Natalya Igorevna es va convertir en l'organitzadora de la vaga d'artistes al Teatre Bolxoi quan Grigorovich va ser acomiadat. Ella el va seguir a les províncies per ajudar-lo a muntar obres de teatre. Bessmertnova era l'autèntica estrella de les actuacions de Grigorovich, ella l'entenia com ningú i ell sabia millor que altres directors sobre les seves capacitats.
A la vida normal, Bessmertnova tenia pocs amics. No era sociable ni amable, no tenia por d'entrar en conflicte si creia que defensava la veritat. Així doncs, va demandar quan la van acomiadar després de Grigorovich del Bolxoi, va guanyar el procés i va marxar per voluntat pròpia amb el cap ben alt.
En el seu temps lliure, Natalia Igorevna llegia molt, escoltava música, li encantava caminar i viatjar.
El 19 de febrer de 2008, la trista notícia es va estendre per tot el món: Natalya Bessmertnova va morir, la causa de la mort va ser una llarga mal altia. El meu marit no hi era en aquell moment, va fer una obra de teatre a Seül per guanyar diners per a una clínica francesa per aella. La ballarina va ser enterrada al cementiri de Novodievitx, el comiat va tenir lloc al teatre Bolxoi.
Recomanat:
Arquitecte del Teatre Bolxoi. Història del Teatre Bolxoi de Moscou
La història del Teatre Bolxoi es remunta a més de 200 anys. Durant un període de temps tan gran, la casa d'art va aconseguir veure moltes coses: guerres, incendis i moltes restauracions. La seva història és polièdrica i molt interessant de llegir
Què és el teatre japonès? Tipus de teatre japonès. Teatre núm. El teatre Kyogen. teatre kabuki
El Japó és un país misteriós i distintiu, l'essència i les tradicions del qual són molt difícils d'entendre per a un europeu. Això es deu en gran part al fet que fins a mitjans del segle XVII el país estava tancat al món. I ara, per sentir l'esperit del Japó, conèixer-ne l'essència, cal recórrer a l'art. Expressa la cultura i la visió del món de la gent com en cap altre lloc. El teatre del Japó és un dels tipus d'art més antics i gairebé in alterats que ens han arribat
Vadim Yusov: biografia, pel·lícules, activitats docents
Aquest és el càmera més talentós de la Unió Soviètica i Rússia. Vadim Yusov va crear un gran nombre de pel·lícules juntament amb Georgy Danelia, Sergei Bondarchuk, Andrei Tarkovsky i molts altres directors
Teatre Kamennoostrovsky. Teatre Dramàtic Bolxoi. G.A. Tovstonogov
Un dels teatres més antics de la Unió Soviètica, que es va inaugurar el 1919 amb una producció de Don Carlos de Schiller, fa temps que necessita un segon lloc. Però el regal va resultar ser reial. Perquè, en primer lloc, el teatre va ser construït per ordres directes de Nicolau I, i en segon lloc, el teatre Kamennoostrovsky es va convertir en un monument arquitectònic del classicisme rus i el seu exemple més bonic
On és el teatre Bolxoi? Història del Teatre Bolxoi
El teatre Bolxoi és el teatre líder de Rússia. El seu repertori inclou actuacions d'òpera i ballet de compositors russos i estrangers. A més del repertori clàssic, el teatre experimenta constantment amb produccions modernes. El març de 2015, el teatre compleix 239 anys
