2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30
Nascut a la assolellada Itàlia, lluny de les seves extensions natives russes, l'escultor Pavel Trubetskoy va guanyar fama en el camp creatiu a principis del segle XX. La seva obra va ser molt apreciada pels famosos escultors, pintors i escriptors de l'època. L'estil amb el qual treballa, lacònic i alhora rabiós d'energia, es pot descriure com a amable, potser fins i tot una mica ingenu, però càlid i d'alguna manera semblant autòcton.
La pròpia personalitat de l'escultor d'èxit era contradictòria, molt contrastada. Bàsicament no llegia llibres, el seu bon amic i famós escriptor rus a temps parcial Lev Tolstoi el va dir primitiu i inusualment talentós. Alt i majestuós, però també més aviat modest i silenciós, Pavel ha vist moltes coses al llarg de la seva vida, la seva biografia està esquitxada de moments interessants, que el lector aviat veurà per ell mateix.
Els pares de Pavel Trubetskoy
L'any 1863, el pare de l'eminent escultor Trubetskoy, el príncep Peter Trubetskoy, quemoment a la cort reial russa, per ordre del Ministeri d'Afers Exteriors va ser enviat com a diplomàtic a Florència. Aquí coneix el seu amor i futura esposa, la cantant Ada Winans, que va venir dels EUA a Itàlia, a una ciutat del riu Arno, per prendre classes de cant i desenvolupar les seves habilitats musicals en major mesura.
Malgrat que ja estava casat amb una noia russa, en Peter va decidir al principi estar a Ada en un matrimoni civil, i a poc a poc es va preocupar pel divorci de la seva primera dona, que va aconseguir només el 1870. Quan la informació va arribar a la cort reial, Alexandre II es va enfadar molt i va prohibir a Trubetskoy tornar a la seva terra natal per evitar que l'"esperit de disbauxa" hi entrés. En aquest moment, la parella familiar ja viu al nord d'Itàlia a la ciutat d'Intra amb el nom de Stahl, on van néixer els seus fills, 3 nens. El mig era Paolo, que va néixer l'any 1866.
Infància i joventut
El futur escultor P. P. Trubetskoy va néixer en una casa a la vora d'un tranquil llac Lago Maggiore. Des de petita, la mare, essent una persona creativa, va inculcar al seu fill l'amor per la música, la literatura i l'art en general. El conegut pintor Daniele Ranzoni era un convidat freqüent a la casa dels Trubetskoy, que de fet no era el mestre de Pavel, sinó el seu mentor espiritual, fet que el va moure en una direcció creativa.
Als 8 anys escull la seva primera obra en cera, i immediatament després, la següent en marbre anomenada "Cérvol en repòs". Les seves primeres obres van ser degudament apreciades per l'escultor J. Grandi, que immediatament es va adonar d'un nen talentós.
SDel 1877 al 1878, Pavel estudia a una escola primària de Milà, després de finalitzar-la, entra a una escola tècnica, on no li interessava gens estudiar. Més tard va ingressar a la universitat a Intra, i el 1884 va fer el seu primer viatge, però de curta durada, a Rússia amb els seus familiars. Després de tornar d'una curta gira, Pavel va començar a dedicar-se seriosament a l'escultura, prenent lliçons professionals de mestres com J. Grandi, E. Bazarro. Tanmateix, mai va rebre una educació formal.
Inici de carrera
L'any 1885, Pavel compra un estudi a Milà, i un any més tard a la mateixa ciutat participa en una exposició, durant la qual el gran públic va respondre molt positivament a la seva obra "Cavall". L'animalisme, com a gènere de belles arts, ocupa aleshores una posició dominant en l'obra de l'escultor novell Trubetskoy. Després d'una exposició a Milà, a poc a poc comença a viatjar pel món, la primera exposició estrangera es va fer a San Francisco, EUA. Les seves obres són molt demandades, les compren els comtes Visconte i Durini.
El 1886, la família Trubetskoy va fer fallida, Pavel va començar una vida independent. Va d'un lloc a un altre, sobreviu amb ingressos intermitents, pinta retrats per encàrrec. El 1890, l'escultor va participar activament en diversos concursos. Així, per exemple, pel projecte del monument Gribaldi, Pavel rep el primer guardó de la seva vida. El segon el va rebre un any després pel projecte de l'escultura de Dante a la ciutat de Trento. A mitjans de la dècada de 1890, l'escultor Trubetskoy va participar en moltes exposicions europees i va comptar amb el suport del famóscrítiques a Vittorio Pica.
Rússia. 4 anys fructífers
Només l'any 1896 Trubetskoy va arribar a Rússia amb serioses intencions, com a escultor conegut en cercles amplis. La seva arribada no va passar desapercebuda: el príncep Lvov, director de l'Escola de Pintura i Arquitectura de Moscou, li proposa ensenyar escultura a l'escola, a la qual Pavel accepta de bon grat. Ja el 1898 es va convertir en professor d'escultura en una institució educativa, a la qual Pavel va dedicar 6 anys de la seva vida.
A l'escola, l'atenció a la seva persona no tenia precedents: es va construir especialment per a ell un gran taller a part, en el qual fins i tot hi havia forns i màquines especials per a treballs de fosa. En aquest taller, crea la primera obra seriosa de bronze anomenada "Taxifer de Moscou", que es distingeix per la sinceritat i les formes suaus.
Coneix gent nova
Els primers 5 anys de vida a Rússia van ser extremadament fructífers per a l'escultor Trubetskoy tant pel que fa al procés creatiu com a la immersió en les realitats russes, adquirint noves connexions. El 1898 va conèixer els pintors I. Repin, I. Levitan i el cantant d'òpera F. Chaliapin.
En aquesta època, esculpeix escultures dels seus nous coneguts, que van ser molt apreciats per ells. Tot i que coneixia la majoria de la intel·lectualitat russa i els representants de la cultura, Trubetskoy estava especialment a prop del famós escriptor rus L. Tolstoi, amb qui es van fer bons amics.
Amistat amb Leo Tolstoi
Des del moment en què es van conèixer el 1898 fins a la seva sortida de Rússia el 1910, l'escultor i escriptor es va comunicar bé. A Pavel Petrovich li va agradar immediatament Tolstoi amb la seva gran ànima oberta, amor pels animals i irreverència per les convencions seculars. Tal com escriu el mateix Lev Nikolaevich, Trubetskoy era una persona educada i molt talentosa, però alhora completament primitiva i ingènua, interessada només en el seu art.
El propi conegut i la primera trobada entre Trubetskoy i Tolstoi estan plens de moments divertits. Des del mateix llindar, l'escultor declara que no ha llegit mai llibres, entre ells els de Tolstoi, als quals l'escriptor va respondre: "I van fer el correcte". En el futur, Trubetskoy diu que ha llegit l'article de Lev Nikolayevich sobre els perills de fumar. A la pregunta del seu autor "I com?" l'escultor Paolo Trubetskoy respon que l'article és bo, però que no ha deixat de fumar.
Durant els dos primers anys de la seva coneixença, Trubetskoy crea diversos bustos de bronze del seu amic, dels quals el sobre el qual es creuen els braços de l'escriptor al pit es distingeix especialment per la vivacitat del procés mental representat i la suavitat de les formes. També en aquesta època, crea una escultura que representa a Tolstoi a cavall, la idea per la qual se li va ocórrer Pavel Petrovich mentre anava a cavall amb l'escriptor.
Un gran treball
L'any 1900, l'escultor va participar en el concurs per a la creació d'un monument a Alexandre III, en què el creador va vèncer a eminents rivals: Opekushin, Chizhov, Tomishko. Val a dir aquí que l'escultor PaoloTrubetskoy i Alexandre II, o més aviat el seu monument, no estan connectats entre ells. El monument a Alexandre II es va erigir el 1898 i és obra de l'escultor Opekushin.
Pavel Petrovich no li agradava la versió original del rei assegut al tron, així que va proposar la seva pròpia idea, segons la qual el governant estava muntat sobre un cavall. Més tard, l'escultor va dir en broma que la seva tasca en relació amb aquesta escultura era representar un animal sobre un altre, cosa que, però, era més un compliment, una referència al poder brutal del rei. A més, l'escultor era molt aficionat als animals.
Va fer una tasca visual grandiosa: transmetre de manera natural el moment en què el cavall s'atura bruscament, transmetent així la força i el pes de l'acció. També calia mantenir correctament les proporcions del cavall i del rei assegut sobre ell, per transmetre grandesa en l'escultura.
La fosa del monument va durar gairebé 10 anys. Només l'any 1909 l'autor va aconseguir fer-se una foto amb la seva idea a la plaça Vosstaniya de Sant Petersburg. L'erecció del monument va ser percebuda de manera diferent pels habitants de la ciutat, els creadors i la intel·lectualitat. Alguns van parlar molt positivament de l'obra, titllant-la d'encantadora. Altres en parlaven com el triomf de la vulgaritat. En qualsevol cas, el monument a Alexandre III és una de les obres més famoses de l'escultor Trubetskoy, alhora que la seva darrera obra a Rússia.
La vida a Europa
El 1906 Trubetskoy es va traslladar a París, on va viure fins al 1914. En aquest moment, participa en moltsexposicions, escull escultures del famós escriptor B. Shaw i de l'escultor O. Rodin. No obstant això, l'emoció pel seu treball cau amb el temps, augmenta el nombre de crítiques negatives. Alguns crítics diuen que la seva obra és lleugera i immadura.
Durant l'esclat de la Primera Guerra Mundial, l'escultor es va traslladar als Estats Units, on va viure fins que el 1921 va tornar a París. Als Estats Units, Trubetskoy viatja a les principals ciutats, mostrant la seva obra. El 1922, crea una escultura en honor als soldats caiguts durant la Primera Guerra Mundial, que es va col·locar a Pallanza, Itàlia. A Venècia i París, Trubetskoy organitza exposicions individuals, que van presentar els seus últims treballs.
L'escultor passa els últims 6 anys de la seva vida a Villa Cabianca a Itàlia, on es va traslladar definitivament 5 anys després de la tràgica mort de la seva dona Elin Sundstrom el 1927. Des de 1932 fins a la seva mort el 1938, Trubetskoy va exposar les seves obres a Espanya i Egipte. La seva darrera obra va ser la imatge de Crist, que plora la humanitat.
Conclusió general
"Italià rus", Pavel Trubetskoy era una figura contrastada, a un costat de la personalitat de la qual hi havia talent i ganes de crear, i de l' altra, una mena d'oposició a les normes i, com L. Tolstoi dir-ho, primitivitat. En qualsevol cas, era un home amable amb una ment oberta que estimava els animals.
Durant la seva vida, l'escultor va crear moltes obres, el punt àlgid de la seva activitat va arribar a l'època de la seva vida a Rússia, aquí té amicsamb molts escriptors, artistes i altres artistes destacats. La seva obra principal es pot anomenar un monument a Alexandre III, que va rebre un gran nombre de crítiques positives. També val la pena assenyalar que l'escultor Paolo Trubetskoy i el monument a Alexandre II no tenen res en comú. No va ser Pavel qui va crear aquesta obra el 1898, sinó Opekushin.
Recomanat:
Tipus d'arquitectura: descripció. Estils d'arquitectura
L'estil arquitectònic reflecteix característiques comunes en el disseny de façanes, plànols, formes i estructures d'edificis. Els estils es van formar en determinades condicions del desenvolupament econòmic i social de la societat sota la influència de la religió, l'estructura estatal, la ideologia, les tradicions de l'arquitectura i molt més. L'aparició d'un nou tipus d'estil arquitectònic sempre ha estat associat al progrés tecnològic. Considereu alguns dels principals tipus d'arquitectura
L'últim art. Noves tecnologies en l'art. Art Modern
Què és l'art contemporani? Com es veu, quins principis viu, quines regles fan servir els artistes contemporanis per crear les seves obres mestres?
Exemples d'arquitectura de diferents estils. Exemples originals de la nova arquitectura
L'arquitectura mundial es va desenvolupar segons les lleis del domini de l'església. Els edificis civils residencials semblaven força modestos, mentre que els temples sorprenen per la seva pompositat. Durant l'edat mitjana, l'església disposava d'importants fons que el clergat superior rebia de l'estat, a més, les donacions dels feligresos entraven a la tresoreria de l'església. Amb aquests diners es van construir temples a tota Rússia
Arts espacials. L'arquitectura com a forma d'art. Tipus d'art i la seva classificació
L'art és un procés creatiu de creació d'imatges artístiques que reflecteixen el món real en tota la seva diversitat. Es divideix en tipus separats d'acord amb les característiques específiques de la realització del material. Els diferents tipus d'art realitzen, de fet, una tasca noble: serveixen a la societat
Estil rococó a l'arquitectura europea. Rococó a l'arquitectura russa
Extravant i capritxos, aquest estil es va originar a França a principis del segle XVIII. El rococó en l'arquitectura no va ser tant una direcció independent com un moment determinat del desenvolupament del barroc paneuropeu
