Joaquin Sorolla és l'artista més brillant d'Espanya

2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30

La segona meitat del segle XIX - l'apogeu d'una nova direcció en la pintura - l'impressionisme. Artistes innovadors van aconseguir captar i representar en els seus llenços el joc de llums i les seves ombres, i tot això per a delit del públic, que va acceptar amb entusiasme els quadres "assolellats" i "airejats". Tots els joves pintorescs beau monde d'aquella època es van reunir a París. Entre d' altres, l'aspirant artista espanyol Joaquín Sorolla. Va ser a la ciutat del Sena on va sorprendre l'impressionisme i va trobar el seu propi estil: lleuger, alegre, marí, mentre que tradicionalment a Espanya, els pintors preferien l'academicisme i la paleta fosca.

El començament del camí creatiu

Joaquín Sorolla i Bastida va néixer a València el 27 de febrer de 1863. Ho va passar molt d'hora. Quan el nen tenia dos anys, la seva mare i el seu pare van morir de còlera. El nen i la seva germana van ser portats a criar-se a la família de la tia. L'oncle d'en Joaquín era fuster, i se suposa que el nen havia de seguir els seus passos. Tanmateix, l'escola va notar el talent per dibuixar i va començar a desenvolupar-lo. Elogi a l'oncle que va donar suport a les habilitats del seu nebot i li va regalar una caixa de pintures per a la graduació. Joaquin tenia 16 anys aleshores, iva anar a perfeccionar el seu talent a l'Escola Superior de Belles Arts de València, i després de 2 anys més- a Madrid, on coneix l'obra dels seus predecessors espanyols. Estudia, participa activament en concursos i escriu els primers quadres per encàrrec per aconseguir la independència econòmica. Sorollier encara no tenia vint anys quan va conèixer el seu futur mecenes, fotògraf i filantrop Antonio Garcia Peris. La filla del benefactor Clotilde es va convertir més tard en l'esposa de Joaquín.

Aviat arriba el reconeixement nacional a l'artista. L'any 1883, el seu quadre "La pregària de la monja" va rebre una medalla d'or en una exposició a València. Un any més tard, a Madrid, es va celebrar a Madrid l'enorme llenç de batalla "Defensa de la bateria d'artilleria de Monteleon" i va atorgar a Sorolla una beca per un viatge a Itàlia. Però no Roma esdevindrà un lloc d'autodeterminació creativa de l'artista, sinó la capital de França. A París, Joaquín es familiaritza amb l'impressionisme, gairebé tan jove com ell, i s'adona que ha trobat el seu camí en la pintura.

Impressionisme i èxit

El moment àlgid de la creativitat de l'espanyol va anar acompanyat de la felicitat en la vida familiar. Durant els primers 6 anys de matrimoni, Joaquín i Clotilde van tenir tres fills. Un tema important de les pintures de Joaquín Sorolla és la família i els nens. També són els meus models preferits. Un exemple d'un d'aquests llenços és "La meva família" (1901), on l'autor va captar tant els seus éssers estimats com el seu reflex al mirall.

El primer gran èxit a nivell mundial arriba a Sorolla l'any 1892. En exposicions a Madrid i Chicago, es fomenta la seva pintura "L' altra Margarita".medalles. El públic i la crítica accepten amb entusiasme les següents obres de l'artista: Bugaderies, Retorn de la pesca (1895). Els museus adquireixen immediatament les seves pintures, i això també és un signe de major reconeixement.

L'any 1900, a l'Exposició Universal de París, se celebra tota una exposició de l'obra de Joaquín Sorolla, i l'autor rep l'Ordre de la Legió d'Honor, escollit com a membre de les famoses acadèmies d'art de el món.

Durant la propera dècada, Sorolla fa grandioses exposicions de les seves pintures a diferents països. Per exemple, el 1906 a París, va col·leccionar 500 quadres. I l'any 1909, a Nova York, de més de 300 quadres exposats, se'n van vendre 195; aquest va ser un èxit sense precedents. L'espanyol rep l'ordre de pintar els seus retrats pel president dels Estats Units i els famosos magnats.

Amb la fama, els diners arriben a un artista. Joaquín Sorolla està construint una bonica casa a Madrid que ara acull un museu.

Les pintures de l'espanyol són exemples molt reveladors d'impressionisme, alhora que tenen un estil d'autor brillant. Els herois dels llenços són gent corrent, sovint dones i nens, amb el teló de fons dels paisatges de mar i sorra espanyols. Plenes de llum, pintades amb una pinzellada airejada, que mostren la bellesa del món; no és en va que els agradin tant al gran públic. Podem dir que el món va fer una nova mirada a Espanya gràcies al treball de Sorolla.

Una càrrega de creativitat

Des de 1911, l'artista, per encàrrec del filantrop nord-americà Huntington, va començar a pintar una sèrie de quadres "Vista d'Espanya". Des de Sorolla es va requerir escriure 14 llenços de grans dimensions amb una superfície total d'aproximadament240 m2 per decorar les parets de la Societat Espanyola als EUA. El pintor fa 8 anys que treballa incansablement, viatjant molt per la seva terra natal a la recerca de trames i herois.

El treball creatiu incessant sense descans esgota Sorolla. La mal altia el va agafar al jardí de casa seva, just a la feina. L'any 1920, l'artista va patir una apoplexia i una paràlisi, per la qual cosa durant els últims 3 anys de la seva vida ja no va poder escriure. Sorolla va morir als 60 anys.

El llegat de Joaquín Sorolla

L'artista va deixar enrere un nombre extremadament important d'obres, més de 2000. Una part important dels seus quadres va ser traslladat a la República Espanyola. Alguns d'ells es poden veure avui a la casa-museu de Joaquín Sorolla a Madrid.

El públic encara estima els quadres de l'espanyol: les exposicions de les seves obres atrauen mig milió de visitants. L'obra de l'artista va ser continuada pels seus fills: una de les filles es dedicava a la pintura, l' altra a l'escultura, i el fill va dirigir el Museu Sorolla de Madrid fins al final dels seus dies.