Artista nord-americana moderna Cindy Sherman: biografia, creativitat

2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30

El món de l'art contemporani està ple de diversitat i creativitat. Els objectius que persegueixen els artistes que creen la seva obra són completament diferents. Una cosa està clara: tothom s'esforça per aportar alguna cosa nova. Algú vol mostrar els seus sentiments amb l'ajuda de l'art, algú vol donar una gota de bé al món. Cindy Sherman s'ha convertit en una d'aquestes artistes que trenquen estereotips. Es burla dels costums i les normes modernes, i per això és estimada.

Naixement

Cindy Sherman va néixer el 1954. El 19 de març, el nadó va néixer a la ciutat de Glen Ridge a l'estat de Nova Jersey (un suburbi de Nova York). Immediatament després del seu naixement, la família es va traslladar a Huntington, Long Island. Hi ha cinc fills a la seva família. Els pares no tenien res a veure amb l'art. El pare és enginyer i la mare professora.

Infància

La biografia de Cindy Sherman comença en una família nombrosa. La noia que tenia en ella es va convertir en el cinquè i últim fill, encara que en aquell moment dos fills ja eren independents i preferien viure separats. El pare sovint mostrava el seu estricte tarannà, i llavors la mare els havia de protegir. Un dels germans grans, Cindy Sherman Frank, als 27 anys, es va suïcidar per fracassos en la seva vida personal. El noi no va trobar el seu lloc al sol, iaixò va provocar una profunda depressió.

Des de petita, a la noia li agradava canviar d'aspecte. Es va disfressar amb diferents robes que van quedar de la seva àvia, es va canviar de pentinat i pintava. No li interessaven les imatges de princeses i reines, com altres companys, es vestia de dames grans, bruixes i monstres. A més, Cindy va poder dibuixar, cosa que després va deixar una empremta a la seva vida.

Vida escolar

La família de Cindy Sherman no tenia fons suficients per educar els nens, així que el 1972 la noia va decidir anar a la University College de Buffalo. Allà es va dedicar a la pintura, però al cap d'un temps es va adonar que no li interessava copiar les obres d' altres persones, volia fer alguna cosa pròpia, especial. Cindy es va adonar que la càmera seria capaç de copiar la imatge molt millor que ella, així que a poc a poc va passar a la fotografia. Això li va donar molt més espai per a la inspiració i noves idees. El 1977 es va graduar a la universitat i va rebre el seu diploma.

Creativitat

Immediatament després de graduar-se, la noia comença a donar vida a les seves idees i comença a treballar en un nou projecte. Es va anomenar Un titled Film Stills, que significa "Fotografies de pel·lícules sense títol". Una sèrie de les seves fotografies en blanc i negre es va publicar el 1980 i constava de 69 fotografies. La mateixa Cindy va actuar com a model, aparadora, maquilladora i fotògrafa, tot plegat. L'any 1980, la noia va deixar de treballar en aquest projecte, perquè en aquell moment li semblava que el personal s'havia esgotat.

Ella va començar a ser convidada a diversosexposicions, però Sherman estava deprimit pel fet que pràcticament no aportava cap ingressos. Altres artistes van rebre exactament la mateixa cobertura de premsa que ella, però els seus guanys van ser molt més alts. Aquell mateix any, Cindy decideix treballar en color i en gran format. El seu segon projecte va provocar una reacció mixta. Les imatges mostraven vòmits i altres coses "desagradables", però la gent li va comprar la feina.

L'any 1990, va aparèixer un nou projecte de l'artista amb el nom de History Portraits/Old Masters ("Retrats històrics/Antics mestres"). Durant la creació d'una sèrie de fotografies, l'artista va estar a Roma, però bàsicament no va anar a museus ni a esglésies. Va crear les seves obres, basant-se únicament en reproduccions de llibres. I finalment li va portar ingressos. La mateixa Sherman creu que això va passar perquè el públic ja no volia mirar "art modern", sinó que volia alguna cosa més emotiva i càlida.

El seu següent treball es va anomenar Sex Pictures ("Sexy Pictures"). Per crear-lo, l'artista va demanar especialment maniquís mèdics masculins i femenins. Com que els genitals no eren massa diferents en bellesa, la noia va haver d'arreglar-ho tot. En això va ser ajudada amb classes de pintura. Va enganxar el pèl púbic i va pintar maniquís de diferents colors. Sherman s'ha sentit atret per coses que la fan fàstic des de la infància, i en aquest treball la seva tasca principal era esbrinar per què sent tanta atracció.

Ella continua explorant aquesta qüestió al seu nou treball Civil War("Guerra Civil"). Tot el projecte està ple de crueltat, violència i trossos de carn humana podrida. Això va fer que l'artista entengués que, fins a cert punt, se sentia atreta pel tema de la mort.

A la dècada de 1990, es va provar com a directora. La seva pel·lícula anomenada Office Killer no va portar popularitat, però no es pot dir dolenta, perquè aquesta obra inclou diversos gèneres alhora: comèdia, terror i thriller. Tot amb l'esperit de Cindy Sherman.

Una mica més tard, la dona decideix tornar a les seves arrels i publica una sèrie de fotos d'actrius envellides. El nou projecte fa referència a la seva "Fotografies de pel·lícules sense títol", on les noies joves i boniques ja han perdut la seva antiga vitalitat, s'esvaeixen, però encara conserven una mica d'encant i d'intriga. Després d'això, l'artista es prova amb la imatge d'un pallasso. Les imatges van resultar més tristes i agressives que divertides. L'any 2000, l'artista va llançar un nou projecte, que mostrava tota la pompositat de Hollywood. Massa maquillatge i silicona.

La mateixa artista reconeix que sempre ha estat molt modesta, per això de vegades volia ser una persona diferent. Per totes les seves disfresses, perruques i parts falses del cos, una dona segueix amb molta cura. Estan ordenats en diversos armaris.

Característiques de la creativitat

Les primeres fotos de Cindy Sherman s'assemblen més a fotos de la vida, captades accidentalment a la càmera. Mai escull una determinada persona a la qual li agradaria mostrar a les seves obres, escull un determinat tipus que li interessava. Tots els personatgesque ella va retratar són ficticis. L'artista es dispara i només en casos excepcionals demana a algú que l'ajudi. No es molesta en buscar models per als seus projectes. Cindy va intentar fotografiar amics i familiars, i fins i tot una vegada va contractar un assistent per ella mateixa, però no va poder treballar amb cap d'ells, perquè ella mateixa no sabia què volia veure realment a les seves fotografies. La noia simplement no podia explicar el que necessitava. Per a ells va ser tot divertit, però per a Cindy va ser feina.

La majoria de vegades representa dones de diferents àmbits de la vida: una dona de negocis, una prostituta, una mestressa de casa, una noia senzilla, una bibliotecària o una dona independent apassionada. La seva feina no deixa indiferent a ningú. Estan plens de drama, estat d'ànim escandalós i fins i tot provocador, humor negre. Cindy mostra a les persones modernes que amaguen els seus sentiments en el fons, però a l'exterior: somriures i ganyotes falses.

Feminisme a la feina

A les seves obres, la fotògrafa Cindy Sherman va mostrar imatges femenines: una noia que fa autostop, una dona borratxo que plora, una oficinista, un nen a la ciutat, un amant abandonat. Per descomptat, els crítics van veure motius feministes a les fotografies. Els seus dissenys mostren el fals. Així, la dona va intentar mostrar tota la pompositat dels rols femenins i, de vegades, el comportament antinatural a la societat del sexe just. A diferència d' altres fotògrafs, Cindy sempre ha afirmat que la càmera menteix. La seva visió creativa del món i l'entorn és com un sermó en un modernart. Així és com sent el que passa al seu voltant.

Després de rebre un nou encàrrec de la revista Artforum, les seves imatges feministes van emocionar a tothom. Semblaven una paròdia d'imatges de revistes pornogràfiques, només que les heroïnes no semblaven gens excitants, al contrari, semblaven tristos i cansats. Així, l'artista nord-americana contemporània Cindy Sherman ha volgut mostrar com se senten les noies sota la mirada incansable masculina. Què difícil és viure en una societat on el paper principal encara el tenen els homes.

Processament per ordinador

Quan crea les seves obres, la Sherman ha de recórrer al processament informàtic. Com que la majoria de vegades es filma a l'estudi, amb l'ajuda de programes informàtics acaba el fons. L'artista recorre a aquest mètode per fer que la imatge sigui més falsa i ostentosa.

Exposicions

Immediatament després de la publicació del seu primer treball seriós - "Fotos de pel·lícules sense títol" - l'èxit arriba a la noia. Ara la multitud repeteix un nom: Cindy Sherman és una artista. Ha participat en diverses exposicions internacionals, una de les quals va ser la Biennal de Venècia. Aquesta exposició és molt honorable per als artistes. Després de 5 anys, la seva obra es va exposar al famós Whitney Museum of American Art.

El 2012, el Museu d'Art Modern de Nova York va fer una gran exposició de l'obra de l'artista, que es va dedicar al 35è aniversari de la seva carrera.

A diferència de molts altres artistes, Cindy no traeix vells amics, i les seves fotografies encara representen el nouYork Metro Pictures, que una vegada va exposar les seves primeres obres a les seves parets.

Vida privada

El 1984, Cindy Sherman es va casar amb el director francès Michel Auder. D'aquest matrimoni, l'artista no té fills, tot i que va criar la seva filla Michel. Després es van divorciar. Cindy va tenir una relació amb el talentós artista David Byrne del 2007 al 2011.

Carrera

A la dècada de 1980, l'obra de la jove artista va guanyar popularitat mundial, i el 1995, el Museu d'Art Modern de Nova York va comprar tota la sèrie de fotogrames sense títol per 1.000.000 dòlars, després d'un temps una de les seves fotografies es va vendre per 190.000 dòlars.. El 1997, la famosa cantant Madonna va patrocinar la seva exposició "Stills from Un titled Films".

Per descomptat, podem dir que la icona que marca l'estil en l'art s'ha convertit en Cindy Sherman. La valoració de la seva obra és molt alta. A la llista de "les persones més influents del món de l'art" ocupa el 7è lloc. Ha assolit grans cotes en la seva carrera. No tots els artistes poden presumir que la seva obra, tant antiga com nova, té una gran demanda. En aquests moments, Cindy Sherman és l'artista més famosa i influent del món. Cap de les seves fotografies es ven per menys de 50.000 dòlars. Tanmateix, els admiradors de l'obra de Cindy Sherman sovint volen un conjunt complet de la seva obra.

Suhasta

Els ingressos anuals de Cindy Sherman per la venda de la seva obra en subhastes entre el 2000 i el 2006 oscil·len entre els 1,5 i els 2,8 milions de dòlars. El 2007, van augmentar fins a 8,9 milions de dòlars. Foto Sherman "Senseel títol 96" (1981) es va subhastar per 3.890.500 $.

Aquesta obra figurava a la llista de les fotografies més cares. Representa una noia simpàtica estirada a terra, sostenint un diari amb un anunci de cites a la mà. Sherman va donar un significat profund a la seva obra. Una noia innocent, tan solitària i tan seductora, i aquest diari amb l'anunci d'un conegut, indiquen que l'essència femenina, encara no enfortida del tot, vol alliberar-se i sortir a l'aventura.