Goya, aiguaforts: descripció, característiques, temes

2025 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2025-01-24 17:48

Francisco Goya va viure un segle XIX difícil. Pintor i gravador dotat, es va convertir en una llegenda del seu temps. Després d'haver viscut una vida llarga i interessant, va aconseguir plasmar els seus moments més difícils en l'art. La seva sèrie d'aiguaforts és un reflex de les injustícies de l'antic ordre espanyol, les nefastes conseqüències de la guerra i la primera revolució espanyola.

Francisco Goya

Francisco José de Goya y Lucientes va néixer a Espanya l'any 1746 en el si d'una família pobra. Va passar la seva infantesa al camp. Després d'haver-se traslladat a la ciutat de Saragossa l'any 1760, Francisco va ser aprenent d'un artista local. La joventut tempestuosa i el temperament brillant obliguen el jove a abandonar la ciutat i anar a Madrid.

A la capital d'Espanya, el jove artista intenta entrar dues vegades a l'Acadèmia d'Art de San Fernando, però, malauradament, fracassa en tots dos casos. Aleshores decideix marxar de viatge a Itàlia. Durant tot aquest temps, Goya els pinta amb diligència i els envia a Madrid, que finalment dona els seus fruits. Es nota. Als 31 anys torna a Saragossa, on comença una activa carrera artística. Ell pintaEsglésies, molts dels seus frescos són lloats, fet que anima el jove a tornar a la capital.

Francisco és aprenent del pintor de la cort Francisco Bayeu, es casa amb la seva germana i està activament fixat a la cort. Quan Bayeu va morir, Goya es va convertir en el propietari total del seu taller.

Després de convertir-se en pintor de la cort, la seva carrera va enlairar. Pinta primer retrats de nobles famosos i després de la família reial, cosa que el converteix en un dels retratistes italians més famosos.

L'any 1799, als 53 anys, Francisco Goya arriba al cim de la seva carrera, rep el grau de primer pintor de cort del rei Carles IV. Al mateix temps, va començar una sèrie dels seus famosos aiguaforts, que estaven relacionats amb la política d'aquella època i amb la vida de la població del país.

L'any 1824, el poder al país canvia, i el nou rei Ferran no estima massa l'artista. Goya es veu obligat a marxar cap a França, on va morir als 82 anys.

Espanya dels segles XVIII-XIX

L'artista va passar tota la seva vida a la seva Espanya natal, va pintar retrats de la seva alta societat i gravats sobre la seva vida. Durant la seva llarga vida, Goya va ser testimoni dels horribles fets d'aquella època. L'artista va viure durant l'època de la Inquisició espanyola, quan l'església va tenir una gran influència a l'estat i, en conseqüència, va frenar molt el progrés social. La Inquisició va ser abolida oficialment només 10 anys després de la mort de l'artista, durant 6 segles de la seva existència, va matar milers de persones innocents.

Durant el períodeDurant les guerres napoleòniques, Espanya estava ofegada en sang. L'ocupació d'Espanya va afectar molt la seva economia, el país estava morint de fam, però va continuar la resistència activa. Durant sis anys, els espanyols van lluitar furiós contra els invasors napoleònics i al final encara van guanyar, encara que costant milions de vides.

La revolució civil que va esclatar després d'això conduirà a una guerra de guerrilles prolongada. Tots aquests terribles esdeveniments es reflectiran en els gravats i aiguaforts de l'artista.

Els gravats "Desastres de la guerra" de Goya estan impregnats d'odi per la guerra i de profunda compassió per les seves víctimes.

Gravat - què és?

El gravat és un gravat metàl·lic. En la fabricació d'aquests gravats, s'utilitza una placa metàl·lica que està recoberta amb vernís resistent a l'àcid. Després d'això, es "rasca" un dibuix en aquesta placa amb eines especials. A continuació, tot es posa en àcid (en traducció, "aiguafort" es tradueix com "aigua forta"), que elimina el metall en llocs lliures de vernís. Després, després de l'àcid, s'eliminen les restes del vernís i s'aplica pintura a la placa netejada. Aquesta tècnica es va començar a utilitzar al segle XVI.

Molts artistes famosos van treballar en aquesta tècnica: Ivan Shishkin, Albrecht Dürer, Rembrandt, Salvador Dalí i F. Goya.

Una sèrie d'aiguaforts de Goya ocuparan un lloc destacat en l'art mundial. Aquests gravats es van crear per canviar d'alguna manera la societat.

Caprichos

Francisco Goya va crear els aiguaforts "Caprichos", que en castellà significa "Capritxos". Aquestes són 80 imatges fantàstiques sobre temes socials, polítics i religiosos. GravatsEls "Caprichos" de Goya ridiculitzaran i alhora et fan pensar en coses quotidianes.

Noies joves que es casen amb tanta facilitat i després esperen facilitat a la vida familiar, a l'aiguafort "Diuen que sí i s'acosten a la primera persona que coneixen". Els nens petits que són mimats pels seus pares, com a resultat de la qual cosa es tornen capritxosos i insuportables: "El nen de la mare". Vicis i disbauxa d'homes i dones - aiguafort "Un val l' altre". Una societat laica arrogant on "Ningú no coneix ningú", tothom intenta semblar que no és qui és realment. L'artista es burla del misticisme en el quadre "A la caça de les dents" i de l'embriaguesa a la trama "La seva casa s'està cremant". Diversos aiguaforts que representen persones amb cap d'ase parlen de l'estupidesa de les normes socials.

Però l'aiguafort més famós de la sèrie "Caprichos" de Francisco Goya és "El somni de la raó produeix monstres". Va ser "Sleep" com l'artista originalment volia anomenar aquesta sèrie.

Quan la ment dorm, la fantasia en somnis adormits fa néixer monstres, però quan es combina amb la ment, la fantasia es converteix en la mare de l'art i de totes les seves meravelloses creacions.

La sèrie d'aiguaforts de Goya "Caprichos" es va completar el 1799. Era molt valenta i no va agradar al rei. Era la veritat "incòmoda" sobre la societat, l'església i la política de l'època. No és estrany que l'artista prestés tanta atenció a les dones espanyoles que ho preteniencasar-se ràpidament amb un nuvi ric i després portar una vida dissoluta.

El tema de la "santa inquisició", o millor dit, l'absurd del seu poder, Goya també li va dedicar molts gravats.

Però més es va burlar dels vicis humans més habituals: la cobdícia, la mandra, la disbauxa, l'engany, la vanitat.

Tavromachia

Com qualsevol espanyol, Goya va ser molt aficionat a les corrides de toros tota la seva vida. Ella el va fascinar i el va encantar. No és estrany que l'artista li dediqués 33 miniatures. Ja en l'edat adulta, Goya crea aiguaforts "Tauromachia" (traduït de l'espanyol com "Toros de lluita"), que representa moros valents a l'arena amb animals violents.

Els gravats no van tenir èxit comercial, però sens dubte es van convertir en una altra confirmació del talent de l'artista.

Desastres de la guerra

La sèrie d'aiguaforts més pesada, formada per 82 peces, va ser batejada originalment per l'artista "Conseqüències fatals de la cruenta guerra d'Espanya amb Bonaparte i altres capricis expressius". Goya es preocupava i simpatitzava de tot cor amb la seva gent. Debilitat i esgotada després de la guerra amb Napoleó, Espanya va patir, però no es va rendir. És impossible descriure el que van haver de suportar els espanyols durant aquests terribles anys d'ocupació.

Goya crea aiguaforts en què intenta representar la profunditat del sofriment al seu país natal. La revolució de 1789, la cruel Inquisició, la guerra i dues revolucions més del segle XIX van caure sobre el seu segle.

Una sèrie d'aiguaforts "Els desastres de la guerra" de Francisco Goya seran un reflex del dolor que va experimentar l'artista durant aquestsanys. Als rostres de les persones representades per ell es llegeixen horror i por, dolor i desesperació.

La brutal repressió de la revolta popular quedarà reflectida en el gravat "L'execució dels rebels la nit del 3 de maig". Tota la sèrie està relacionada amb la lluita heroica del poble d'Espanya per la seva llibertat. Goya representa un soldat que intenta violar una noia i és apunyalat per l'esquena per una dona gran, en el gravat "No volen". Dibuixa molts cadàvers cridant "Ho vaig veure!". La seva obra és impactant i no oblida mai el malson que va passar tots els espanyols durant aquells anys terribles.

El gravat "The Truth is Dead" acaba la sèrie d'aiguaforts. Al centre de la imatge hi ha una noia nua, que personifica Espanya, i els homes resen a sobre d'ella. Una conclusió molt simbòlica.

Els gravats de Goya són expressius, els tipus de persones representades impressionen per la seva emotivitat. Les trames dinàmiques exciten la imaginació. En forma de faula, d'història, l'artista exposa la veritable cort, els nobles nobles, el clergat i tots els vicis de la societat que observa diàriament entre la gent.

Disparats

Una altra sèrie de gravats de 22 fulls. Aquestes són il·lustracions de paràboles i proverbis. Els gravats de Goya representaven esgarrifós, ombrívols i aterridors. Aquests gravats es van crear en el període 1816-1820, quan l'artista era gairebé sord. En aquesta època, vivia sol, i cada cop més sovint les seves obres es veien eclipsades pels esdeveniments dels últims anys. Algú veu la bogeria en aquestes obres i algú veu els malsons d'una persona sorda solitària.

Aixòuna misteriosa sèrie d'aiguaforts va ser l'última de l'obra del gran artista.

Memòria de Goya

Per descomptat, un artista tan talentós i extraordinari no podria deixar la vida sense deixar rastre. Durant la seva llarga carrera, va crear nombrosos quadres argumentals, com ara "Aixecament", "Gegants", "Vendedor de plats". Esdevingut pintor de la cort, pinta molts retrats de les personalitats més famoses d'aquella època.

Les seves obres de retrat - "Famílies del duc i la duquessa d'Osuna", "La família de Carles IV", "Maja nua" - ara es conserven als museus més famosos del món.

S'han fet set pel·lícules sobre Goya, la més famosa de les quals és Els fantasmes de Goya.

El 1930 es va emetre a Espanya un segell postal dedicat a Francisco Goya.

El 1986, un asteroide va rebre el nom de l'artista.

En tancament

Durant la seva vida, l'artista Francisco Goya va ser molt famós, es va convertir en un conegut retratista i un ciutadà força adinerat del seu país. No obstant això, els aiguaforts de Francisco Goya no van obtenir una popularitat tan àmplia en la seva època. No es publicaran fins 35 anys després de la mort de l'autor.

Però no importa quants anys hagin passat, els temes que l'artista planteja als seus gravats són rellevants fins als nostres dies. Els vicis humans no han desaparegut, i els horrors de la guerra no han canviat: la mateixa sang, violència i cadàvers. En diferents moments, els que no són indiferents van lluitar contra la injustícia i la impunitat de la seva època de diferents maneres. Francisco Goya tenia un talent polièdric que li permetia expressar la seva indiferènciaal que passa al voltant en els gravats. Ara els seus aiguaforts s'exposen al Museu del Prado i al Palazzo de Liria de Madrid.